Pasternak është i famshëm për mjetet e shëmtuara artistike. Analizë e poezisë "Të jesh i famshëm është e shëmtuar" nga Pasternak. Imazhet dhe simbolet

Analiza e poezisë nga Pasternak B.L. "Të jesh i famshëm është e shëmtuar"

Poezi nga B.L. Pasternak "Të jesh i famshëm është i shëmtuar" (1956) është një nga veprat programore në veprën e poetit. Komploti i tij përbëhet nga formula lakonike që grumbullojnë pikëpamjet e autorit për jetën e një personi krijues. Autori i zbaton parimet e shprehura në poezi si për veten e tij ashtu edhe për shkrimtarët e tjerë. B.L. Pasternak flet për thellësinë e brendshme të aktit krijues, vetë-mjaftueshmërinë e tij. As fama dhe as suksesi në sytë e askujt nuk lidhen drejtpërdrejt me cilësinë e veprave të krijuara. Artisti i fjalës vetëm në thellësi të shpirtit mund të vendosë nëse është arritur lartësia që ai aspironte: "Qëllimi i krijimtarisë është vetëdhënia, Dhe jo hyrja, jo suksesi". Në strofën e tretë të B.L. Pasternak thekson pozicionin e veçantë person krijues në kohë dhe hapësirë. Në të njëjtën kohë ai formulon një parim tjetër, të rëndësishëm dhe të domosdoshëm për një krijues njerëzor: “Të dëgjosh thirrjen e së ardhmes”. Vetëm atëherë poeti do të mund të bëhet interesant jo vetëm për bashkëkohësit e tij, por edhe për pasardhësit e tij. Megjithatë, në këtë strofë, ka edhe një motiv të caktuar mistik të sakramentit, artistit i duhet të "tërheqë dashurinë për hapësirën tek vetja". Në fakt, motivi do të mbetet i paqartë deri në fund. Metafora e "dashurisë për hapësirën", e cila është mjaft e thellë në përmbajtjen e saj filozofike, mund të simbolizojë fat të mirë, një muzë që solli njohuri krijuese dhe rrethana të favorshme jetësore (takime interesante me njerëzit, natyrën). Por gjithsesi, këtu nuk po flasim për faktin se ai duhet të kuptojë vendin e tij në botë. Në strofën e katërt, autori trajton lidhjen e rrugëve jetësore dhe krijuese, në të cilën e dyta rezulton më e rëndësishme, më voluminoze se e para, sepse e përfshin, e përthith, “e ravijëzojë në margjina”. Duke qenë poet-filozof, B.L. Pasternak bën thirrje për të mësuar nga natyra. Heroi i tij lirik është në gjendje, pa frikë nga e ardhmja, të "zhytet në të panjohurën", ashtu siç fshihet zona në mjegull. B.L. Pasternak shkruan për nevojën që një person i talentuar të mos kënaqet me fitoret, por të vëzhgojë modestinë personale në lidhje me sukseset e tyre. Në fund të fundit, gjëja kryesore është të drejtosh njerëz të tjerë që do të vendosin se kush në histori do të nderohet me lavdi, dhe kush do të jetë në harresë. B.L. Pasternak në shembull personal mëson të mos paragjykoni, të mos përqendroheni në përvojat tuaja, të mbani një interes të madh për botën përreth jush, ta doni jetën deri në fund orën e fundit. Tema e emërimit të poetit dhe poezisë është shkruar thellësisht në traditën poetike klasike ruse. Në këtë drejtim, poezia e B.L. “Të jesh i famshëm është i shëmtuar” i Pasternakut e vazhdon në mënyrë krijuese. Poema është shkruar me tetrametër jambik. Të shtatë strofat e saj lidhen me rimë të kryqëzuar. Në të njëjtën kohë, rimat femërore dhe mashkullore alternohen. Poema përdor gjerësisht mjete figurative dhe shprehëse të gjuhës: njësi frazeologjike ("një shëmbëlltyrë në buzët e të gjithëve", "pesë një hap"), antiteza ("humbje" - "fitore"), si dhe teknika e theksimit. koordinatat vertikale të hapësirës artistike ("ngre lart", "për t'u zhytur në të panjohurën"), kjo teknikë kompozicionale shkon prapa në traditën poetike të Tyutçevit dhe është karakteristikë e lirikave meditative në përgjithësi. Epiteti kryesor është epiteti “live”, i përforcuar në strofën e fundit nga një përsëritje e trefishtë. Pra padyshim. B.L. Pasternak e sheh kuptimin e jetës në vetë jetën, në të jetuarit e saj me ndershmëri dhe hapur. Nuk është rastësi që fjalët "duhet", "duhet", "nuk duhet" gjenden kaq shpesh në poezi.

Rruga krijuese e Boris Pasternak ishte shumë komplekse dhe e jashtëzakonshme. Sot ai konsiderohet me të drejtë një nga poetët më të ndritur rusë të shekullit të 20-të. Megjithatë, veprat e tij më të famshme, përfshirë romanin Doktor Zhivago, që i solli autorit Çmimi Nobël, shkroi Pasternak në epokën e formimit dhe zhvillimit të BRSS. Natyrisht, për t'u bërë një shkrimtar i famshëm në një vend me regjimi totalitar, ishte e nevojshme të kishim jo vetëm një talent të ndritshëm dhe origjinal, por edhe të mund të fshihnim ndjenjat e tyre të vërteta si në publik ashtu edhe në vepra. Ky majdanoz nuk ishte në gjendje të mësonte kurrë, kështu që në mënyrë periodike i nënshtrohej turpit nga elita në pushtet. Sidoqoftë, ai ishte popullor dhe poezitë, romanet dhe dramat e tij, të cilat periodikisht u zhdukën nga shitja dhe refuzoheshin nga censurat, u shtypën jashtë vendit dhe u kopjuan me dorë. Autori ishte vërtet i famshëm, por u turpërua që u njoh në rrugë dhe u përpoq në çdo mënyrë të nënvlerësonte kontributin e tij në letërsi. Sidoqoftë, jo të gjithë shkrimtarët sovjetikë u sollën në këtë mënyrë. Shumë prej tyre, duke mos pasur as një të qindtën e talentit të Pasternakut, e konsideruan veten gjeni të vërtetë dhe e theksuan këtë në çdo mënyrë të mundshme. Për më tepër, në ato ditë nuk vlerësohej aq një dhuratë letrare, por një qëndrim besnik ndaj politikës së partisë.

Midis inteligjencës krijuese, me gjithë famën e tij, ai kishte pak miq. Vetë poeti e shpjegoi këtë me faktin se nuk ishte në gjendje të mbante marrëdhënie të ngrohta dhe besimi me hipokritët dhe karrieristët. Ata që ishin të favorizuar nga pushteti mund të përballonin të jetonin në luks, megjithëse nga faqet e gazetave i bënin thirrje popullit për barazi dhe vëllazëri. Prandaj, në vitin 1956, Pasternak shkroi poezinë e tij të famshme, të cilën ua drejtoi kolegëve të tij në punëtorinë letrare. Pas botimit të kësaj vepre, e cila u përfshi në përmbledhjen "Kur pastrohet", shumë poetë dhe shkrimtarë të famshëm thjesht pushuan së përshëndeturi Pasternakun, duke besuar se ai u drejtoi atyre personalisht mesazhin e tij të rimë. Në fakt, autori krijoi një lloj kodi nderi për një shkrimtar, duke folur se si e sheh ai një poet apo shkrimtar të vërtetë. Sipas tij, shkrimtarët modernë nuk duhet të kujdesen për trashëgiminë e tyre krijuese, të krijojnë arkiva dhe të “dridhen mbi dorëshkrime”. Vitet do të kalojnë dhe nëse këta njerëz do të ishin vërtet të talentuar, atëherë brezat e ardhshëm të lexuesve do ta vlerësojnë atë. Nëse jo, atëherë letrat e mbledhura dhe të renditura me kujdes do të mbledhin përgjithmonë pluhur në magazinat e muzeut dhe bibliotekave, aq të padeklaruara nga askush. Poeti është i bindur se "qëllimi i krijimtarisë është dhënia e vetvetes, dhe jo hypi, jo suksesi". Ai u bën thirrje kolegëve të tij të "jetojnë pa mashtrim", d.m.th. mos i përvetësoni meritat e të tjerëve dhe mos u përpiqni të dukeni më mirë në sytë e të tjerëve. Sipas Pasternak, jeta do të vendosë gjithçka në vendin e vet gjithsesi dhe do të jetë shumë më e rëndësishme për pasardhësit të dinë se personi, veprat e të cilit ata admirojnë nuk ishte një i poshtër. Prandaj, autori është i bindur se duhet jetuar në atë mënyrë që të "tërheqë dashurinë për hapësirën te vetja, të dëgjojë thirrjen e së ardhmes". Për më tepër, poeti i nxit kolegët e shkrimtarëve që "të zhyten në të panjohurën dhe të fshehin hapat e tyre në të", dhe të mos kënaqen me fuqinë, paratë dhe pasurinë, të cilat paracaktojnë fatin dhe i privojnë një personi atë shkëndijë në krijimtari, që quhet talent.

Ai e di se historia krijohet nga njerëzit dhe interpretohet prej tyre për hir të interesave të tyre. Prandaj, ai është i bindur se gjithçka në këtë botë është relative dhe nuk duhet të kënaqeni me arritjet tuaja, të cilat pas shumë vitesh mund të perceptohen në një mënyrë krejtësisht të ndryshme. Autori beson se një poet i vërtetë nuk duhet të bëjë dallimin midis "humbjeve dhe fitoreve", sepse gjithsesi koha do t'i gjykojë të gjithë në mënyrën e vet. Dhe e vetmja vlerë, e cila është vlerë absolute për Pasternakun, është mundësia për të “qëndruar gjallë” deri në fund, d.m.th. të jetë në gjendje të dashurojë, përçmojë dhe urrejë sinqerisht dhe të mos i portretizojë këto ndjenja për të kënaqur dikë në veprat e tyre.

Mos fle, mos fle, artist

Mos u dorëzo në gjumë.

Ju jeni peng i përjetësisë

Koha është një i burgosur.

B. Pasternak

Boris Leonidovich Pasternak është një poet-filozof, një artist i zhytur në mendime, që shikon me interes në jetën përreth. Mendja kureshtare e poetit dëshiron të depërtojë në thelbin e gjërave, t'i kuptojë ato dhe t'i tregojë botës për zbulimet e tij.

Pasternaku i ndjerë është akademik. Ai harxhon me kursim mjetet artistike që ka në arsenalin e tij, por kjo nuk i tharë poezitë e tij, por vetëm thekson mjeshtërinë e artistit. Poezia "Të jesh i famshëm është e shëmtuar" është shkruar nga një mjeshtër i njohur gjatë " këngët e fundit". Ajo përcjell perceptimin e brendshëm të poetit për rolin dhe thelbin e tij në tokë.

Të jesh i famshëm nuk është bukur.

Nuk është ajo që të ngre lart.

Nuk ka nevojë për arkivim.

Shkund mbi dorëshkrime.

Në të vërtetë, dashuria njerëzore është kalimtare, e padrejtë, e nënshtruar modës. Por poeti është mbi turmën. Ai krijon për njerëzit, duke mos dëgjuar entuziazmin dhe blasfeminë e tyre.

Qëllimi i krijimtarisë është vetëdhënia,

Jo një reklamë, jo një sukses.

Është e turpshme, nuk do të thotë asgjë

Shëmbëlltyra ulëritëse në buzët e të gjithëve.

Pasternak e trajton famën si bujë botërore, arti i tij është i ngjashëm me qiellorët që u japin njerëzve bekime pa kërkuar asgjë në këmbim. Ai e përjeton vetë gëzimin e krijimtarisë. Është elementi dhe mënyra e tij e ekzistencës. Poeti nuk mund të mos kompozojë, për të do të thotë të jetosh, duke derdhur shpirtin e tij në tinguj, duke mbushur botën me bukuri.

Një artist i vërtetë është gjithmonë një pionier. Të tjerët do ta ndjekin, ndoshta edhe duke mos kujtuar gjurmët e kujt po ndjekin, por do ta kenë më të lehtë dhe kjo është gjëja kryesore.

Të tjerët në shteg

Ata do të ndjekin rrugën tuaj hap pas hapi.

Por i mundur nga fitorja

Nuk duhet të jesh ndryshe.

Vetëm atëherë lind një kryevepër arti kur shpirti i njeriut është i gjallë, kur ai është i hapur ndaj botës dhe njerëzve. Është e vështirë të jetosh kështu, ndonjëherë e padurueshme, por i tillë është fati i poetit. Nëse artisti fillon të kujdeset për veten, kursen forcën e tij, krijimtaria përfundon dhe mjeshtëria e mbetur nuk do të sjellë fryte të reja.

Në këtë poezi, Boris Pasternak përdor njësi frazeologjike: "Të jesh një shëmbëlltyrë në buzët e të gjithëve" dhe "Për të mos u parë". Ata japin shprehje të veçantë të fjalës me një sasi të vogël fjalësh. Përsëritja në katranin e fundit të fjalës "gjallë" tregon rëndësi të madhe me të cilën autori i jep këtë epitet.

Dhe nuk i detyrohemi asnjë pjesë të vetme

Mos u largoni nga fytyra juaj

Por të jesh i gjallë, i gjallë dhe i vetëm,

Gjallë dhe vetëm deri në fund.

Në vetëm disa kuadrate, një poezi e Boris Leonidovich Pasternak të bën të hedhësh një vështrim të ri mbi krijimtarinë. Kjo nuk është një mënyrë për të marrë para, jo një punë - kjo është imazhi i jetës së poetit, të cilin ai nuk mund ta refuzojë sa është gjallë.

"Të jesh i famshëm është e shëmtuar ..." analiza e veprës - tema, ideja, zhanri, komploti, kompozimi, personazhet, çështjet dhe çështjet e tjera janë shpalosur në këtë artikull.

Poezi lirike nga Boris Pasternak “Të jesh i famshëm është e shëmtuar…”, për ironi, është i famshëm, si vetë autori i tij. Aforizmi afatgjatë i rreshtit të parë është një shembull se sa e rëndësishme është fillimi vepër letrare e pushtoi menjëherë lexuesin dhe e bëri atë të lexonte me padurim tekstin deri në fund. Madje, tashmë në rreshtin e parë të poezisë së tij programore, autori formulon një pozicion artistik dhe personal, shumë jobanal për një poet. Në fund të fundit, dihet se njerëzit e krijimtarisë në çdo kohë kishin nevojë të madhe për mirëkuptim dhe sukses. Shpesh duke dyshuar për gjithçka, është falë një qëndrimi entuziast ndaj vetes që ata kuptojnë se nuk po bëjnë kot. Megjithatë, Pasternaku dallon qartë midis koncepteve "hipe" dhe "dashuri në hapësirë" ("Thirrja e së ardhmes"). Kjo është kryesore antitezë vjersha dhe mbështetet me rimë tërthore intonacionale.

Poeti thekson: njohja, nëse tashmë ka ardhur, duhet të jetë një pasojë e natyrshme "vetëdhënie" në art, jo "mashtruesit". Ai duket se parashikon lavdinë e ardhshme të krijuesit të vërtetë:

Të tjerët në shteg
Ata do të shkojnë në rrugën tuaj hap pas hapi,

- dhe menjëherë insiston që personi "nuk duhet dalluar" "humbje nga fitorja". Ai ka nevojë për pranimin e plotë të gjithçkaje që i ndodh si shenjë fati.

Modestia dhe dinjiteti - kjo është ajo që Boris Pasternak i mëson lexuesit të tij. Dhe duket se në të njëjtën kohë ai i kthehet vetes, zërit të tij të brendshëm dhe impulseve të mundshme të ambicies në shpirtin e tij. A është kështu? ... Të shohim se në çfarë kohe dhe në çfarë rrethanash të jetës së poetit është krijuar kjo poezi.

Me datë 1956, vepra lindi në periudhën e vonë të jetës dhe veprës së Boris Pasternak. Në këtë kohë, "udhëheqësi i madh i popullit sovjetik" I. Stalin, i cili ishte lavdëruar nga një poet romantik disa vjet më parë, kishte vdekur tashmë. Tashmë la pas një periudhë të shkurtër njohjeje publike të Pasternakut në Bashkimin Sovjetik dhe anëtarësimit në Unionin e Shkrimtarëve. Poeti u largua nga zhurma e përgjithshme gati letrare dhe iu përkushtua gjithnjë e më shumë përkthimit të veprave të autorëve të huaj dhe aktiviteteve të rrezikshme për të mbrojtur dhe mbështetur miqtë e turpëruar, mes të cilëve Akhmatova dhe djali i saj. Jeta e shkrimtarit përfshinte një rimendim të ngjarjeve të viteve të kaluara dhe rrugën e tij, dhe në këtë kuptim, nuk do të ishte gabim të supozohej se "Të jesh i famshëm është e shëmtuar..."- një kujtesë për veten dhe kolegët e tij shkrimtarë për vlerat e vërteta dhe, natyrisht, për lexuesit, të cilët, në fakt, krijojnë një zhurmë shkatërruese rreth idhujve të tyre.

Kritikët letrarë sugjerojnë që në këtë poemë, Boris Pasternak haptazi shkëputet nga rruga krijuese e një bashkëkohësi tjetër të famshëm të tij dhe të njëjtit të tij të mëparshëm, Vladimir Mayakovsky. Në atë kohë, ishte zakon ta lavdëronin, pa e ditur masën, si "poetin më të mirë të kohës sonë". Fjalët i përkisnin Stalinit, i cili për një kohë të gjatë përcaktoi "imunitetin" e Mayakovsky, i cili tashmë ishte bërë një poet kulti në sytë e njerëzve. Në këtë "mënyrë gjyqësore" Pasternak pa një rrezik të tmerrshëm për një person krijues. E megjithatë, heroi lirik i poezisë së tij nuk i pështymën aspak shpifjet dhe nuk fsheh në fjalët dhe intonacionet e tij pakënaqësi ndaj gjithë botës për mungesën e njohjes së tij.

Në çdo frazë dëgjohet një e vërtetë e vetëdijshme dhe e fituar me vështirësi. Ky është një predikim i rreptë drejtuar atyre që kanë dhuratën hyjnore për të frymëzuar dhe "ngre lart" dhe kush e ka harruar ose mund ta harrojë fatin e tij në tokë. “Nuk ka nevojë të hapet një arkiv, shkruan autori, Shkund mbi dorëshkrime". Dhe shpallni hapur gjykimin

Është e turpshme, nuk do të thotë asgjë
Bëhu një shëmbëlltyrë në buzët e të gjithëve.

Njëfarë ekzagjerimi i mohimit të dhuratës në këtë rast duhet të funksionojë si një vaskë me ujë të ftohtë. Ky është fillimi i zgjimit nga gjumi dhe shprehet kompozicionalisht në dy strofat e para. Më tej, autori megjithatë vazhdon të arsyetojë se si duhet të jetë një poet (si në kuptimin e ngushtë ashtu edhe në kuptimin e gjerë të fjalës).

Një poemë e shkruar në vargje komplekse, që ndryshon vazhdimisht madhësia(spondeus - pirro - pirro - iambic), nuk ka të jashtëm komplot- vetëm e brendshme. Kjo është lëvizja e mendimit të poetit-filozof nga mohimi i lavdisë në pohimin e fuqisë së madhe të dhuratës.

… lini hapësira
Në fat, jo mes letrave.

Metaforë "boshllëqe" këtu merr kuptimin e nënvlerësimit, motivi për të mësuar dhe kërkimi për veten, dhe përsëritja leksikore e një fjale "i gjalle" e bind lexuesin për nevojën për t'u përpjekur për jetën shpirtërore - "por vetem"!

Pasternak është autor i veprave interesante, i cili shkroi shumë ese të mrekullueshme, reflektime mbi temën e qenies, të vërtetës, kohës, ai shkroi për jetën dhe vdekjen, filozofoi për tema të tjera. Pra, tema e poezisë së Pasternakut "Të jesh i famshëm është e shëmtuar" që po studiojmë është gjithashtu filozofike.

Poema e Pasternakut Të jesh i famshëm është e shëmtuar

Poema e Pasternak "Të jesh i famshëm është e shëmtuar" u shkrua në vitin 1956. Kjo vepër i përket ciklit të veprave "Kur fshihet" dhe mund të quhet me siguri udhëzuese. Kur lexon një poezi, në çdo rresht dëgjon këshillat e autorit, i cili do që shkrimtarët t'i krijojnë veprat e tyre jo për t'u bërë të famshëm, jo ​​për hir të bujarisë dhe jo për famë. Ai bën thirrje të shkruani veprat tuaja, duke i dhënë rëndësi asaj që shkruan dhe asaj që shkruan dhe nëse vjen njohja dhe dashuria e lexuesve, atëherë kjo duhet të ndodhë natyrshëm, falë “vetëdhënies”, punës tuaj, por jo “mashtrimit”. “.

Kjo vepër, ku nuk përdoren teknika të tilla si epitete, krahasime, nuk ka metafora, por ka folje, kthesa, fjali të ndërlikuara mund të quhet predikim. Një predikim për ata që vendosin të marrin një stilolaps. Poema të bën të mendosh. Kur lexoni veprën e Pasternakut, kuptoni se cili duhet të jetë thelbi i punës së shkrimtarëve dhe kjo nuk është "nuk është një hipotezë, jo një sukses". Pasternak i udhëzon të gjithë bashkëkohësit dhe shkrimtarët e tij të ardhshëm, ai i inkurajon ata të jetojnë kështu, të shkruajnë kështu për të "tërhequr dashurinë për hapësirën tek vetja".

Duke punuar në analizën e poezisë së Pasternakut "Të jesh i famshëm është e shëmtuar", mund të konkludojmë se një shkrimtar i vërtetë, një poet i vërtetë nuk do të bëjë kurrë dallimin midis "humbjes dhe fitores" në veprat e tij, për të të gjitha veprat janë pjesë e shpirtit të tij, dhe nëse sot dikush punon që nuk njihet, atëherë në një shekull mund të bëhet kryevepër. Gjëja kryesore është të jesh gjithmonë "i gjallë", të shkruash për të tashmen dhe "asnjë fetë të mos devijosh nga fytyra". Prandaj, nëse përbuzni, shkruani për të, nëse doni, shkruani për të;

Të jesh i famshëm është e shëmtuar të dëgjosh