บ่อยครั้งภาพถ่ายที่เราถ่ายออกมามืดและมัว กรณีนี้อาจเกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ เช่น คุณถ่ายภาพในสภาพอากาศที่มีเมฆมาก ตอนกลางคืน หรือในห้องที่มีแสงสว่างไม่ดี และแน่นอนว่า เมื่อดูภาพถ่ายบนจอภาพหรือพิมพ์ออกมา คุณก็อารมณ์เสียและไม่ว่าคุณจะพยายามเลือกอย่างไร ผลลัพธ์ของคุณก็ยังเป็นที่ต้องการอีกมาก แต่อย่ากังวล เพราะในบทช่วยสอนนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีปรับปรุงภาพถ่ายของคุณในไม่กี่ขั้นตอน!
ข้อดีของบทช่วยสอนนี้คือขั้นตอนทั้งหมดนี้เข้าใจง่ายและเป็นสากลสำหรับภาพถ่ายเกือบทั้งหมด จากตัวอย่างง่ายๆ เราจะอธิบายขั้นตอนการประมวลผลต่างๆ ให้คุณทราบ เช่น การครอบตัดและการแก้ไขเส้นขอบฟ้า การเพิ่มคอนทราสต์และความสว่างโดยใช้เส้นโค้ง การสร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้โดยใช้พื้นผิวซ้อนทับ และเพิ่มความชัดเจน มาเริ่มกันเลย!
ตัวอย่างเช่น ฉันเลือกรูปแมวสโนว์บอลนี้:
ภาพถ่ายที่ถ่ายด้วย Pentax K-5, เลนส์ 50 มม. ที่ f/1.6, 1.40c และ ISO 800
บันทึก: ขอพูดนอกเรื่องหน่อยนะครับ ฉันใช้ Photoshop CS2 เพื่อประมวลผลภาพนี้ ทำไม ก่อนอื่น ตอนนี้ Adobe อนุญาตให้คุณดาวน์โหลดและใช้ Photoshop CS2 อย่างเป็นทางการได้ฟรี! ฉันเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ สำหรับผู้เริ่มต้น นี่เป็นเพียงเทพนิยาย ประการที่สอง มีเครื่องมือทั้งหมดอยู่ที่นี่ และมีเครื่องมือที่จำเป็นทั้งหมด เช่นเดียวกับในเวอร์ชัน CS6 ในที่สุดเรามาเริ่มปรับภาพกันดีกว่า
ขั้นตอนที่ 1 - การแก้ไขขอบฟ้าและการครอบตัด
ภาพบางภาพถ่ายโดยมีเส้นขอบฟ้าบดบัง เช่นเดียวกับวัตถุที่ไม่จำเป็นซึ่งถ่ายไว้ในเฟรม เพื่อแก้ไขปัญหานี้ คุณจะต้องใช้เครื่องมือสองอย่าง:
- แปลงการเลือก(เครื่องมือเลือกการแปลง)
- ครอบตัด(เครื่องมือครอบตัด)
ฉันเขียนบทเรียนแยกต่างหากเกี่ยวกับเครื่องมือทั้งสองนี้: โดยที่ทุกอย่างมีการอธิบายและอธิบายโดยละเอียด อย่างไรก็ตาม เรามาดูกันสั้น ๆ ว่าพวกเขาทำงานอย่างไรอีกครั้ง
เพื่อใช้เครื่องมือ แปลงการเลือกขั้นแรกคุณต้องทำการเลือกบนผืนผ้าใบโดยกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+ก
จดจำ: หากไม่ได้เลือกวัตถุ คุณจะไม่สามารถเปิดใช้งานเครื่องมือการแปลงได้
คุณจะสังเกตเห็นเส้นประปรากฏขึ้นรอบผืนผ้าใบ นี่คือจุดเด่นของเรา ตอนนี้คุณสามารถเปิดใช้งานเครื่องมือได้แล้ว แปลงการเลือกโดยการกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+T:
ให้ความสนใจกับจุดที่เน้น ด้วยจุดเหล่านี้คุณจะสามารถยืดภาพได้ อย่างไรก็ตาม สำหรับตอนนี้ เราเพียงแค่ต้องหมุนภาพและจัดแนวขอบฟ้า เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้เลื่อนเคอร์เซอร์ของเมาส์ไปนอกผืนผ้าใบ เคอร์เซอร์ควรมีลักษณะเหมือนลูกศรสองลูก ตอนนี้กดปุ่มซ้ายของเมาส์ค้างไว้แล้วหมุนรูปภาพ:
ตอนนี้เรามาใช้เครื่องมือกัน ครอบตัดสำหรับใส่กรอบและตัดแต่งสิ่งที่ไม่จำเป็น เครื่องมือนี้ คุณสามารถเปิดใช้งานได้ทั้งจากพาเล็ตและด้วยพาวเวอร์ ปุ่มลัด ค:
ยกเลิกการเลือกโดยคลิก CTRL+Dแล้วลากจุดเพื่อครอบตัดพื้นที่ดังภาพด้านล่าง:
หลังจากนั้นให้กดปุ่ม เข้า:
ขั้นตอนที่ 2 - การเพิ่มความสว่างโดยใช้ระดับ
ตอนนี้เรามาทำให้ภาพถ่ายของเราสว่างและคอนทราสต์มากขึ้น ในการทำเช่นนี้เราสามารถใช้เลเยอร์การปรับได้ เส้นโค้ง(Curves) หรือเป็นเพียงเครื่องมือ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง).
สำหรับภาพนี้เราจะใช้เครื่องมือ เส้นโค้ง(Curves) แต่ขั้นแรกให้สร้างสำเนาของเลเยอร์หลักโดยการกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+เจ:
หลังจากนั้นให้คลิก CTRL+มเพื่อเปิดใช้งานเครื่องมือ:
ทดลองใช้เส้นโค้งจนกว่าภาพจะสว่างขึ้นและสว่างขึ้น เมื่อเลื่อนจุดโค้งขึ้น คุณจะเพิ่มความสว่าง โดยเลื่อนจุดลง จะทำให้โทนสีเข้มขึ้น นี่คือสิ่งที่ฉันได้รับ:
ส่วนใหญ่คุณจะต้องสร้างจุดหลายจุดบนเส้นโค้ง ดังเช่นในกรณีนี้ คุณสามารถทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับส่วนโค้งได้
ขั้นตอนที่ 3 - สร้างไฮไลท์และเงาในดวงตาและลบข้อบกพร่อง
ในขั้นตอนนี้ เราจะเพิ่มความโดดเด่นให้กับดวงตาของแมว เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เป็นการดีที่สุดที่จะใช้สองเครื่องมือ:
- เครื่องมือดอดจ์(เครื่องมือหลบ)
- เครื่องมือเบิร์น(เครื่องมือหรี่ไฟ)
เลือก เครื่องมือดอดจ์(Clarifier) และในการตั้งค่าให้ตั้งค่าพารามิเตอร์ Highlights ด้วยเหตุนี้ เครื่องมือนี้จะมีผลกับบริเวณที่มีแสงสว่างเท่านั้น:
ตอนนี้ลองทำให้ไฮไลท์ในดวงตาของคุณสว่างขึ้น:
หลังจากนั้นให้เปิดใช้งานเครื่องมือ เผา(หรี่) และในการตั้งค่าให้ตั้งค่า เงา(เงา) เพื่อให้เอฟเฟ็กต์การแรเงามีผลเฉพาะบริเวณที่มืดเท่านั้น ทำให้บางพื้นที่ในดวงตามืดลง:
นอกจากดวงตาแล้ว ฉันยังทำให้รูจมูกของแมวเข้มขึ้นอีกด้วย มาลบข้อบกพร่องบริเวณรอบดวงตากันดีกว่า ในกรณีนี้ จะสะดวกและง่ายที่สุดในการลบข้อบกพร่องโดยใช้เครื่องมือทั่วไป แสตมป์(แสตมป์). แต่เพื่อให้มีประสิทธิภาพมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ คุณจะต้องลดความทึบของเอฟเฟกต์เครื่องมือในการตั้งค่า
เลือกเครื่องมือ แสตมป์(แสตมป์) และในการตั้งค่าให้ตั้งค่าพารามิเตอร์ ความทึบ(ความทึบ) ค่าที่ 25%
เครื่องมือนี้ช่วยให้คุณใช้พื้นผิวได้จากทุกที่บนผืนผ้าใบ หากต้องการเลือกพื้นผิว ให้กดปุ่ม ALT ค้างไว้แล้วคลิกบริเวณที่อยู่ถัดจากดวงตา:
พื้นผิวทั้งหมดถูกเลือกแล้ว ปล่อยปุ่มและปรับแต่งพื้นที่ "สกปรก" ด้วยการคลิกเมาส์ไม่กี่ครั้ง:
ทำเช่นเดียวกันกับตาอีกข้างหนึ่ง:
ขั้นตอนที่ 4 - การลับคม
ตอนนี้ภาพถ่ายดูไม่ชัดเจนเท่าที่เราต้องการ แต่ Photoshop ช่วยให้คุณแก้ไขข้อบกพร่องนี้ได้ ในความคิดของฉันวิธีการที่จะนำเสนอที่นี่เป็นหนึ่งในวิธีที่ประสบความสำเร็จและถูกต้องที่สุดเนื่องจากมีความยืดหยุ่นมากกว่าและยิ่งกว่านั้นไม่ "ทำลาย" รูปภาพซึ่งแตกต่างจากฟิลเตอร์
ในการเริ่มต้น ให้รวมเลเยอร์ทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียวโดยกดคีย์ผสม CTRL+SHIFT+Eจากนั้นทำซ้ำเลเยอร์นี้ (CTRL+J)
สำหรับเลเยอร์แรก ให้เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น โอเวอร์เลย์(ทับซ้อนกัน)
หลังจากนั้นจึงใช้ฟิลเตอร์ Hight Pass... (Color Contrast)
ในการตั้งค่าฟิลเตอร์ ให้จับตาดูรูปทรง ปรับให้มองเห็นโครงร่างได้เล็กน้อย แต่ระวังอย่าหักโหมจนเกินไป เห็นผลการปรับความคมชัดทันที
เมื่อคุณพอใจกับผลลัพธ์แล้ว คลิกตกลง และรวมเลเยอร์ทั้งหมดให้เป็นหนึ่งเดียวโดยกด CTRL+SHIFT+E
คุณสามารถหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการตั้งค่าความชัดเจนได้
ขั้นตอนที่ 5 - สร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้
ในขั้นตอนสุดท้าย เราจะสร้างอารมณ์ให้กับภาพถ่ายโดยการสร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้ ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถใช้พื้นผิวได้หลากหลาย เช่น สำหรับภาพนี้ ฉันใช้พื้นผิวจากที่นี่
สิ่งที่คุณต้องมีคือเพิ่มพื้นผิวที่ต้องการลงบนผืนผ้าใบ:
จากนั้นเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น แสงนุ่มนวล(แสงนวล) และลดความทึบลงเล็กน้อย:
คุณสามารถใช้ยางลบลบพื้นผิวบางส่วนบนตัวแมวได้ จากนั้นคุณสามารถเพิ่มความสว่างได้เล็กน้อยด้วยเครื่องมือ Curves เดียวกัน
นั่นคือทั้งหมดที่ โปรดจำไว้ว่าขั้นตอนเหล่านี้เป็นขั้นตอนสากลสำหรับภาพถ่ายเกือบทั้งหมด ตอนนี้คุณรู้ลำดับของการกระทำและเครื่องมือที่จำเป็นแล้ว ฉันหวังว่าคุณจะพบสิ่งที่มีประโยชน์สำหรับตัวคุณเอง ถามคำถาม สมัครรับข้อมูลอัปเดตไซต์ เพิ่มไปยังเครือข่ายโซเชียล กดไลค์ และมอบสิ่งที่ดีที่สุดให้กับคุณ
คุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการแก้ไขสีใน Photoshop หรือไม่ วัตถุประสงค์ของบทช่วยสอนนี้คือเพื่อช่วยให้ผู้เริ่มต้นเรียนรู้เทคนิคการให้เกรดสีขั้นพื้นฐานใน Photoshop เพื่อปรับปรุงรูปภาพของพวกเขา
การแก้ไขสีทั่วไปใน Photoshop
ในบทช่วยสอนนี้ เราจะทำงานกับการแก้ไขสีทั่วไป การแก้ไขสีทั่วไปใน Photoshop ส่งผลต่อทั้งภาพโดยการควบคุมความเข้มของสีแดง เขียว น้ำเงิน แกมมา (โทนสีกลาง) เงา (สีดำ) และไฮไลท์ (สีขาว)
ใช้เอฟเฟ็กต์สีบนเลเยอร์การปรับหรือแต่ละเลเยอร์เพื่อเปลี่ยนหรือลบออกอย่างรวดเร็วตามต้องการในระหว่างกระบวนการปรับสี
ขาวดำและซีเปีย
ภาพเอกรงค์คือภาพที่สเปกตรัมสีประกอบด้วยสีเดียวหรือเฉดสีเดียว
ขั้นตอนที่ 1
เปิดภาพ – Ctrl+O
ขั้นแรก เรามาปรับระดับสีเทาของรูปภาพกันก่อน
เปิดจานสีเลเยอร์ – F7
ฉันคิดว่าอย่างนั้น วิธีที่ดีที่สุดหากต้องการปรับโทนสีกลางให้ใช้เลเยอร์การปรับสีดำและสีขาว (เลเยอร์การปรับขาวดำจะปรากฏใน Photoshop โดยเริ่มจากเวอร์ชัน CS3 เท่านั้น)
หากต้องการเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งขาวดำ ให้คลิกไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของแผงเลเยอร์
การทำงานกับเลเยอร์การปรับขาวดำทำให้คุณสามารถใช้แถบเลื่อนเพื่อควบคุมสีหลักและสีรองทั้ง 6 สี ได้แก่ แดง เขียว น้ำเงิน ฟ้า ม่วงแดง และเหลือง เพื่อปรับจำนวนสีเหล่านี้ในภาพ
นี้เป็นอย่างมาก เครื่องมือที่มีประโยชน์เพื่อปรับแต่งช่วงโทนสีของภาพของคุณอย่างละเอียด
ขั้นตอนที่ 2
คลิกสองครั้งที่ภาพขนาดย่อของเลเยอร์ในพาเล็ตเลเยอร์เพื่อเปิดหน้าต่างคุณสมบัติขึ้นมา
ในบรรทัด "ตั้งค่า" เลือก "ซีเปีย" จากรายการ
หากคุณทำงานใน Photoshop CS6 การตั้งค่าซีเปียทั้งหมดจะถูกตั้งค่าเป็นค่าเริ่มต้น หากคุณใช้เวอร์ชันก่อนหน้า คุณอาจต้องตั้งค่าด้วยตนเอง
ในกรณีนี้ ให้ทำเครื่องหมายที่เส้น "Colorize" ซึ่งจะทำให้รูปภาพของคุณลดสีลงโดยอัตโนมัติและให้สีเป็นโทนสีเดียวกับแถบเลื่อนในเส้น Hue
ตั้งค่าในบรรทัด Hue เป็น 35 ดังแสดงในรูปภาพ:
ขั้นตอนที่ 3
สุดท้าย ปรับความสว่างของสีของภาพโดยใช้แถบเลื่อนบนเลเยอร์การปรับสีดำและสีขาว
การคลิกไอคอนรูปมือในแผงคุณสมบัติจะทำให้คุณสามารถใช้เครื่องมือหยอดตาเพื่อเลือกพื้นที่ของรูปภาพที่คุณต้องการปรับโทนสี และสีที่อยู่ภายในช่วงของพื้นที่นั้นจะถูกเน้นในแผงคุณสมบัติเพื่อให้คุณ แก้ไขเพิ่มเติม
หลีกเลี่ยงการเปลี่ยนสีอย่างมีนัยสำคัญ มิฉะนั้น คุณจะเสี่ยงต่อการวางโปสเตอร์ภาพ
โดยทั่วไปแล้ว การเปลี่ยนแปลงเลเยอร์ขาวดำเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอที่จะแก้ไขสีขั้นสุดท้ายให้กับรูปภาพ
สุดท้ายใช้เลเยอร์การปรับแต่งอื่น - เส้นโค้ง (Curves) และปรับภาพจนสุด
(ควรทำขั้นตอนนี้ในตอนท้าย - หลังจากปรับสีแล้วจึงจะเห็นสเปกตรัมสีที่ถูกต้อง)
ซีเปียพร้อมแล้ว
คุณสามารถใช้โทนสีขาวดำอื่นๆ ได้โดยใช้หลักการเดียวกัน
แทนที่จะตั้งค่า Hue เป็น 35 ในขั้นตอนที่สอง ให้เลื่อนแถบเลื่อนบนแถบสี Hue ให้เป็นสีที่คุณต้องการแต้มสีให้กับภาพ
คุณยังสามารถเพิ่มความอิ่มตัวได้เล็กน้อยเพื่อเพิ่มผลกระทบของสี
สารฟอกขาวบายพาส
วิธีการประมวลผลภาพยอดนิยมคือ Bleach Bypass
วิธีการแก้ไขสีใน Photoshop นี้จะเพิ่มโทนสีเงินให้กับภาพถ่าย ราวกับรวมขาวดำและสีเข้าด้วยกัน
ขั้นตอนที่ 1
เปิดภาพใหม่ - Ctrl + O
ใช้เลเยอร์การปรับสีดำและสีขาวกับภาพของเราเหมือนที่เราเคยทำก่อนหน้านี้ (คลิกที่ไอคอนที่ด้านล่างของจานสีเลเยอร์) คุณยังสามารถลดความอิ่มตัวของภาพได้ด้วยเลเยอร์การปรับ Hue/Saturation
เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "ซ้อนทับ" ที่ด้านบนของพาเล็ตเลเยอร์
ขั้นตอนที่ 2
คุณสมบัติของภาพที่ประมวลผลโดยใช้วิธี Bleach Bypass ช่วยเพิ่มคอนทราสต์ได้อย่างมาก
หากต้องการลดคอนทราสต์ให้อ่อนลง ให้เพิ่มเลเยอร์การปรับใหม่ - Curves
เปลี่ยนคอนทราสต์อย่างระมัดระวังเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่มีคุณภาพ
พยายามกำจัดการเปิดรับแสงมากเกินไปและความล้มเหลวในเงามืด
นอกจากนี้
เอฟเฟกต์เกรนมักใช้ร่วมกับวิธี Bleach Bypass
หากต้องการ คุณสามารถใช้เอฟเฟ็กต์นี้เมื่อแก้ไขสีรูปภาพได้
สร้างสำเนาของเลเยอร์ทั้งหมด – Ctrl+Shift+Alt+E
เพิ่มเสียงรบกวนโดยใช้ตัวกรอง
ไปที่เมนู: ตัวกรอง – เสียงรบกวน – เพิ่มเสียงรบกวน (ตัวกรอง – เสียงรบกวน – เพิ่มเสียงรบกวน)
ทำเครื่องหมายที่ช่องถัดจาก "Gaussian" และ "Monochrome"
ตั้งค่าเอฟเฟกต์ตามดุลยพินิจของคุณ ฉันใส่ 1%
เล็กน้อยเกี่ยวกับทฤษฎีสี
ก่อนที่เราจะดูวิธีการแก้ไขสีถัดไป เรามาพูดคุยสั้นๆ เกี่ยวกับทฤษฎีสีกันก่อน
ดูวงล้อสีด้านล่าง
โมเดลสี RGB นั้นมีพื้นฐานมาจากสามสี: แดง เขียว และน้ำเงิน
สี CMY ระดับกลาง ได้แก่ สีฟ้า สีม่วงแดง และสีเหลือง
สีรองเกิดขึ้นจากผลรวมของสีหลักสองสี:
น้ำเงิน = เขียว + น้ำเงิน
สีม่วง = แดง + น้ำเงิน
สีเหลือง = แดง + เขียว
ง่ายพอ
สีรองเปิดอยู่ ฝั่งตรงข้ามจากสีหลักในวงล้อสี:
แดง-น้ำเงิน
เขียว-ม่วง
น้ำเงิน-เหลือง
มีสีตติยภูมิอีกหกสีซึ่งสร้างขึ้นโดยการผสมสีหลักและสีรอง แต่เราจะไม่พูดถึงรายละเอียดนี้ในตอนนี้
ตอนนี้สิ่งสำคัญสำหรับเราคือสีหลักและสีรองและความสัมพันธ์ระหว่างสีแต่ละสี
เมื่อใช้เลเยอร์การปรับ Curves คุณสามารถทำการปรับช่องสีแดง เขียว และน้ำเงินแยกกันได้
มาดูกันว่ามันทำงานอย่างไร
การเลื่อนเส้นโค้งเหนือเส้นทแยงมุมในช่องสีแดงจะเพิ่มปริมาณสีแดงในภาพ
การขยับเส้นโค้งใต้เส้นทแยงมุมจะเพิ่มสีตรงข้ามกับสีแดงบนวงล้อสี ซึ่งก็คือสีฟ้า
เช่นเดียวกับช่องทางอื่นๆ:
เลื่อนขึ้นในช่องสีเขียว – เพิ่มสีเขียว ลง – ตรงข้าม – สีม่วง เลื่อนขึ้นในช่องสีน้ำเงิน - เน้นสีน้ำเงิน ลง - สีเหลือง
นิตยสารดัง/แฟชั่น
ตอนนี้เราจำทฤษฎีสีได้นิดหน่อยแล้ว เราก็ไปยังวิธีการประมวลผลถัดไปได้
เอฟเฟกต์นี้มักใช้ในโรงภาพยนตร์ เช่น ในภาพยนตร์อย่าง Transformers สไตล์นี้ยังเป็นที่นิยมในการถ่ายภาพแฟชั่นอีกด้วย
เงาด้วยวิธีการประมวลผลนี้ควรเป็นสีน้ำเงิน และส่วนไฮไลต์ซึ่งส่วนใหญ่เป็นส่วนของภาพที่มีผิวหนัง ควรเป็นสีส้ม ซึ่งใกล้เคียงกับสีผิวตามธรรมชาติ
นี่คือโทนสีเพิ่มเติม สีที่ใช้ สีน้ำเงินและสีส้ม อยู่ตรงข้ามกันในวงล้อสี
เมื่อทำงานกับภาพบุคคลในภาพถ่าย ให้ใส่ใจกับสีผิว คุณไม่สามารถมีคนที่มีผิวสีเขียว สีม่วง หรือสีน้ำเงินได้ มันจะดูแปลกและไม่เป็นธรรมชาติ ผิวจะอยู่ระหว่างสีส้ม สีส้มเหลือง (ตติยภูมิ) และสีเหลืองเสมอ
นอกจากสีหลักแล้ว พวกเขามักจะใช้สีที่ตรงกันข้ามกับวัตถุที่อยู่รอบๆ: ตั้งแต่สีฟ้าอ่อน น้ำเงิน หรือน้ำเงินม่วง (ตติยภูมิ)
ตอนนี้เรารู้หลักการแล้ว เรามาเริ่มตกแต่งภาพถ่ายกันดีกว่า
ขั้นตอนที่ 1
เปิดรูปภาพใหม่ - Ctrl + O
ไปที่จานสีเลเยอร์ – F7
สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ - เส้นโค้ง (Curves) โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของจานสีเลเยอร์
เริ่มการแก้ไขสีของภาพถ่ายด้วยเงา แล้วไปหาแสงสว่าง และในที่สุดก็ถึงฮาล์ฟโทน
ขั้นตอนที่ 2
ในเมนูแบบเลื่อนลง ให้เปลี่ยนช่อง RGB ซึ่งรับผิดชอบความสว่างและคอนทราสต์ของภาพทั้งหมดเป็นสีน้ำเงิน
เราจะดำเนินการแก้ไขสีจากเฉพาะไปจนถึงทั่วไปโดยเริ่มจากช่องสีน้ำเงินและสิ้นสุดด้วยช่อง RGB ทั่วไป
ย้ายจุดเริ่มต้นของเส้นโค้งไปเหนือเส้นทแยงมุม ซึ่งจะช่วยให้เราเพิ่มปริมาณสีน้ำเงินในเงามืดได้
ต่อไป เพื่อชดเชยการปรับสีครั้งแรก เราจะลดปริมาณสีน้ำเงินในสีหลัก โดยลากจุดสิ้นสุดของเส้นโค้งลงมาให้ใกล้กับสีเหลืองมากขึ้น เพื่อให้สีผิวยังคงเป็นธรรมชาติ
ขั้นตอนที่ 3
คุณจะสังเกตได้ว่าภาพนั้นถ่ายออกมาเป็นโทนสีม่วง
นี่เป็นเพราะความเข้มที่เท่ากันของสีเขียวและสีแดงในภาพ
หากต้องการได้โทนสีฟ้า คุณสามารถไปที่ช่องสีเขียวแล้วยกจุดซ้ายของเส้นโค้ง (ในเงามืด) ขึ้นเหนือเส้นทแยงมุม หรือในช่องสีแดงให้เลื่อนจุดซ้ายของเส้นโค้งลง
อย่างไรก็ตาม หากคุณเพิ่มปริมาณสีเขียวในเงามืด ภาพจะสว่างขึ้นเล็กน้อยและสูญเสียคอนทราสต์ไป
หากคุณลดปริมาณสีแดงในเงามืด รูปภาพจะเข้มขึ้นและมีความเปรียบต่างมากขึ้น
วิธีแรกลบสีและวิธีที่สองกลับเพิ่ม
ในกรณีส่วนใหญ่ ควรใช้วิธีแรกมากกว่า
ดังนั้นในเมนูแบบเลื่อนลง ให้เลือกช่องสีเขียว เลื่อนจุดเริ่มต้นของเส้นโค้งขึ้นเพื่อลดปริมาณสีแดงในเงามืด
ขั้นตอนที่ 4
ณ จุดนี้ คุณสามารถกลับไปที่ช่องสีน้ำเงินและปรับโทนสีผิวได้หากจำเป็น
ผิวควรมีเฉดสีที่เป็นธรรมชาติมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: ไม่สีฟ้าเกินไปและไม่เหลืองเกินไป
ปรับไฮไลท์และโทนสีกลางจนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์
ขั้นตอนที่ 5
ไปที่ช่อง RGB หลักกันดีกว่า
ปรับความสว่างและความคมชัดของภาพของคุณ
ฉันเพียงแค่ขยับส่วนโค้งในเงามืดเล็กน้อยเพื่อเพิ่มคอนทราสต์
ขั้นตอนที่ 6
คุณสามารถแก้ไขสีให้เสร็จสิ้นใน Photoshop ได้โดยใช้ฟิลเตอร์สุดท้าย
การเพิ่มสีน้ำเงินในเงามืดจะทำให้สีของภาพเพิ่มขึ้น
เพิ่มเลเยอร์การปรับ Hue/Saturation
ลดค่าความอิ่มตัวลงเล็กน้อยหากจำเป็น
นี่คือสิ่งที่เราได้รับ:
สีบรอนซ์
อีกวิธีหนึ่งในการประมวลผลภาพคือการเพิ่มโทนสีบรอนซ์ลงไป
เอฟเฟ็กต์นี้คล้ายกับซีเปีย แต่ด้วยวิธีการประมวลผลนี้ สีของภาพจะไม่ถูกรีเซ็ต และภาพจะไม่กลายเป็นสีเดียว ซึ่งต่างจากซีเปีย
สีที่สดใสยังคงมองเห็นได้ในการรักษาสีบรอนซ์ โดยไฮไลท์และเงาจะออกมาเป็นสีบรอนซ์อบอุ่น
ลองยกตัวอย่างรูปภาพที่มีสีจำนวนมากและโทนสีที่กว้าง สิ่งนี้จะทำให้เรามองเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นได้ง่ายขึ้น
ขั้นตอนที่ 1
เปิดรูปภาพ - Ctrl+O
สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ - ฟิลเตอร์ภาพถ่าย (ฟิลเตอร์ภาพถ่าย) โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของจานสีเลเยอร์
เปลี่ยนสีฟิลเตอร์เป็นซีเปียและตั้งค่าความหนาแน่นระหว่าง 90 - 100 เปอร์เซ็นต์
ขั้นตอนที่ 2
ลองใช้เลเยอร์การปรับแต่งอื่น - Hue / Saturation (Hue / Saturation) โดยคลิกที่ไอคอนที่ด้านล่างของแผงเลเยอร์อีกครั้ง
ลดความอิ่มตัวของภาพในช่วงตั้งแต่ -10 ถึง -50 ปรับค่านี้ตามที่คุณต้องการ
ขั้นตอนที่ 3
สร้างเลเยอร์การปรับแต่งอื่น - Curves
เอฟเฟกต์สีบรอนซ์ดูค่อนข้างดีพร้อมความเปรียบต่างที่เพิ่มเข้ามา
ตั้งค่าเส้นโค้งตามภาพด้านล่าง (เพิ่มความเปรียบต่าง):
ขั้นตอนที่ 4
ในขั้นตอนสุดท้ายเราจะเพิ่มการแพร่กระจายซึ่งควรจะดูดี
สร้างเลเยอร์ซ้ำโดยมีรูปภาพอยู่ใต้เลเยอร์การปรับ – Cltr+J
เราทำงานกับสำเนาของเลเยอร์
ไปที่เมนู "ตัวกรอง" - "เบลอ" - "เกาส์เบลอ" (ตัวกรอง - เบลอ - Gaussian Blur)
อย่าเบลอภาพมากเกินไป สำหรับภาพถ่ายของฉัน ฉันเบลอมันไว้ที่ 2 พิกเซล
ที่ด้านบนของจานสีเลเยอร์ ให้เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์ที่เบลอเป็นการวางซ้อน คุณจะสังเกตได้ว่าคอนทราสต์ของภาพจะเพิ่มขึ้น
หากต้องการทำให้เอฟเฟกต์นุ่มนวลขึ้น ให้เปลี่ยนพารามิเตอร์ Fill ที่ด้านบนของพาเล็ตเลเยอร์ตามที่คุณต้องการจาก 25 เป็น 50%
สุดท้าย ทำการปรับคอนทราสต์ขั้นสุดท้ายโดยใช้เลเยอร์การปรับ - Curves
นี่คือสิ่งที่เราได้:
บทสรุป
วันนี้เราได้พูดคุยเกี่ยวกับวิธีการแก้ไขสีใน Photoshop โดยดูวิธีการต่างๆ ในการแก้ไขสีของภาพถ่าย
จริงๆ แล้ว มีหลายวิธีในการแก้ไขสีภาพถ่ายใน Photoshop อย่างไรก็ตามเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่ารายการใดรายการหนึ่งถูกต้องเท่านั้น ผู้เชี่ยวชาญต่างกันใช้เครื่องมือต่างกัน ทุกคนมีวิธีการประมวลผลของตัวเอง คุณสามารถใช้วิธีการประมวลผลที่เหมาะกับคุณที่สุด
นอกจากนี้ โปรดจำไว้ว่าแต่ละภาพที่คุณประมวลผลจะดูแตกต่างจากภาพอื่นด้วยรูปแบบการไล่ระดับสีที่คล้ายคลึงกัน
ไม่มีวิธีสากลในการประมวลผลและการแก้ไขสีใน Photoshop สำหรับภาพใด ๆ ในแต่ละกรณีทุกอย่างจะเป็นแบบเฉพาะบุคคล
พยายามอย่าเพิ่มเอฟเฟ็กต์มากเกินไปเพื่อไม่ให้ "หักโหม" ให้ทาให้ละเอียดที่สุด
ทดลอง เรียนรู้เอฟเฟกต์ใหม่ เรียนรู้การสร้างเอฟเฟกต์ของคุณเอง สนุกกับงานของคุณ!
บทเรียนที่หนึ่ง
การแก้ไขสีในบทเรียน Photoshop ทั้งเจ็ดบท
1) เปิดภาพ:
2) เพิ่มเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
สีเหลือง: -53, 64, -82, 21
กรีน: 8, 73, -46, 0
ขาว: 28, -17, 14, 0
เป็นกลาง: 0, -4, 21, 0
เราได้รับ: 
3) เพิ่มเลเยอร์การปรับ “ฮิว/ความอิ่มตัว” ในนั้นเราจะเปลี่ยนสีท้องฟ้าด้วยพารามิเตอร์ต่อไปนี้:
สีน้ำเงิน: -14, -49, -82
4) เพิ่มเลเยอร์การปรับเส้นโค้งใหม่ ไปที่ช่องสีน้ำเงินและตั้งค่าฮิสโตแกรมดังนี้:
เป็นผลให้เราได้รับ:
5) ภายใต้เลเยอร์การปรับแต่ง แต่อยู่เหนือเลเยอร์หลัก ให้สร้างภาพซ้ำ แปลงเป็นขาวดำ ลดความทึบลง 30% เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "โอเวอร์เลย์" หลังจากนั้นคุณจะต้องใช้มาส์กตามตัวอย่างต่อไปนี้:
สิ่งนี้จะมืดลงและเพิ่มคอนทราสต์ให้กับพื้นหน้ามากขึ้น:
6) เพิ่มเลเยอร์การปรับ "การแก้ไขสีแบบเลือก" ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
สีแดง: 0, 0, 12, 0
สีเหลือง: 11, 21, 0, 0
ขาว: 26, -10, 22, 9
เป็นกลาง: 0, 0, 5, 0
ขั้นตอนสุดท้ายคือการสร้างเลเยอร์ใหม่และใช้การไล่ระดับสีสีดำถึงโปร่งใสบนท้องฟ้า ตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสม "แสงนุ่มนวล"
และเราได้ผลลัพธ์สุดท้าย:
บทเรียนที่สอง
2) เพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “Channel Mixing” และเปลี่ยนการตั้งค่าต่อไปนี้
ในสีฟ้า
สีแดง: +3
สีเขียว: +103
สีฟ้า: -18
3) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ "แผนที่ไล่ระดับสี" และเพิ่ม 2 สี (030301 และ e3d898):
ตั้งค่าความทึบของเลเยอร์เป็น 30% เราได้รับผลลัพธ์:
4) สร้างเลเยอร์ใหม่ “Selective Color Correction” และตั้งค่าพารามิเตอร์ต่อไปนี้:
สีแดง: -74, 0, 32, -22
สีเหลือง: 37, -24, 38, 0
สีขาว: 12, -4, 0, 0
5) เพิ่มเลเยอร์การปรับ "สมดุลสี" ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
โทนสีกลาง: 11, 5, 0
ไฟ: 6, 2, 0
เราได้รับผลลัพธ์ดังต่อไปนี้:
6) เพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “Curves” และเล่นในช่องสีน้ำเงิน:
7) สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมสี b2fb5c ตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสม "หน้าจอ" และตั้งค่าความโปร่งใสเป็น 8%
8) เพิ่มเลเยอร์การปรับใหม่ “ความสว่าง/ความคมชัด” และเพิ่มความเปรียบต่างให้กับค่า: 11
9) สร้างเลเยอร์การปรับเส้นโค้งใหม่ ในช่องสีน้ำเงิน เราจะทำแบบเดียวกับที่เราทำเมื่อไม่กี่ก้าวที่แล้ว และลากแถบเลื่อนด้านขวาในช่อง RGB ไปทางซ้ายเล็กน้อย:
10) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “แผนที่การไล่ระดับสี” และตั้งค่าการไล่ระดับสีจาก 6b186a ถึง fa7901 ตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสมแสงอ่อน และตั้งค่าความทึบเป็น 30%
ผลลัพธ์สุดท้าย:
บทเรียนที่สาม(ตั้งแต่ 06/14/2554)
ดังนั้นให้เปิดภาพต้นฉบับ:
1) สร้างเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
สีเหลือง: -89, 0, -52
กรีน: -100, 36, 0, 0
สีฟ้า: -88, 0, 62, 0
เราได้รับผลลัพธ์: 
2) สร้างเลเยอร์การปรับ "เส้นโค้ง" และเปลี่ยนการตั้งค่าดังนี้:
3) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “สมดุลสี” และเปลี่ยนการตั้งค่าเป็น:
มิดโทน: 0, 0, -10
ไฟ: 0, 4, -3
เราได้รับผลลัพธ์:
4) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “การแก้ไขสีที่เลือก” และตั้งค่าการตั้งค่า:
สีเหลือง: -9, 0, 13, 0
เราได้รับผลลัพธ์:
5) สร้างพื้นหลังที่ซ้ำกัน ย้ายไปที่ด้านบนสุด ลดความทึบของเลเยอร์ลงเหลือ 20% และตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดผสมผสาน "แสงนุ่มนวล"
6) สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมสี 0f637e ลดความทึบลงเหลือ 20% และตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสม "ซ้อนทับ" เราได้รับผลลัพธ์:
7) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “Curves” และตั้งค่าต่อไปนี้
8) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “การแก้ไขสีที่เลือก” และเปลี่ยนการตั้งค่า:
สีเหลือง: -51, 0, 36, 0
9) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “ความสว่าง/คอนทราสต์” และลากแถบเลื่อนคอนทราสต์ไปที่ค่า +4
10) สร้างสำเนาของเลเยอร์หลัก ย้ายไปที่ด้านบนสุด ลดความอิ่มตัวของสี ลดความทึบลงเหลือ 30% และตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสม "ซ้อนทับ"
หลังจากนั้นให้มาส์กให้ทั่วใบหน้าและมือของนางแบบ ดังนี้
11) จากนั้นใช้เครื่องมือ "ช่วงสี" ที่มีการกระจาย 140-145 เลือกพื้นที่สีน้ำเงินของท้องฟ้าเทียบกับพื้นหลัง ถ่ายโอนไปยังเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนสุด เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "แสงนุ่มนวล" และลดความทึบของเลเยอร์ลงเหลือ 50% และได้ผลลัพธ์สุดท้าย:
บทที่สี่ “Kytay Kostya Lee จาก OdEssa”(ตั้งแต่วันที่ 15/06/2554)
1) เปิดภาพต้นฉบับ:
2) สร้างเลเยอร์การปรับ “Hue/Saturation” ทำเครื่องหมายที่ช่อง "การปรับสี" ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
โทนสี : 26
ความอิ่มตัว: 25
เราได้รับผลลัพธ์:
3) สร้างเลเยอร์ใหม่และเติมสี bb9980 เปลี่ยนความทึบของเลเยอร์เป็น 60% และเช็ดเลเยอร์ออกจากทุกสิ่งอย่างระมัดระวัง ยกเว้นท้องฟ้าที่ถูกเปิดเผย ซึ่งเลเยอร์นี้ควรกำจัดออก เราได้รับผลลัพธ์:
4) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “เส้นโค้ง” และตั้งค่าต่อไปนี้ในช่องสีแดง:
5) สร้างเลเยอร์การปรับ "สมดุลสี" และเปลี่ยนการตั้งค่าช่องกลางเป็น: 4, 0, 20
6) ต่อไปนี้เป็นขั้นตอนที่ซับซ้อนมากขึ้น สร้างสำเนาของรูปภาพต้นฉบับและย้ายไปที่ด้านบนสุด ด้วยแปรงขนนุ่ม เราจะเช็ดทุกอย่างอย่างระมัดระวัง ยกเว้นผิวหนังและเส้นผมของนางแบบ ตั้งค่าความทึบของเลเยอร์เป็น 50 เปอร์เซ็นต์ - นี่จะเพียงพอแล้ว เราเพิ่งเพิ่มสีสันที่เป็นธรรมชาติให้กับผิว โดยปล่อยให้สไตล์ของภาพเหมือนเดิม:
7) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “การแก้ไขสีแบบเลือก” และตั้งค่าการตั้งค่าต่อไปนี้:
สีแดง: 0, -30, 13, 0
8) สร้างเลเยอร์การปรับเส้นโค้งใหม่และเปลี่ยนช่องสีน้ำเงินเล็กน้อย:
9) สร้างสำเนาของรูปภาพต้นฉบับ ใช้ตัวกรอง "Gaussian Blur" ที่มีค่า 5 พิกเซล ตั้งค่าเลเยอร์เป็นโหมดการผสมแสงนุ่มนวล และลดความทึบของเลเยอร์ลงเหลือ 30%
10) สร้างเลเยอร์การปรับเส้นโค้งใหม่และเปลี่ยนการตั้งค่าดังนี้:
11) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “ความสว่าง/คอนทราสต์” แล้วลากแถบเลื่อน “คอนทราสต์” ไปที่ค่า 13
12) สร้างเลเยอร์ใหม่และเติมสี 050f43 เปลี่ยนความทึบของเลเยอร์เป็น 60% และเปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "ข้อยกเว้น"
13) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ “Curves” และเล่นกับช่องสีน้ำเงิน:
14) สร้างเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” และตั้งค่าต่อไปนี้:
สีเหลือง: -9, 0, 3, 0
15) สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมด้วยสี FBD264 เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "ซ้อนทับ" และลดความโปร่งใสของเลเยอร์ลงเหลือ 20% เราได้รับผลลัพธ์สุดท้าย:
บทเรียนที่ห้า(ตั้งแต่วันที่ 19/06/2554)
1) เปิดภาพ:
2) สร้างเลเยอร์การปรับ "แผนที่ไล่ระดับสี" และเลือกสี 210456 ทางด้านซ้ายและ f77c03 ทางด้านขวา ลดความทึบของเลเยอร์ลงเหลือ 40% โหมดผสมผสาน "ปกติ"
3) สร้างเลเยอร์การปรับเส้นโค้งและเล่นกับช่องสีแดง เขียว และน้ำเงิน:
4) สร้างสำเนาของเลเยอร์หลัก ย้ายไปด้านบนสุด ลดความอิ่มตัวของสี และลดความทึบลงเหลือ 40%
5) สร้างเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” และตั้งค่าต่อไปนี้:
สีเหลือง: -40, 45, 25, 0
สีขาว: 100, -60, 100, -35
เป็นกลาง: 10, 8, -15, 15
6) สร้างสำเนาของเลเยอร์ “Selective Color Correction” ก่อนหน้า และตั้งค่าความทึบเป็น 40% และเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น “Soft Light”
7) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “สมดุลสี” และตั้งค่าต่อไปนี้:
เงา: 5, 25, -20
มิดโทน: 25, 2, -10
9) สร้าง "ระดับ" เลเยอร์การปรับใหม่และตั้งค่าดังนี้:
10) สร้างเลเยอร์การปรับ "ความสว่าง/คอนทราสต์" และลดความสว่างลงเป็น "-4" เพิ่มคอนทราสต์เป็น "8"
ซึ่งเราได้รับผลลัพธ์สุดท้าย:
บทเรียนที่หก(ตั้งแต่ 07/10/2554)
1) เปิดภาพต้นฉบับ:
2) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “การแก้ไขสีที่เลือก” ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
สีเหลือง: -100, 40. -71, 0
สีเขียว: -100.5, -100.0
สีฟ้า: -100, -100, -100, 0
สีฟ้า: 100, -100, 100, 0
เป็นกลาง: 6, -3, -12, 5
เราได้รับผลลัพธ์:
3) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “Hue/Saturation” และเล่นกับช่องสีน้ำเงิน:
โทนสี: -140
ความอิ่มตัว: -80
เราได้รับผลลัพธ์:
4) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ "ตัวกรองรูปภาพ" ใช้ตัวกรองสีเหลืองที่มีความโปร่งใส 30%
5) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “เส้นโค้ง” และตั้งค่าต่อไปนี้:
6) สร้างเลเยอร์การปรับใหม่ “สมดุลสี” ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:
เงา: 10, 8. 20
มิดโทน: -8, -3, -22
เราได้รับผลลัพธ์สุดท้าย:
บทเรียนที่เจ็ด(ตั้งแต่วันที่ 17/07/2554)
1) เปิดภาพต้นฉบับ:
2) สร้างเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” และตั้งค่าต่อไปนี้:
สีแดง: 10, -100, -65, 0
สีเขียว: -100, 100, -100, 100
สีม่วงแดง: 100, -64, 100, 100
จากนั้นเราก็ทามาส์กกับผิวหนังของนางแบบ เราได้รับผลลัพธ์:
3) สร้างเลเยอร์การปรับ “เส้นโค้ง” และเล่นกับช่องสีน้ำเงินและสีเขียว:
เราได้รับผลลัพธ์:
4) สร้างเลเยอร์การปรับ "สมดุลสี" และตั้งค่าต่อไปนี้:
มิดโทน: -5, 5, 25
เราได้รับผลลัพธ์ดังต่อไปนี้:
5) สร้างเลเยอร์การปรับ “Selective Color Correction” และตั้งค่าต่อไปนี้:
สีแดง: -15, -40, 0, 0
สีเหลือง: 100, 100, -60, 0
สีฟ้า: 20, 0, 100, 30
เราได้รับผลลัพธ์:
6) สร้างเลเยอร์การปรับ "ความสว่าง/คอนทราสต์" และเพิ่มความสว่างเป็น "8" และลดคอนทราสต์เป็น "-10"
7) สุดท้าย สร้างเลเยอร์การปรับ “ฮิว/ความอิ่มตัว” และลดความอิ่มตัวของสีแดงตามดุลยพินิจของเรา เพื่อลบเอฟเฟกต์ “แม่ ฉันเมามาก!”
เราได้รับผลลัพธ์สุดท้าย:
กล้องบิดเบือนสีเนื่องจากการตั้งค่าไม่ถูกต้องหรือไม่? หรือบางทีคุณอาจถ่ายภาพภายใต้แสงเฉพาะซึ่งทำให้วัตถุและผู้คนในภาพถ่ายได้รับเฉดสีที่ไม่เป็นธรรมชาติ ทำการแก้ไขสี! โปรแกรมแก้ไข PhotoMASTER มีเครื่องมือสามอย่างที่สะดวกสำหรับการแก้ไขสมดุลสี จากบทความนี้คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับแต่ละบทความรวมถึงกฎการแก้ไขสี
ปรับสีของภาพได้ใน 1 คลิก!
ในโปรแกรม PhotoMASTER คุณสามารถแปลงภาพถ่ายได้ภายในไม่กี่วินาที ตัวแก้ไขมีสองตัวเลือกสำหรับการแก้ไขอัตโนมัติ การประมวลผลภาพถ่าย การแก้ไขสี และงานอื่นๆ เพื่อปรับปรุงคุณภาพของภาพจะไม่ทำให้เกิดปัญหาอีกต่อไป ปุ่มใดปุ่มหนึ่งช่วยให้คุณถ่ายภาพมืดเกินไปได้ และปุ่มที่สองออกแบบมาเพื่อการแก้ไขสีอย่างรวดเร็ว
เปิดรูปภาพในโปรแกรมแก้ไข และในแผงด้านขวา ให้ทำเครื่องหมายที่ช่องถัดจาก "สี" แอปพลิเคชันจะประมวลผลภาพถ่ายโดยอัตโนมัติ และการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดจะแสดงทันทีในหน้าต่างแสดงตัวอย่าง
การแก้ไขสมดุลสีด้วยตนเอง
ควบคุมการเปลี่ยนแปลงในภาพถ่ายของคุณให้ละเอียดที่สุด! คุณสามารถปรับแต่งสีของภาพถ่ายได้ด้วยตัวเอง โดยคลิกที่แท็บชื่อเดียวกันในเมนู "การปรับปรุง" คุณสามารถปรับ "สมดุลสี" ได้ที่นี่ คุณจะไม่พบเครื่องมือแก้ไขสีที่ดีกว่าสำหรับผู้เริ่มต้น!
ควบคุมสีน้ำเงิน สีแดง และสีเขียวในส่วนไฮไลท์และเงาของรูปภาพของคุณ เพียงลากแถบเลื่อนตามขนาดที่ต้องการแล้วดูการเปลี่ยนแปลงบนหน้าจอ
อาวุธลับของผู้เชี่ยวชาญ: Curves
หากคุณต้องการเข้าถึงตัวเลือกการไล่ระดับสีทั้งหมดอย่างเต็มรูปแบบ ให้ใช้เส้นโค้ง (องค์ประกอบ > เส้นโค้ง) เมื่อเปิดใช้งานฟังก์ชัน แผงทางด้านขวาจะแสดงขึ้น ประสานงานเครื่องบินด้วยเส้นโค้ง RGB
RGB เป็นปริภูมิสีพื้นฐานที่ประกอบด้วยสีแดง เขียว และน้ำเงิน เฉดสีอื่น ๆ ทั้งหมดในภาพนั้นได้มาจากการผสมเข้าด้วยกัน
จุดสูงสุดบนกราฟคือสีขาวและจุดต่ำสุดคือสีดำ จุดกึ่งกลางได้แก่ โทนสีอ่อน โทนสีเข้ม และฮาล์ฟโทนตามลำดับ นี่คือลักษณะที่ปรากฏในแผนภาพ:
การทำงานกับเส้นโค้งเป็นเรื่องง่าย สร้างประเด็นสำคัญในพื้นที่ที่คุณต้องการเปลี่ยนแปลง ดึงขึ้นแล้วความสว่างของภาพจะเพิ่มขึ้น คุณยังสามารถเลื่อนลงและลดค่าของพารามิเตอร์นี้ได้ บทเรียนการแก้ไขสีทั้งหมดผ่านเส้นโค้งถูกสร้างขึ้นรอบๆ ช่องสัญญาณ: สีฟ้า สีเขียว และสีแดง โปรดทราบว่าเมื่อคุณปรับปรุงสีจากกลุ่ม คุณจะปิดเสียงสีตรงข้ามโดยอัตโนมัติ สีแดงเกี่ยวข้องกับสีน้ำเงิน สีน้ำเงินกับสีเหลือง และสีเขียวกับสีม่วง
มาลองแก้ไขรูปภาพนี้กัน:
มีสีน้ำเงินมากเกินไปในภาพ ดังนั้นมาเริ่มทำงานกับช่องนี้กันดีกว่า มาสร้างจุดแล้วลากเส้นโค้งลง วิธีนี้เราจะลดโทนสีน้ำเงินในรูปภาพลงเล็กน้อยและเพิ่มสีเหลือง
หากคุณคิดว่าภาพถ่ายแดงเกินไป ให้กลับไปที่ช่อง RGB และทำให้ภาพสว่างขึ้น เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้สร้างจุดสำคัญบนเส้นโค้งแล้วลากขึ้น
พร้อม! ความแตกต่างที่มองเห็นได้ด้วยตาเปล่า:
เมื่อใช้เส้นโค้ง คุณสามารถแก้ไขสีและปรับสีรูปภาพได้ ค่าที่ตั้งล่วงหน้าสำเร็จรูปจะช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์วานิลลาหรือทำการปรับสีแยกกัน คุณสามารถเล่นกับสีได้ด้วยตัวเองและเลือกโทนสีที่เหมาะสมที่สุดสำหรับภาพถ่าย เป็นความคิดที่ดีที่จะดูแค็ตตาล็อกเอฟเฟ็กต์ในตัว ซึ่งคุณจะได้พบกับสไตล์การแก้ไขสีภาพถ่ายแบบภาพยนตร์ และจะสามารถปรับสไตล์ให้กับภาพถ่าย เช่น “House of Flying Daggers” “ความกลัวและความชิงชังในลาสเวกัส” “The Shining” และภาพยนตร์ยอดนิยมอื่นๆ
ตอนนี้คุณรู้วิธีแก้ไขสีแล้ว ไม่จำเป็นต้องใช้ Photoshop หรือ Lightroom อีกต่อไป! ใช้ฟิลเตอร์สำเร็จรูปเมื่อประมวลผลหรือกำหนดค่าทุกอย่างด้วยตนเองในเวลาไม่กี่นาทีโดยใช้ PhotoMASTER ดาวน์โหลดตัวแก้ไขและลองใช้ฟีเจอร์ทั้งหมดทันที!
สวัสดีตอนบ่าย นี่คือบทเรียนที่หกจากหลักสูตรฝึกอบรมฟรี “การประมวลผลภาพถ่ายใน Adobe Photoshop” หัวข้อบทเรียนของเราคือการแก้ไขสีใน Photoshop
เพื่อให้บทเรียนของเรามีประโยชน์มากขึ้น ฉันขอแนะนำให้คุณศึกษาหัวข้อต่อไปนี้ตามลำดับ:
- ทำไมคุณต้องมีการแก้ไขสี?
- มีเครื่องมือแก้ไขสีอะไรบ้างใน Photoshop ดูตัวอย่างการแก้ไขสี
- วิธีที่จะไม่ทำให้ภาพแย่ลง
- ดาวน์โหลดและอ่านหนังสือ “Photoshop for Professionals” โดย Dan Margulis คู่มือคลาสสิกในการไล่ระดับสี"
แต่ถ้าคุณสนใจเฉพาะส่วนที่ใช้งานได้จริง คุณสามารถชมวิดีโอสำหรับเครื่องมือแก้ไขสีแต่ละอันที่ฉันนำเสนอได้
ทำไมคุณต้องมีการแก้ไขสี?
การแก้ไขสี –นี่คือการแทนที่สี เฉดสี โทนสี และความอิ่มตัวขององค์ประกอบดั้งเดิมของภาพ มันถูกใช้ถ้า:
- การตั้งค่าอุปกรณ์ถ่ายภาพคุณภาพต่ำหรือไม่ถูกต้องทำให้เกิดข้อผิดพลาดในภาพ เช่น เราเห็นสีบางสี แต่ในภาพสีจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง/เล็กน้อย
- หากภาพถ่ายมืดหรือเปิดรับแสงมากเกินไป มีหมอกควันหรือโทนสีหม่นหมอง
- หากคุณต้องการเพิ่มเอฟเฟ็กต์ที่โหดร้ายหรือยอดเยี่ยมให้กับรูปภาพของคุณ ให้ทำให้มันสื่อความหมายได้มากขึ้น
มีโหมดสีหลายโหมดที่คุณสามารถทำการแก้ไขสีใน Photoshop ได้ โหมดหลักคือ RGB และ CMYK
- RGB— แดง, เขียว, น้ำเงิน (แดงเขียวน้ำเงิน) นี่คือโหมดแก้ไขภาพที่ได้รับความนิยมมากที่สุด นี่คือสิ่งที่คุณพบบ่อยที่สุด ประกอบด้วยสามช่องสี: แดง-แดง, เขียว-เขียว, น้ำเงิน-น้ำเงิน ส่วนใหญ่แล้วการแก้ไขสีใน Photoshop จะดำเนินการโดยการแยกภาพออกเป็นช่องต่างๆ คุณสามารถเลือกหนึ่งในสามช่องและเพิ่มหรือลดความเข้มได้
- สีซีเอ็มวายเค— สีฟ้า สีม่วงแดง สีเหลือง สีดำ ประกอบด้วยสี่ช่อง หากคุณดูที่จอแสดงผล สีขาวในช่องจะแสดงสีสูงสุด และสีดำจะแสดงสีขั้นต่ำ
หากมีจุดดำบนช่องสีเหลือง หมายความว่า บริเวณดังกล่าว สีเหลืองเลขที่
เรามาดูกันคร่าวๆ ว่าการแก้ไขสีคืออะไรและใช้ทำอะไร ตอนนี้ถึงเวลาที่จะฝึกฝนต่อไป
Photoshop มีเครื่องมือแก้ไขสีอะไรบ้าง?
แท็บทั้งหมดมีไว้สำหรับการแก้ไขสีใน Photoshop โดยเฉพาะ รูปภาพ - การแก้ไข
จากเครื่องมือที่มีอยู่มากมายนี้ เราจะเน้นเครื่องมือหลักๆ:
ระดับ
เมื่อใช้ระดับ คุณสามารถลบเอฟเฟกต์ "หมอกควัน" ออกจากรูปภาพ ทำให้สีจางลงหรือเข้มขึ้นได้
เส้นโค้ง
Curves เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังมาก มักใช้เมื่อประมวลผลภาพถ่ายใน Photoshop หากรูปภาพมีเนื้อหาสีเดียวในปริมาณมาก คุณจะต้องเลือกช่องที่สอดคล้องกันในเส้นโค้งและลดเนื้อหาลง
ฮิว/ความอิ่มตัว
ที่นี่เราปรับความอิ่มตัวของสีและสามารถแต้มสีภาพได้
การแก้ไขสีแบบเลือก
คุณสามารถปรับส่วนประกอบสีในช่วงสีที่ต้องการ และสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจมากในภาพที่มีโทนสีได้
เงา/ไฟ
การใช้เครื่องมือแก้ไขสี Shadow/Highlight ใน Photoshop คุณสามารถแก้ไขความมืดหรือความสว่างที่มากเกินไปในภาพถ่ายได้ รวมถึงได้ภาพที่ดูใหญ่โตมากขึ้น
จะไม่ทำให้ภาพแย่ลงได้อย่างไร?
- ทำงานกับเลเยอร์ที่ซ้ำกัน หากมีสิ่งผิดปกติเกิดขึ้น คุณสามารถกลับสู่รูปภาพต้นฉบับได้ตลอดเวลา
- ดูและวิเคราะห์ภาพถ่ายจากศิลปินถ่ายภาพมืออาชีพให้ได้มากที่สุด ซึ่งจะช่วยพัฒนารสนิยมและสไตล์ของคุณ
- ทดลองใช้เครื่องมือและการตั้งค่า แล้วผลลัพธ์อาจคาดเดาไม่ได้และคุณจะชอบมันเกินคาด
โฟโต้ชอป สำหรับมืออาชีพ คู่มือคลาสสิกในการไล่ระดับสี"
หนังสือเล่มนี้เป็นคู่มือที่มีชื่อเสียงและเชื่อถือได้มากที่สุดในการจัดระดับสี ซึ่งได้รับการแก้ไขทั้งหมดโดยคำนึงถึงความเป็นจริงของยุคการถ่ายภาพดิจิทัล ผู้เขียนซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงระดับโลกในการทำงานกับสีเน้นไปที่เรื่องส่วนใหญ่ วิธีที่มีประสิทธิภาพช่วยให้คุณสามารถปรับปรุงภาพประเภทใดก็ได้ นอกเหนือจากหลักสูตรการแก้ไขสีแบบคลาสสิกแล้ว หนังสือเล่มนี้ยังมีเทคนิคใหม่ๆ ที่มีประสิทธิภาพสำหรับการแก้ปัญหาเฉพาะที่มีอยู่ในภาพถ่ายดิจิทัลอีกด้วย
นั่นคือทั้งหมด! หากคุณต้องการติดตามบทเรียนใหม่ทั้งหมดของฉัน โปรดไปที่เว็บไซต์และสมัครรับข้อมูลช่องของฉัน https://www.youtube.com/channel/UChfWdt2xYTlj8DLO9K31yCAหรือเพิ่มเข้ากลุ่ม
อาการของโรคระบบทางเดินปัสสาวะในผู้ชาย
วิธีรับประทานเมื่อถูกพิษ
คอมเพล็กซ์การออกกำลังกายตอนเช้าสำหรับเด็กของกลุ่มน้องที่สอง
เสียงในคำและประโยค
คำจำกัดความของมนุษย์ในฐานะสัตว์ทางการเมืองถูกกำหนดโดยอริสโตเติล ซึ่งเรียกมนุษย์ว่าเป็นสัตว์ทางการเมือง