Καλλιτεχνικός κόσμος και ποιητική καινοτομία του Μαγιακόφσκι. Καλλιτεχνική καινοτομία του VV Mayakovsky. Δοκίμια ανά θέμα

Το έργο του Μαγιακόφσκι συνδυάζει τις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας και την καινοτομία της ποίησης της σοσιαλιστικής εποχής.

Οι αντίπαλοι του Μαγιακόφσκι προσπάθησαν να τον παρουσιάσουν ως μηδενιστή, τον κατηγόρησαν για παραμέληση της πολιτιστικής κληρονομιάς. Ο Μαγιακόφσκι αντιτάχθηκε έντονα σε αυτές τις κατασκευές. Απαντώντας στην κατηγορία της «καταστροφής των κλασικών», είπε το 1930: «Δεν έχω κάνει ποτέ αυτή τη βλακεία…»

Η στάση του Μαγιακόφσκι απέναντι στους μεγαλύτερους Ρώσους ποιητές του 19ου αιώνα μαρτυρεί πόσο πολύ εκτιμούσε τους μεγάλους δασκάλους των κλασικών.

Όταν η χώρα μας γιόρτασε την εκατόν εικοστή πέμπτη επέτειο από τη γέννηση του Πούσκιν, ο Μαγιακόφσκι έγραψε ένα διάσημο ποίημα - «Ιωβηλαίο» (1924) και σε αυτό εξέφρασε τη βαθιά του αγάπη για τον μεγάλο ποιητή. «Σ'αγαπώ, αλλά ζωντανό, όχι μούμια!» αναφωνεί με πάθος ο Μαγιακόφσκι, διαμαρτυρόμενος για τη «γυαλάδα του σχολικού βιβλίου» που στράφηκαν στον ποιητή οι ψευδοεπιστημονικοί παιδαγωγοί.

Ο Μαγιακόφσκι εκτιμούσε πολύ τον Λέρμοντοφ. Υπερασπίστηκε τον ποιητή από τους χυδαίους κριτικούς, γελοιοποιώντας τις προσπάθειές τους να τον χαρακτηρίσουν «ατομιστή, γιατί στην ποίησή του υπάρχουν «ολόκληρες χορωδίες ουράνιων σωμάτων και ούτε λέξη για ηλεκτρισμό». Στο ποίημα «Η Ταμάρα και ο Δαίμονας» ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποίησε τις εικόνες της ποίησης του Λερμόντοφ.

Κληρονομώντας τις καλύτερες παραδόσεις των κλασικών, ο Μαγιακόφσκι λειτουργούσε ταυτόχρονα ως καινοτόμος ποιητής. Για το νέο περιεχόμενο βρήκε νέα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης. Η καλλιτεχνική καινοτομία γεννήθηκε από μια νέα εποχή στην ανάπτυξη της ανθρωπότητας - την εποχή της προλεταριακής επανάστασης. Στον αγώνα των λαών της Ρωσίας για τη νίκη του σοσιαλισμού, διαμορφώθηκε η προσωπικότητα του ποιητή. Η επαναστατική εποχή καθόρισε το περιεχόμενο και τη φύση των στίχων του, την πρωτοτυπία του ποιητικού του ύφους, που τόσο οργανικά συνδύαζε τη ρεαλιστική ακρίβεια και τη συγκεκριμένη εικόνα της εικόνας με την κλίμακα του ποιητικού οράματος του κόσμου.

Φέρνοντας την ποίηση πιο κοντά στην πολιτική, ο Μαγιακόφσκι έθεσε την τέχνη στην υπηρεσία της επανάστασης. Δάσκαλος των πολιτικών αφισών και των στίχων εφημερίδων, χρησιμοποίησε ασυνήθιστα ευρέως και αρχικά τα μέσα και τις τεχνικές της καλλιτεχνικής σύμβασης στο έργο του. Η μεταφορά του δεν υπόκειται μόνο στο συγκεκριμένο ιδεολογική έννοια, αλλά ενσωματώνει και τους σημαντικότερους κοινωνικούς συλλόγους της εποχής. Έτσι, για παράδειγμα, γεννιούνται εικόνες της επανάστασης-πλημμύρας, αλλά και η διευρυμένη εικόνα της «στρατιάς των στίχων». Ο υπερβολισμός που χαρακτηρίζει το στυλ του Μαγιακόφσκι γίνεται μια πολιτική αντανάκλαση της έντασης των κοινωνικών συγκρούσεων που είναι χαρακτηριστικές της επαναστατικής εποχής και της γιγάντιας εμβέλειας των σοσιαλιστικών μετασχηματισμών της χώρας. Με πρωτοφανή πλάτος, ο Μαγιακόφσκι εισάγει στην ποιητική γλώσσα έναν ζωντανό σύγχρονο λόγο, την κοινωνικοπολιτική φρασεολογία της εποχής. Στο επίκεντρο της ποίησής του βρίσκεται Ομιλία. «Οι περισσότεροι τόνοι των πραγμάτων χτίζονται στον καθομιλουμένο τονισμό», έγραψε ο Μαγιακόφσκι. Δεν ήταν τυχαίο που έδωσε σε πολλά από τα ποιήματά του ονόματα: «συνομιλία», «ιστορία», «μήνυμα» κ.λπ. Τις περισσότερες φορές στα έργα του Vladimir Mayakovsky μπορεί κανείς να ακούσει τους ρητορικούς τόνους του ποιητή-tribune, "agitator, leader".

Ο Μαγιακόφσκι πάλευε συνεχώς ενάντια στην ψεύτικη ιδέα ότι υπάρχει μια ειδική «ποιητική γλώσσα» που από μόνη της μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να γράψει ποίηση. Άσκησε δριμεία κριτική σε ποιητές που έγραφαν με συμβατική ποιητική ορολογία.

Με την ίδια ενέργεια πάλεψε ενάντια σε λογοτεχνικά κλισέ, χτυπημένες, νεκρές, ανούσιες εκφράσεις. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποίησε ευρέως όλο τον πλούτο της ρωσικής γλώσσας. Όταν χρειάστηκε, ο ποιητής δεν παραμελούσε τις παλιές λέξεις: αρχαϊσμούς και σλαβικισμούς. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιούσε συχνά νεολογισμούς - λέξεις που δημιουργούσε ο ίδιος. Η ιδιαιτερότητά τους είναι ότι δημιουργήθηκαν με βάση τις κοινώς χρησιμοποιούμενες ρωσικές λέξεις και ήταν πάντα σαφείς ως προς τη σημασία τους: "Σφυρήλατο, δρεπάνι σοβιετικό διαβατήριο", "Λατρεύω το μεγαλύτερο μέρος των σχεδίων μας" κ.λπ. Τόσο αυτοί όσο και άλλοι νεολογισμοί του Μαγιακόφσκι έχουν στόχο να αποκαλύψουν πιο εκφραστικά το περιεχόμενο του ποιήματος, το νόημά του.

Υψηλά μεγάλης σημασίαςστα έργα του Μαγιακόφσκι έχει ομοιοκαταληξία. Όμως ο ποιητής δεν αρκέστηκε στον παλιό τρόπο ομοιοκαταληξίας. Συχνά λέει ομοιοκαταληξίες, λαμβάνοντας υπόψη όχι μόνο τις καταλήξεις τους, αλλά και τους προηγούμενους ήχους, όχι μόνο τις κυριολεκτικές συμπτώσεις των συλλαβών, αλλά και τις συμφωνίες των λέξεων. Οι ρίμες του Μαγιακόφσκι είναι εξαιρετικά ποικίλες και εκφραστικές.

Πρέπει να ειπωθεί ότι κατά τα μετά τον Οκτώβριο χρόνια, η σοβιετική ποίηση έχει παρουσιάσει πολλά ονόματα που έχουν πάρει θέση εφάμιλλη με τους μεγαλύτερους ποιητές του παρελθόντος. Και μπορούμε να πούμε με ασφάλεια ότι σε ολόκληρη την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας δεν υπήρξε ποτέ τέτοια περίοδος που εμφανίστηκε μια τέτοια αφθονία και ποικιλία ποιητικών ταλέντων σε μια σχετικά σύντομη ιστορική περίοδο. Plekhanov και Selvinsky, Pasternak και Yesenin, Lugovskoy και Zabolotsky, Bagritsky και Prokofiev, Tvardovsky και Leonid Martynov, Svetlov και Aseev, Marshak και Antokolsky - αυτός δεν είναι καθόλου εξαντλητικός κατάλογος των ονομάτων των σύγχρονων του Μαγιακόφσκι που μπορούμε να υπερασπιζόμαστε αυτό. Και αυτός είναι αναμφίβολα ένας τεράστιος πλούτος! Κάθε ένας από αυτούς τους συγγραφείς είναι μια φωτεινή πρωτότυπη ποιητική αξία, καθένας από αυτούς μπορεί επάξια να ονομαστεί μεγάλος ποιητής.

Και από αυτούς τους ποιητές ξεχωρίζουμε τον Μαγιακόφσκι, αποκαλώντας τον όχι μόνο «μεγάλο», αλλά και μεγάλο. Αυτός ο άνθρωπος κέρδισε μια ξεχωριστή θέση ακόμη και ανάμεσα στους καλύτερους από τους καλύτερους ποιητές μας.

συντρίβεται με τρέξιμο.

Έρχεται

χειρότερη απόσβεση

υποτίμηση

καρδιές και ψυχές.

Αιώνια, που δεν σχετίζονται με το θέμα της ημέρας, δεν υπαγορεύονται από το agitprop και την κοινωνική τάξη, τα θέματα προέκυψαν στα ποιήματα του Μαγιακόφσκι όχι «υπό την εντολή του καθήκοντος». Ήταν σε παραφωνία Σοβιετική εποχήεπίσημη επιβεβαίωση ζωής. Τότε χρειαζόταν κάτι εντελώς διαφορετικό. Να πώς διατύπωσε αυτές τις απαιτήσεις ο Νικολάι Τιχόνοφ στην ομιλία του στο Πρώτο Συνέδριο Συγγραφέων: «Η νέα ανθρωπότητα απέρριψε το θέμα της παγκόσμιας θλίψης ως περιττό. Φιλοδοξούμε να γίνουμε κύριοι όχι της παγκόσμιας θλίψης, αλλά της παγκόσμιας χαράς».

Ο Μαγιακόφσκι ήταν από τη φύση του τραγικός ποιητής. Για τον θάνατο, για την αυτοκτονία, έγραφε από τα νιάτα του. «Το κίνητρο της αυτοκτονίας, εντελώς ξένο προς το φουτουριστικό και Lef θέμα, επιστρέφει συνεχώς στο έργο του Μαγιακόφσκι», σημείωσε ο Ρ. Γιακόμπσον στο άρθρο «Για τη γενιά που σπατάλησε τους ποιητές της». «Δοκιμάζει όλες τις επιλογές για αυτοκτονία… Ο πρωτόγνωρος πόνος του παρόντος έχει γαλουχηθεί στην ψυχή του ποιητή». Το κίνητρο του θανάτου, η αυτοκτονία ακούγεται στον Μαγιακόφσκι ως αιώνιο, παγκόσμιο. Εδώ είναι ελεύθερος ποιητής, δεν έχει ταραχή, διδακτικό, πραγματιστικό στόχο, δεν δεσμεύεται από ομαδικές υποχρεώσεις ή πολεμικές. Τα ποιήματά του είναι βαθιά λυρικά, πραγματικά χαλαρά, σε αυτά μιλάει πραγματικά «για τον χρόνο και για τον εαυτό του».

Η εσωτερική ελευθερία, η αληθινή έμπνευση ζωντανεύουν τα ποιήματα του Μαγιακόφσκι για την αγάπη (ανήκουν σίγουρα στην κορυφή των επιτευγμάτων των ερωτικών στίχων του 20ού αιώνα), για την επανάσταση, για την ποίηση. Σε αυτούς τους στίχους είναι ένας μεγάλος ποιητής, «ένας θαυμάσιος φάρος», όπως είπε γι' αυτόν ο E. Zamyatin, στο έργο του ακούγεται το «τρομερό και εκκωφαντικό» βουητό ενός ισχυρού ιστορικού ρεύματος. Ο Μαγιακόφσκι έχει τόσο δυνατή φωνή που, χωρίς να την καταπονεί, στρέφεται προς το σύμπαν, προς το σύμπαν:

Κοίτα πόσο ήσυχος είναι ο κόσμος

Η νύχτα σκέπασε τον ουρανό με αφιέρωμα στα αστέρια.

Τέτοιες στιγμές σηκώνεσαι και λες

αιώνες, ιστορία και σύμπαν...

Οι πιο διεισδυτικοί στίχοι του Μαγιακόφσκι, το τραγικό νεύρο της ποίησής του - στο μεγάλο, μεθυστικό όνειρο μιας μελλοντικής ευτυχισμένης ανθρωπότητας που θα εξιλεώσει όλες τις αμαρτίες και τα εγκλήματα του σήμερα, ενός μέλλοντος όπου δεν θα υπάρχουν προβλήματα και βάσανα. Στο ποίημα «Σχετικά με αυτό», αναφέρεται σε έναν επιστήμονα που στο μακρινό μέλλον θα μπορέσει να αναστήσει ανθρώπους, να τους δώσει μια νέα ζωή γεμάτη ευτυχία:

τριακοστό αιώνα

προσπερνούν κοπάδια

καρδιές ραγισμένες από μικροπράγματα.

Τώρα αναγάπητος

ενημερώνομαι

το αστέρι των αμέτρητων νυχτών.

Ανασταίνω

ακόμα κι αν για

σε περιμένει, ρίχνοντας καθημερινές βλακείες!

Αναστήστε με

ακόμα και για αυτό!

Ανάσταση -

Θέλω να ζήσω τη ζωή μου!

Η ενέργεια και η δύναμη της ανθεκτικής, ισχυρής γραμμής του Μαγιακόφσκι τρέφονται από αυτήν την πίστη. Οι τελευταίες γραμμές που έγραψε είναι για τη δύναμη μιας ελεύθερης λέξης που θα φτάσει στους απογόνους μέσω των αρχηγών των κυβερνήσεων:

Ξέρω τη δύναμη των λέξεων, ξέρω τα λόγια του συναγερμού,

Δεν είναι αυτοί που χειροκροτούν οι στοές

Από τέτοια λόγια σπάει το φέρετρο

περπατήστε με τα τέσσερα δρύινα πόδια σας.

Τυχαίνει να το πετάξουν χωρίς να το εκτυπώσουν, χωρίς να το δημοσιεύσουν.

Αλλά η λέξη ορμά, σφίγγει τις περιφέρειες,

αιώνες κουδουνίζουν, και τα τρένα σέρνονται

γλείφουν τα κάλους της ποίησης.

Πραγματικά, αυτός είναι «ένας στίχος που πετά με δυνατά φτερά σε έναν προνοητικό συνομιλητή» (Ο. Μάντελσταμ).

Ανεξάρτητα από το πόσο αμφιλεγόμενο και αντιφατικό μπορεί να φαίνεται το έργο του Μαγιακόφσκι σήμερα, ήταν και παραμένει ένας από τους μεγαλύτερους Ρώσους ποιητές. Ο Μάντελσταμ συμπεριέλαβε τον Μαγιακόφσκι ανάμεσα σε εκείνους τους Ρώσους ποιητές που μας δίνονται «όχι για χθες, όχι για αύριο, αλλά για πάντα» («Lunge», 1924). Η Τσβετάεβα πίστευε επίσης ότι ο Μαγιακόφσκι δεν ήταν μόνο ποιητής της ηλικίας του, έγραψε: «Με τα γρήγορα πόδια του, ο Μαγιακόφσκι περπάτησε πολύ πέρα ​​από το παρόν μας και κάπου γύρω από κάποια στροφή θα μας περιμένει για πολύ καιρό» (1)

(1) Μ. Τσβετάεβα Έπος και στίχοι της σύγχρονης Ρωσίας - Μ., 1932.

(2) O. Mandelstam. Lunge - M., 1924.

Ο Παστερνάκ, παραθέτοντας τις γραμμές του εικοσάχρονου Μαγιακόφσκι:

Αν και εσύ, κουτσός μπογκομάζ,

ζωγραφίζω το πρόσωπό μου

στη θεά του φρικιό του αιώνα!

Είμαι μόνος σαν το τελευταίο μάτι

από έναν άνθρωπο που πηγαίνει στους τυφλούς! -

παρατήρησε: «Ο χρόνος υπάκουσε και έκανε αυτό που ζήτησε. Το πρόσωπό του είναι γραμμένο «στη θεά των αιώνων». Μισός αιώνας που πέρασε από τότε που είπε ο Παστερνάκ επιβεβαίωσε την εγκυρότητα των λόγων του: ο Μαγιακόφσκι μπήκε στην ιστορία του αιώνα, κατέλαβε εξέχουσα θέση στον ρωσικό ποιητικό Όλυμπο. (ένας)

Ο V. Kornilov, στο άρθρο του «Όχι ο κόσμος, αλλά ένας μύθος», που γράφτηκε για την εκατονταετηρίδα του Μαγιακόφσκι, αναγνωρίζοντας ότι ο ποιητής είναι «μεγάλος και μοναδικός», ωστόσο πιστεύει ότι «η επέτειος είναι άχρηστη και επίσης δεν είναι καλό να να το μελετήσει στο γυμνάσιο αυτό που, εν πάση περιπτώσει, τον επόμενο μισό αιώνα. Στο άρθρο, η G. Mironova τον διαφωνεί: «Αυτό δεν είναι σχεδόν αλήθεια. Ναι, είναι ακόμα δύσκολο να μελετήσει κανείς τον Μαγιακόφσκι, αλλά είναι ήδη σαφές ότι είναι αδύνατο να μελετήσει κανείς την ιστορία της ρωσικής ποίησης παρακάμπτοντας, παραλείποντας τον Μαγιακόφσκι. Τώρα δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Μαγιακόφσκι θα «σταθεί» παρ' όλες τις κατηγορίες και τις αποκαλύψεις. (2)

(1) B. Pasternak Άνθρωποι και θέσεις. - Μ., 1956.

(2)Ν. Μιρόνοβα Ζει ο Μαγιακόφσκι σήμερα; - Μ., 2003.- σελ.7.

Αλλά είναι απαραίτητο να το μελετήσουμε χωρίς να συγκαλύπτουμε τις αντιφάσεις του που κραυγάζουν, χωρίς να κλείνουμε το μάτι στις αποτυχίες στις ηθικές κατευθυντήριες γραμμές, στα «κενά», διαχωρίζοντας την γνήσια ποίηση από ποιήματα που δεν ήταν πλέον βιώσιμα κατά τη γέννησή τους.

Είναι δυνατόν να κατανοήσουμε το έργο του Μαγιακόφσκι, πολλά από τα κίνητρα και τις εικόνες του, τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία του μόνο αν τον εξετάσουμε στο πλαίσιο της ιστορίας, στο ευρύ ρεύμα της σύγχρονης λογοτεχνίας.

Συμπέρασμα. Συμπεράσματα για την έρευνα που διεξήχθη.

Η ποίηση του Μαγιακόφσκι μοιάζει από πολλές απόψεις με τη ζωγραφική των αρχών του 20ού αιώνα, αν και το όργανο του καλλιτέχνη της λέξης και του αρχιτεχνίτη του πινέλου είναι διαφορετικό. Είναι γνωστό ότι ο ίδιος ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι ήταν ταλαντούχος καλλιτέχνης και ζωγράφος.

Malevich, Kandinsky, Picasso στην αναζήτησή τους νέα μορφήστον καμβά είναι κοντά στη δημιουργική αναζήτηση της λεκτικής μορφής του Μαγιακόφσκι. Ωστόσο, για τον Μαγιακόφσκι η αναζήτηση της μορφής δεν ήταν αυτοσκοπός.

Οι ρίζες της καινοτομίας του Μαγιακόφσκι μπορούν επίσης να βρεθούν σε σχετικούς τομείς της τέχνης, για παράδειγμα, στον κινηματογράφο. Του άρεσε να φτιάχνει τα ποιήματά του χρησιμοποιώντας τη μέθοδο του μοντάζ, δουλεύοντας με τη λέξη όπως με μια ταινία. Επίσης, η καινοτόμος αναζήτηση μιας νέας μορφής καθορίστηκε σε μεγάλο βαθμό από την επανάσταση. Αυτή η νέα πραγματικότητα, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, έπρεπε να αντιστοιχεί στην ποίηση. Όπως ήταν φυσικό, στα ποιήματά του εμφανίστηκαν νέοι τόνοι, επιθετικές νότες, προκλητικές πόζες.

Συνοψίζοντας τα αποτελέσματα της μελέτης, μπορούμε να διακρίνουμε τα ακόλουθα χαρακτηριστικά καινοτομίας στην ποίηση του V.V. Mayakovsky:

1. Νέοι τύποι ομοιοκαταληξίας, υποδιαιρούμενοι στα ακόλουθα:

1. Διασταυρούμενη σύνθετη ομοιοκαταληξία - το τέλος της γραμμής ομοιοκαταληκτεί με το τέλος μιας άλλης και με την αρχή της τρίτης.

2. Διακεκριμένη ομοιοκαταληξία - η αρχή και το τέλος μιας γραμμής ομοιοκαταληκτούν με το τέλος μιας άλλης.

3. Κρυφή ομοιοκαταληξία - η αρχική ή η μέση λέξη μιας γραμμής ομοιοκαταληκτεί με το τέλος μιας άλλης.

2. διεύρυνση του λεξιλογίου της ποιητικής γλώσσας, εισαγωγή πολιτικού και επαναστατικού λεξιλογίου σε αυτήν, ευρεία χρήση νεολογισμών: δρεπάνι, σφυρί, κρυοχείλι κ.λπ.

3. Η χρήση της μεταφοράς, μερικές φορές κυριολεκτικά.

4. Αλλαγή στο ρυθμικό μοτίβο του στίχου που σχετίζεται με την μεγαλόφωνη ανάγνωση των στίχων.

5. Ειδική σύνταξη στίχων, όπου ο κύριος ρόλος αποδίδεται στο ουσιαστικό.

Φυσικά, ο ποιητής είχε τις δικές του αποτυχίες, γκάφες και παρανοήσεις, αλλά ο ίδιος κατάλαβε ότι δεν θα έμεναν στην ιστορία όλα όσα έγραφε. Για παράδειγμα, έγραψε τέτοιες τραγικές γραμμές:

το agitprop κολλημένο στα δόντια,

κακογραφία

ειδύλλια πάνω σου, -

είναι πιο κερδοφόρο

και πιο όμορφο.

θελκτικός

δικό του τραγούδι.

Η Μαρίνα Τσβετάεβα έγραψε σχετικά: «Κανένας κυρίαρχος λογοκριτής δεν ασχολήθηκε με τον Πούσκιν όπως ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι με τον εαυτό του ... Ο Μαγιακόφσκι ... τελείωσε πιο δυνατά από ένα λυρικό ποίημα - με μια βολή. Δώδεκα συνεχόμενα χρόνια, ο άνθρωπος Μαγιακόφσκι σκότωσε τον Μαγιακόφσκι τον ποιητή μέσα του, το δέκατο τρίτο ο ποιητής σηκώθηκε και σκότωσε τον άνθρωπο ...» (1)

Μας φαίνεται ότι πρέπει να ενώσουμε αυτά τα λόγια και, αποτίοντας φόρο τιμής στο ταλέντο του Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι, δεν πρέπει να θεωρήσουμε το έργο του έξω από το πλαίσιο εκείνης της δύσκολης και τραγικής εποχής, προϊόν της οποίας ήταν ο ποιητής ...

(1) M. Tsvetaeva Epos and lyrics of modern Russia - M., 1932. - p.23.

Βιβλιογραφικές αναφορές.

1. V. Kornilov - Όχι ο κόσμος, αλλά ένας μύθος - M.1986.

2. Ο. Μάντελσταμ. Lunge - M., 1924.

3. Ν. Μιρόνοβα - Ζει ο Μαγιακόφσκι σήμερα; - Μ., 2003.

4. Β. Παστερνάκ. - Άνθρωποι και θέσεις - Μ., 1956.

5. M. Tsvetaeva Epos and lyrics of modern Russia - M., 1932.

6. Γ.Σ. Ο δρόμος του Τσερεμίν Μαγιακόφσκι προς τον Οκτώβριο. - Μ., 1975.

7. B.M. Eikhenbaum. Για την ποίηση του Μαγιακόφσκι. - Μ., 1987.

Το έργο του Μαγιακόφσκι συνδυάζει τις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας και την καινοτομία της ποίησης της σοσιαλιστικής εποχής.

Οι αντίπαλοι του Μαγιακόφσκι προσπάθησαν να τον παρουσιάσουν ως μηδενιστή, τον κατηγόρησαν για παραμέληση της πολιτιστικής κληρονομιάς. Ο Μαγιακόφσκι αντιτάχθηκε έντονα σε αυτές τις κατασκευές. Απαντώντας στην κατηγορία της «καταστροφής των κλασικών», είπε το 1930: «Δεν έχω κάνει ποτέ αυτή τη βλακεία…»

Η στάση του Μαγιακόφσκι απέναντι στους μεγαλύτερους Ρώσους ποιητές του 19ου αιώνα μαρτυρεί πόσο πολύ εκτιμούσε τους μεγάλους δασκάλους των κλασικών.

Όταν η χώρα μας γιόρτασε την εκατόν εικοστή πέμπτη επέτειο από τη γέννηση του Πούσκιν, ο Μαγιακόφσκι έγραψε ένα διάσημο ποίημα - «Ιωβηλαίο» (1924) και σε αυτό εξέφρασε τη βαθιά του αγάπη για τον μεγάλο ποιητή. «Σ'αγαπώ, αλλά ζωντανό, όχι μούμια!» αναφωνεί με πάθος ο Μαγιακόφσκι, διαμαρτυρόμενος για τη «γυαλάδα του σχολικού βιβλίου» που στράφηκαν στον ποιητή οι ψευδοεπιστημονικοί παιδαγωγοί.

Ο Μαγιακόφσκι εκτιμούσε πολύ τον Λέρμοντοφ. Υπερασπίστηκε τον ποιητή από τους χυδαίους κριτικούς, γελοιοποιώντας τις προσπάθειές τους να τον χαρακτηρίσουν «ατομιστή, γιατί στην ποίησή του υπάρχουν «ολόκληρες χορωδίες ουράνιων σωμάτων και ούτε λέξη για ηλεκτρισμό». Στο ποίημα «Η Ταμάρα και ο Δαίμονας» ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποίησε τις εικόνες της ποίησης του Λερμόντοφ.

Κληρονομώντας τις καλύτερες παραδόσεις των κλασικών, ο Μαγιακόφσκι λειτουργούσε ταυτόχρονα ως καινοτόμος ποιητής. Για το νέο περιεχόμενο βρήκε νέα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης. Η καλλιτεχνική καινοτομία γεννήθηκε από μια νέα εποχή στην ανάπτυξη της ανθρωπότητας - την εποχή της προλεταριακής επανάστασης. Στον αγώνα των λαών της Ρωσίας για τη νίκη του σοσιαλισμού, διαμορφώθηκε η προσωπικότητα του ποιητή. Η επαναστατική εποχή καθόρισε το περιεχόμενο και τη φύση των στίχων του, την πρωτοτυπία του ποιητικού του ύφους, που τόσο οργανικά συνδύαζε τη ρεαλιστική ακρίβεια και τη συγκεκριμένη εικόνα της εικόνας με την κλίμακα του ποιητικού οράματος του κόσμου.

Φέρνοντας την ποίηση πιο κοντά στην πολιτική, ο Μαγιακόφσκι έθεσε την τέχνη στην υπηρεσία της επανάστασης. Δάσκαλος των πολιτικών αφισών και των στίχων εφημερίδων, χρησιμοποίησε ασυνήθιστα ευρέως και αρχικά τα μέσα και τις τεχνικές της καλλιτεχνικής σύμβασης στο έργο του. Η μεταφορά του όχι μόνο υποτάσσεται σε ένα συγκεκριμένο ιδεολογικό σχέδιο, αλλά ενσωματώνει και τους σημαντικότερους κοινωνικούς συνειρμούς της εποχής. Έτσι, για παράδειγμα, γεννιούνται εικόνες της επανάστασης-πλημμύρας, αλλά και η διευρυμένη εικόνα της «στρατιάς των στίχων». Ο υπερβολισμός που χαρακτηρίζει το στυλ του Μαγιακόφσκι γίνεται μια πολιτική αντανάκλαση της έντασης των κοινωνικών συγκρούσεων που είναι χαρακτηριστικές της επαναστατικής εποχής και της γιγάντιας εμβέλειας των σοσιαλιστικών μετασχηματισμών της χώρας. Με πρωτοφανή πλάτος, ο Μαγιακόφσκι εισάγει στην ποιητική γλώσσα έναν ζωντανό σύγχρονο λόγο, την κοινωνικοπολιτική φρασεολογία της εποχής. Η ποίησή του βασίζεται στην καθομιλουμένη. «Οι περισσότεροι τόνοι των πραγμάτων χτίζονται στον καθομιλουμένο τονισμό», έγραψε ο Μαγιακόφσκι. Δεν ήταν τυχαίο που έδωσε σε πολλά από τα ποιήματά του ονόματα: «συνομιλία», «ιστορία», «μήνυμα» κ.λπ. Τις περισσότερες φορές στα έργα του Vladimir Mayakovsky μπορεί κανείς να ακούσει τους ρητορικούς τόνους του ποιητή-tribune, "agitator, leader".

Ο Μαγιακόφσκι πάλευε συνεχώς ενάντια στην ψεύτικη ιδέα ότι υπάρχει μια ειδική «ποιητική γλώσσα» που από μόνη της μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να γράψει ποίηση. Άσκησε δριμεία κριτική σε ποιητές που έγραφαν με συμβατική ποιητική ορολογία.

Με την ίδια ενέργεια πάλεψε ενάντια σε λογοτεχνικά κλισέ, χτυπημένες, νεκρές, ανούσιες εκφράσεις. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποίησε ευρέως όλο τον πλούτο της ρωσικής γλώσσας. Όταν χρειάστηκε, ο ποιητής δεν παραμελούσε τις παλιές λέξεις: αρχαϊσμούς και σλαβικισμούς. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιούσε συχνά νεολογισμούς - λέξεις που δημιουργούσε ο ίδιος. Η ιδιαιτερότητά τους είναι ότι δημιουργήθηκαν με βάση τις κοινώς χρησιμοποιούμενες ρωσικές λέξεις και ήταν πάντα σαφείς ως προς τη σημασία τους: "Σφυρήλατο, δρεπάνι σοβιετικό διαβατήριο", "Λατρεύω το μεγαλύτερο μέρος των σχεδίων μας" κ.λπ. Τόσο αυτοί όσο και άλλοι νεολογισμοί του Μαγιακόφσκι έχουν στόχο να αποκαλύψουν πιο εκφραστικά το περιεχόμενο του ποιήματος, το νόημά του.

Η ομοιοκαταληξία είναι πολύ σημαντική στα έργα του Μαγιακόφσκι. Όμως ο ποιητής δεν αρκέστηκε στον παλιό τρόπο ομοιοκαταληξίας. Συχνά λέει ομοιοκαταληξίες, λαμβάνοντας υπόψη όχι μόνο τις καταλήξεις τους, αλλά και τους προηγούμενους ήχους, όχι μόνο τις κυριολεκτικές συμπτώσεις των συλλαβών, αλλά και τις συμφωνίες των λέξεων. Οι ρίμες του Μαγιακόφσκι είναι εξαιρετικά ποικίλες και εκφραστικές.

Πρέπει να ειπωθεί ότι κατά τα μετά τον Οκτώβριο χρόνια, η σοβιετική ποίηση έχει παρουσιάσει πολλά ονόματα που έχουν πάρει θέση εφάμιλλη με τους μεγαλύτερους ποιητές του παρελθόντος. Και μπορούμε να πούμε με ασφάλεια ότι σε ολόκληρη την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας δεν υπήρξε ποτέ τέτοια περίοδος που εμφανίστηκε μια τέτοια αφθονία και ποικιλία ποιητικών ταλέντων σε μια σχετικά σύντομη ιστορική περίοδο. Plekhanov και Selvinsky, Pasternak και Yesenin, Lugovskoy και Zabolotsky, Bagritsky και Prokofiev, Tvardovsky και Leonid Martynov, Svetlov και Aseev, Marshak και Antokolsky - αυτός δεν είναι καθόλου εξαντλητικός κατάλογος των ονομάτων των σύγχρονων του Μαγιακόφσκι που μπορούμε να υπερασπιζόμαστε αυτό. Και αυτός είναι αναμφίβολα ένας τεράστιος πλούτος! Κάθε ένας από αυτούς τους συγγραφείς είναι μια φωτεινή πρωτότυπη ποιητική αξία, καθένας από αυτούς μπορεί επάξια να ονομαστεί μεγάλος ποιητής.

Και από αυτούς τους ποιητές ξεχωρίζουμε τον Μαγιακόφσκι, αποκαλώντας τον όχι μόνο «μεγάλο», αλλά και μεγάλο. Αυτός ο άνθρωπος κέρδισε μια ξεχωριστή θέση ακόμη και ανάμεσα στους καλύτερους από τους καλύτερους ποιητές μας.

Ο Μαγιακόφσκι μπήκε για πρώτη φορά στη λογοτεχνία με την εμφάνιση του μανιφέστου «Χαστούκι στο πρόσωπο του κοινού γούστου», το οποίο σκιαγράφησε το πρόγραμμα των μελλοντολόγους. Δεν μπαίνει απλώς στη λογοτεχνία, αλλά εισβάλλει, εισάγει ριζικές αλλαγές σε αυτήν. Στο μανιφέστο αποκαλεί τους φουτουριστές «το πρόσωπο της εποχής μας», εκθέτει την πρότασή τους «να πετάξουν τον Πούσκιν, τον Ντοστογιέφσκι, τον Τολστόι και άλλους από το πλοίο της εποχής μας». Λέει ότι δηλώνουν «ανυπέρβλητο μίσος για τη γλώσσα που υπήρχε πριν από αυτούς». Απαιτεί «αύξηση του λεξιλογίου στον όγκο του από αυθαίρετες και ακούσιες λέξεις», δημιουργώντας έτσι «λεκτισμό».

Ο φουτουρισμός είχε μεγάλη επιρροή στο πρώιμο έργο του Β. Μαγιακόφσκι. Ως «σλοβονισμός», ο ποιητής, χρησιμοποιώντας παραδοσιακούς τρόπους σχηματισμού λέξεων, δημιουργεί τις δικές του, νέες μορφές: κοροϊδία, βραδιά Δεκεμβρίου, lyubenochka, δακρυσμένα μάτια, κλάματα βροχής και άλλα. Ο Μαγιακόφσκι εισήγαγε μια ριζική αλλαγή στην τεχνική του ρωσικού στίχου. Καθιέρωσε νέες μεθόδους ομοιοκαταληξίας, που προσεγγίζουν τον ρητορικό λόγο. Στο άρθρο του «Πώς να κάνεις ποίηση;» Ο Μαγιακόφσκι έγραψε ότι βάζει την πιο χαρακτηριστική λέξη στο τέλος της γραμμής και επιλέγει μια ομοιοκαταληξία για αυτήν. Ο Μαγιακόφσκι παραβιάζει τον λεγόμενο συλλαβοτονικό στίχο, που καθιερώθηκε από τη μεταρρύθμιση του Β. Τρεντιακόφσκι στις αρχές του 18ου αιώνα, και δημιουργεί έναν τονικό στίχο στον οποίο το μήκος του στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των λέξεων με πλήρη έμφαση.

Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί τη δομή της κλίμακας του στίχου, όπου κάθε λέξη - «βήμα» - έχει μια λογική έμφαση και φέρει ένα ορισμένο σημασιολογικό φορτίο. Χρησιμοποιώντας, με την πρώτη ματιά, τις συνήθεις λεξιλογικές μονάδες, μερικές φορές με νέες μορφές εκπαίδευσης, ο Μαγιακόφσκι κατάφερε να δημιουργήσει εκπληκτικές μεταφορές: «το σεντούκι βιαζόταν», δηλαδή πήγαιναν μπρος-πίσω, κατά μήκος και απέναντι. Η συχνά εκπληκτική μεταφορά διατρέχει ολόκληρη τη στροφή:

Εδώ είμαι, όλος πόνος και μελανιά.

Σου κληροδοτώ ένα περιβόλι

μεγάλη μου ψυχή.

Σχεδόν κάθε έργο του Μαγιακόφσκι περιέχει έναν μεγάλο αριθμό μεταφορών - εκπληκτικές, εντυπωσιακές, αναπτυγμένες. διάφορες συγκρίσεις - "Θα σε οδηγήσω στην αλυσίδα του Παπομόν σαν πατημασιά" και άλλα, νεολογισμοί, υπερβολές, λιγότερο συχνά - τεχνική επανάληψης επαφής ("Δόξα, Δόξα, Δόξα στους ήρωες !!!") Υπάρχει κάτι στο κοινό στο θέμα όλων των πρώτων έργων του Β. Μαγιακόφσκι: ένα άτομο μεγάλη αγάπη, πάθος, άτομο "για την καρδιά" αποδεικνύεται περιττό, ακατάλληλο, γελοιοποιημένο. Σε αυτά - μια κραυγή πόνου, απόγνωσης, κατάρες λόγω των ψεμάτων και της κακίας του κόσμου γύρω. Ο ποιητής, εν αναμονή της εμφάνισης ενός πραγματικού προσώπου: «Και πάλι, ορμώμενος από λαχτάρα για ανθρώπους, πηγαίνω ...». Ο ποιητής έχει μια «λαχτάρα για ανθρώπους», μια λαχτάρα για έναν άνθρωπο. αλλά τώρα, κοιτάζοντας τριγύρω, βλέπει ότι μπροστά του αντί για άντρα είναι ένα παράξενο πλάσμα, χωρίς ανθρώπινη εμφάνιση:

Δύο arshin από απρόσωπη ροζ ζύμη:

Τουλάχιστον η ετικέτα ήταν κεντημένη στη γωνία.

Χωρίς πρόσωπα, χωρίς ανθρώπους - αυτή είναι η κύρια ιδέα πολλών από τα πρώιμα ποιήματα του Μαγιακόφσκι.

Μια ώρα από εδώ σε μια καθαρή λωρίδα

Το πλαδαρό λίπος σας θα κυλήσει πάνω από ένα άτομο...

Τα παχιά, λαμπερά πλάσματα αποτελούν τη μάζα των γύρω. Αν ο Μπλοκ έγραψε στους "Χορούς του Θανάτου": "Πόσο δύσκολο είναι για έναν νεκρό ανάμεσα στους ανθρώπους ...", τότε μπορεί κανείς να πει για την παράδοση του νεαρού Μαγιακόφσκι: πόσο δύσκολο είναι για έναν ζωντανό άνδρα ανάμεσα στους νεκρούς. Ο εξωστρεφής Μαγιακόφσκι απευθύνεται στους ανθρώπους, αλλά δεν βρίσκει κατανόηση. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το μερίδιο του ποιητή είναι μια χαρακτηριστικά αυξημένη αίσθηση μοναξιάς, κοντά σε αυτήν του Λέρμοντοφ ή του Γεσένιν. Όλο και περισσότερο σε πρώιμοι στίχοιΕμφανίζονται περιγράμματα της φυλακής, υποδεικνύεται η εικόνα "η ζωή είναι μια φυλακή", προκύπτουν συσχετισμοί που φέρουν την ιδέα της μη ελευθερίας: ένας θεός που πιάνεται από ένα λάσο στον ουρανό. αστυνομικοί σταυρωμένοι στο σταυροδρόμι. Στο ποίημα "To Everything" αυτή η εικόνα μεγαλώνει σε τεράστιες διαστάσεις:

Όλη η γη είναι κατάδικος με τα μισά

ηλιοξυρισμένο κεφάλι!

Η ζωή στα πρώιμα ποιήματα του Μαγιακόφσκι δεν είναι ελεύθερη, δεμένη, σταυρωμένη από τα κάγκελα της φυλακής.

Πέρασε η μισή σου ζωή, τώρα δεν μπορείς να ξεφύγεις...

Είμαι σε αιχμαλωσία. Δεν υπάρχουν λύτρα για μένα.

Η γη δεμένη, καταραμένη.

Θα λυτρώνω τους πάντες στην αγάπη μου,

ναι, ο ωκεανός της είναι κλεισμένος σε σπίτια!

Η ζωή είναι φυλακισμένη, ο «ωκεανός της αγάπης» περιβάλλεται από σπίτια - έτσι εμφανίζεται η πραγματικότητα στο πρώιμη ποίησηΜαγιακόφσκι. Μαζί με την εικόνα μιας φυλακής, ενός «μαντρί», μιας αλυσοδεμένης γης, αναπτύσσεται στο έργο του Μαγιακόφσκι μια άλλη εικόνα, στην αρχή τραγικά χρωματισμένη - η εικόνα του ήλιου. Ο ήλιος στις αρχές του Μαγιακόφσκι εμφανίζεται συχνά σε ένα ζοφερό φως. Ο ήλιος είναι ένας βασανιστής, που χύνει το αίμα των ανθρώπων. ο ήλιος, που μετά βίας διαρρέει σε μια μικροσκοπική ρωγμή, «σαν μια μικρή τρυφερή πληγή», αμέσως κρύβεται, θαμπώνει, νικιέται από το σκοτάδι, τη στενότητα. Ο ήλιος είναι «ο ουρανός αυτοκράτορας», χοντρός και κόκκινος, φεύγει «κατά μήκος των μονοπατιών των στεγών». Ο πρώιμος Μαγιακόφσκι ονειρευόταν τα «λοξά ζυγωματικά του ωκεανού», ονειρευόταν τις απέραντες εκτάσεις της ζωής. Η εικόνα του ωκεανού, όπως και η εικόνα του ήλιου στα πρώτα χρόνια της δημιουργικότητας, είναι εσωτερικά περιορισμένη, όχι ελεύθερη. Ακριβώς όπως ο ήλιος καλύπτεται από ένα πλέγμα, έτσι και ο ωκεανός είναι σφιγμένος σε μια μέγγενη.

Η αγάπη ενός Hulk, η «σφίγγα» του Μαγιακόφσκι είναι μεγαλειώδης, μεγάλη:

Αγάπη μου

Σαν απόστολος κατά τη διάρκεια της,

Χιλιάδες χιλιάδες θα σπάσω τους δρόμους.

Ο ποιητής είναι «ωραία άρρωστος», έχει «φωτιά καρδιάς». Στο ποίημα «Ένα σύννεφο με παντελόνι» η αγάπη είναι απαραίτητη, είναι όμορφη, ακόμα κι αν φέρνει πόνο:

Μέσα από τη ζωή σέρνω

Εκατομμύρια τεράστιοι αγνοί έρωτες

Και ένα εκατομμύριο μικρές βρώμικες αγάπες.

Το Spinal Flute περιέχει νότες απόγνωσης. η καταστροφή στρέφεται στον εαυτό του: «Παρόλα αυτά, το ξέρω, σύντομα θα πεθάνω». Στο ποίημα "To Everything" ο Μαγιακόφσκι, αποκαλώντας τον εαυτό του "ο μεγαλύτερος Δον Κιχώτης" λέει:

Μόνο στον φλεγμένο εγκέφαλό μου ήσουν εσύ!

Ήταν... Η αγάπη φεύγει.

Και στο ποίημα «Πόλεμος και Ειρήνη» ο ποιητής φοβάται να σκοντάψει, να χάσει τα υπόλοιπα:

Θα σκοντάψω - και ο τελευταίος εραστής του μωρού

βυθιστείτε για πάντα σε μια καπνιστή πισίνα

Στο ποίημα «Άνθρωπος» ο Μαγιακόφσκι βρίσκεται στη φλόγα της αγάπης.

Μόνο ο πόνος μου είναι πιο οξύς - στέκομαι με φωτιά,

Στην άκαυτη φωτιά της αφάνταστης αγάπης.

Η φωτιά είναι άκαυτη, αλλά η αγάπη είναι αδιανόητη, και ο πόνος γίνεται οξύτερος... Και ο Μαγιακόφσκι ρίχνεται σε άλλο στοιχείο. Προχωρά στο θέμα της τέχνης του ποιητή, στο έργο του. Εδώ ο ποιητής εξυμνεί το αχαλίνωτο, την ελευθερία της δημιουργικής φαντασίας. Δηλώνει ψηλά ότι δεν είναι σαν όλους τους άλλους και η φαντασίωση του είναι ικανή να ανατρέψει όλο τον κόσμο:

Το Nocturne μπορούσε να παίξει

Σε έναν αυλό αποχέτευσης;

Αυτός - "ανεκτίμητες λέξεις σπατάλη και σπάταλος." Ο ποιητής δεν προστατεύεται από τη βρωμιά του γύρω κόσμου, που έχει σκαρφαλώσει «στην πεταλούδα της καρδιάς του ποιητή». Στο ποίημα «Hey» φαίνεται ξεκάθαρα ότι η φαντασίωση του ποιητή πραγματικά δεν έχει όρια:

Γεια σου! Ο άνθρωπος, η ίδια η γη

κάλεσμα στο βαλς!

Ο Μαγιακόφσκι, στο ποίημα «Ο ποιητής-εργάτης», αποδεικνύει ότι το έργο ενός ποιητή είναι το ίδιο με το έργο ενός τορναδόρου, δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ τεχνικού και ποιητή. Είναι ίσοι.

Οι καρδιές είναι σαν μηχανές.

Η ψυχή είναι η ίδια πονηρή μηχανή.

Το κύριο, κορυφαίο θέμα για τον νεαρό Μαγιακόφσκι είναι η ποίηση.

Θέλω ένα δηλητήριο -

πιες και πιες ποίηση.

Η ποίηση του ποιητή είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη ζωή του.

Βλέπεις - τα καρφιά των λέξεων

καρφωμένο σε χαρτί.

Αξιολογώντας το έργο του ως κάτι ανώτερο, απάνθρωπο, ο ποιητής γράφει:

Ξεχάστε το έτος, την ημέρα, τον αριθμό.

Θα κλειδωθώ με ένα φύλλο χαρτί,

Δημιουργήστε, φωτισμένοι από τα βάσανα

λόγια απάνθρωπης μαγείας.

Η ποίηση του Μαγιακόφσκι είναι «απάνθρωπη μαγεία».

Ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι συμμετείχε σε ένα τέτοιο λογοτεχνικό κίνημα όπως ο φουτουρισμός. Ο Μαγιακόφσκι θεωρείται σχεδόν ο μόνος που έχει επιτύχει σε αυτό το μονοπάτι. Οι φουτουριστές υποστήριξαν ένα νέο στυλ στην ποίηση και διαμαρτυρήθηκαν κατά του Πούσκιν και του Ντοστογιέφσκι. Οι φουτουριστές ήθελαν να δημιουργήσουν μια νέα τάση στην ποίηση και να προσθέσουν νέες λέξεις στα λεξικά, αντιτάχθηκαν στους κλασικούς και έλεγαν ότι όλα τα ποιητικά έργα δεν μπορούσαν να βασιστούν σε αυτήν.

Το 1912 δημοσιεύτηκε το πρώτο ποίημα του Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι, γραμμένο στο νέο ύφος «Νύχτα». Το ποίημα χτύπησε με την ασυνήθιστα του, υπήρχαν πολλές νέες λέξεις που δεν είχαν χρησιμοποιηθεί στα έργα πριν. Το ταλέντο του Μαγιακόφσκι δηλώθηκε έντονα και ασυνήθιστα, αντιλήφθηκε τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός καλλιτέχνη. Στην περιγραφή της πόλης τη νύχτα, ο συγγραφέας χρησιμοποίησε πολλές μεταφορές και καινοτόμες λέξεις. Έτσι, το σπίτι με τα φωτισμένα παράθυρα στον Μαγιακόφσκι μοιάζει με τραπέζι τυχερών παιχνιδιών, στο οποίο μοιράστηκαν κίτρινες κάρτες.

Στο ποίημα "Και μπορούσες" ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς, με τη βοήθεια του ταλέντου του, αναβιώνει άψυχα αντικείμενα. Έτσι, ο συγγραφέας καλεί τον αναγνώστη να προσπαθήσει να παίξει σωλήνες αποχέτευσηςσαν φλάουτο. Ήταν σε θέση να διατυπώσει τα πάντα με τέτοιο τρόπο ώστε πολλά αντικείμενα να μην φαίνονται τόσο ζοφερά όσο πριν.

Στο πρώιμο έργο του Μαγιακόφσκι, μπορεί κανείς να δει τις λέξεις που μεταμόρφωσε σε νέες και έγραψε τα έργα του. Ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς πάντα αντιτίθετο το χωριό στην πόλη, πίστευε ότι το μέλλον ανήκει στην τεχνολογία και την πρόοδο. Του αρέσει να ζει στην πόλη, στους θορυβώδεις δρόμους, ένας μεγάλος αριθμός απόκόσμο, και θεωρεί το χωριό κάτι ξεπερασμένο. Δεν έβλεπε το μέλλον στα χωριά και καμία εξέλιξη.

Ο Μαγιακόφσκι δεν ξέχασε να περιγράψει την αλήθεια, τα ποιήματά του είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στην αλήθεια. Για την πόλη που του αρέσει τόσο πολύ, ο Μαγιακόφσκι γράφει ότι είναι σκληρή και μερικές φορές άδικη.

Ο Μαγιακόφσκι είναι ένας καινοτόμος που έγραψε πώς μίλησε με νέα λόγια για τον παλιό κόσμο. Ήθελε να δημιουργήσει κάτι με νόημα για τους ανθρώπους, κάθε λέξη στο ποίημα του Μαγιακόφσκι έχει ένα βαθύ νόημα και τη δική της έμφαση. Ο Μαγιακόφσκι ήθελε να πετύχει την αναγνώριση μεταξύ του λαού και το πέτυχε με τη δουλειά του.

Σύνθεση Παράδοση και καινοτομία Μαγιακόφσκι

Ο Μαγιακόφσκι είναι γνωστός όχι μόνο για τη λυρική του ποίηση, αλλά και για τα επαναστατικά θέματα στα έργα του. Ο Μαγιακόφσκι μπορεί να αποδοθεί με ασφάλεια στους ποιητές - μελλοντολόγους, καινοτόμους, ιδρυτές ενός νέου στυλ στη λογοτεχνία.

Η εμπειρία που μετέφερε ο Μαγιακόφσκι δείχνει ότι ο ποιητής ήρθε στην ώρα του και μπόρεσε να μεταφέρει την επαναστατική διάθεση των ανθρώπων, τις ανάγκες και τα προβλήματά τους. Ποιήματα, ποιήματα και άλλα έργα του Μαγιακόφσκι πέρασαν στην ιστορία λόγω του γεγονότος ότι προσπάθησε να θίξει τα πραγματικά προβλήματα εκείνης της εποχής, δεν φοβόταν να αντιμετωπίσει τους παλιούς και ήταν πατριώτης της χώρας του παρά την οξεία κοινωνική, οικονομική και πολιτικά προβλήματα.

Ο ποιητής μπόρεσε να δείξει στον κόσμο μια νέα ποίηση, κατανοητή σε όλα τα στρώματα της κοινωνίας, σε όλους τους ανθρώπους. Η ποίησή του διακρίνεται από το γεγονός ότι προσφέρεται για συλλαλητήρια, διαδηλώσεις, εκκλήσεις, κάτι που δεν αναφέρθηκε προηγουμένως. Εάν οι παλαιότεροι ποιητές έγραφαν για την αγάπη, τα ζητήματα της καρδιάς ή για την πατρίδα, τότε ο Μαγιακόφσκι κάλεσε τους ανθρώπους να τον ακολουθήσουν, χρησιμοποίησε περισσότερες εκκλήσεις. Ο ποιητής δεν φοβόταν να χρησιμοποιήσει νέες λέξεις ξένες στην κοινωνία, βλασφημία, αγενείς στροφές και φράσεις που καταγγέλλουν κακίες. Το νέο στυλ, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, θα βοηθήσει τους καινοτόμους συγγραφείς να μεταφέρουν καλύτερα τους πρεσβευτές τους στους πολίτες.

Αλλά οι εκκλήσεις και η αργκό του ράλι έφεραν ένα τεράστιο και βαθύ μήνυμα. Η σάτιρα, που χρησιμοποιείται συχνά από τον φουτουριστή ποιητή, βοήθησε να μιλήσει για τις ελλείψεις των ανθρώπων, της κοινωνίας και άλλων ποιητών.

Το πιο σημαντικό πράγμα στο έργο του Μαγιακόφσκι ήταν η συναισθηματικότητα, αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη συγγραφή έργων. Ο θυμός, τα συναισθήματα και τα άλλα συναισθήματά του ακούγονται ξεκάθαρα στα ποιήματα - αυτό είναι το γνήσιο πράγμα που χρειάζονται οι αναγνώστες, οι ακροατές, οι άνθρωποι.

Μπορεί να φανεί ότι τα περισσότερα από τα ποιήματα του συγγραφέα είναι αφιερωμένα στην πολιτική, εκθέτοντας δωροδοκίες, επειδή αυτά είναι πραγματικά προβλήματα της κοινωνίας πριν από την επανάσταση. Με τα ποιήματά του, ο Μαγιακόφσκι έκανε τον σοβιετικό αναγνώστη να σκεφτεί τι ήταν σωστό, προσπάθησε να αποδείξει ότι πρέπει να είναι κανείς ειλικρινής όχι μόνο στον εαυτό του, αλλά και στις αρχές, στην κοινωνία ως σύνολο.

Φυσικά, το δεύτερο πιο δημοφιλές θέμα ήταν το θέμα της αγάπης. Τα περισσότερα από τα ποιήματα για αυτό το θέμα ήταν αφιερωμένα στη Λίλα Μπρικ, την οποία ο ποιητής αγαπούσε τόσο πολύ. Επίσης, άλλα θέματα για τα οποία έγραψε ο ποιητής ήταν: το θέμα του ποιητή και η ποίηση, το θέμα της ανθρωπότητας.

Ο Μαγιακόφσκι ήταν σε θέση να περιγράψει με χονδροειδή μορφή τα συναρπαστικά και άλυτα προβλήματα της σοβιετικής κοινωνίας. Δεν φοβόταν να πάει μπροστά, καίγοντας γέφυρες, να φέρει στους ανθρώπους την αλήθεια, όποια κι αν ήταν αυτή.

Σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, ένας ποιητής ή συγγραφέας πρέπει να υπηρετεί και να βοηθήσει τον λαό του, μόνο έτσι θα δικαιολογήσει τον εαυτό του ως άτομο που ασχολείται με την τέχνη.

Ο Μαγιακόφσκι αφιέρωσε τη ζωή του στην ποίηση, αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στο έργο του, θέλοντας να βοηθήσει με κάθε λέξη. Το έργο του δεν έχει πεθάνει, γιατί μετά από τόσα χρόνια τα ποιήματά του αγαπιούνται, θυμούνται και εκτιμώνται.

Μερικά ενδιαφέροντα δοκίμια

Οποιεσδήποτε διακοπές, με τον δικό τους τρόπο, είναι ενδιαφέρουσες και ελκυστικές. Αλλά για μένα, οι καλύτερες διακοπές ήταν πάντα και είναι η Πρωτοχρονιά.

• Σύνθεση Τι είναι το θάρρος συλλογισμός βαθμός 9 oge 15.3

  Στη ζωή, ο καθένας από εμάς έχει να αντιμετωπίσει δυσάρεστα, απροσδόκητα και δύσκολες καταστάσεις. Σε αυτά εκδηλώνονται ο πραγματικός χαρακτήρας ενός ατόμου, οι ιδιότητες της ψυχής του, η αντοχή, το θάρρος και η αντοχή του.

• Η εικόνα και τα χαρακτηριστικά του Jourdain στην ιστορία Ο έμπορος στην αρχοντιά του Μολιέρου δοκίμιο

  Ο κύριος χαρακτήρας της κωμωδίας είναι ο κύριος Jourdain. Είναι πλούσιος, αλλά η οικογένειά του τον μπερδεύει, τον αηδιάζει η καταγωγή του. Ο Jourdain έχει μεγάλη επιθυμία να μπει στον κύκλο της υψηλής κοινωνίας

Το UFO είναι ένα αγνώστου ταυτότητας ιπτάμενο αντικείμενο. Αλλά σε αυτή την έννοια επενδύουμε πολύ περισσότερα από όσα λέγονται στον ορισμό. Στο μυαλό μας, αυτό δεν είναι απλώς ένα αντικείμενο, αλλά μια επιβεβαίωση ότι υπάρχει ζωή στον χώρο του Σύμπαντος.

• Ανάλυση του έργου του Μικρού Πρίγκιπα Εξυπερύ

  Ο Μικρός Πρίγκιπας είναι το πιο διάσημο έργο του ταλαντούχου Γάλλου συγγραφέα, δημοσιογράφου και πιλότου Αντουάν ντε Σεντ-Εξυπερύ. Το έργο περιλαμβάνεται στον κατάλογο της υποχρεωτικής σχολικής βιβλιογραφίας