Μάθημα-στοχασμός στους στίχους του Sergei Yesenin.

Θέμα "Το θέμα του σπιτιού στους στίχους του S. Yesenin"

Στόχοι μαθήματος: 1) να δείξει σε εξέλιξη την καλλιτεχνική εικόνα του Οίκου στο έργο του S. Yesenin, το φιλοσοφικό του βάθος, την ιδιότητά του.

2) να διδάξει να αναλύει ένα λυρικό έργο.

3) να καλλιεργήσουν την αγάπη για την Πατρίδα, τα ηθικά ιδανικά. να αφυπνίσει στα παιδιά αισθητικές εμπειρίες που σχετίζονται με την αντίληψη της ποίησης, της μουσικής, της ζωγραφικής.

Εξοπλισμός: φωτογραφίες της μητέρας του Yesenin. Tatyana Fedorovna, και στο σπίτι στον Konstantinov: κείμενα ποιημάτων για κάθε μαθητή. ηχογράφηση μιας μουσικής σύνθεσης που εκτελείται από μια ορχήστρα λαϊκών οργάνων. αναπαραγωγή του πίνακα του K. Petrov-Vodkin «Mother».

ΚΑΤΑ ΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

Εισαγωγή. Πολύ σύντομα θα πρέπει να γράψετε ένα εξεταστικό χαρτί. Ένα από τα θέματα που προσφέρονται στις εξετάσεις είναι το λεγόμενο «cross-cuting», δηλαδή παραδοσιακό για τη ρωσική λογοτεχνία. Είναι περίπουσχετικά με τις πνευματικές, ηθικές κατηγορίες: ένα άτομο που αναζητά ένα σιέλ της ζωής, το θέμα της Πατρίδας, τη φύση, την αγάπη, το έλεος, την τιμή και το καθήκον κ.λπ. Σήμερα προτείνω να αναλογιστούμε το θέμα του σπιτιού, το οποίο ακούγεται ιδιαίτερα ανησυχητικό XX αιώνας. Σκεφτείτε πώς αναπτύσσεται η εικόνα του Σώματος, της οικογενειακής εστίας στους στίχους του Yesenin.

"Καλά σου, αγαπητή μου Ρωσία ..." (1914). Με φόντο τη μουσική, μια ορχήστρα λαϊκών οργάνων) Διάβασα ένα ποίημα απέξω.

- Ποια είναι η διάθεση του ποιήματος; Λάμπει από ευτυχία, χαρά, διαποτισμένη από αγάπη για την πατρίδα.

- Γιατί ο λυρικός ήρωας συγκρίνει τον εαυτό του με έναν διερχόμενο προσκυνητή;

Οι περιπλανώμενοι-προσκυνητές πήγαιναν σε ιερούς τόπους, μοναστήρια, προσεύχονταν σε θαυματουργές εικόνες. Και ο λυρικός ήρωας λατρεύει χωράφια, λεύκες, καλύβες.

- Χάρη σε ποια είναι η χαρακτηριστική εικόνα μιας αγροτικής καλύβας που γεννήθηκε στην πρώτη στροφή; (Λόγω του γεγονότος ότι το κύριο πράγμα τονίζεται: «οι καλύβες είναι στα ρόμπα της εικόνας.») Τι είναι μια εικόνα; (Εικονίδια.) Και η ρίζα; (Επίχρυση κορνίζα, εικονίδιο μισθός.)

- Ποια έγχρωμη εικόνα γειτνιάζει με τη μεταφορά της «εικόνας-καλύβας»; «Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια». Ας ακούσουμε τη γραμμή. (Διαβάζω, επισημαίνοντας ήχους συμφώνων.) Τι προσέξατε στον ήχο της γραμμής; Ηχητική γραφή, αλλοίωση για σφυριχτά σύμφωνα χρησιμοποιεί ο ποιητής. Και για τι; Τι εικόνα γεννιέται; Τυφλωτικά, διαβρωτικά μπλε μάτια. Γνωρίζετε την αίσθηση μιας διαπεραστικής μπλε έκτασης όταν άθελά σας στραβίζετε τα μάτια σας;

- Αλλά η έγχρωμη ζωγραφική του Yesenin είναι συμβολική. Τι σημαίνει μπλεμπλε σε πρώιμοι στίχοι? Είναι παραδεισένιο, ορεινό, υπερυψωμένο. "Κάτι μπλε" ο Yesenin άκουσε ακόμη και στη λέξη "Ρωσία": "Περιέχει δροσιά, δύναμη και κάτι μπλε ..." Αποδεικνύεται ότι μια κομψή αγροτική καλύβα δεν είναι απλώς μια κατοικία, είναι κάτι ιερό. Το σπίτι είναι η ενσάρκωση της αγάπης.

- Ας δούμε με ποιους ήχους γεμίζει το ποίημα.

Κοριτσίστικο γέλιο, χορός στο λιβάδι - κύριοι ήχοι. Και παρόλο που δεν υπάρχουν άνθρωποι στο ποίημα, είναι αόρατα παρόντα στους ήχους των λαϊκών πανηγυριών. Ο ποιητής δεν είναι μόνος, νιώθει τον εαυτό του μέρος του λαού του.

- Τι μυρωδιές μεταφέρει ο ποιητής; Με την οποία Ορθόδοξη γιορτήέχουν σχέση; Η μυρωδιά των μήλων και του μελιού συνδέεται με τον Σωτήρα.

Είναι υπέροχη παράδοση να φέρνεις στον ναό την πρώτη σοδειά μήλων και την πρώτη σοδειά μελιού. Οι πρόγονοί μας ένιωσαν διακριτικά τη σύνδεσή τους με τη φύση. όχι κύριοι, όχι κατακτητές, αλλά παιδιά της φύσης, ένιωσαν τον εαυτό τους και ευχαρίστησαν «πειρά» τον Δημιουργό για τη γενναιοδωρία του - ίσως γι' αυτό ο Yesenin Spas αποκάλεσε «πράο».

Έτσι, όλες οι εικόνες του ποιήματος, η έγχρωμη ζωγραφική και ακόμη και η παλιά ρωσική λέξη "Rus" αντί για "Russia" επιβεβαιώνουν τον άρρηκτο δεσμό μεταξύ των καιρών, του ανθρώπου και της φύσης. Τέτοιο βάθος μας αποκαλύπτεται σε 20 σειρές ενός νεανικού ποιήματος! .. Οι ερευνητές λένε ότι ο Yesenin δεν είχε σχεδόν καμία φοιτητική περίοδο - δήλωσε αμέσως ότι ήταν ένας μεγάλος πρωτότυπος ποιητής.

- Ας συνοψίσουμε. Θα ξεκινήσω την πρόταση και θα τελειώσεις. Η εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στους πρώιμους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση του ... (Πατρίδα, φύση, σπίτι, συνέχεια γενεών, ιστορικές παραδόσεις των ανθρώπων).

Η εικόνα μιας καλύβας, ενός γηγενούς σπιτιού βρίσκεται σε πολλά ποιήματα του ποιητή.

Κατώφλι γνάθου καλύβας-γριά

Μασάει το μυρωδάτο ψίχουλο της σιωπής...

Που είσαι. που είσαι πατρικό σπίτι.

Να ζεστάνει την πλάτη του κάτω από τον λόφο; ..

έφυγα αγαπητός σπίτι.

Ο Μπλε έφυγε από τη Ρωσία...

Ακούτε τι νότες σέρνονται σε αυτούς τους στίχους;... Στη δεκαετία του 1920, η διάθεση των ποιημάτων άλλαξε δραματικά και η ρομαντική εικόνα της καλύβας αντικαταστάθηκε από την απόκοσμη εικόνα των «σκελετών των σπιτιών». Στη δεκαετία του 1920, το μοτίβο της επιστροφής στην πατρίδα του ακουγόταν όλο και πιο επίμονο («Σοβιετική Ρωσία», «Η Ρωσία φεύγει»). Στο ποίημα "Επιστροφή στη μητέρα πατρίδα", ο Yesenin δεν αναγνωρίζει το πατρικό του σπίτι, στο οποίο στον τοίχο αντί για ένα εικονίδιο υπάρχει "ημερολόγιο Λένιν", "ακριβώς όπως στην πόλη". Η πόλη προχωρά στο χωριό στραγγαλίζοντας το με τα «πέτρινα χέρια του αυτοκινητόδρομου». Και η πόλη του Yesenin δεν είναι μόνο η ενσάρκωση του τεχνικού πολιτισμού, είναι μια νέα ιδεολογία εχθρική προς τον άνθρωπο. Ο Yesenin ένιωσε τον θάνατο του χωριού νωρίτερα από άλλους. Και όμως, αν και η εικόνα αντικαταστάθηκε από το «ημερολόγιο Λένιν», και αντί για τη Βίβλο στην καλύβα «Κεφάλαιο» του Μαρξ, ο Yesenin παραδέχεται:

Αλλά κάπως ακόμα με τόξο
Κάθομαι σε ένα ξύλινο παγκάκι.

- Γιατί νομίζεις...

Και σε ένα άλλο ποίημα, «Το πουπουλένιο γρασίδι κοιμάται, αγαπητέ πεδιάδα…» ο ποιητής παραδέχεται:

Παραμένω ακόμα ποιητής
Καμπίνα με χρυσό ξύλο.

Ο Yesenin ήταν πολύ νοσταλγός, για τη μητέρα του, επισκεπτόταν συχνά το Konstantinovo. Το 1925, στο Πέρυσιζωή, ο Yesenin ήταν στο σπίτι πέντε φορές. Την περίοδο αυτή γράφει ποιήματα-μηνύματα στον παππού, την αδερφή του. Τρία ποιήματα είναι αφιερωμένα από τον ποιητή στη μητέρα του, Tatyana Fedorovna.

Ακούμε το ποίημα «Γράμμα στη μητέρα» (μπαίνει και η μουσική μαζί με το θέμα του σπιτιού).

- Ένα τόσο απλό ποίημα για τον εαυτό σου, για την αγάπη σου για τη μητέρα σου. Και φαίνεται να ισχύει για όλους μας. Γιατί συμβαίνει αυτό? Όλοι νιώθουμε ένοχοι για τη μητέρα μας. Προσβάλλουμε, συγκινούμε τις μητέρες και συγχωρούν επειδή αγαπούν, επειδή λυπούνται. Τρυφερά τρυφερά λόγια βρήκε ο ποιητής για τη μητέρα του. Τι είδους?..

- Ας προσπαθήσουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της συναισθηματικής επίδρασης του ποιήματος. Τι στυλ λέξεων κυριαρχεί εδώ; καθομιλουμένη, καθομιλουμένη(πολύ, πικραμένος μεθυσμένος, sadanet). Είναι η μητρική της γλώσσα, κατανοητή σε αυτήν. Αλλά σε απλές λέξειςμπορεί να εκφραστεί και υψηλό νόημα. Δύο φορές ο Yesenin καταφεύγει σε υψηλό στυλ. Έχετε ήδη βρει αυτήν την έκφραση; Φυσικά, αυτή είναι η εικόνα του «βραδινού ανείπωτου φωτός». Τι σημαίνει «ανείπωτο»; (Αμίλητο, που δεν μπορεί να εκφραστεί με λόγια.)

Βραδινό φως - πώς το οραματίζεστε;

Μπλε, έναστρο, σεληνιακό - που προέρχεται από ουράνια σώματα. Η αντωνυμία «ότι» υποδηλώνει επίσης την ανώτερη προέλευση αυτού του φωτός (όχι αυτού του κόσμου). Σαν ένα φωτοστέφανο, μια λάμψη πάνω από την καλύβα (γιατί αυτό δεν είναι απλώς μια καλύβα, αλλά ένα πατρικό σπίτι), πάνω από μια απλή γυναίκα σε ένα «παλιομοδίτικο ερειπωμένο shushun» (γιατί είναι η Μητέρα, ο φύλακας άγγελος).

Μου φάνηκε ότι το ποίημα και η εικόνα του K. Petrov-Vodkin, ενός σύγχρονου του Yesenin, είναι πολύ σύμφωνες. Και τι πιστεύεις;

Τόσο ο ποιητής όσο και ο καλλιτέχνης τραγουδούν τη μητρική αγάπη. Βλέπουμε και τις δύο γυναίκες στην καλύβα. Οι ίδιοι τοίχοι κορμού, ένα ξύλινο τραπέζι, ένα ποτήρι γάλα. Αλλά στην απλότητα βρίσκεται η ποίηση της ζωής.

Δώστε προσοχή στο γεγονός ότι το κιοτάκι είναι θεά, ο χώρος για τις εικόνες είναι χαλασμένος. Και ο Yesenin: "Και μην διδάσκετε να προσεύχεστε, δεν χρειάζεται ..." Αλλά η Μητέρα του Θεού δεν άφησε τις μητέρες της: ούτε ηλικιωμένη ούτε μικρή. Πάντα προστατεύει και τα παιδιά τους... Το ίδιο μπλε φως όπως στο ποίημα κυλάει από το παράθυρο στο πάνω δωμάτιο. Το παράθυρο κατέχει σημαντική θέση στη σύνθεση της εικόνας, συνδέει τον κόσμο του σπιτιού με τον απέραντο κόσμο. Σαν να θέλει ο καλλιτέχνης να πει ότι μόνο μια μητέρα με την αγάπη της που συγχωρεί θα σώσει τον κόσμο. βυθισμένος σε ατελείωτους πολέμους, εχθρότητα.

- Ας επιστρέψουμε στο ποίημα. Ολοκληρώστε τη φράση: Το σπίτι του Yesenin στα μεταγενέστερα ποιήματά του είναι η ενσάρκωση του ... (ζεστασιά, άνεση, αγία μητρική αγάπη).

Μετά τις απαντήσεις των παιδιών, στραφούμε στον πίνακα, ανοίγουμε το αρχείο, συγκρίνουμε τα συμπεράσματα των μαθητών με τη διατριβή στην οποία υποτίθεται ότι θα κατέληγαν.

Συγγραφή πίνακα: Το σπίτι στους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση της Πατρίδας. μια οικογενειακή εστία που ζεσταίνεται από τη μητρική αγάπη. Το σπίτι είναι μια ιστορική μνήμη, μια πνευματική κοιτίδα.

Αυτή είναι η έννοια του σπιτιού του Yesenin.

Στα επόμενα μαθήματα, μπορείτε να πραγματοποιήσετε ένα σεμινάριο «Το θέμα του Σώματος στην πεζογραφία XX αιώνα», οι μαθητές θα ετοιμάσουν ανεξάρτητα αναφορές για το μυθιστόρημα του Ε. Ζαμιάτιν «-Εμείς», την ιστορία του Α. Πλατόνοφ «Ο λάκκος», τα μυθιστορήματα του Μ. Μπουλγκάκοφ «Ο Λευκός Φρουρός». * Master and Margarita, M. Sholokhova Quiet Flows the Don.

Πόσο συχνά οι άνθρωποι, μιλώντας τη λέξη «σπίτι», δεν τη διαχωρίζουν από την αντίληψη του χωριού τους, της μικρής πατρίδας. Κόρες και γιοι που τον εγκατέλειψαν έρχονται στο γονικό σπίτι για να ξεκουραστούν εδώ με ταλαίπωρη ψυχή. Έτσι έγινε και με τον μεγάλο ποιητή S.A. Yesenin.

Η πατρίδα του Yesenin είναι οι γυναίκες και οι άντρες που δουλεύουν πάνω σε ρεύματα, «βυσσινί χωράφι», «πνευματώδη δάση βελανιδιάς», «σημύδας», «κόκκινες αυγές», «κίτρινη τσουκνίδα», «γερομύλος - νοσοκόμα» και, φυσικά, του ποιητή. σπίτι , το οποίο ήταν για τον Yesenin μια υποστήριξη και υποστήριξη στη ζωή. Σε ένα από τα ποιήματα, ο συγγραφέας λέει: "Είμαστε όλοι άστεγοι, πόσο χρειαζόμαστε ...". Αποδεικνύεται ότι δεν υπάρχουν πολλά: έτσι ώστε να υπάρχει κάπου ένα πατρικό σπίτι, μια «γηραιά μητέρα», ένα «δείπνο γονέων» και «η ζεστασιά της οικογένειας». ΣΤΟ δύσκολες στιγμέςΗ δοκιμασία ήταν αρκετή για να «κλείσει τα μάτια» ο ποιητής για να δει το σπίτι των γονιών του, «τα περίχωρα της πατρίδας, μέσα από μια χιονοθύελλα ένα φως στο παράθυρο».

Σιγά σιγά από τα πολλά ποιήματα του ποιητή, μπορείτε να συλλέξετε και να φανταστείτε πώς ήταν το σπίτι του Yesenin. Αναμφισβήτητα, πρόκειται για ένα «χαμηλό σπίτι με μπλε παραθυρόφυλλα», δίπλα του είναι ένας «φράχτης ξηρού ουρανού», λίγο πιο μακριά είναι ένας «γερο- σφένδαμος στο ένα πόδι». Και ανοίγεις την πόρτα της καλύβας και θα δεις μια λιτή αγροτική κατοικία. Στη γωνία είναι μια εικόνα της Μητέρας του Θεού με μια πετσέτα κεντημένη με "κόκκινες κλωστές". λίγο πιο μακριά - μια κούνια, με ένα «παιδί» ξαπλωμένο και μια σόμπα!

Ποια ρωσική καλύβα θα μπορούσε να κάνει χωρίς μια τεράστια, καθαρά ασβεστωμένη σόμπα, η οποία «ούρλιαζε άγρια ​​και παράξενα μια βροχερή νύχτα». Τι σήμαινε μια ρωσική σόμπα για ένα άτομο εκείνης της εποχής; Αυτή είναι μια ευκαιρία να ζεσταθείτε τις παγωμένες μέρες και να "διώξετε την ασθένεια, όμορφη εφίδρωση". Και τι πιο μυρωδάτο και πιο νόστιμο από πίτες με ελαφρώς καμένη κρούστα, που ετοίμασε με αγάπη μια γριά μάνα! Πόσα παραμύθια διηγήθηκαν, πόσα τραγούδια τραγουδήθηκαν σε έναν ζεστό καναπέ! Δεν είναι τυχαίο ότι, έχοντας χωριστεί από την πατρίδα του, ο Yesenin ρωτά την αδελφή του Shura:

Μου τραγουδάς αυτό το τραγούδι πριν

Μας τραγούδησε η γριά μάνα μας.

Καμία λύπη για τη χαμένη ελπίδα

Μπορώ να σου τραγουδήσω...

Μου τραγουδάς. Μετά από όλα, παρηγοριά μου -

Που δεν έχω αγαπήσει ποτέ μόνη μου

Και η πύλη του φθινοπωρινού κήπου,

Και πεσμένα φύλλα από τέφρα του βουνού ...

"Φθινοπωρινή πύλη κήπου", "φύλλα σορβιάς" - αυτή είναι επίσης η γενέτειρα του Yesenin. σπίτι, κήπος, παλιά γάτα», «Ανήσυχα κοτόπουλα που τσιρίζουν», «σγουρά κουτάβια», «εξαθλιωμένη αγελάδα» και ακόμη και η μυρωδιά του «φρέσκου γάλακτος» στην καλύβα - όλα αυτά είναι τόσο κοντά, αγαπημένα στην καρδιά του ποιητή. Ο Yesenin δεν χρειάζεται άλλη πλευρά:

Α, και ξέρω αυτές τις χώρες -

Ο ίδιος πήγε πολύ εκεί,

Μόνο πιο κοντά στο σπίτι

Θα ήθελα να γυρίσω τώρα.

Αλλά αυτός ο απαλός ύπνος έσβησε,

Όλα σάπισαν στον μπλε καπνό.

Ειρήνη σε σας - άχυρο του χωραφιού!

Ειρήνη σε σας - ένα ξύλινο σπίτι!

ΑΓΑΠΗ

«Αγαπώ και, επομένως, ζω!» (V.S. Vysotsky)

Αγαπώ και άρα ζω!

Θα βάλω τα χωράφια για τους ερωτευμένους,

Αφήστε τους να τραγουδήσουν στο όνειρο και στην πραγματικότητα!

Αναπνέω - και αυτό σημαίνει ότι αγαπώ!

Αγαπώ - και, ως εκ τούτου, ζω!

V. S. Vysotsky

Ο Λ.Ν. Τολστόι έχει μια ιστορία «Τι κάνει τους ανθρώπους ζωντανούς». Σκέψεις διατρέχουν ολόκληρο το έργο του μεγάλου ανθρωπιστή ότι οι άνθρωποι ζουν όχι φροντίζοντας τον εαυτό τους, αλλά «με την αγάπη και μόνο. Όποιος είναι ερωτευμένος είναι μέσα στον Θεό και ο Θεός είναι μέσα του, γιατί ο Θεός είναι αγάπη». Τι εννοούσε ο συγγραφέας επαναλαμβάνοντας αυτή τη φράση; Σκέφτομαι, όχι μόνο για την αγάπη για τον Θεό, για την Πατρίδα, για την οικογένειά μου, σκέφτηκα. L.N. Tolstoy, αλλά και για την αγάπη ενός άνδρα για μια γυναίκα ...

Ζωντανά παραδείγματα αληθινής αγάπης, χωρίς την οποία η ζωή είναι αδύνατη, σχεδιάστηκαν στα έργα τους από Ρώσους κλασικούς. Ας θυμηθούμε την απελπισμένη Κατερίνα Καμπάνοβα, μια παντρεμένη γυναίκα που τόλμησε να ερωτευτεί, τον Αντρέι Μπολκόνσκι και τον Πιέρ Μπεζούχοφ, που ειδωλοποίησαν τη Νατάσα Ροστόβα, έναν μικρό επίσημο Ζέλτκοφ, ως όρκο, απαγγέλλοντας έναν ύμνο στη γυναίκα που αγαπά: «Αγιασθείς το όνομά σου!»

Ο ήρωας του I. Turgenev, ο επαναστατημένος Bazarov, αγαπά επίσης, ο οποίος, πριν συναντηθεί με τον A.S. Odintsova, υποστήριξε κυνικά ότι η αγάπη δεν υπάρχει καθόλου, δεν έπαιρνε τις γυναίκες ως ίσες, πίστευε ότι μόνο οι φρικιασμοί σκέφτονται ελεύθερα μεταξύ τους. Και εδώ είναι η συνάντηση με την Άννα Σεργκέεβνα, την οποία επίσης αρχικά αντιμετωπίζει ως κάποια κατηγορία θηλαστικών. Αλλά όλα αυτά είναι λόγια! Από το πρώτο λεπτό, σημειώνοντας τους εκπληκτικούς ώμους της και το γεγονός ότι δεν μοιάζει με άλλες γυναίκες, η μηδενίστρια ένιωσε την εκκεντρικότητα αυτής της γυναίκας. Έχοντας τη συναντήσει στο ξενοδοχείο, ο Μπαζάροφ ντρέπεται, ντρέπεται, για το οποίο είναι εκνευρισμένος με τον εαυτό του που "φοβόταν τις γυναίκες!" Κατά τη διάρκεια της ημέρας, εξέπληξε επανειλημμένα τον Arkady με βερμπαλισμό, τόσο αχαρακτήριστο γι 'αυτόν, το θέμα μιας επιλεγμένης συνομιλίας, από το γεγονός ότι προσπάθησε σαφώς να απασχολήσει τον συνομιλητή του ... Όλα έδειχναν ότι ο Bazarov ήταν γοητευμένος από τον επαρχιακό γαιοκτήμονα. αυτής της γυναίκας ακούγεται αγενής - "πρώτης κατηγορίας", αλλά ακούγεται ειλικρινής θαυμασμός σε αυτό.

Μου αρέσει να διαβάζω και να ξαναδιαβάζω το κεφάλαιο στο οποίο ο I.S. Turgenev περιγράφει πόσο μεγάλο πραγματική αγάπηΜπαζάροφ. Αυτός, που δεν φοβόταν τίποτα και κανέναν, είναι ντροπαλός στο σαλόνι του σπιτιού της Οντίντσοβα, γελάει με τον εαυτό του ότι έχει γίνει πράος, προσπαθεί να είναι πιο συχνά κοντά της, εκπλήσσεται με το πόσο αυτή η «γυναίκα με εγκέφαλο» θέλει να μάθει. Όταν επισκέπτεται την Odintsova, ο Bazarov είναι συνεχώς εκνευρισμένος, γκρινιάζοντας για τη μετρημένη επίσημη ορθότητα της καθημερινής ζωής. Αγανακτισμένος με τη ζωή στο πρόγραμμα, που κυλάει σαν ράγες, δεν είχε συνειδητοποιήσει ακόμη ότι η δυσαρέσκειά του είχε άλλο λόγο. Ο ήρωας ερεθίστηκε από το άγχος που εμφανίστηκε στην ψυχή, το οποίο «τον βασάνιζε και τον εξόργιζε». Μόλις θυμήθηκε τον Οντίντσοφ, το αίμα του πήρε φωτιά, αλλά ο Μπαζάροφ, ένας δυνατός άντρας, θα τα έβγαζε εύκολα με το αίμα του. Εμφανίστηκε εκνευρισμός γιατί, έμεινε μόνος του, αναγνώρισε αγανακτισμένος τον ρομαντισμό μέσα του. Αγαπημένος ρομαντισμός! Τι δεν κάνει ο Μπαζάροφ για να καταπνίξει τον έρωτά του για αυτή τη γυναίκα: περπατά με μεγάλα βήματα μέσα στο δάσος, σπάει κλαδιά, μαλώνει με έντονο τόνο, σκαρφαλώνει στο άχυρο, κλείνοντας πεισματικά τα μάτια του, αναγκάζεται να κοιμηθεί… τα κλειστά του βλέφαρα τη βλέπει, νιώθει πώς αυτά τα αγνά χέρια κάποτε θα τυλιχτούν γύρω από το λαιμό του, ότι αυτά τα περήφανα χείλη θα απαντήσουν στα φιλιά του... Και πόσο ειλικρινής είναι ο ήρωάς μας στις στιγμές της εξήγησης με την Οντίντσοβα: «Να ξέρεις λοιπόν ότι Σ' αγαπώ, ανόητα, τρελά ...» Να, η αγάπη, χωρίς την οποία ο άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει! Αγάπη που δόθηκε σε έναν άθεο από τον Θεό!

Έτσι, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς αγάπη, αυτό το υπέροχο συναίσθημα που χαρίζει στους ερωτευμένους όχι μόνο ευτυχία, αλλά και ζωή!

"Η αγάπη είναι κεραυνός, φούντωσε και έσβησε." (Ι. Μπούνιν.)

Ο M. Lermontov έχει υπέροχες γραμμές:

Δεν μπορώ να ορίσω την αγάπη

Αλλά αυτό το πάθος είναι το πιο δυνατό! - είμαι ερωτευμένος

Η ανάγκη για μένα...

Δεν μπορούσαν να ορίσουν τι είναι η αγάπη, πολλοί διάσημοι φιλόσοφοι, συγγραφείς, ποιητές. Δεν μπορούσαν γιατί «η αγάπη, σύμφωνα με τον Κ. Παουστόφσκι, έχει χιλιάδες πτυχές και καθεμία από αυτές έχει το δικό της φως, τη δική της θλίψη, τη δική της ευτυχία και το δικό της άρωμα».

Μια ιδιόμορφη ματιά σε αυτό το πιο όμορφο συναίσθημα στον Ρώσο συγγραφέα Ι. Μπούνιν. Στη συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια» μιλάει για την αγάπη, φωτεινή και ασυνήθιστη, φλεγμένη και σβησμένη. Δεν είναι τυχαίο ότι ο συγγραφέας αυτών των διηγημάτων κατέχει τα λόγια: «Η αγάπη είναι κεραυνός, φούντωσε και έσβησε». Δεν νομίζω ότι με τη λέξη «σβησμένο» ο Bunin εννοούσε το επεισοδιακό συναίσθημα, την ασυνέπειά του. Όχι, είναι κάτι άλλο. "Got out", που σημαίνει ότι δεν φώτισε την αγαπημένη με ευτυχία, αλλά φώτισε μόνο με μνήμη ... Ας πάρουμε την ιστορία του Bunin και βεβαιωθούμε ότι τουλάχιστον ένας από τους ήρωες συνεχίζει να αγαπά και να θυμάται μετά το διάλειμμα.

Ιδού η Ναντέζντα, η ηρωίδα του διηγήματος «Σκοτεινά σοκάκια», για τριάντα χρόνια είναι πιστή στον άντρα που την παράτησε. Η Βέρνα, γιατί αγαπά και δεν μπορεί να συγχωρήσει. Εδώ είναι, ένας κεραυνός που φούντωσε αμέσως και φώτισε, αν όχι με ευτυχία, αλλά με λύπη, ολόκληρη τη ζωή αυτής της δυνατής γυναίκας.

Οι ήρωες της ιστορίας «Νάταλι», που βαδίζουν μαζί για δεκαετίες προς την ευτυχία, την ευτυχία, έχοντας κατακτήσει τον χωρισμό, την απόσταση ακόμα και τον χρόνο. Αλλά, δυστυχώς, δεν μπορείτε να ξεφύγετε από τη μοίρα ... Βρίσκοντας ο ένας τον άλλον, πνίγοντας την ευτυχία, το χάνουν: ο θάνατος καταστρέφει την ένωσή τους ...

Ή ο ήρωας της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα», τρελά ερωτευμένος με μια όμορφη, μυστηριώδη Μοσχοβίτη. Στα μάτια του η αγαπημένη είναι τέλεια και όχι μόνο στα δικά του! Ο διάσημος ηθοποιός-γυναίκα Kachalov, θαυμάζοντας το γοητευτικό κορίτσι, την αποκαλεί "Tsar Maiden, Queen of Shamakhan ..." Όχι μόνο για την ομορφιά του νεαρού άνδρα που αγαπά την επιλεγμένη του, αλλά και για το μυαλό, την πολυμάθεια, την ευπρέπεια, την ειλικρίνεια . Αγαπά, αλλά δεν βρίσκει την ευτυχία. Η κοπέλα επιλέγει έναν διαφορετικό δρόμο για τον εαυτό της: αρνούμενη την εγκόσμια ζωή, χωρίς να του πει λέξη, πηγαίνει στο μοναστήρι για μια μεγάλη ανοχή. Και ένας άντρας με αγωνία ορμάει γύρω από τη Μόσχα, προσπαθώντας να πνίξει τη θλίψη του, το ανεκπλήρωτο συναίσθημά του στο κρασί ...

Όλα τα παραδείγματα που έδωσα δείχνουν ότι ο I. Bunin πίστευε στην αγάπη, υποκλίθηκε μπροστά της, τραγούδησε γι' αυτήν! Αλλά, δυστυχώς, τραγούδησε απλήρωτος, δυστυχισμένος, χαμένος έρωτας ... (329 λέξεις)

Το θέμα της πατρίδας και η αγάπη για αυτήν είναι αναπόσπαστο χαρακτηριστικό των στίχων του Σεργκέι Γιεσένιν. Αυτός ο ποιητής είναι πολύ ευαίσθητος στα μέρη όπου μεγάλωσε και όπου έμειναν οι γονείς του. Στα ποιήματά του, τραγουδά τη φύση της Ρωσίας και απλοί άνθρωποιζώντας σε αυτή τη χώρα. Η εικόνα της πατρίδας και της πατρίδας είναι παρούσα σε έργα όπως: "Έφυγα από το αγαπημένο μου σπίτι ...", "Το πουπουλένιο χόρτο κοιμάται. Αγαπητέ κάμπο ..." και "Επιστροφή στην πατρίδα".

Το ποίημα "Το πουπουλένιο γρασίδι κοιμάται. Αγαπητή πεδιάδα..." αποτελείται από πολλά σκίτσα τοπίων που καταδεικνύουν τη φύση της Ρωσίας, που τόσο πολύ αρέσει στον ποιητή: "Το φως του φεγγαριού, μυστηριώδες και μακρύ, οι ιτιές κλαίνε, οι λεύκες ψιθυρίζουν Ο Yesenin τείνει όχι μόνο να επαινεί την πατρίδα του, αλλά και να υποδεικνύει τις ελλείψεις της, για παράδειγμα, τις δύσκολες συνθήκες διαβίωσης: "χαίρεται, οργίζεται και βασανίζεται" - οι άνθρωποι ζουν στη Ρωσία, ωστόσο, σύμφωνα με τον λυρικό ήρωα, "όχι ένας, κάτω από την κραυγή ενός γερανού, θα ερωτευτεί τα χωράφια του πατέρα του».

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας μέχρι Κριτήρια ΧΡΗΣΗΣ

Ειδικοί ιστότοπου Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Ο ποιητής τελειώνει το ποίημα με τις ακόλουθες γραμμές: "Αφήστε με να πεθάνω εν ειρήνη στην αγαπημένη μου πατρίδα, αγαπώντας τα πάντα" - αυτό υποδηλώνει ότι οι γηγενείς τόποι για τον Σεργκέι Αλεξάντροβιτς είναι σαν τον τόπο όπου μεγάλωσε και μεγάλωσε και το τελευταίο καταφύγιο , και έχει άλλο τρόπο για τον εαυτό του δεν βλέπει.

Στο έργο «Επιστροφή στη μητέρα πατρίδα», ο ποιητής, εκ μέρους του λυρικού ήρωα, μιλά για την επιστροφή του στην πατρίδα του και για τις αλλαγές που έχουν γίνει εκεί. «Δεν μπορούσα να αναγνωρίσω το σπίτι του πατέρα μου», λέει ο λυρικός ήρωας - αυτό δείχνει στον αναγνώστη ότι ο Yesenin είχε μόνο αναμνήσεις από τα παλιά. Είναι συμβολικό ότι μόνο το νεκροταφείο κοντά στο βουνό παρέμεινε αναγνωρίσιμο - σαν να ήταν θαμμένα εκεί όλα όσα δεν μπορούσε να βρει ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς στο χωριό. Ο συγγραφέας δεν ξεχνά να εκφράσει τη θέση του για τον κομμουνισμό και τα γεγονότα που συνέβησαν στη χώρα γενικότερα: "Είσαι κομμουνιστής; Όχι! ... Τόσο αηδιαστικό! Απλά κρεμάστε!" - πιστεύει ότι η ιδεολογία που διαδίδεται από τις αρχές βλάπτει τους ανθρώπους και η νεότερη γενιά παύει να σέβεται τους παλαιότερους: "Όσο πιο λυπημένες και απελπισμένες είναι η μητέρα και ο παππούς, τόσο πιο χαρούμενο γελάει το στόμα της αδερφής." Σε αυτό το ποίημα, ο Σεργκέι Γιεσένιν λέει με ειρωνεία για τα προβλήματα της κοινωνίας στη συμβολή των πεποιθήσεων: «Και μου φαίνεται αστείο το πώς μια έξυπνη κοπέλα με παίρνει από τον γιακά σε όλα…»

Το λυρικό έργο "Έφυγα από το αγαπημένο μου σπίτι ..." λέει για τη νοσταλγία για το σπίτι και τους συγγενείς. Ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς βλέπει τη μητέρα του να τον λείπει με φόντο ένα αγροτικό τοπίο: "Ένα δάσος σημύδας τριών αστέρων πάνω από μια λίμνη ζεσταίνει τη γηραιά μητέρα του θλίψη" - και ένας ήδη γκριζομάλλης πατέρας " Σαν άνθος μηλιάς, τα γκρίζα μαλλιά του πατέρα μου χύθηκαν στα γένια του. Συγκρίνοντας τον εαυτό του με ένα γέρικο σφενδάμι, ο ποιητής δείχνει ότι ένα μέρος της ψυχής του ζει ακόμα στη γενέτειρά του, όπως αυτό το δέντρο: «Υπάρχει χαρά σε αυτό για όσους φιλούν τα φύλλα της βροχής, γιατί ο γέρος σφένδαμος μοιάζει με εμένα με το κεφάλι του».

Η εικόνα του σπιτιού στους στίχους του Σεργκέι Γιεσένιν είναι όμορφα αγροτικά τοπία, πορτρέτα ηλικιωμένων γονέων και νοσταλγία για την παιδική ηλικία, όταν πολλά ήταν διαφορετικά: "Αχ, αγαπητή γη! Δεν έγινες ο ίδιος, όχι ο ίδιος".

Ενημερώθηκε: 26-04-2018

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Πόσο συχνά οι άνθρωποι, μιλώντας τη λέξη «σπίτι», δεν τη διαχωρίζουν από την αντίληψη του χωριού τους, της μικρής Πατρίδας τους. Κόρες και γιοι που τον εγκατέλειψαν έρχονται στο γονικό σπίτι για να ξεκουραστούν εδώ με ταλαίπωρη ψυχή. Έτσι έγινε και με τον μεγάλο ποιητή S. A. Yesenin.

Η πατρίδα του Yesenin είναι οι γυναίκες και οι άνδρες που εργάζονται στα ρεύματα, το «βυσσινί χωράφι», τα «πνευματώδη δάση βελανιδιάς», «σημύδας», «κόκκινες αυγές», «κίτρινη τσουκνίδα», «γερομύλος - νοσοκόμα» και, φυσικά, ο ποιητής σπίτι , το οποίο ήταν για τον Yesenin μια υποστήριξη και υποστήριξη στη ζωή. Σε ένα από τα ποιήματα

Ο συγγραφέας λέει: «Είμαστε όλοι άστεγοι, πόσα χρειαζόμαστε». Αποδεικνύεται ότι δεν υπάρχουν πολλά: έτσι ώστε να υπάρχει κάπου ένα πατρικό σπίτι, μια "γηραιά μητέρα", "δείπνο γονέων" και "οικογενειακή ζεστασιά". Σε δύσκολες στιγμές δοκιμασιών, αρκούσε ο ποιητής να «κλείσει τα μάτια» για να δει το πατρικό σπίτι, «τα περίχωρα των γηγενών, μέσα από μια χιονοθύελλα ένα φως στο παράθυρο».

Σιγά σιγά από τα πολλά ποιήματα του ποιητή, μπορείτε να συλλέξετε και να φανταστείτε πώς ήταν το σπίτι του Yesenin. Αναμφισβήτητα, πρόκειται για ένα «χαμηλό σπίτι με μπλε παραθυρόφυλλα», δίπλα του είναι ένας «φράχτης ξηρού ουρανού», λίγο πιο μακριά είναι ένας «γερο- σφένδαμος στο ένα πόδι». Και ανοίγεις την πόρτα της καλύβας και θα δεις έναν σεμνό

αγροτική στέγαση. Στη γωνία είναι μια εικόνα της Μητέρας του Θεού με μια πετσέτα κεντημένη με «κόκκινες κλωστές». λίγο πιο μακριά - μια κούνια, με ένα «παιδί» ξαπλωμένο και μια σόμπα!

Ποια ρωσική καλύβα θα μπορούσε να κάνει χωρίς μια τεράστια, καθαρά ασβεστωμένη σόμπα, η οποία «ούρλιαζε άγρια ​​και παράξενα μια βροχερή νύχτα». Τι σήμαινε μια ρωσική σόμπα για ένα άτομο εκείνης της εποχής; Αυτή είναι και μια ευκαιρία να ζεσταθείτε τις παγωμένες μέρες και «να διώξετε μια πάθηση ιδρώνοντας πολύ». Και τι πιο μυρωδάτο και πιο νόστιμο από πίτες με ελαφρώς καμένη κρούστα, που ετοίμασε με αγάπη μια γριά μάνα! Πόσα παραμύθια διηγήθηκαν, πόσα τραγούδια τραγουδήθηκαν σε έναν ζεστό καναπέ! Δεν είναι τυχαίο ότι, έχοντας χωριστεί από την πατρίδα του, ο Yesenin ρωτά την αδελφή του Shura:

Μου τραγουδάς αυτό το τραγούδι πριν

Μας τραγούδησε η γριά μάνα μας.

Καμία λύπη για τη χαμένη ελπίδα

Μπορώ να τραγουδήσω μαζί σου.

Μου τραγουδάς. Μετά από όλα, παρηγοριά μου -

Που δεν έχω αγαπήσει ποτέ μόνη μου

Και η πύλη του φθινοπωρινού κήπου,

Και ο πεσμένος σορβιός φεύγει.

"Φθινοπωρινή πύλη κήπου", "φύλλα σορβιάς" - αυτή είναι επίσης η γενέτειρα του Yesenin. Το σπίτι, ο κήπος, η «γηραιά γάτα», τα «ανήσυχα κοτόπουλα που τσιρίζουν», τα «σγουρά κουτάβια», η «εξαθλιωμένη αγελάδα» ακόμα και η μυρωδιά του «φρέσκου γάλακτος» στην καλύβα - όλα αυτά είναι τόσο κοντά, αγαπητά στον ποιητή καρδιά. Ο Yesenin δεν χρειάζεται άλλη πλευρά:

Α, και ξέρω αυτές τις χώρες -

Ο ίδιος πήγε πολύ εκεί,

Μόνο πιο κοντά στο σπίτι

Θα ήθελα να γυρίσω τώρα.

Αλλά αυτός ο απαλός ύπνος έσβησε,

Όλα σάπισαν στον μπλε καπνό.

Ειρήνη σε σας - άχυρο του χωραφιού!

Ειρήνη σε σας - ένα ξύλινο σπίτι!

Άλλες εργασίες για αυτό το θέμα:

1. Ο Yesenin περιέγραψε εν συντομία τη δημιουργική διαδρομή που είχε διανύσει - γι 'αυτόν το κύριο πράγμα ήταν πάντα η αίσθηση της πατρίδας. Πρώτα απ 'όλα, ήταν η Πατρίδα που ήταν το σπίτι για ...
2. Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε, Ξεχασμένες γηγενείς αποστάσεις. Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη, Πρώτη φορά αρνούμαι να κάνω μπελάδες... S. Yesenin. Από τον κύκλο «Hooligan's Love» Παραδοσιακά...
3. Ω, είσαι η Ρωσία, η πράος πατρίδα μου, σώζω μόνο αγάπη για σένα ... S. Yesenin Ο Sergey Yesenin είναι ένας μεγάλος Ρώσος ποιητής. Το κύριο και καθοριστικό χαρακτηριστικό του...
4. Σκοπός: Να δώσει στα παιδιά μια ιδέα για τον τρόπο και τις παραδόσεις της ζωής των αγροτών, τη διάταξη μιας ρωσικής καλύβας. Οι μαθητές να ξέρουν ότι παλιά τα παραμύθια περνούσαν από στόμα σε στόμα, ...
5. Ο Α. Μπλοκ αντιλήφθηκε το έργο του ως ενιαίο, αποκαλώντας ό,τι γράφτηκε «μυθιστόρημα σε στίχο», «τριλογία ενσάρκωσης». Η κύρια ιδέα αυτής της τριλογίας του Blok είναι η ιδέα της τραγικής διαδρομής του λυρικού...
6. Το θέμα της Πατρίδας είναι ένα από τα κύρια στο έργο του S. Yesenin. Είναι συνηθισμένο να συνδέουμε αυτόν τον ποιητή κυρίως με το χωριό, με την πατρίδα του, την περιοχή Ryazan. Όμως από...
7. Όταν ένας άνθρωπος γεννιέται, τα πάντα γύρω του γεμίζουν αγάπη, δεν γνωρίζει το αίσθημα του μίσους και της αγανάκτησης. Η αγάπη είναι το πρώτο και βασικό συναίσθημα και συναίσθημα. Αλλά...

Όταν χρησιμοποιείτε υλικά από αυτόν τον ιστότοπο - και η τοποθέτηση του banner είναι ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ!!!

Σχέδιο μαθήματος λογοτεχνίας στην 11η τάξη

Θέμα: Εγώ πάντως παρέμεινα ποιητής μιας χρυσής ξύλινης καλύβας. (Το θέμα του Σώματος στους στίχους του S. Yesenin).

Στόχοι: Να δείξουν σε εξέλιξη την καλλιτεχνική εικόνα του Οίκου στο έργο του S. Yesenin, το φιλοσοφικό του βάθος, την ικανότητά του. Να διδάξουν την ανάλυση ενός λυρικού έργου. Να καλλιεργήσουν την αγάπη για την πατρίδα, ηθικά ιδανικά. Να ξυπνήσουν στα παιδιά αισθητικές εμπειρίες συνδέεται με την αντίληψη της ποίησης, της μουσικής, της ζωγραφικής.

Εξοπλισμός: σχέδιο ακουαρέλας-κολάζ για το θέμα του μαθήματος. φωτογραφίες του σπιτιού του Yesenin στον Konstantinov και της μητέρας του Yesenin, Tatyana Fedorovna. κείμενα ποιημάτων για κάθε μαθητή. ηχογράφηση μουσικής σύνθεσης από ορχήστρα λαϊκών οργάνων. αναπαραγωγή από τον πίνακα του K. Petrov-Vodkin «Mother».

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Εισαγωγή.

Τελειώνετε το μάθημα της σχολικής λογοτεχνίας και πολύ σύντομα θα πρέπει να γράψετε ένα δοκίμιο εξέτασης. Από τα εννέα θέματα που προτείνονται φέτος, ένα (τον 20ό αιώνα) θα είναι το λεγόμενο «cross-cuting», δηλ. παραδοσιακός. Μιλάμε για πνευματικές, ηθικές κατηγορίες: ένα άτομο που αναζητά το νόημα της ζωής, το θέμα της πατρίδας, τη φύση, την αγάπη, το έλεος, την τιμή και το καθήκον κ.λπ. Σήμερα προτείνω να αναλογιστούμε το θέμα του Σώματος, το οποίο είναι ιδιαίτερα ανησυχητικό για κάθε συγγραφέα και ποιητή του εικοστού αιώνα. Θα εξετάσουμε πώς εξελίσσεται η εικόνα του Σώματος, της οικογενειακής εστίας στους στίχους του S. Yesenin και με τι ιδεολογικό περιεχόμενο είναι γεμάτη.Επίσκεψη επέλεξα τον Yesenin, τα πιο διάσημα ποιήματά του. Πριν από λίγο καιρό, είχα την ευκαιρία να επικοινωνήσω με τους συνομηλίκους σου, μια μαθήτρια Cheboksary. Το κορίτσι είναι έξυπνο, λατρεύει τη λογοτεχνία, πηγαίνει στη φιλολογία. Και σε μια συζήτηση, ρώτησε ποιος είναι ο αγαπημένος μου ποιητής - ... Είναι δύσκολο να ονομάσω έναν ... - Αλλά λατρεύω τον Μαγιακόφσκι! - Ο Μαγιακόφσκι έχει πολλά υπέροχα ποιήματα. Αλλά, πρέπει να παραδεχτείτε, είναι ένας ιδιαίτερος ποιητής, πολύ δυνατός. Και πώς σου αρέσει ο Yesenin; - Yesenin ... - τράβηξε απογοητευμένη. - Λοιπόν, αυτό είναι τόσο πρωτόγονο. Εδώ είναι μια τόσο σκληρή πρόταση. Το πρωτόγονο είναι επιφανειακό, ρηχό, στιγμιαίο. Ίσως όχι πρωτόγονο, αλλά απλό; Και αυτά είναι διαφορετικά πράγματα. Ο Πούσκιν είναι υπέροχος στην εξαίσια απλότητά του. Ναι, και κάθε καλός ποιητής στην ωριμότητα γράφει πιο εύκολα. Ας καταλάβουμε λοιπόν τι κρύβεται πίσω από την απλότητα, την πρωτόγονη ή τη σοφία του Yesenin. Κατά τη διάρκεια της συζήτησης του προβλήματος, θα στραφούμε στην ανάλυση των ποιημάτων, και αυτό είναι επίσης απαραίτητο για εσάς, καθώς δύο θέματα στην εξέταση θα σχετίζονται με το ερμηνεία λυρικών έργων. Αλλά αν όχι μόνο καταλαβαίνετε το μάθημα του θέματος, αλλά θα ζήσετε και στιγμές ιδιαίτερου ενθουσιασμού εάν οι στίχοι σας αγγίξουν γρήγορα και κάποιος, ίσως, θα ξαναβρεί τον Yesenin για τον εαυτό του - σημαίνει ότι το μάθημά μας έχει έλαβε χώρα.

2. Ανάλυση του ποιήματος «Goy you, Russia, my dear!» (1914)

Η γλώσσα της μουσικής θα μας βοηθήσει στην αντίληψη της ποίησης.Με φόντο τη μουσική (ορχήστρα λαϊκών οργάνων) διάβασα ένα ποίημα απέξω. Αφού διαβάσουμε, μιλάμε: - Με τι διάθεση είναι εμποτισμένο το ποίημα; αστράφτει από ευτυχία, χαρά, αγάπη για την πατρίδα. - Σε τι μέγεθος είναι γραμμένο το ποίημα; (Ψάλλουμε, δείχνοντας το διάγραμμα) Πράγματι, ο ποιητής χρησιμοποιεί τροχιά. Αυτό το μέγεθος, καθώς και η ενεργητική χρήση των ρημάτων (τρέχω, κουδουνίζω, βουητό) τονίζουν τη γιορτινή διάθεση του ποιήματος.

Με ποιον νιώθει ο λυρικός ήρωας;

Θέλουμε να είμαστε προσκυνητές.

Αλλά οι περιπλανώμενοι προσκυνήματος πήγαιναν σε ιερά μέρη, μοναστήρια, προσεύχονταν σε θαυματουργές εικόνες. Και τι λατρεύει ο λυρικός ήρωας Χωράφια, λεύκες, καλύβες - Στην πρώτη στροφή γεννιέται μια καταπληκτική εικόνα αγροτοκαλύβας - «καλύβες - στα άμφια της εικόνας». Τι είναι μια εικόνα; (εικονίδια) Και η ρίζα; (επιχρυσωμένο πλαίσιο, κορνίζα).

Ποια έγχρωμη εικόνα γειτνιάζει με τη μεταφορά της «εικόνας-καλύβας»;

«Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια». Ας ακούσουμε τη γραμμή. (Διαβάζω, επισημαίνοντας σύμφωνα ήχους). Τι προσέξατε στον ήχο της γραμμής; Ηχητική γραφή, αλλοίωση για σφυριχτά σύμφωνα χρησιμοποιεί ο ποιητής. Και για τι; Τι αίσθηση γεννιέται;Τυφλώνουν, διαβρώνουν μπλε μάτια. Ξέρεις την αίσθηση του διαπεραστικού μπλε των εκτάσεων όταν άθελά σου στραβώνεις τα μάτια σου; - Αλλά η έγχρωμη ζωγραφική του Yesenin είναι συμβολική. Τι σημαίνει μπλε, μπλε στους πρώιμους στίχους; Είναι παραδεισένιο, ορεινό, μεγαλειώδες. "Κάτι μπλε" άκουσε ο Yesenin ακόμη και στη λέξη "Ρωσία". Αποδεικνύεται ότι μια κομψή αγροτική καλύβα δεν είναι απλώς μια κατοικία, είναι κάτι ιερό, μια εκδήλωση του θείου στη γη. Το σπίτι είναι πραγματικά η επιτομή της αγάπης.

Ας παρατηρήσουμε με ποιους ήχους γεμίζει ο καλλιτεχνικός χώρος

ποιήματα;

Κοριτσίστικο γέλιο, χορός στο λιβάδι.

Κύριοι ήχοι.

Και παρόλο που δεν υπάρχουν άνθρωποι στο ποίημα, είναι αόρατα παρόντα στους ήχους των λαϊκών πανηγυριών. Ο ποιητής δεν είναι μόνος, νιώθει τον εαυτό του μέρος του λαού του.- Τι μυρωδιές μεταφέρει ο ποιητής; Με ποιες ορθόδοξες γιορτές συνδέονται; Η μυρωδιά των μήλων και του μελιού συνδέονται με τον Σωτήρα. - Και γιατί στις εκκλησίες του Σωτήρος δεν μυρίζει θυμίαμα, αλλά μήλα και μέλι; Είναι μια υπέροχη παράδοση να φέρνεις την πρώτη σοδειά από μήλα στο ναό, η πρώτη συλλογή μελιού. Οι πρόγονοί μας ένιωσαν διακριτικά τη σύνδεσή τους με τη φύση. όχι κύριοι, όχι κατακτητές, αλλά παιδιά της φύσης, ένιωσαν τον εαυτό τους και ευχαρίστησαν «πειρά» τον Δημιουργό για τη γενναιοδωρία του - ίσως γι' αυτό ο Yesenin Spas αποκάλεσε «πράο». Ο ποιητής σεβάστηκε τα λαϊκά έθιμα και όταν οι σοβιετικές αρχές καταστρέφουν ανελέητα εκκλησίες, πνευματικότητα, ο Yesenin θα το βιώσει οδυνηρά. Έτσι, οι βιβλικές, ηχητικές εικόνες, η έγχρωμη ζωγραφική και ακόμη και η λεπτώς επιλεγμένη παλιά ρωσική λέξη "Rus" αντί για "Russia" επιβεβαιώνουν το άρρηκτη σύνδεση των καιρών, η ενότητα ανθρώπου και φύσης. Τέτοιο βάθος σε 20 στίχους νεανικού ποιήματος! Οι ερευνητές λένε ότι ο Yesenin δεν είχε σχεδόν καμία φοιτητική περίοδο - δήλωσε αμέσως ότι ήταν ένας μεγάλος πρωτότυπος ποιητής.

Ας συνοψίσουμε την ανάλυση. Θα ξεκινήσω την πρόταση και θα τελειώσεις.

Η εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στους πρώιμους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση του ... (Πατρίδα, φύση, ιστορικές παραδόσεις των ανθρώπων).

3. Ο λόγος του δασκάλου με έφεση στο σχέδιο κολάζ.

Η εικόνα της καλύβας, μαζί με τη σημύδα και το φεγγάρι, περιπλανιέται από το ένα ποίημα στο άλλο.

Κατώφλι γνάθου καλύβας-γριά

Μασάει το μυρωδάτο ψίχουλο της σιωπής...

Πού είσαι, πού είσαι πατρικό σπίτι,

Να ζεστάνει την πλάτη του κάτω από τον λόφο; ..

Έφυγα από το σπίτι μου

Ο Μπλε έφυγε από τη Ρωσία...

Ακούς πώς οι νότες θλίψης σέρνονται στους στίχους; Και στη δεκαετία του '20, η διάθεση των ποιημάτων θα αλλάξει δραματικά και η ρομαντική εικόνα της καλύβας θα αντικατασταθεί από μια τρομερή εικόνα «σκελετών σπιτιών». («Σοβιετική Ρωσία», «Εξερχόμενη Ρωσία»). Στο ποίημα "Επιστροφή στη μητέρα πατρίδα", ο Yesenin δεν αναγνωρίζει το πατρικό του σπίτι, στο οποίο στον τοίχο αντί για ένα εικονίδιο υπάρχει "ημερολόγιο Λένιν", "ακριβώς όπως στην πόλη". Η πόλη προχωρά στο χωριό στραγγαλίζοντας το με τα «πέτρινα χέρια του αυτοκινητόδρομου». Και η πόλη του Yesenin δεν είναι μόνο η ενσάρκωση του τεχνικού πολιτισμού, είναι μια νέα ιδεολογία, ένα σκληρό σύστημα καταστολής. Ο Yesenin ήταν ο πρώτος που ένιωσε το θάνατο του χωριού. Και παρόλο που η εικόνα αντικαταστάθηκε από το "ημερολόγιο Λένιν" και αντί για τη Βίβλο στην καλύβα "Κεφάλαιο" από τον Μαρξ, ο Yesenin παραδέχεται:

Αλλά κάπως ακόμα με τόξο

Κάθομαι σε ένα ξύλινο παγκάκι.

Και σε ένα άλλο ποίημα, «Το πουπουλένιο γρασίδι κοιμάται, αγαπητέ πεδιάδα…» ο ποιητής επαναστατεί ενάντια στη νέα ζωή:

Παραμένω ακόμα ποιητής

Καμπίνα με χρυσό ξύλο.

... Ο Yesenin ήταν πολύ νοσταλγός, για τη μητέρα του, επισκεπτόταν συχνά το Konstantinovo. Το 1925 (Και ποια είναι αυτή η ημερομηνία στη ζωή του Yesenin;), Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο Yesenin ήταν στο σπίτι πέντε φορές. Αυτή τη στιγμή, γράφει ποιήματα-μηνύματα στον παππού, την αδελφή του, τρία ποιήματα είναι αφιερωμένα από τον ποιητή στη μητέρα του, Tatyana Fedorovna.

4. Διάβασα το ποίημα «Γράμμα στη μητέρα». Η μουσική μπαίνει μαζί με το θέμα του σπιτιού.

Ένα τόσο απλό ποίημα, και κάθε φορά που το ακούς, η καρδιά σου συρρικνώνεται. Από τι?

Αφορά τον καθένα μας. Όλοι νιώθουμε ένοχοι για τη μητέρα μας. Προσβάλλουμε, συγκινούμε τις μητέρες και συγχωρούν τα πάντα, περιμένοντας την «επιστροφή του άσωτου γιου» ανεξάρτητα από το αν είναι διάσημος ή σεμνός, φτωχός ή πλούσιος, υγιής ή άρρωστος. Ο ποιητής βρήκε οδυνηρά τρυφερά λόγια για τη μητέρα του. Παρεμπιπτόντως, δεν αφιέρωσε ποιήματα τέτοιας λυρικής δύναμης σε κανέναν από τους πολλούς εραστές του.

Ας προσπαθήσουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της συναισθηματικής επίδρασης του ποιήματος.

Τι είδους λέξεις κυριαρχούν στο ποίημα;

Καθομιλουμένη, καθομιλουμένη (πολύ, πικραμένος μεθυσμένος, sadanet). Το χαμηλό στυλ μεταφέρει τη χυδαιότητα, τη βρωμιά της καθημερινότητας. Όσο πιο αποκρουστικές είναι οι σκηνές αυτής της ζωής (ένας μεθυσμένος αγώνας), τόσο πιο ψηλά γεμίζει το νόημα με την καλλιτεχνική εικόνα με την οποία αρχίζει και τελειώνει ο ποιητής το ποίημα.

Δύο φορές ο Yesenin καταφεύγει σε υψηλό στυλ. Έχετε ήδη βρει αυτήν την έκφραση; Φυσικά, αυτή είναι η εικόνα του «βραδινού ανέκφραστου φωτός».

Και το βραδινό φως - πώς το οραματίζεσαι; Μπλε, έναστρο, φεγγαρόφωτο - που έρχεται από τον ουρανό, ουράνια σώματα. Η αντωνυμία «ότι» υποδηλώνει επίσης την ανώτερη προέλευση αυτού του φωτός. (όχι από αυτόν τον κόσμο). Σαν ένα φωτοστέφανο, μια ακτινοβολία κυλάει πάνω από την καλύβα (γιατί αυτό δεν είναι απλώς μια καλύβα, αλλά ένα πατρικό σπίτι), πάνω από μια απλή γυναίκα σε ένα "παλιομοδίτικο ερειπωμένο shushun" (γιατί είναι μια Μητέρα, ένας φύλακας άγγελος) - Μου φάνηκε ότι το ποίημα και ο πίνακας του K. Petrov-Vodkin, ενός σύγχρονου του Yesenin, είναι πολύ σύμφωνοι. Δεν είναι? Βρείτε ομοιότητες Και ο ποιητής και ο καλλιτέχνης τραγουδούν τη μητρική αγάπη Και οι δύο γυναίκες συνδέονται με την καλύβα. Οι ίδιοι τοίχοι κορμού, ένα ξύλινο τραπέζι, ένα ποτήρι γάλα. Αλλά στην απλότητα βρίσκεται η ποίηση της ζωής.

Δώστε προσοχή στην θήκη εικονιδίων - ένα μέρος για εικονίδια. Το Κιότο έχει καταστραφεί. Και ο Yesenin:

Και μην διδάσκετε να προσεύχεστε, μην...

Αλλά η Μητέρα του Θεού δεν έφυγε από το σπίτι. στον καλλιτέχνη, όπως και στον ποιητή, πήρε την όψη γυναίκας-μητέρας, η μόνη διαφορά είναι ότι στην εικόνα είναι μια νεαρή μητέρα.Όπως και στο ποίημα, μπλε φως κυλάει από το παράθυρο στο πάνω μέρος δωμάτιο. Το παράθυρο κατέχει σημαντική θέση στη σύνθεση της εικόνας· φαίνεται να συνδέει τον μικρό φιλόξενο κόσμο του σπιτιού με τον τεράστιο κόσμο. Σαν να θέλει να πει η καλλιτέχνις ότι μόνο μια μάνα με την παντοδύναμη αγάπη της θα σώσει τον κόσμο, βυθισμένο σε ατέλειωτους πολέμους, έχθρα.- Ας επιστρέψουμε στο ποίημα. Ολοκληρώστε τη φράση: Το σπίτι του Yesenin στα μεταγενέστερα ποιήματά του είναι η ενσάρκωση της ... (αγίας μητρικής αγάπης).

5. Το ποίημα «Το χρυσό άλσος απέτρεψε»

Και το τελευταίο ποίημα θα ακουστεί στο μάθημα σήμερα, που έχει γίνει και τραγούδι - «Το χρυσό άλσος αποθάρρυνε». Αλλά δεν θα ακούσουμε το τραγούδι, αν και ο G. Ponomorenko συνέθεσε μια όμορφη μελωδία. Ας προσπαθήσουμε να ακούσουμε τους ίδιους τους στίχους και ίσως να τους κατανοήσουμε διαφορετικά. (Διάβασα το ποίημα απέξω) - Έχετε ακούσει πολλές φορές αυτές τις γραμμές. Και τι είναι το ποίημα;Όχι ένα σκίτσο τοπίου, αλλά μια φιλοσοφική κατανόηση της παροδικότητας της ζωής.

Δείτε την ημερομηνία που γράφτηκε το ποίημα.

Ο ποιητής θα είναι σύντομα 30 και εξάλλου, όπως όλοι οι ποιητές, ο Yesenin προέβλεψε προφητικά έναν γρήγορο θάνατο. Και εδώ συνοψίζει - ένα αποχαιρετιστήριο ποίημα. - Με ποιον νιώθει ο ποιητής;Περιπλανώμενος που έχει σταματήσει στο δρόμο της ζωής. Και επίσης ένα φθινοπωρινό άλσος. Ο ποιητής και το άλσος είναι δίδυμα, σαν να μεγαλώνουν μεταξύ τους. Όλοι οι ποιητές ξέρουν πώς να εξανθρωπίζουν τον κόσμο γύρω τους, αυτή η τεχνική ονομάζεται προσωποποίηση. Και ο Yesenin ένιωθε σαν δέντρο, γρασίδι, ένα μήνα. Αυτό είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στην ποίηση, οι ερευνητές ονόμασαν αυτή την καινοτόμο τεχνική «προσωποποίηση αντίστροφα». Μόνο ο Yesenin θα μπορούσε να πει:

Πετάει γύρω από το κεφάλι μου

Ένας θάμνος από χρυσά μαλλιά ξεθωριάζει...

Ο Yesenin αστειεύτηκε ακόμη και για το επίθετό του: "Το φθινόπωρο και η στάχτη ζουν μέσα μου." Και τότε ήταν που καταλάβαμε κύρια εικόναποίημα, γίνεται σαφές γιατί "το χρυσό άλσος απέτρεψε και σημύδα, εύθυμη γλώσσα." Το νόημα των τελευταίων γραμμών αποκαλύπτεται:

... Όπως ένα δέντρο ρίχνει ήσυχα τα φύλλα του,

Οπότε αφήνω τα λυπημένα λόγια.

Κι αν ο χρόνος, σαρώνοντας από τον άνεμο,

Θα τα σαρώσει όλα σε ένα περιττό κομμάτι,

(Τι θα σαρώσει; Ποιήματα φυσικά. Υπήρξαν όμως δεκαετίες που ο Yesenin απαγορεύτηκε, θεωρούμενος παρακμιακός ποιητής).

Πες για να χρυσίσει το άλσος

Απάντησε εκείνη με γλυκό τρόπο.

Αν στην πρώτη στροφή η λογική έμφαση έπεφτε στο «αποτρεπόμενος», τότε στην τελευταία στροφή τονίζεται με «χαριτωμένη γλώσσα». Ο ποιητής ήθελε να ονομάσουμε τη γλώσσα του χαριτωμένη. Μπορείτε να πείτε τα ποιήματά του "χαριτωμένα"; Φυσικά, διδάσκουν αγάπη για όλα τα ζωντανά πράγματα. Παιδιά, αλλά το φινάλε στο ποίημα του Yesenin είναι του Πούσκιν. Ο Πούσκιν, ένα χρόνο πριν από το θάνατό του, γράφει στο περίφημο «Μνημείο»:

Και για πολύ καιρό θα είμαι ευγενικός με τους ανθρώπους,

Που ξύπνησα καλά συναισθήματα με τη λύρα...

Και ο Yesenin:

... Πες για να χρυσίσει το άλσος

απάντησε με γλυκιά γλώσσα.

Άρα, το ποίημα είναι φιλοσοφικό. Και ποιο είναι το νόημα της εικόνας

στο σπίτι σε αυτό το ποίημα; Μετά από όλα, κάθε περιπλανώμενος στον κόσμο Θα περάσει, θα μπει και θα ξαναφύγει από το σπίτι... Το σπίτι είναι όλος ο κόσμος, η γήινη ζωή, η αιώνια φύση. «Οι βούρτσες της σορβιάς δεν θα καούν», και το γρασίδι θα γίνει πράσινο και οι γερανοί θα επιστρέψουν. Η φύση εμπνέει αισιοδοξία στον ποιητή - Σε τι μέγεθος είναι γραμμένο το ποίημα; (Ψάλλουμε δείχνοντας ένα ρυθμικό σχήμα) Στο αποχαιρετιστήριο ποίημα η λύπη είναι ανάλαφρη, πανηγυρική και αυτός ο τονισμός τονίζεται με ιαμβικό πεντάμετρο. Ο ποιητής φεύγει, αλλά το Σπίτι μένει. Τι είδους Οίκος μας κληροδοτεί ο Yesenin; Ας κάνουμε μια γενίκευση σε όλο το μάθημα.

Μετά τις απαντήσεις των παιδιών, στραφούμε στον πίνακα, ανοίγουμε το αρχείο, συγκρίνουμε τα συμπεράσματα των μαθητών με τη διατριβή στην οποία υποτίθεται ότι θα κατέληγαν.

Συγγραφή πίνακα:

Το σπίτι στους στίχους του S. Yesenin είναι η προσωποποίηση της Πατρίδας, της φύσης. μια οικογενειακή εστία που ζεσταίνεται από τη μητρική αγάπη. το σπίτι είναι μια ιστορική μνήμη, μια πνευματική κοιτίδα.

6. Γενίκευση του εκπαιδευτικού.

Αυτή είναι η έννοια του Οίκου του S. Yesenin, βλέπετε, πολύ βαθύ, χωρητικό. Ταιριάζει αρμονικά στην παραδοσιακή ανθρωπιστική κάλυψη αυτού του θέματος στη ρωσική λογοτεχνία.

Στα επόμενα μαθήματα, μπορείτε να πραγματοποιήσετε ένα σεμινάριο «Το θέμα του σπιτιού στην πεζογραφία του 20ου αιώνα», οι μαθητές θα προετοιμάσουν ανεξάρτητα εκθέσεις που καλύπτουν αυτό το θέμα στο μυθιστόρημα του E. Zamyatin «Εμείς», την ιστορία του A. Platonov «The Pit» , τα μυθιστορήματα του M. Bulgakov «The White Guard», « The Master and Margarita, το μυθιστόρημα του M. Sholokhov Quiet Flows the Don.

Μάθημα λογοτεχνίας στο λύκειο

Σας άρεσε; Σας παρακαλούμε να μας ευχαριστήσετε! Είναι δωρεάν για εσάς και είναι μια μεγάλη βοήθεια για εμάς! Προσθέστε τον ιστότοπό μας στο κοινωνικό σας δίκτυο: