Daniela Zayushkina เข้าสู่จิตวิญญาณได้อย่างง่ายดาย Daniela Zayushkina: “Vivienne Mort ถ่ายทอดความรู้สึกมากกว่าความคิด”

เพื่อน! โปรดทราบ: เพื่อแก้ไขเนื้อเพลงให้ถูกต้อง คุณต้องเน้นอย่างน้อยสองคำ

Viviénne Mort (ออกเสียงว่า Vivienne Mort) เป็นวงดนตรีอินดี้ร็อกสัญชาติยูเครน ก่อตั้งโดย Daniela Zayushkina ในปี 2550

องค์ประกอบของกลุ่ม:

• Daniela Zayushkina - นักร้อง, ดนตรี, เนื้อเพลง;
• Gleb Protsiv - กลอง;
• Alexander Lezhnev - คีย์บอร์ด;
• Ilya Chemeris - กีตาร์เบส;
• Alexey Dudchenko - วิศวกรเสียง

ความพยายามครั้งแรกในการสร้างกลุ่มเกิดขึ้นในปี 2550 ตอนนั้นนักร้องและนักแต่งเพลง Daniela Zayushkina ได้สร้างผลงานชุดแรกและรวบรวมนักดนตรี ด้วยความช่วยเหลือจากนักดนตรีเซสชั่น ในปี 2008 จึงมีการบันทึกเพลงสองเพลงที่สตูดิโอบันทึกเสียง "Nest" - "Fly" และ "The Day When the Saints..."

กลุ่มนี้ใช้เวลาทั้งปี 2552 เพื่อค้นหานักดนตรี โดยจัดคอนเสิร์ตกับสมาชิกชั่วคราวเป็นครั้งคราว และในที่สุดในปี 2010 เขาได้บันทึกมินิอัลบั้มเปิดตัวของเขา "Esentuki LOVE" ซึ่งได้รับตำแหน่งมินิอัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2010 ตามพอร์ทัล FaDiez -

ในปี 2013 ที่สตูดิโอบันทึกเสียง "Revet Sound" วงได้บันทึกอัลบั้มเต็มชุดแรก "Theater Pipinó" และไปทัวร์ยูเครนทั้งหมดเพื่อสนับสนุนแผ่นดิสก์ “โรงละครปิปิโน” ปิดท้ายชีวิตของวิเวียน มอร์ต เพราะรวมเพลงที่เปิดคอนเสิร์ต 2 ปี ปีที่ผ่านมา- อัลบั้มนี้บันทึกที่ Revet Sound และโปรดิวเซอร์เสียงคือ Sergei KNOB Lyubinsky (ผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงใน CIS ทำงานร่วมกับกลุ่ม "TOL", "7RASA", "Anna", "Marakesh", "Druha Rika" ฯลฯ)

สำหรับการบันทึก ให้ใช้เครื่องดนตรีแสดงสดโดยเฉพาะ และอัญมณีที่แท้จริงคือเปียโนจากสถาบันศิลปะ "Master Class" ซึ่งได้รับการบันทึกเป็นพิเศษในเวลากลางคืน

“ในระหว่างกระบวนการบันทึกเสียง อัลบั้มได้รับการเสริมและเปลี่ยนแปลง” Dana นักร้องนำของ Vivienne Mort ผู้แต่งเพลงและเนื้อเพลงกล่าว “และในท้ายที่สุด อัลบั้มที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงก็ถูกปล่อยออกมา คนอนุรักษ์นิยมรู้อยู่เสมอว่าผลลัพธ์สุดท้ายจะเป็นอย่างไร ความประหลาดใจและน้ำตารอผู้ทดลอง “ความอ่อนโยน” ฉันต้องบอกว่าเราพอใจกับกระบวนการและผลลัพธ์แล้ว เรากำลังทำอัลบั้มต่อไป”

ในปี 2014 มินิอัลบั้มชุดที่สองของกลุ่มชื่อ "Gothic" ได้รับการปล่อยตัว

กลุ่มเริ่มต้นปี 2558 ด้วยทัวร์อะคูสติก "Filin Tour" ซึ่งเริ่มในวันที่ 13 กุมภาพันธ์ในเคียฟ และในวันที่ 1 มีนาคม มีการเปิดตัวมินิอัลบั้มชุดที่ 3 “Filin” อัลบั้มนี้มีเพลงอะคูสติกหกเพลง ซึ่งยังคงดำเนินต่อไปในช่วงวันหยุดปีใหม่ในปัจจุบัน นอกเหนือจากเพลงที่รู้จักอยู่แล้ว ได้แก่ "Dark", "Dove", "Grushechka" และ "Fly" แล้ว EP ยังมีเพลงใหม่สองเพลง - "Lullaby" และ "Love"

"นกฮูก - เพื่อนที่ดีที่สุดความรู้สึกที่แท้จริงต่อการดำรงอยู่ เขาซื่อสัตย์เกินไป คนรอบข้างรู้สึกไม่สบายใจ และเขาไม่เหมาะกับชีวิตที่ดี เขาไม่กลัวความสว่าง แต่รักความมืด เพราะในนั้น เขาไม่วอกแวกจากการใคร่ครวญความจริงในขณะที่คุณกำลังมองหามันท่ามกลางพายุเฮอริเคน Your Owl รู้ความจริงตั้งแต่เริ่มต้น” Daniela Zayushkina นักร้องนำของกลุ่มอธิบายชื่อมินิอัลบั้ม

ในเดือนมีนาคม 2559 ซิงเกิล "Bird" เปิดตัวตามด้วยอัลบั้มใหม่ "Rósa"

2017

ในวันที่ 1 กุมภาพันธ์ หลังจากที่เงียบหายไปนาน เพลงสตูดิโอใหม่ "Іній" ก็ถูกปล่อยออกมา ซึ่งบันทึกเสียงที่สตูดิโอ Revet Sound Sasha Podolsky รับผิดชอบภาพหน้าปกสำหรับเพลงอย่างเป็นทางการ

เนื้อเพลง (เนื้อเพลง) Vivienne Mort

วิเวียน มอร์ต. อัลบั้ม : ดอสวิด. กุมภาพันธ์ 2018

เราสานต่อชุดวัสดุ ZVUKI.UA ซึ่งอุทิศให้กับศิลปินที่น่าสนใจที่สุดของวงการดนตรียูเครนที่มีการพัฒนาแบบไดนามิก และวันนี้เราจะมาพูดคุยกัน ดาเนียลา ซายุชกินา-ลัปชิโควาผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์และผู้นำทีม วิเวียน มอร์ท- จากการดำรงอยู่อันยาวนานในทางปฏิบัติในใต้ดินสำหรับ เมื่อเร็วๆ นี้กลุ่มนี้ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วและเข้าสู่สถานที่ขนาดใหญ่ และเห็นได้ชัดว่านี่ไม่ใช่ขีดจำกัด - เนื้อเพลงที่เย้ายวนและจริงใจ ควบคู่ไปกับเสียงอะคูสติกที่ละเอียดอ่อนและเสียงของ Daniela ร่วมกันสร้างความประทับใจอย่างมาก สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากมินิอัลบั้มที่เพิ่งเปิดตัว "โรซ่า"- มันกลายเป็นหัวข้อหลักของการสนทนาของเรา

เสียง: ทุกอย่างเริ่มต้นสำหรับคุณได้อย่างไร กลุ่ม Vivienne Mort เกิดขึ้นได้อย่างไร?
ดาเนียลา: การปรากฏตัวของดนตรีนำไปสู่การเกิดขึ้นของโปรเจ็กต์ใหม่ ฉันได้รับมันตอนอายุ 10 ปี ฉันเริ่มสนใจที่จะลองแต่ง และตอนนั้นฉันก็ทำงานได้อย่างมีประสิทธิผลมาก บางทีก็เขียน 2-3 เพลงต่อวัน แต่ทั้งหมดมันเป็นสไตล์ของ Akyn เธอร้องเพลงตามที่เห็น ฉันมีเปียโนยี่ห้อ "ยูเครน" ซึ่งพบได้ทั่วไปในบ้านของชาวยูเครนและในโรงเรียนดนตรี เพลงของฉันเศร้า ฉันเขียนและเรียบเรียง ฉันนั่งร้องไห้กับพวกเขา จากนั้นมือกลองของเราและโปรดิวเซอร์ Gleb ก็พบฉันและพูดว่า: “ทำไมคุณถึงร้องไห้ที่นี่คนเดียว ให้ทุกคนรอบตัวคุณร้องไห้ด้วย!”เขาหยิบยกประเด็นขององค์กรเริ่มมองหานักดนตรีโดยทั่วไปเพื่อให้แน่ใจว่ามีคนได้ยินเพลงของฉัน ตอนที่ฉันแต่งเพลงด้วยเปียโนตามลำพัง ฉันนึกไม่ถึงว่าอีกไม่นานจะมีคนฟังเป็นพันๆ คนในคอนเสิร์ตเดี่ยวของฉัน ในตอนแรก การเล่นให้คนหลายสิบคนเป็นเรื่องที่น่าสนใจ เพื่อที่คุณจะได้ติดตามปฏิกิริยาของพวกเขา มองตาพวกเขา และเข้าใจว่าพวกเขารู้สึกอย่างไร สิ่งนี้น่าสนใจและมีคุณค่าสำหรับฉันมาโดยตลอด

เสียง: มีอะไรที่เป็นแรงบันดาลใจให้คุณจากเพลงของคนอื่นบ้างไหม?
ดาเนียลา: ข้าพเจ้าเป็นคนมีจิตสำนึกไม่สูงนัก การติดตามแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจคือระดับเจได แน่นอนว่านักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ทราบเรื่องนี้ แต่เราจะไม่มีทางรู้เรื่องนี้เลย เพราะพวกเขาไม่ได้ให้สัมภาษณ์เกี่ยวกับเรื่องนี้ พวกเขานั่งอยู่ในโบสถ์พร้อมถืออวัยวะและบางทีอาจไม่ได้สังเกตว่ามีใครได้ยินหรือไม่ ที่บ้านกับพ่อ เราได้ยินดนตรีทุกประเภท ที่บ้านมีซีดีมากมาย เมื่อฉันอายุประมาณแปดขวบ ชั้นวางซีดีนั้นสูงกว่าฉัน มีนักแสดงผิวดำหลายคนเช่นกัน ลูกหลาน, นิพพาน, ลิงกวาโน... นี่คือทีม พวกเขาน่าจะมีอิทธิพลต่อฉันในทางใดทางหนึ่ง จากสิ่งที่ฉันชอบเป็นการส่วนตัว - ไม่ต้องสงสัยเลยแล้วพ่อก็พาฉันไปดู รำพึงและฉันก็จำไม่ได้ว่าสิ่งมีชีวิตในจักรวาลมหัศจรรย์ชนิดใดร้องเพลงได้ไพเราะขนาดนี้ เสียงร้องทำให้ฉันประหลาดใจมาก ใช่โดยไม่ต้อง มิคาอิล ครูกมันไม่ได้ผลเช่นกัน และแม่ของฉันก็เสริมในนามของเธอเองด้วย อกาธา คริสตี้... แม้ว่าสิ่งนี้ไม่ได้หยุดเธอจากความรักและ วาเลเรีย เมลาดเซ.
เสียง: แน่นอนว่านี่คือกลุ่มนักแสดงที่ทรงพลัง
ดาเนียลา: เราไม่มีและไม่มีข้อห้ามใดๆ ทุกสิ่งที่ทำด้วยใจย่อมตรงสู่ใจเรา เวลาที่เราเดินทางด้วยรถทัวร์ เราเรียกมันว่า Vivienmobile เรารับฟังสิ่งที่แตกต่างออกไปมาก และสำหรับคนที่คิดแบบเหมารวมเกี่ยวกับแนวเพลงและสไตล์ โดยทั่วไปแล้วเป็นเรื่องยากมากที่จะเข้าใจว่าสิ่งนี้กำลังเกิดขึ้นที่นั่น ก็แบบว่า ทำไมเราเปิดเพลงแบบนี้แล้วเปิดบนรถบัสล่ะ? นาโกวิทซินา.
เสียง: น่าแปลกใจแน่นอน
ดาเนียลา: ฉันเข้าใจ. หากเราสามารถประเมินสิ่งที่เรากำลังทำจากภายนอกได้อย่างมีสติ ก็ไม่มีดนตรีใดมาคุกคามเราในแง่ของการทำลายสภาพจิตวิญญาณของเรา เราควบคุมมันเอง และเราก็ใช้สิ่งที่ผ่านหูของเราเอง
เสียง: โดยทั่วไปแล้ว คุณไม่ได้แบ่งเพลงออกเป็นแนวเพลงต่ำและสูง
ดาเนียลา: อย่างแน่นอน. พูดตามตรง ฉันก็ไม่ค่อยมีความรู้เกี่ยวกับแนวเพลงมากนัก ฉันเพิ่งได้ยิน Nagovitsyn กำลังเร่งรีบและฉันก็ชักชวน Gleb ว่าเพลงเดียวก็น่าจะเพียงพอแล้ว ก วงดุริยางค์ภาพยนตร์หรือ ไฮตัส ไกโยเต้สามารถฟังทั้งอัลบั้มได้

เสียง: คุณออก EP เป็นหลัก - อะไรเป็นตัวกำหนดความรักของคุณต่อรูปแบบเล็กๆ?
ดาเนียลา: สิ่งนี้ถูกกำหนดโดยความปรารถนาที่จะไม่พูดสิ่งที่ไม่จำเป็น หากสามารถปรับให้เข้ากับรูปแบบที่กระชับกว่านี้ได้ และไม่ขาดเนื้อหาอย่างที่ใครๆ คิด เพราะเรามีเนื้อหามากมาย อย่างน้อยก็สามอัลบั้มข้างหน้า แต่การนำเพลงเหล่านี้มาเทียบเคียงกัน กลับทำให้เรายังคงไม่พอใจ การนำเพลงอื่นๆ มารวมกันเมื่อเพลงเรียงตามลำดับที่ถูกต้องก็เหมือนกับการพยายามนำชิ้นส่วนพิเศษจากอีกฉากหนึ่งมาประกอบเป็นปริศนา

เสียง: คุณเริ่มต้นด้วยคาบาเร่ต์ร็อค และตอนนี้คุณได้ก้าวไปสู่แชมเบอร์มิวสิคมากขึ้น
ดาเนียลา: ฉันกล้าคิดแบบนั้นบ้าง พื้นฐานที่สำคัญดนตรีของเราเป็นทำนองและเนื้อร้อง ครั้งหนึ่งฉันเคยสนใจที่จะกรีดร้อง - ครั้งหนึ่งฉันเล่นในกลุ่มที่ฉันใช้เสียงร้องสุดขีด พยายามกรีดร้องและคำราม เมื่อถึงจุดหนึ่ง เมื่อยืนอยู่บนเวที ฉันก็รู้ว่ามีเรื่องไร้สาระเกิดขึ้น ในแง่ของความเหมาะสมของการเข้าร่วมของฉันในเรื่องนี้ ไม่มีหลุมดำในตัวฉัน ถ้าฉันรู้สึกหดหู่ ฉันจะโยนสภาวะนี้ออกไปในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ฉันไม่อยากทุบกำแพง กรีดร้อง และทิ้งมันลงบนกลุ่มเด็กใต้เวทีที่ไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น เพราะพวกเขาอ่านออกเสียงไม่ออก ฉันดีใจมากที่พาฉันออกไปจากสิ่งนี้ เสียงที่เรียบง่ายบ่งบอกว่าคำพูดของคุณจะถูกได้ยิน และฉันดีใจที่ทราบว่าผู้ฟังของเราได้เรียนรู้ที่จะดูคอนเสิร์ตอย่างเงียบๆ และพวกเขามักจะไม่สนใจการมีบาร์บนเว็บไซต์พร้อมเครื่องดื่มต่าง ๆ พวกเขาแทบไม่เคยเข้าใกล้เลย และทุกคนก็ฟังข้อความเพราะถ้าคุณไม่ได้ยินจุดเริ่มต้นคุณอาจพลาดสาระสำคัญได้ และเหตุใดเหตุการณ์เช่นนี้ที่ไม่มีใครได้ยินใครเลยผู้คนก็อยู่เฉยๆ เป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันที่จะรู้สึกถึงบรรยากาศแห่งความสามัคคีที่ทุกคนไม่ว่าจะดูธรรมดาแค่ไหน แต่ก็เป็นเพื่อนซึ่งกันและกัน และบางครั้งก็ได้ผล

เสียง: คอนเสิร์ตของคุณก็เหมือนกับการเผยแพร่ของคุณ เรียงกันอยู่ในผืนผ้าใบแนวความคิดบางประเภทหรือเปล่า?
ดาเนียลา: ถ้าฉันอยู่. คือฉันอยู่ในตัวเองและไม่สับสนกับคำถามภายนอก เช่น ช่างภาพที่ยืนอยู่ใต้เวทีเขาจะถ่ายรูปฉันที่มีคางห้าคางหรือไม่แม้จะเพิ่มเพียงอันเดียว (หัวเราะ)นั่นคือคำถามที่สรุปไว้รอบตัวฉัน หากต้องการดูเพิ่มเติม คุณไม่จำเป็นต้องเห็นตัวเอง เมื่อกินแล้วไม่นอนก็อยากรับใช้คนทำดีให้พวกเขาอย่างน้อยก็ทำประโยชน์ให้ทำดีจะได้สบายใจทีหลัง

เสียง: บอกเราเกี่ยวกับบริบททางสังคมของการเปิดตัวใหม่ "Rose"
ดาเนียลา: ไม่กี่ปีที่ผ่านมาฉันอ่านหนังสือ "กุหลาบแห่งโลก"- ฉันเอาความคิดมาจากเธอ นี่คือดอกกุหลาบที่มีกลีบดอกอยู่บนโลกและมีก้านอยู่บนท้องฟ้า กลีบดอกไม้คือศาสนาและแนวคิดของโลก ทุกสิ่งที่ผู้คนเคารพบูชา และพวกเขาประกอบพิธีกรรมหลายชุดเพื่อยืนยันแนวคิดนี้ ส่งผลให้เกิดความขัดแย้งและการเผชิญหน้าเกิดขึ้น และผู้ที่อยู่ในกลีบดอกเหล่านี้ไม่เข้าใจว่าอยู่บนดอกตูมเดียวกัน และเลือดเดียวกันก็ไหลผ่านก้านไปยังกลีบดอกทั้งหมด การทำร้ายกันเป็นสิ่งที่โง่ที่สุด โดยการทำให้คุณขุ่นเคืองฉันก็ทำให้ตัวเองขุ่นเคือง สิ่งนี้ใช้ได้กับทั้งประเทศและผู้คนที่อาศัยอยู่ในบริเวณใกล้เคียง สรุปใครฆ่าก็ตายซะเอง ดังนั้นฉันคิดว่า เราพัฒนาพอที่จะหยุดทำเช่นนี้ นี่ไม่ใช่ยูโทเปียหรือลัทธิสูงสุดแบบเด็กๆ ในทางตรงกันข้ามยิ่งเราหันไปหาสิ่งนี้ก็ยิ่งโดดเด่นยิ่งขึ้น ความจริงง่ายๆเราก็จะยิ่งมีชีวิตที่ดีขึ้นเท่านั้น
เสียง: นี่คือสิ่งที่ขาดหายไปในดนตรีตอนนี้เหรอ?
ดาเนียลา: ฉันคิดว่ามันเพียงพอแล้ว โรเจอร์ วอเตอร์สเช่นเดียวกัน นั่นคือทั้งหมดที่เขาทำ คำพูดของเขาชัดเจนและสะท้อนมากพอที่จะสร้างบทสนทนาระหว่าง Waters และผู้ฟังโดยไม่ต้องพบปะกันด้วยตนเอง เรื่องเดียวกันกับ ทอม ยอร์ค- นอนฟังทอมบนพื้นแล้วเขาจะมานอนข้างๆ คุณ เศร้าๆ ไม่ต้องรีบ ชอบอ่าน โดฟลาโตวาเราสามารถคุยกับเขาในห้องครัวพร้อมดื่มอะไรแรงๆ สักแก้ว นี้เป็นอย่างมาก คนที่แข็งแกร่งและสำหรับการพูดคุยกับพวกเขา เรายอมรับเงื่อนไขของพวกเขา

เสียง: เท่าที่ฉันรู้เขามีส่วนร่วมในการบันทึกการเปิดตัว มิทรี ชูรอฟ...
ดาเนียลา: ในขั้นตอนการเตรียม "โรส" ไม่มีใครบังเอิญเลย เราเชื่อในพลังบวกและพลังลบที่แต่ละคนได้รับจากกระบวนการสร้างสิ่งที่เราอยากทำให้ดี ต้องใช้นักดนตรีมืออาชีพในการถ่ายทอดข้อความผ่านการแสดงออกทางศิลปะที่หลากหลาย คุณสามารถเป็นเพื่อนกับใครก็ได้แต่ถ้าเขาเป็นนักดนตรีที่ไม่ดีคุณก็ไม่ควรเล่นในกลุ่มเดียวกันกับเขา มันจะทำลายดนตรีและมิตรภาพ แต่ความเป็นมืออาชีพนั้นไม่เพียงพอ คุณต้องมองหาคนที่มีความคิดเหมือนกัน
Dmitry Shurov ช่วยเราได้มากในการบันทึกเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด - เนื่องจากเขา เปียโนบอยจากนั้นเขาก็มี "วัดเปียโน" ของตัวเองซึ่งมีเครื่องดนตรีที่สวยงามและจำเป็นมากมาย เราต้องการแฮมมอนด์ และจากข้อมูลที่มีอยู่ เรารู้ว่ามีเพียงเขาเท่านั้นที่มีเครื่องดนตรีชิ้นนี้ในเคียฟ อย่างไรก็ตามเมื่อเร็ว ๆ นี้พวกเขาบอกฉันว่ามันมีอยู่จริงด้วย อันเดรย์ Khlyvnyukจาก บูมบ็อกซ์- แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างเขาจึงไม่บอกเรื่องนี้กับทุกคน (หัวเราะ).
เสียง: โดยพื้นฐานแล้วคุณไม่ใช้อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์เหรอ?
ดาเนียลา: กุญแจเป็นแบบอิเล็กทรอนิกส์
เสียง: คือผมเน้นการใช้งานที่เข้มข้นมากขึ้นในเสียงโดยรวมของกลุ่ม
ดาเนียลา: เราเป็นคนแอนะล็อก เราชอบหนังสือกระดาษ เราไม่ค่อยทำอะไรโดยตั้งใจ เพลงของเราสื่อสารถึงประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสบางอย่าง และมันเกิดจากสิ่งเหล่านั้น ดนตรีดูเหมือนจะต้องการความเข้มข้นขนาดนั้นในตอนนี้ หรือบางทีอาจเป็นเพราะความภักดีต่อนิสัยของฉัน - ขณะที่ฉันเริ่มแต่งเพลงทุกอย่างบนเปียโนไม้ ทุกอย่างก็ดำเนินต่อไป

นักร้องนำของกลุ่ม Vivienne Mort เป็นนักแสดงที่ขี้อาย ตอบสนองและมุ่งมั่นในเพลงของเธอเอง มีเสน่ห์ด้วยความเบาและทำนองดั้งเดิม

- Daniela อินเทอร์เน็ตระบุวันที่ที่แตกต่างกันสำหรับการสร้างกลุ่ม Vivienne Mort จัดของให้เรียบร้อย...

ฉันนับมาตั้งแต่ปี 2010 เพราะนั่นคือตอนที่เราบันทึกการเรียบเรียงตัวอย่างสองรายการแรกของเรา ซึ่งเราโพสต์บนอินเทอร์เน็ต ผู้คนเริ่มฟังพวกเขาและเผยแพร่พวกเขาผ่านอินเทอร์เน็ต วิกิพีเดียแสดงรายการปี 2550 ซึ่งเป็นความพยายามที่จะสร้างกลุ่ม จากนั้นเราก็ได้ชื่อขึ้นมา แต่ฉันก็พยายามแบบนั้นตอนสมัยเรียน ตอนนั้นฉันมีเพลงเป็นร้อยเพลงแล้ว และฉันก็นั่งนิ่งไม่ได้ ฉันคว้าเพื่อนร่วมชั้น:“ คุณกำลังเล่นอะไรอยู่? บนไวโอลินเหรอ? ยอดเยี่ยม - ดีพอ!” เรารวมตัวกันที่บ้าน จัดเรียงเพลง แต่เราทำได้ไม่ดีดังนั้นฉันจึงเล่นเปียโนต่อไปและรอการประชุมใหม่

- มีหลายกลุ่มในยูเครนที่มีศิลปินเดี่ยวหญิง คุณไม่กลัวการแข่งขันหรือหลงทางใช่ไหม?

การแข่งขันไม่ได้ทำให้ฉันกลัวเลย ฉันไม่มีตัวเลือกนั้น แต่ละคนมีเส้นทางของตัวเอง เมื่อเปรียบเทียบตนเองกับผู้อื่น เราต้องอยู่เหนือพวกเขาหรือยกระดับพวกเขาให้อยู่เหนือตัวเราเอง แต่เราไม่เคยเท่าเทียมกัน ฉันไม่ชอบมัน ฉันชอบที่จะรับรู้ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เหมือนปรากฏการณ์สว่างไสวที่กล้าแกร่งจนมาปรากฏอยู่ในอวกาศของเราเพื่อทำให้เราประหลาดใจและยินดี หากคุณต้องการเน้นย้ำความสำเร็จของคุณ คุณสามารถเปรียบเทียบตัวเองกับตัวเองในอดีตได้ เป็นต้น

เพเลวินเพื่อนแท้

Vivienne Mort อยู่มาได้หกปีแล้ว และผู้คนพูดถึงคุณไม่มากก็น้อยในช่วงหนึ่งหรือสองปีที่ผ่านมา ทำไมคุณถึงอยู่ "ใต้ดิน" มานานนัก?

การยับยั้งสื่อ ฉันคิดว่าชะตากรรมของวงดนตรีใดๆ ในท้ายที่สุดก็ขึ้นอยู่กับผู้รับหน้าที่ และฉันก็ไร้เหตุผลและไร้สมาธิ ฉันวาดเป้าหมายทั้งหมดของ Vivienne Mort บนโปสเตอร์ขนาดใหญ่และฉันสังเกตเห็นว่ามันเป็นจริงได้เร็วแค่ไหน แต่ดูเหมือนว่าโดยไม่ต้องใช้ความพยายาม ทันทีที่ฉันเข้าใจดีขึ้นเล็กน้อยว่าศูนย์กลางของฉันอยู่ที่ไหน ฉันก็รู้สึกได้ทันทีว่าความเร็วนั้นเร่งขึ้นอย่างรวดเร็วและกิจการต่างๆ ของเรากลับมามีชีวิตอีกครั้ง ฉันไม่ควรซึมเศร้า

-คุณเป็นคนโดดเดี่ยวโดยธรรมชาติหรือเปล่า?

ขึ้นอยู่กับว่าคุณเข้าใจมันอย่างไร ไม่กี่ปีที่ผ่านมา ฉันเรียนรู้ที่จะรู้สึกสบายใจที่จะอยู่คนเดียวกับตัวเองหลังจากปาร์ตี้มายาวนาน เมื่อฉันกลัวที่จะอยู่บ้านแม้แต่ในตอนเย็น สิ่งนี้เรียกว่า “พฤติกรรมประเภทดาวเคราะห์น้อย” คนแบบนี้ทำทุกอย่างเพื่อใครบางคน และหากไม่มีใครเลย การทำแบบนั้นก็ไม่น่าสนใจนัก หรือคุณอาจไม่ได้ทำเลยก็ได้ มีความหมายเพียงเล็กน้อยในชีวิตเช่นนี้ และไม่นานฉันก็เบื่อกับสิ่งนี้ อย่างไรก็ตาม มีคำถามอื่นๆ อีกมากมายที่สามารถตอบได้เพียงลำพัง

- คุณมีหนังสืออยู่ในมือคุณไม่ได้อ่านนิยายบนแท็บเล็ตเหรอ? ตอนนี้มันหายากมาก...

ฉันเป็นคนอะนาล็อก ฉันพยายามอ่านจากหน้าจอ - มันน่าขยะแขยง เหมือนทามาก็อตจิแทนที่จะเป็นแมว ตอนนี้ฉันกำลังอ่าน "จึงพูด Zarathustra" ก่อนหน้านั้นคือ Borges ก่อนที่ Borges จะมี Pelevin ที่สนับสนุนฉันในชีวิตเช่น เพื่อนแท้- ตอบคำถามยากๆ ทุกอย่างกำลังมุ่งหน้าไปสู่การหายตัวไปของหนังสือกระดาษ บางทีแม้แต่แมวก็อาจจะหายไป และทามาก็อตจิก็เข้ามาแทนที่ในที่สุด แทนที่จะเป็นคนก็จะมีหัวพูดบนหน้าจอ ดังนั้นฉันจึงสัมผัสหน้ากระดาษในขณะที่ทำได้

- พ่อแม่ เพื่อน เพื่อนร่วมงาน... การสนับสนุนของใครที่สำคัญสำหรับคุณ?

สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการรู้สึกถึงการสนับสนุนจากเพื่อนและคนที่รัก จริงอยู่ที่คาดหวังเพราะมีความเชื่อมโยงทางจิตที่แข็งแกร่งระหว่างเรา พวกเขาทั้งหมดพูดว่า: “ฉันอยู่เพื่อคุณ ไม่ว่าคุณจะทำอะไรก็ตาม แม้แต่ “ความชั่ว” ของคุณก็ยังดีสำหรับเรา” และมันก็ไม่มีค่า แต่ผู้ชมที่มาคอนเสิร์ตของเราและร้องเพลงที่ฉันเขียน - เป็นไปไม่ได้ที่จะชินกับสิ่งนี้ ฉันไม่ได้คาดหวังสิ่งนี้ สำหรับฉันนี่คือปาฏิหาริย์ที่แท้จริง

บอลลีวูดอาร์ตเฮาส์

- เมื่อต้นฤดูใบไม้ผลิคุณทำงานในอินเดีย นี่เป็นการทดลองประเภทไหน?

เมื่อหลายปีก่อน ฉันปรารถนาที่จะไปอินเดีย ไม่ใช่เพื่อพักผ่อน แต่เพื่อทำธุรกิจ ฉันฝันอย่างละเอียดโดยมีรายละเอียดที่เล็กที่สุด นอกจากนี้ตั้งแต่วัยเด็กฉันยังมีความปรารถนาที่จะเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์ ความฝันทั้งสองนี้เกิดขึ้นพร้อมกัน และผู้กำกับชาวยูเครน Daria Gai ซึ่งทำงานในบอลลีวูดก็ปรากฏตัวบนขอบฟ้าของฉัน เธอเขียนข้อความที่น่าสงสัยถึงฉัน - ดูเหมือนไม่สำคัญและไม่มีประโยชน์เลย ตัวจิ๋ว อีโมติคอน และอื่นๆ อีกมากมาย โดยปกติแล้วผู้จัดการของเราจะเพิกเฉยต่อจดหมายดังกล่าว แต่ในกรณีนี้ สัญชาตญาณของเขาบอกเขาว่านี่ไม่ใช่เรื่องของรูปแบบของข้อความ และเราต้องพบกัน Daria กำลังถ่ายทำภาพยนตร์แนวอาร์ตเฮาส์ในอินเดีย (บอลลีวูดไปไกลกว่าขอบเขตของ "Zita และ Gita") เธอเชิญฉันให้เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์ของเธอที่นั่นในมุมไบร่วมกับนักดนตรีชาวอินเดีย

- การทำงานในอินเดียแตกต่างจากการอัดเพลงที่บ้านบ้างไหม?

ฉันชอบทำงานในสตูดิโอที่มีผนังกระจกใส สิ่งนี้ทำให้นักดนตรีทุกคนมีโอกาสบันทึกเสียงในเวลาเดียวกันและพบกัน - มันดู "มีชีวิตชีวา" มาก ฉันผสมผสานข้อความภาษายูเครนเข้ากับดนตรีอินเดีย และในตอนจบฉันก็ร้องเพลงเป็นภาษาฮินดีด้วย ฉันเรียนรู้ข้อความในหนึ่งวันชาวบ้านหัวเราะกับการออกเสียงของฉัน แต่ฉันก็ยืนกราน - ฉันยังฝึกฝนกับเด็กผู้หญิงที่มาทำความสะอาดบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ด้วยซ้ำ เธอฟังแล้วมีอารมณ์...หรือบางทีเธออาจจะเห็นใจกับการออกเสียงของฉันก็ไม่รู้

- คุณช่วยบีบน้ำตาได้ไหม?

ไม่ แต่ฉันสามารถร้องเพลงในแบบที่ทำให้คุณเศร้าได้ และฉันก็เก่งกว่าในเพลงรอง และอย่างที่เราทราบกันแล้วว่าไม่มีคีย์หลักเพียงคีย์เดียว มันง่ายกว่าสำหรับฉันที่จะเข้าสู่จิตวิญญาณ นี่เป็นวิธีการพิสูจน์อิทธิพลของฉัน - ฉันเป็นผู้บงการ (หัวเราะ.)

เกี่ยวกับตัวคุณเองอย่างระมัดระวัง

- คุณเปิดเพลงด้วยเหรอ?

ฉันกลัวน้อยลงเรื่อยๆ ที่จะพูดถึงตัวเองอย่างตรงไปตรงมา มันยากที่จะเก็บความลับไว้ข้างใน และฉันก็พร้อมที่จะบอกเล่าเกือบทุกอย่างเกี่ยวกับตัวฉันเองผ่านเพลงของฉัน ฉันกำลังพูดถึงความจริงที่ฉันซ่อนไว้ไม่เฉพาะจากผู้คนเท่านั้น แต่ยังจากตัวฉันเองด้วย

- การเขียนไม่ใช่กระบวนการที่วางแผนไว้สำหรับคุณใช่ไหม

เลขที่ ความคิดสร้างสรรค์ของฉันเป็นไปตามธรรมชาติ อะไรก็ตามที่อยู่ในใจของฉันคือสิ่งที่เราทำงานด้วยในกลุ่ม เราไม่เคยคิดไรเลย ทุกอย่างมาจากใจ ฉันภูมิใจกับมัน นี่คือสิ่งที่ช่วยฉันในช่วงเวลาที่ยากลำบาก

- คุณเต็มใจทำอะไรเพื่อความสำเร็จ?

ฉันเข้าใจอย่างชัดเจนว่าฉันต้องการอะไร ฉันจะทรยศตัวเองในทางใด? จะต้องปรับปรุงอะไร ฉันมีความรู้สึกไวต่อรสชาติมากขึ้น ถ้าฉันรู้สึกเหมือนมีต้นคริสต์มาสประดับที่ไหนสักแห่งในฤดูร้อน พวกเขาจะไม่เห็นฉันที่นั่นเลย ฉันไม่อยากทำอะไรผิดปกติเพื่อเอาชนะใจผู้ชมกลุ่มใหม่

- เพื่อนร่วมงานของคุณหลายคนฝันถึงแกรมมี่ แต่ทำไมคุณถึงทำดนตรี?

เป้าหมายของฉันคือเส้นทางที่ฉันจะต้องเดินไป แล้วก็รักด้วย ในเรื่องรางวัล บางครั้งผู้คนที่ประสบความสำเร็จก็ตกเป็นทาสของกิจกรรมของตน พวกเขาคว้าบางสิ่งบางอย่างและกลัวที่จะสูญเสียมันไป รางวัลอาจไม่ใช่เป้าหมายที่ดี รางวัลจะเกิดขึ้นเมื่อคุณเดินไปตามเส้นทาง ฉันอยากสวย นี่คือหน้าที่ของฉัน