เรื่องราวที่น่าทึ่งของภาพวาด "The Golden Adele" ของ G. Klimt
ฉันอยากจะเล่าเรื่องที่สวยงามให้คุณฟัง ซึ่งมีความรักและการทรยศ ความเจ็บปวดและความสุข การแสวงหาความมั่งคั่งและการเสียสละ
คุณเป็นใคร " โกลเด้น อเดล“แล้วความลับของคุณคืออะไร?
“Adele Bloch-Bauer” หรือ “Golden Adele” เป็นภาพวาดที่ทุกคนรู้จักและปัจจุบันได้รับการจำลองผลิตภัณฑ์ของที่ระลึกในรูปแบบต่างๆ
ภาพวาดนี้ได้รับการจารึกไว้ในประวัติศาสตร์มานานหลายศตวรรษ - นี่คือสิ่งที่ลูกค้าต้องการอย่างแท้จริง
จากนั้นเฟรดริกและมาเรียก็หนีไปอเมริกาและตั้งรกรากในแคลิฟอร์เนียในที่สุด เขาส่งเสื้อสเวตเตอร์แคชเมียร์ให้มาเรียเพื่อดูว่าคนอเมริกันต้องการเสื้อขนสัตว์เนื้อดีเนื้อนุ่มไหม มาเรียนำเสื้อสเวตเตอร์ไปที่ห้างสรรพสินค้าในเบเวอร์ลี่ฮิลส์ซึ่งตกลงที่จะขาย ร้านค้าอื่นๆ ทั่วประเทศก็ปฏิบัติตาม และในที่สุด Maria ก็เปิดร้านบูติกเสื้อผ้าของเธอเองในที่สุด
แต่มาเรียไม่เคยลืมสิ่งที่พวกนาซีขโมยไปจากครอบครัวของเธอ เป็นเวลาหลายปีที่มาเรียสันนิษฐานว่าภาพวาดของ Klimt ไปจบลงที่หอศิลป์แห่งชาติออสเตรียอย่างถูกกฎหมาย แต่เมื่อเธออายุ 82 ปี เธอได้เรียนรู้จากนักข่าวชาวออสเตรียผู้มุ่งมั่นอย่าง Hubertus Kzernin ว่าชื่อภาพเขียนนี้เป็นของเธอ และเธอสาบานว่าจะนำภาพเหล่านั้นกลับมา
“ภาพเหมือนของอเดล โบลช-บาวเออร์- กุสตาฟ คลิมท์
หญิงสาวสวยคนนี้ที่ปรากฎในภาพวาดโดย Gustov Klimt เป็นลูกสาวของนายธนาคารรายใหญ่จากเวียนนาซึ่งมีเชื้อสายยิวซึ่งยิ่งกว่านั้นยังเป็นประธานสมาคมนายธนาคารออสเตรีย - Moritz Bauer มอริตซ์มีลูกสาวสองคน เด็กผู้หญิงที่มีการศึกษาดี อ่านเก่ง พูดได้หลายภาษา และมีมารยาทที่สง่างาม แน่นอนว่าผู้เป็นพ่อกังวลเกี่ยวกับการคัดเลือกผู้สมัครที่คู่ควรสำหรับบทบาทสามีของลูกสาว
ในการทำเช่นนั้น เขาเพิกเฉยต่อข้อเท็จจริงที่ว่าเจตจำนงของเขาเองจะมอบที่ดินของเขาให้กับหลานสาวและหลานชายของเขา มาเรียและทนายความของเธอทะเลาะกัน ศาลฎีกาว่าคดีนี้ควรจะได้ยินในอเมริกา และพวกเขาก็ชนะ ครั้งใหญ่ที่สุดในตอนนั้น รายได้เดียวในแง่การเงิน ศิลปะนาซี
มาเรียบอกว่าป้าอเดลของเธออยากได้รูปเหมือนสีทองของเธอในแกลเลอรีสาธารณะมาโดยตลอด ในขณะนั้น นี่เป็นจำนวนเงินที่ใหญ่ที่สุดที่เคยจ่ายสำหรับการวาดภาพ เธอรอดชีวิตจากลูกชายของเธอ ชาร์ลส์ เจมส์ และปีเตอร์ ลูกสาวมาร์กี้ หลานหกคน และเหลนสองคน
ภาพถ่ายโดย Adele Bloch-Bauer
ทางเลือกของเขาตกอยู่กับพี่น้องเฟอร์ดินานด์และกุสตาฟโบลช
พี่น้องทั้งสองเป็นผู้ประกอบการที่ประสบความสำเร็จในอุตสาหกรรมน้ำตาล พวกเขาเป็นเจ้าของธุรกิจหลายแห่งและหุ้นของบริษัทก็ขึ้นราคา
ในปี พ.ศ. 2442 มีงานแต่งงานเกิดขึ้น - เป็นงานฉลองอันงดงามสำหรับทั่วทั้งเวียนนา
ในเวลานั้นอเดลอายุเพียง 18 ปี และเฟอร์ดินันด์ โบลช พี่ชายของเธอ ซึ่งอายุมากกว่าเธอมากก็กลายเป็นสามีของเธอ และน้องสาวมาเรียแต่งงานกับกุสตาฟน้องชายของเขา
นิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ Leopold นำเสนอผลงานที่สำคัญที่สุดบางชิ้นของศิลปินชาวออสเตรีย รวมถึง Kokoschka และ Gerstl อาคารสไตล์อาร์ตนูโวเป็นโครงสร้างที่น่าสนใจที่สุดแห่งหนึ่งของเวียนนา โดยมีคลิปผ้าสักหลาดของคลิมท์ บีโธเฟนยาว 34 เมตรที่สร้างขึ้นสำหรับนิทรรศการ โดยแสดงภาพซิมโฟนีหมายเลข 9 ของเบโธเฟน และสามารถชมได้ที่ชั้นล่าง ส่วนสุดท้ายของภาพวาด - การโอบกอดของคู่รักและรายล้อมไปด้วยเหล่านางฟ้า - มีชื่อเรียกอีกอย่างว่า "A Kiss to the Whole World" และถือเป็นผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของ Klimt
ทั้งสองครอบครัวอยู่ในกลุ่มชนชั้นกระฎุมพีชาวยิวที่ได้รับการคัดเลือกและเมื่อรวมเมืองหลวงเข้าด้วยกันแล้วจึงใช้นามสกุลโบลช-บาวเออร์
ภาพถ่ายโดยเฟอร์ดินันด์ โบลช-บาวเออร์
ครอบครัว Bloch-Bauer ให้การสนับสนุนโซเชียลเดโมแครต นักเขียน และศิลปินหลายคน หนึ่งในนั้นคือกุสตาฟ คลิมท์
Adele Bloch-Bauer โพสต์ให้กุสตาฟสำหรับภาพวาดของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีกและไม่คิดว่าชื่อของเธอจะไม่เพียง แต่ได้รับการยกย่องตลอดหลายศตวรรษเท่านั้น แต่ยังจะมีส่วนร่วมในเรื่องราวอื้อฉาวด้วย
ชั้นบนของอาคาร Secession จัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวต่างๆ ของศิลปินร่วมสมัย ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในห้าพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่สำคัญที่สุดของโลก โดยมีคอลเล็กชันโบราณวัตถุของอียิปต์ กรีก และโรมัน ตลอดจนศิลปะประติมากรรมและมัณฑนศิลป์ ปล่องบันไดของพิพิธภัณฑ์จัดแสดงภาพวาดสแปนดรอล 40 ชิ้น และผลงานอื่นๆ ระหว่างส่วนโค้งและเสา โดย 11 ชิ้นในจำนวนนี้สร้างสรรค์โดยกุสตาฟ คลิมต์ การออกแบบมีธีมจากประวัติศาสตร์ศิลปะจาก อียิปต์โบราณจนกระทั่งถึงยุคปัจจุบัน
มีข่าวลือว่า Adele และ Gustav เชื่อมโยงกันไม่ใช่แค่มิตรภาพเท่านั้น ทุกคนพูดคุยถึงความสัมพันธ์โรแมนติกของพวกเขา
และเฟอร์ดินันด์รู้สึกว่าเขาของเขาทะลุผ่านใต้หมวกทรงสูงอันหรูหราบนหัวของเขามากขึ้นเรื่อยๆ ทุกวัน
เขาโกรธมากและกำลังใคร่ครวญแผนการแก้แค้น ตอนแรกเขาต้องการฆ่าอเดล จากนั้นเขาก็แค่อยากหย่า... อย่างไรก็ตาม ในครอบครัวที่เป็นของครอบครัวชนชั้นสูง ซึ่งญาติๆ เจรจาการแต่งงานและสรุปผลมานานหลายศตวรรษ ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะหย่าร้างเนื่องจากการทรยศต่อ คู่สมรส ท้ายที่สุดแล้ว ทุนของสหภาพแรงงานดังกล่าวจะต้องควบรวมและเพิ่มขึ้น
แต่เฟอร์ดินันด์ใฝ่ฝันที่จะแก้แค้นและตัดสินใจทำสิ่งต่อไปนี้...
เขาได้ยินมาว่าพวกอินเดียนแดงล่ามโซ่ไว้เพื่อฆ่าความรู้สึกคู่รักกันและเก็บไว้ให้อยู่ด้วยกันนานจนเริ่มเกลียดกัน นี่คือการทรมานจากความใกล้ชิดอย่างต่อเนื่อง
จิตรกรรมฝาผนังเป็นตัวอย่างสำคัญของทักษะทางศิลปะของ Klimt และให้ข้อมูลเชิงลึกที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ใกล้กับโรงละครโบราณในทาโอร์มินา ซิซิลี คลิมท์ยังวาดภาพโรงละครลอนดอนโกลบและการสิ้นสุดของโรมิโอและจูเลียต ภาพบุคคลนี้หรือที่รู้จักกันในชื่อ "Lady in Gold" เป็นหนึ่งในสองภาพอย่างเป็นทางการที่ Gustav Klimt ถ่ายภาพโดย Adele Bloch-Bauer ผู้อุปถัมภ์คนสำคัญของศิลปิน Adele เป็นภรรยาของนักอุตสาหกรรมผู้มั่งคั่งในกรุงเวียนนา ซึ่ง Klimt อาศัยและทำงานอยู่ ภาพนี้ออกแบบโดยสามีของเธอ เฟอร์ดินันด์ โบลช-บาวเออร์ นายธนาคารและผู้ผลิตน้ำตาลชาวยิว
การแก้แค้นที่ร้ายกาจด้วยความใกล้ชิดมาถึงเฟอร์ดินานด์ในความฝัน เขาฝันว่าเขาถูกทำลาย ทรัพย์สินทั้งหมดของเขาถูกคนเล็กๆ ขโมยไป และจากทรัพย์สมบัติมากมายของเขา เขาเหลือเพียงรูปเหมือนของภรรยาของเขาอเดลเท่านั้น และเฟอร์ดินานด์ตัดสินใจสั่งซื้อภาพภรรยาของเขาจาก Gustav Klimt ซึ่งจะทำให้ครอบครัว Bloch-Bauer เป็นอมตะจริงๆ และเขาตัดสินใจตั้งเงื่อนไขสำหรับ Klimt: ให้เขาสร้างภาพร่างของ Adele 100 ภาพ ให้เขาวาดจนกว่าเขาจะเบื่อหน่ายกับการมีเธออยู่ตลอดเวลา เฟอร์ดินันด์เมื่อรู้จักความรักในความรักของคลิมท์ก็มั่นใจว่าเขาไม่สามารถยืนหยัดอยู่กับรุ่นเดียวกันได้นาน - เขาจำเป็นต้องเปลี่ยนนางแบบอยู่ตลอดเวลาไม่เช่นนั้นเขาจะเริ่ม "หายใจไม่ออก"
เฟอร์ดินันด์จึงตัดสินใจ: “ให้เขาวาดภาพนี้เป็นเวลาหลายปี ให้อเดลก้าดูว่าความรู้สึกของเขาหายไปขนาดไหน!” แล้วเธอคงจะเข้าใจความผิดพลาดของเธอ
องค์ประกอบเน้นย้ำ สถานะทางสังคม Bloch-Bauer ในกลุ่มชนชั้นนำทางวัฒนธรรมของเวียนนา รูปร่างที่สูงตระหง่านของเธอในชุดคลุมที่หรูหรา วางอยู่ท่ามกลางฉากหลังที่ประดับด้วยเพชรพลอยด้วยบล็อกที่มีลวดลายเกือบเป็นนามธรรมซึ่งบ่งบอกถึงการตกแต่งภายในที่หรูหรา
ภาพบุคคลนี้เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายและเป็นตัวแทนมากที่สุดในช่วงทองของคลิมท์ Adele Bauer มาจากครอบครัวชาวยิวเวียนนาที่ร่ำรวย ความคิดเห็นถูกแบ่งออกว่า Adele และ Klimt มีความสัมพันธ์กันหรือไม่ บางคนเชื่อว่า Adele เป็นผู้หญิงคนเดียวในสังคมที่ Klimt วาดภาพซึ่งเป็นเมียน้อยของเขา แต่บ่อยครั้งในกรณีเช่นนี้ไม่มีหลักฐานที่แท้จริงสำหรับเรื่องนี้ ภาพถ่ายโดย อเดล โบลช-บาวเออร์
และเพื่อที่คู่รักไม่อาจปฏิเสธได้ เขาจึงเตรียมสัญญาโดยคิดอย่างรอบคอบโดยทนายความที่เก่งที่สุด ท้ายที่สุดเขาเข้าใจว่าศิลปินในเวลานั้นมีความทันสมัยและเป็นที่ต้องการมาก Klimt ในขณะนั้นได้มีส่วนร่วมในการออกแบบวัตถุต่าง ๆ ทั่วประเทศรวมถึงศาลาด้วย น้ำแร่ในคาร์ลแบด ที่ดิน โรงละครในเมืองหลวง ดังนั้นสัญญาควรให้ความสนใจศิลปินมากที่สุดในแง่ของค่าธรรมเนียม อย่างไรก็ตาม สำหรับการไม่ปฏิบัติตามเงื่อนไขของสัญญา จึงมีการปรับค่าปรับซึ่งอาจทำลายตัวผู้รักศิลปินได้อย่างง่ายดาย
พ่อแม่ของ Adele แต่งงานกับ Ferdinand Bloch นายธนาคารและผู้ผลิตน้ำตาล พี่สาวของอเดลเคยแต่งงานกับพี่ชายเฟอร์ดินันด์มาก่อน ทั้งคู่ไม่มีลูก ทั้งคู่เปลี่ยนนามสกุลเป็น Bloch-Bauer ทั้งคู่แบ่งปันความรักในศิลปะและอุปถัมภ์ศิลปินหลายคน โดยรวบรวมภาพวาดเวียนนาและประติมากรรมสมัยใหม่ในช่วงศตวรรษที่ 19 เป็นหลัก
ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยเฮเลน เมียร์เรนในขณะที่เธอต่อสู้เพื่อฟื้นฟูภาพวาดของครอบครัวเธอในกว่าครึ่งศตวรรษต่อมา ภาพวาดบุคคลอื่นๆ ของ Klimt อีกหลายชิ้นร่วมกับ Adele Bloch-Bauer ในแกลเลอรีในการแสดง ซึ่งจัดแสดงจนถึงเดือนกันยายน
ภาพวาดโดยกุสตาฟ คลิมต์ ซึ่งตกเป็นมรดกแก่มาโอเอีย อัลท์มัน
เฟอร์ดินันด์เชิญกุสตาฟ คลิมท์ไปรับประทานอาหารเย็น อเดลพยายามอย่างสุดความสามารถที่จะไม่แสดงความสับสนที่ครอบงำเธอ แต่การเขินอายเล็กน้อยที่ปรากฏบนแก้มของเธอไม่ได้ทำให้สามีของเธอมองข้ามไป เฟอร์ดินานด์เองก็ร่าเริงและพูดตลกมาก
ศิลปินมาถึงตรงเวลาอาหารกลางวันผ่านไปอย่างสงบแม้ว่าคู่รักจะพยายามไม่มองหน้ากันเพื่อไม่ให้หักหลังความรู้สึกของพวกเขา
นักเต้นตัวจริงชื่อ Ria Mank เธอปลิดชีพตัวเองเมื่ออายุ 24 ปีหลังจากมีความรักที่ไม่มีความสุข เรนี ไพรซ์ ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์อธิบาย เธอหลงรักกวีผู้น่าสงสารคนหนึ่งซึ่งมีเท้าเย็นชาและเลิกกับเธอทางจดหมาย “เธอหยิบปืนพกลูกโม่และยิงตัวเองเข้าที่หน้าอก” ไพรซ์กล่าว “พ่อแม่ของเธอเสียใจมากจนอยากให้ Klimt วาดภาพเหมือนหลังมรณกรรม”
นักเต้นที่วาดภาพ Ria Munk ผู้ซึ่งปลิดชีวิตเธอหลังจากความรักที่ไม่มีความสุข เป็นหนึ่งในภาพบุคคลสุดท้ายของ Klimt Ria สาวสวยยืนอยู่ท่ามกลางดอกไม้หลากสีสันหนาแน่น เสื้อคลุมของเธอเปิดที่หน้าอกมีลวดลายสีเขียวแดง ภาพบุคคลได้รับการตกแต่งและสนุกสนาน
หลังรับประทานอาหารกลางวัน Ferdinand และ Klimt ก็เริ่มพูดคุยเรื่องสัญญา เราตกลงกันอย่างรวดเร็ว เมื่อเห็นจำนวนสัญญา กุสตาฟก็ตกลงโดยไม่ลังเล เขาเข้าใจว่าพวกเขาจ่ายเงินอย่างดีสำหรับภาพวาดของเขา แต่ตัวเลขนี้ทำให้เขาตะลึง
Klimt ทำงานกับภาพวาดนี้มาเกือบสี่ปีและวาดภาพร่างได้ประมาณร้อยภาพตามที่ตกลงกันไว้ ภาพนี้ดูดีมากและเกิดความภาคภูมิใจในบ้าน Bloch-Bauer เฟอร์ดินันด์พอใจกับงานนี้
แต่ความสัมพันธ์ระหว่างอเดลและกุสตาฟก็ค่อยๆ จางหายไป ดังที่เฟอร์ดินันด์คาดไว้
นักเต้นคนนี้เป็น Klimt คนแรกที่ได้แสดงในอเมริกา Janis Staggs ภัณฑารักษ์กล่าว นั่นคือวิธีที่คนอเมริกันเริ่มคิดถึง Klimt เป็นครั้งแรก ในขณะที่ชายคนนี้วาดภาพผู้หญิงที่เขียวชอุ่มและสวยงามเหล่านี้ ทำให้พวกเขาดูในอุดมคติ Staggs อธิบาย
แต่ผู้หญิง Klimt ที่โด่งดังที่สุดในที่นี้คือ Adele Bloch-Bauer หรือที่เธอถูกเรียกว่า: "โมนาลิซ่าแห่งออสเตรีย" พวกเขาเอาตัวตนของเธอออกไป” Staggs กล่าว หากไม่มีชื่อชาวยิว งานนี้ก็เหมาะสมที่จะปรากฏในไรช์ที่สามของฮิตเลอร์ “นี่คือการทรยศหักหลังในระดับที่ยิ่งใหญ่ที่สุด”
อเดลป่วยและสูบบุหรี่บ่อยมาก ความพยายามที่จะคลอดบุตรหลายครั้งจบลงด้วยการเสียชีวิต เธอถ่ายทอดความรู้สึกที่ยังไม่ได้ใช้ให้กับลูกๆ ของน้องสาวเธอ มารีหลานสาวของเธอสนิทกับเธอเป็นพิเศษ พวกเขาพูดคุยกับเธอบ่อยมากพูดคุยกัน ข่าวล่าสุดชุดเดรสสไตล์ทันสมัยและแน่นอนว่าภาพวาดโดย Klimt
ชีวิตของ Gustav Klimt สิ้นสุดลงในปี 1918 เมื่อเขาอายุ 52 ปี การเริ่มสงครามโลกครั้งที่หนึ่งส่งผลเสียต่องานของเขา สีทองของภาพวาดทำให้ภาพมืดมน และวัตถุที่เกี่ยวข้องกับความตาย เขาเสียชีวิตต่อหน้าเอมิเลีย เฟลจ ผู้เป็นที่รักของเขาด้วยโรคหลอดเลือดสมอง อเดลเสียชีวิตด้วยโรคเยื่อหุ้มสมองอักเสบเจ็ดปีหลังจากการตายของเขา เธอมอบภาพวาดของเธอให้กับพิพิธภัณฑ์เบลเวเดียร์ในกรุงเวียนนา
ถือเป็นการละเมิดที่ได้รับการยอมรับ เจ้าหน้าที่ผู้ซึ่งรู้แน่ชัดว่าเธอเป็นใคร เขาอายุเกือบสองเท่าของเธอ - การแต่งงานของพวกเขาจัดขึ้นเมื่อเธอยังเป็นโสด ไม่มีมหาวิทยาลัยสำหรับผู้หญิงชาวเวียนนา “ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เขาเป็นศิลปินชาวออสเตรียที่เป็นที่รักและเป็นที่รู้จักมากที่สุดในยุคนั้น” สแต็กส์กล่าว
ลูกค้าของเขาส่วนใหญ่เป็นชาวยิวที่ร่ำรวย และการเป็นเจ้าของ Klimt ถือเป็นสัญลักษณ์แห่งศักดิ์ศรี “ฉันคิดว่านี่เป็นวิธีที่ครอบครัวเหล่านี้จะบอกว่าพวกเขาทำ” Staggs กล่าว Klimt - ในชุดเสื้อคลุมยาวเชิงศิลปะที่เขาสวม อ้างอิงจากแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้ โดยไม่มีสิ่งใดอยู่ข้างใต้ - ใช้เวลาสี่ปีในการวาดภาพตัวแบบที่สูงและผอมของเขา เขาวางอเดลไว้บนเก้าอี้บัลลังก์ คอยาวของเธอสวมชุดแบบฝัง หินมีค่าสร้อยคอ. ชุดเดรสอันใหญ่โตของเธอคลุมด้วยลวดลายเรขาคณิตซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากกระเบื้องโมเสกสีทองที่เขาเห็นระหว่างเดินทางไปราเวนนา ประเทศอิตาลี
“ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer” และ Gustav Klimt
ชะตากรรมของเฟอร์ดินานด์ก็ไม่ใช่เรื่องง่ายเช่นกัน จากการหลบหนีการข่มเหงชาวยิว เขาถูกบังคับให้หนีไปสวิตเซอร์แลนด์ โดยทิ้งทรัพย์สินทั้งหมดของเขาไว้ในความดูแลของครอบครัวพี่ชายของเขา รวมถึงภาพวาด "The Golden Adele"
การแต่งกายเป็นแบบสามมิติในบางสถานที่ - การทาสีและผ้าใบ เขาวาดภาพไม่เพียงแต่ด้วยน้ำมันเท่านั้น แต่ยังเคลือบด้วยใบไม้สีทองและสีเงินอีกด้วย Staggs กล่าว อเดลมีผมสีดำกองอยู่บนศีรษะและมีคิ้วหนาเป็นพวง “ริมฝีปากของเธอมีสีชมพูระเรื่อ พวกมันเต็มและแยกออกเล็กน้อย” Staggs กล่าว ภาพเหมือนที่เย้ายวนเช่นนี้ถือเป็นเรื่องปกติในภาพบุคคลในยุคนั้น
มือของเธอกำแน่นหน้าหน้าอกในท่าที่แปลกและอึดอัด เธอมีนิ้วก้อยขาดวิ่น เธอขี้อายมาก” Staggs กล่าว ดวงตาของอเดลหนักอึ้งและมืดมนบนใบหน้าซีดของเธอ - บ่งบอกถึงชีวิตในกรงปิดทอง สำหรับความมั่งคั่งและสิทธิพิเศษทั้งหมดของเธอ Adele Bloch-Bauer สามารถอดทนได้มาก
มาเรียเป็นลูกคนสุดท้ายของครอบครัวกุสตาฟ - น้องชายเฟอร์ดินานด์- แม้จะมีชื่อเสียง แต่ครอบครัวของกุสตาฟก็มีวิถีชีวิตที่ค่อนข้างเรียบง่ายและไม่ได้ตามใจลูก ๆ มากเกินไป พ่อของมาเรียนอกเหนือจากธุรกิจน้ำตาลแล้วยังชอบดนตรีและเป็นนักดนตรีที่ดีอีกด้วย ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะมักรวมตัวกันในครอบครัวและฟังเสียงเชลโลของ Stradivarius ซึ่ง Rothschild นำมาที่บ้าน - เขากับกุสตาฟเป็นเพื่อนกัน
เธอต้องทนทุกข์ทรมานจากสุขภาพที่ไม่ดีมาตลอดชีวิต Staggs กล่าว เธอเปราะบาง ป่วยเป็นไมเกรน และเป็นนักสูบบุหรี่จัด และเธอก็ประสบกับโศกนาฏกรรมครั้งใหญ่เช่นกัน - การแท้งบุตรสองครั้งและลูกชายคนหนึ่งที่เสียชีวิตไม่กี่วันหลังคลอด เมื่อ Klimt เริ่มวาดภาพนี้ เธออายุ 22 ปี และความสูญเสียเหล่านี้แสดงให้เห็นในดวงตาของเธอ
เธอสามารถเข้าใจได้ด้วยตัวเองว่าจะมีอะไรเหลืออยู่ในชีวิตของเธอ โอกาสที่เธอใฝ่ฝันเมื่อตอนเป็นเด็กสาวจะถูกปฏิเสธ Staggs กล่าว ศิลปินผู้มีชื่อเสียงซึ่งวาดภาพเหมือนของเธอซึ่งแสดงในเยอรมนี เวียนนา และสวิตเซอร์แลนด์ในช่วงชีวิตของเธอ ได้ทำให้เธอกลายเป็นสัญลักษณ์ทางโลก สแต็กส์ตั้งทฤษฎีว่ามันเป็นของขวัญสำหรับทั้งคู่
รูปถ่ายของ Maria Altman - หลานสาวของ Adele Bloch-Bauer
เมื่อเป็นวัยรุ่น มาเรียหลงรักอาลัวส์ คุนสต์ เด็กชายจากโรงยิมใกล้บ้าน อาลัวส์ถือเป็นเด็กที่มีค่าควรและได้รับการต้อนรับอย่างดีในครอบครัวของแมรี่ อาลัวส์ได้รับเชิญไปร่วมงานเต้นรำมาเรียครั้งแรก ซึ่งยังคงได้รับความนิยมในกรุงเวียนนา ดังนั้นในบางครั้งป้าอเดลจึงอนุญาตให้เธอสวมสร้อยคออันโด่งดังที่เธอโพสให้กุสตาฟคลิมท์ในวันหยุดนี้ มันเป็นเรื่องที่น่าจดจำสำหรับหญิงสาว Maria และ Alois ชอบภาพวาดของป้าอเดล และพวกเขาเชื่อว่าภาพวาดนี้มีความลึกลับในตัวเอง คนหนุ่มสาวขอพรและดูภาพจากมุมหนึ่งอย่างระมัดระวังและหากดูเหมือนว่าพวกเขายกมุมปากของอเดลด้วยรอยยิ้ม ความปรารถนานั้นก็จะเป็นจริงอย่างแน่นอน และถ้าอเดลขมวดคิ้วก็โชคดี ไม่ได้อยู่ข้างพวกเขา
“ความทุกข์ที่เธอประสบมา ชีวิตจริงเขามีบางสิ่งบางอย่างที่จะมอบให้เธอในชั่วนิรันดร์นี้ซึ่งเขาสร้างขึ้นโดยการกลายมาเป็นสัญลักษณ์ของเวียนนาในช่วงต้นศตวรรษที่ 20” Staggs กล่าว “มันช่วยให้บรรลุถึงความทะเยอทะยานของเขาในทางศิลปะ แต่ยังรวมถึงเธอในฐานะผู้หญิงด้วย และสิ่งที่เธออยากเป็นแต่ทำไม่ได้”
ศิลปินชาวออสเตรีย Gustav Klimt มีนิสัยแปลกๆ มากมาย วันหนึ่ง Friederike Maria Beer-Monti ผู้อุปถัมภ์ของเขาเข้าหาสตูดิโอของเธอเพื่อวาดภาพเหมือนของเธอ โดยสวมแจ็กเก็ตปริศนาอันหรูหราที่เพื่อนของ Klimt สร้างสรรค์ที่ Wiener Werkstätt คุณคงคิดว่าคลิมท์จะอนุมัติ แต่เขากลับหันมันเข้าไปด้านในเพื่อเผยให้เห็นซับในผ้าไหมสีแดง และนั่นคือวิธีที่เขาวาดมัน แต่คลิมท์ ศิลปินผู้โด่งดังที่สุดในยุคนั้นของเวียนนา กลับมีศักดิ์ศรีเช่นนี้ เขายังคงถูกจดจำในฐานะหนึ่งในจิตรกรตกแต่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ตลอดจนสร้างสรรค์ผลงานศิลปะอีโรติกที่สำคัญที่สุดในศตวรรษนี้
Alois Kunst และ Marie วัยเยาว์กับพื้นหลังภาพเหมือนอันโด่งดังของป้าอเดล
แต่มาเรียและอาลัวส์ไม่ได้เป็นสามีภรรยากัน มาเรียกลายเป็นภรรยาของ Federik Altman ลูกชายของนักอุตสาหกรรมรายใหญ่ เฟเดริกเองก็เป็นนักร้องโอเปร่า ผู้ปกครองก็จัดสหภาพนี้เช่นกัน แต่คนหนุ่มสาวก็สามารถตกหลุมรักกันและใช้ชีวิตร่วมกันได้ตลอดชีวิต และสร้อยคอเพชรของป้าอเดลสุดที่รักของเธอถูกมอบให้กับมาเรียสำหรับงานแต่งงานของเธอ
แรกเริ่มประสบความสำเร็จในการพยายามสร้างคณะกรรมาธิการสถาปัตยกรรมในลักษณะเชิงวิชาการทำให้เขาได้พบกับมากขึ้น แนวโน้มสมัยใหม่ในศิลปะยุโรปสนับสนุนให้เขาพัฒนาสไตล์ส่วนตัวที่ผสมผสานและมักจะยอดเยี่ยม ในฐานะผู้ร่วมก่อตั้งและประธานคนแรกของบทเวียนนา Klimt ยังรับประกันว่าการเคลื่อนไหวดังกล่าวได้รับอิทธิพลอย่างกว้างขวาง คลิมต์ไม่เคยติดพันเรื่องอื้อฉาว แต่ประเด็นที่ถกเถียงกันอย่างมากในงานของเขาในศูนย์ศิลปะอนุรักษ์นิยมที่มีประเพณีดั้งเดิมนั้นทำให้อาชีพของเขาต้องทนทุกข์ทรมาน
แม้ว่าเขาจะไม่เคยแต่งงาน แต่คลิมต์ก็ยังคงมีความสัมพันธ์เชิงชู้สาวกับเมียน้อยหลายคน ซึ่งกล่าวกันว่าเขาให้กำเนิดลูกถึงสิบสี่คน แม้ว่าเขาจะใช้ดุลยพินิจอย่างมากเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาก็ตาม คลิมต์ได้รับการยอมรับเป็นครั้งแรกในฐานะจิตรกรตกแต่งฉากและบุคคลในประวัติศาสตร์ผ่านผลงานมากมายของเขาในการตกแต่งอาคารสาธารณะ เขายังคงปรับปรุงคุณสมบัติในการตกแต่งอย่างต่อเนื่อง เพื่อให้ตัวอย่างที่เรียบเนียนและแวววาวขององค์ประกอบภาพที่เป็นนามธรรมของเขา ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อผลงาน "Golden Phase" ของเขา ในที่สุดก็กลายเป็นวัตถุที่แท้จริงของภาพวาดของเขา
ในระหว่างการตามล่าหาชาวยิว ลุงเฟอร์ดินันด์หนีไปสวิตเซอร์แลนด์ และพวกนาซีก็ส่งเฟเดอริกสามีของมาเรียไปที่นาซี ทรัพย์สินทั้งหมดถูกยึดไปจากชาวยิวและส่งไปยังนาซี เฟเดริโกจึงถูกส่งไปยังค่ายกักกันโดเฮา มาเรียแยกทางกับทรัพย์สินของครอบครัวอย่างง่ายดายโดยลงนามในเอกสารทั้งหมด - นี่คือวิธีที่เธอพยายามช่วยสามีของเธอ คนเกสตาโปปล้นบ้านทั้งหลัง พวกเขายังเอาสร้อยคอของป้าอเดลไปด้วย พวกเขาบอกว่าสร้อยคอเส้นนี้ถูกพบเห็นกับภรรยาของไฮน์ริช ฮิมม์เลอร์ในเวลาต่อมาหลายครั้ง
ภาพวาด "Adele Bloch-Bauer" ก็ถูกถ่ายเช่นกัน และ Alois Kunst คนเดียวกันซึ่งเป็นเพื่อนกับมาเรียในวัยเยาว์ก็มาพาเธอไป อาลัวส์ไปอยู่เคียงข้างพวกนาซีและกลายเป็นคนทรยศ สำหรับเขาดูเหมือนว่าด้วยความร่วมมือกับพวกฟาสซิสต์เขาจะนำผลประโยชน์มากมายมาสู่ออสเตรีย
แต่อาจเป็นไปได้ว่า Alois Kunst เป็นผู้ดูแล "The Golden Adele" อย่างระมัดระวังเป็นเวลาหลายปีและหลังสงครามภาพวาดนี้ก็ได้เข้ามาแทนที่ในพิพิธภัณฑ์ Belvedere ตามที่ Adele ที่กำลังจะตายต้องการ และ Alois Kunst เป็นหัวหน้าพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ โดยเป็นผู้อำนวยการ
Gustav Klimt ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I, 1907
เรื่องราวนี้เกี่ยวข้องกับ: Gustav Klimt หญิงร้าย Adele Bloch-Bauer ภาพวาดมูลค่า 135 ล้านดอลลาร์ หลานสาว Maria Altman รัฐบาลสหรัฐฯ และออสเตรีย
เกี่ยวกับนางแบบและศิลปิน
มารู้จัก Adele Bloch-Bauer กันดีกว่า
Moritz Bauer พ่อของ Adele ซึ่งเป็นนายธนาคารรายใหญ่ ประธานสมาคมธนาคารแห่งออสเตรีย กำลังมองหาเจ้าบ่าวที่คู่ควรสำหรับลูกสาวของเขามาเป็นเวลานาน และเลือกพี่น้อง Ferdinand และ Gustav Bloch ซึ่งทำงานด้านการผลิตน้ำตาลและมีกิจการหลายแห่ง ซึ่งมีหุ้นเติบโตอย่างต่อเนื่อง
Adele Bauer ในปี 1899 เมื่ออายุ 18 ปี แต่งงานกับ Ferdinand Bloch ที่อายุมากกว่ามาก ก่อนหน้านี้ มาเรีย น้องสาวของเธอแต่งงานกับกุสตาฟ น้องชายของเฟอร์ดินันด์ โบลช ทั้งสองครอบครัวใช้นามสกุล Bloch-Bauer
Maria Altmann หลานสาวและทายาทของ Adele Bloch-Bauer อธิบายป้าของเธอดังนี้: “ ปวดหัวอย่างต่อเนื่องสูบบุหรี่เหมือนรถจักรไอน้ำอ่อนโยนและอิดโรยอย่างมาก ใบหน้าแห่งจิตวิญญาณ พึงพอใจในตนเอง และสง่างาม” ครอบครัวของเฟอร์ดินันด์และอเดลเป็นชนชั้นกระฎุมพีชาวยิวที่ได้รับการคัดเลือกในยุคนั้น
ร้านเสริมสวยของพวกเขารวบรวมจิตรกร นักเขียน และนักสังคมนิยมประชาธิปไตยที่มีชื่อเสียงเช่น Karl Renner และ Julius Tandler ศิลปินจำนวนหนึ่งที่ได้รับการสนับสนุนจากตระกูล Bloch-Bauer รวมถึง Gustav Klimt
มิตรภาพของพวกเขาเริ่มต้นขึ้นในปี พ.ศ. 2442 Adele Bloch-Bauer กลายเป็นนางแบบให้กับภาพวาดของ Gustav Klimt ถึงสี่ครั้ง และไม่รู้ว่านอกจากชื่อเสียงไปทั่วโลกแล้ว ชื่อของเธอก็จะต้องเกี่ยวข้องกับเรื่องอื้อฉาวด้วย
ในปี 1901 Klimt วาดภาพ "Judith I" ซึ่ง Adele Bloch-Bauer เองก็ทำหน้าที่เป็นนางแบบแม้ว่าข้อเท็จจริงนี้จะไม่ได้โฆษณาที่ใดก็ตาม แปดปีต่อมา Klimt วาดภาพ Judith II ทั้งสองภาพเป็นรูปลักษณ์ของหญิงสาวที่เสียชีวิตของ Klimt จูดิธของเขาไม่ใช่นางเอกในพระคัมภีร์ไบเบิล แต่เป็นชาวเวียนนา ผู้ร่วมสมัยของเขา เห็นได้จากสร้อยคอที่ทันสมัยของเธอซึ่งอาจมีราคาแพง
ภาพวาด "Judith II" มักเรียกว่า "Salome" ในแคตตาล็อกและนิตยสาร นักประวัติศาสตร์ศิลปะมั่นใจว่า Klimt มี Salome ซึ่งเป็นบุคคลทั่วไปอยู่ในใจ หญิงร้ายซึ่งในตอนท้ายของศตวรรษหนังสือและภาพวาดของ Gustave Moreau, Oscar Wilde, Aubrey Beardsley, Franz von Stuck และ Max Klinger ได้รับการตีพิมพ์
Alfred Bass เพื่อนของ Klimt เขียนไว้ในสมุดบันทึกของเขาว่า "เมื่อฉันเห็น Salome ของ Gustav ฉันก็รู้ว่าผู้หญิงทุกคนที่ฉันรู้จักจนถึงตอนนี้ไม่มีอยู่จริง เมื่อฉันเห็น “จูบ” ของเขา ฉันจึงรู้ว่าฉันไม่เคยรักจริงๆ เมื่อฉันเห็นภาพร่างของ “จูดิธ” ฉันตระหนักได้ว่าสิ่งที่แย่ที่สุดคือฉันไม่ได้มีชีวิตอยู่เลย และถ้าฉันมีชีวิตอยู่ มันก็เป็นชีวิตจอมปลอม”
รุ่นที่น่าสนใจ
พวกเขาบอกว่าสามีรู้เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างอเดลภรรยาของเขากับกุสตาฟคลิมท์และเมื่อเซ็นสัญญากับภาพวาดใหม่เขาได้ตั้งเงื่อนไขหลายประการรวมถึง
เพื่อที่ศิลปินจะวาดภาพร่างได้ 100 ภาพ เฟอร์ดินานด์หวังว่าอเดลจะเบื่อคลิมท์หลังจากโพสท่าเป็นเวลานาน ไม่ว่ามันจะเป็นจริงหรือไม่ก็ตามเขาก็กลายเป็นว่าถูกต้อง
ในปี 1903 Klimt ได้รับคำสั่งจาก Ferdinand Bloch ให้สร้างภาพเหมือนอย่างเป็นทางการของภรรยาของเขา ในอีกสี่ปีข้างหน้า ศิลปินได้สร้างภาพร่างสำหรับภาพวาดมากกว่า 100 ภาพ ก่อนหน้านี้ในปี 1907 เขาสามารถนำเสนอ "Golden Adele" ของเขาต่อสาธารณะได้ ซึ่งนางแบบคนนี้มีอายุ 26 ปี เกิดแนวคิดนี้ขึ้นมา เพื่อลงสีทันทีแต่ต้องใช้ภาพร่างกว่าร้อยภาพจึงจะกำหนดตำแหน่งมือและศีรษะได้อย่างแม่นยำ ภาพบุคคลนี้มักเรียกว่า "โมนาลิซ่าชาวออสเตรีย" ถือเป็นภาพวาดที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของคลิมท์
มาดู GOLDEN ADELE กันดีกว่า
ร่างของผู้หญิงที่สง่างามนั่งอยู่บนเก้าอี้ ไม่มีพื้นที่ว่างด้านบนและด้านล่าง โดยจะกินพื้นที่ในแนวตั้งทั้งหมดของรูปภาพ ภาพส่วนหัวดูเหมือนจะถูกตัดออกที่ด้านบน ผมสีดำดึงขึ้นและปากสีแดงขนาดใหญ่ที่ไม่สมส่วนตัดกับผิวที่ซีดมากจนเกือบเป็นสีฟ้าอมขาว
ผู้หญิงคนนั้นกุมมือของเธอไว้ด้านหน้าหน้าอกของเธอและมองตรงไปยังผู้ชม ซึ่งจะช่วยเพิ่มความโดดเด่นให้กับการมองเห็น มันไหลขยายจากมือไปจนถึงขอบล่างของภาพ โทนสีทองก็มีอิทธิพลเหนือที่นี่เช่นกัน คอเสื้อตกแต่งด้วยขอบสี่เหลี่ยมบาง ๆ และมีแถบกว้างพร้อมสามเหลี่ยมสองแถว
จากนั้นจึงใช้รูปแบบของดวงตาเก๋ๆ ที่จัดเรียงแบบสุ่มซึ่งจารึกไว้เป็นรูปสามเหลี่ยม เสื้อคลุมที่มีลวดลายเป็นเกลียว รูปทรงใบไม้ และรอยพับที่แทบจะไม่ชัดเจน ดูเบากว่าชุดเล็กน้อย
พวกเขาบอกว่า Klimt วาดภาพบุคคลของเขาจากนางแบบเปลือยแล้วจึงคลุมร่างกายด้วยเสื้อผ้าประดับเรียบๆ บางทีอาจเป็นเช่นนั้น แต่สิ่งที่คนเคร่งครัดเรียกว่า "ความเลวทราม" ไหลออกมาจากผืนผ้าใบนี้อย่างแท้จริง แต่ในขณะเดียวกันศิลปินก็พรรณนาถึงหญิงสาวคนหนึ่งอย่างแม่นยำซึ่งเบื่อหน่ายกับความเคารพนับถือของเธอเองจากชีวิตที่ร่ำรวยซึ่งกลายเป็นกรงทองคำ และอยากจะหลุดพ้น
มีเพียงใบหน้า ไหล่ และแขนเท่านั้นที่ถูกถ่ายทอดออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ การตกแต่งภายในพร้อมด้วยชุดเดรสและเฟอร์นิเจอร์ที่พลิ้วไหวนั้นระบุไว้เท่านั้นและเมื่อเปลี่ยนเป็นเครื่องประดับก็กลายเป็นนามธรรมซึ่งสอดคล้องกับโทนสีและรูปแบบที่ Klimt ใช้ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ
เก้าอี้ที่เป็นสีทองนั้นโดดเด่นเหนือพื้นหลังทั่วไปด้วยลวดลายของเกลียวเท่านั้น - ไม่มีเงา ฮาล์ฟโทนหรือรูปทรงใด ๆ เลย ส่วนสีเขียวอ่อนเล็กๆ ของพื้นช่วยเพิ่มสีสันให้กับโครงร่างโดยรวม และช่วยให้รูปทรงมีความมั่นคง
ในปี 1912 ศิลปินวาดภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer อีกภาพหนึ่ง
ชะตากรรมของภาพ
Ferdinand Bloch-Bauer ได้รับนอกเหนือจาก "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I" ครั้งแรกและภาพที่สอง "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer II" รวมถึงทิวทัศน์อีกสี่ภาพ: "Birch Grove", "Cammer Castle on ทะเลสาบอัทเทอร์ซีที่ 3”, “ต้นแอปเปิล 1”, “บ้านในอุนเทราค อัม อัทเทอร์ซี”
“ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I” ที่เสร็จแล้วถูกจัดแสดงทันทีในสตูดิโอของศิลปินในกรุงเวียนนาในปี 1907 และในปีเดียวกันนั้นก็ปรากฏในนิตยสาร “German Art and Decorative” จากนั้นในนิทรรศการศิลปะนานาชาติที่เมือง Mannheim
ในปี 1910 ภาพดังกล่าวอยู่ใน Klimt Hall ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการนานาชาติ IX ในเมืองเวนิส จนถึงปี 1918 ภาพดังกล่าวไม่ได้ถูกจัดแสดงและอยู่ในความครอบครองของ Ferdinand และ Adele Bloch-Bauer ตั้งแต่ 1918 ถึง 1921 - ในหอศิลป์แห่งรัฐออสเตรีย
Adele Bloch-Bauer เสียชีวิตเมื่อวันที่ 24 มกราคม พ.ศ. 2468 โดยทิ้งพินัยกรรมซึ่งเธอขอให้สามีของเธอหลังจากการตายของเขาให้ถ่ายโอนภาพบุคคลของเธอสองภาพและทิวทัศน์สี่ภาพโดย Gustav Klimt ไปยังหอศิลป์แห่งรัฐออสเตรีย แต่เขาไม่ได้ทำเช่นนี้ ถ่ายโอนภูมิทัศน์เพียงแห่งเดียวไปยังแกลเลอรีออสเตรีย
ในช่วงสงคราม Ferdinand Bloch-Bauer หนีไปที่เชโกสโลวาเกียก่อนแล้วจึงไปสวิตเซอร์แลนด์ ภาพวาดพร้อมกับทรัพย์สมบัติส่วนใหญ่ของเขายังคงอยู่ในออสเตรีย ทรัพย์สมบัติและคอลเลกชันภาพวาดของเขาถูกพวกนาซียึดคืน ในปี 1941 แกลเลอรีแห่งหนึ่งในออสเตรียได้ซื้อภาพวาดของ Klimt เรื่อง "Portrait of Adele Bloch-Bauer I" และ "Apple Tree I"
อดอล์ฟ ฮิตเลอร์มีทัศนคติเชิงบวกต่องานของกุสตาฟ คลิมท์ พวกเขาได้พบกับคลิมท์เมื่อฮิตเลอร์พยายามจะเข้าสถาบันจิตรกรรมในกรุงเวียนนา ในเวลานั้น Klimt เป็นศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ของสถาบันการศึกษาแห่งนี้อยู่แล้ว ในเวลานั้น ฮิตเลอร์หาเลี้ยงชีพด้วยการวาดภาพทิวทัศน์กรุงเวียนนาเล็กๆ และขายให้กับนักท่องเที่ยวในร้านอาหารและร้านเหล้า
Ferdinand Bloch-Bauer เสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2488 ในเมืองซูริก ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้ยกเลิกการบริจาคภาพวาดให้กับพิพิธภัณฑ์ออสเตรียตามพินัยกรรม เนื่องจากเฟอร์ดินานด์และอเดลไม่มีลูก เฟอร์ดินันด์จึงแต่งตั้งลูก ๆ ของน้องชายของเขาเป็นทายาท - Maria Altmann, Louise Gutmann และ Robert Bentley ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาได้จ้าง Rinesh ทนายความชาวเวียนนาเพื่อปกป้องผลประโยชน์ของทายาท
ในปีพ.ศ. 2489 ออสเตรียได้ประกาศให้การกระทำทางกฎหมายทั้งหมดที่พวกนาซีสร้างขึ้นถือเป็นโมฆะ อย่างไรก็ตาม เมื่อส่งคืนสมบัติทางศิลปะที่พวกนาซียึดไว้ให้กับเจ้าของ ออสเตรียใช้กลยุทธ์ในการโอนผลงานชิ้นเอกทางศิลปะไปยังพิพิธภัณฑ์โดยสมัครใจโดยเจ้าของ เพื่อแลกกับการอนุญาตให้นำคอลเลกชันส่วนใหญ่ออกจากประเทศ
สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับภาพวาดห้าชิ้นของ Klimt: พวกเขายังคงอยู่ในแกลเลอรีของออสเตรีย - เพื่อแลกกับความจริงที่ว่าทายาทของ Bloch-Bauers มีโอกาสที่จะนำส่วนหลักของคอลเลกชันออกมา ดูเหมือนว่าประวัติศาสตร์จะเป็นได้ ยุติลง แต่ในปี 1998 ออสเตรียได้นำกฎหมายว่าด้วยการชดใช้ความเสียหายทางศิลปะมาใช้ ซึ่งกำหนดให้ต้องส่งคืนงานศิลปะที่พวกนาซีปล้นไป และอนุญาตให้พลเมืองคนใดก็ตามสามารถขอข้อมูลจากพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับวิธีที่งานศิลปะเข้ามาถือครองของพวกเขาได้
ในปีเดียวกันนั้น นักข่าวชาวออสเตรียที่ทำงานในหอจดหมายเหตุได้ค้นพบเอกสารที่มีการปลอมแปลงภาพวาดของ Klimt ไปยังแกลเลอรี Belvedere ของออสเตรีย หากคุณจำได้ Ferdinand Bloch-Bauer ให้แกลเลอรีนี้เป็นเพียงภูมิทัศน์เดียวในปี 1936
มีบทความหลายชุดในหัวข้อนี้ตามมาและ Maria Altman พลเมืองสหรัฐฯ ซึ่งเป็นทายาทที่ยังมีชีวิตอยู่เพียงคนเดียวของ Bloch-Bauers ได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้และขึ้นศาล ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 "Golden Adele" อันโด่งดังและภาพวาดอีกสี่ชิ้นของ Klimt ภายหลังการพิจารณาคดี "Maria Altman v. the Republic of Austria" โดยการตัดสินของศาลระหว่างประเทศ ได้กลายเป็นทรัพย์สินส่วนบุคคลของ Maria Altman วัย 79 ปี ซึ่งอาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิสตั้งแต่ปี พ.ศ. 2485
ในเวลาเดียวกัน รัฐบาลออสเตรียได้ประกาศความปรารถนาที่จะอนุรักษ์ผลงานของ Klimt ในประเทศ ออสเตรียใช้มาตรการที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ของรัฐเพื่อรักษาทรัพย์สินของชาติ: มีการเจรจากับธนาคารเกี่ยวกับเงินกู้เพื่อซื้อภาพวาด รัฐบาลของประเทศหันไปหาประชากรเพื่อขอความช่วยเหลือโดยตั้งใจที่จะออก "พันธบัตร Klimt"
ประชาชนได้ประกาศสมัครสมาชิกระดมทุน และการบริจาคเริ่มไม่เพียงมาจากชาวออสเตรียเท่านั้น อย่างไรก็ตามราคา 150 ล้านดอลลาร์ที่ Maria Altman ร้องขอภายในหนึ่งเดือนเพิ่มสูงขึ้นเป็น 245 และจากนั้นเป็น 300 ล้าน หลังจาก "พฤติกรรมโลภ" ของทายาทดังกล่าวออสเตรียก็ปฏิเสธสิทธิ์ในการปฏิเสธครั้งแรกในการซื้อภาพวาดและอีกห้ารายการ ภาพวาดของ Klimt ถูกส่งไปยังลอสแองเจลิส
Maria Altmann มีโอกาสน้อยมากที่จะได้ลงไปในประวัติศาสตร์ออสเตรียด้วยการแสดงความสูงส่งและทิ้งภาพวาดของ Klimt ไว้ในบ้านเกิดของเขา แน่นอนว่าไม่ใช่ของฟรี เพราะการประมาณการเบื้องต้นจำนวน 150 ล้านดอลลาร์ถือเป็นค่าตอบแทนที่ยุติธรรมในออสเตรีย อย่างไรก็ตามการเพิ่มราคาเป็นสองเท่าในเวลาต่อมาและการไม่เชื่อฟังของอัลท์แมนไม่ได้เพิ่มความเห็นอกเห็นใจต่อหญิงชราคนนี้ในบ้านเกิดของศิลปิน
นอกจากนี้เจตจำนงของ Adele Bloch-Bauer เองก็ถูกละเมิดซึ่งต้องการโอนภาพวาดไปยังแกลเลอรีของออสเตรีย เป็นเรื่องที่ขัดแย้งกันที่ระบอบการปกครองของนาซีดูเหมือนจะเติมเต็มเจตจำนงของ Adele ด้วยการโอนภาพวาดของ Klimt ไปที่แกลเลอรี ควรสังเกตว่าภาพวาดของ Adele แม้จะมีการต่อต้านชาวยิวในออสเตรียอย่างอาละวาดในเวลานั้น แต่ก็ยังถูกจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ในยุคนาซี
ในช่วงต้นเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ชาวออสเตรียมากกว่าสี่พันคนและผู้มาเยือนเวียนนามาที่หอศิลป์ Belvedere เพื่อชมภาพวาดของ Klimt ห้าชิ้นเป็นครั้งสุดท้ายที่ตกไปอยู่ในมือของเอกชน “ Golden Adele” เป็นจุดเด่นของ Vienna Belvedere Gallery เป็นเวลาหลายปีที่มันถูกวางไว้บนหน้าปกแคตตาล็อกและอัลบั้มเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์
เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ภาพวาดดังกล่าวได้บินไปต่างประเทศ และในวันที่ 19 มิถุนายน หนังสือพิมพ์รายงานว่า Ronald Lauder ซื้อ "Portrait of Adele Bloch-Bauer I" ในราคา 135 ล้านเหรียญสหรัฐ และนำไปไว้ในแกลเลอรีใหม่ของเขาในนิวยอร์ก ปัจจุบันผู้พักอาศัยและแขกในนิวยอร์กสามารถชื่นชม "Golden Adele" ได้ แต่คนอื่นๆ ก็สามารถเห็นได้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงคลิมท์กับของที่ระลึก
นอกจากภาพถ่ายบุคคลของ Adele สองภาพแล้ว ยังมีการมอบทิวทัศน์อีกสามภาพด้วย
เมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ 2554 Maria Altmann ถึงแก่กรรม แต่ทายาทของเธอแม้จะมีความปรารถนาอันแรงกล้า แต่ก็ไม่สามารถบริจาคภาพวาดของ Klimt ให้กับแกลเลอรี Belvedere ของออสเตรียได้เนื่องจากภาพวาดทั้งหมดถูกขายให้กับบุคคลทั่วไปแล้ว
คุณสามารถดูข้อความพร้อมภาพประกอบได้ที่นี่ http://maxpark.com/community/6782/content/3200699
อาการของโรคระบบทางเดินปัสสาวะในผู้ชาย
วิธีรับประทานเมื่อถูกพิษ
คอมเพล็กซ์การออกกำลังกายตอนเช้าสำหรับเด็กของกลุ่มจูเนียร์ที่สอง
เสียงในคำและประโยค
คำจำกัดความของมนุษย์ในฐานะสัตว์ทางการเมืองถูกกำหนดโดยอริสโตเติล ซึ่งเรียกมนุษย์ว่าเป็นสัตว์ทางการเมือง