Η βιογραφία του Balmont εν συντομία για το κύριο πράγμα. Konstantin Balmont ~ βιογραφία, φωτογραφία, προσωπική ζωή, καλύτερα ποιήματα. Δημόσια δραστηριότητα και δημοσιογραφία

  • 08.08.2020

Όνομα κατά τη γέννηση::

Konstantin Dmitrievich Balmont

Ψευδώνυμα:

Β-β, Κ.; Gridinsky; Υφηγητής; Κ.Β.; Λάιονελ

Ημερομηνια γεννησης:

Τόπος γέννησης:

Χωριό Gumnishchi, περιοχή Shuisky, επαρχία Βλαντιμίρ

Ημερομηνία θανάτου:

Ένας τόπος θανάτου:

Noisy-le-Grand, Γαλλία

Ιθαγένεια:

Ρωσική αυτοκρατορία

Κατοχή:

Συμβολιστής ποιητής, μεταφραστής, δοκιμιογράφος

Κατεύθυνση:

Συμβολισμός

ελεγεία, μπαλάντα

"Υπό βόρειος ουρανός»

Βιογραφία

Παιδική ηλικία

Λογοτεχνικό ντεμπούτο

Άνοδος στη δόξα

Κορυφή δημοτικότητας

Σύγκρουση με την εξουσία

Επιστροφή: 1913-1920

Ανάμεσα σε δύο επαναστάσεις

Δημιουργικότητα στην εξορία

Τα τελευταία χρόνιαΖΩΗ

Μεταφραστικές δραστηριότητες

Προσωπική ζωή

Ανάλυση Δημιουργικότητας

Δημιουργικότητα 1905-1909

Late Balmont

Η εξέλιξη της κοσμοθεωρίας

Balmont και Mirra Lokhvitskaya

Balmont και Maxim Gorky

Balmont και I. S. Shmelev

Εμφάνιση και χαρακτήρας

Έργα (επιλεγμένα)

Ποιητικές συλλογές

Συλλογές άρθρων και δοκιμίων

Konstantin Dmitrievich Balmont(3 (15 Ιουνίου), 1867, χωριό Gumnishchi, περιοχή Shuisky, επαρχία Βλαντιμίρ - 23 Δεκεμβρίου 1942, Noisy-le-Grand, Γαλλία) - συμβολιστής ποιητής, μεταφραστής, δοκιμιογράφος, ένας από τους πιο εξέχοντες εκπροσώπους της ρωσικής ποίησης Ασημένια Εποχή. Δημοσίευσε 35 ποιητικές συλλογές, 20 βιβλία πεζογραφίας, μεταφρασμένα από πολλές γλώσσες (W. Blake, E. Poe, P. B. Shelley, O. Wilde, G. Hauptman, S. Baudelaire, G. Zuderman, Ισπανικά τραγούδια, Σλοβακικά, Γεωργιανή εποποιία, γιουγκοσλαβική, βουλγαρική, λιθουανική, μεξικάνικη, ιαπωνική ποίηση). Συγγραφέας αυτοβιογραφικής πεζογραφίας, απομνημονευμάτων, φιλολογικών πραγματειών, ιστορικών και λογοτεχνικών μελετών και κριτικών δοκιμίων.

Βιογραφία

Ο Konstantin Balmont γεννήθηκε στις 3 (15 Ιουνίου) 1867 στο χωριό Gumnishchi, στην περιοχή Shuisky, στην επαρχία Vladimir, ο τρίτος από τους επτά γιους. Είναι γνωστό ότι ο παππούς του ποιητή ήταν αξιωματικός του ναυτικού. Ο πατέρας Dmitry Konstantinovich Balmont (1835-1907), υπηρέτησε στο περιφερειακό δικαστήριο Shuya και στο zemstvo: πρώτα ως συλλογικός γραμματέας, μετά ως ειρηνοδίκης και, τέλος, ως πρόεδρος του συμβουλίου της περιφέρειας zemstvo. Η μητέρα Βέρα Νικολάεβνα, η νεαρή Λεμπέντεβα, καταγόταν από την οικογένεια ενός στρατηγού, στην οποία αγαπούσαν τη λογοτεχνία και ασχολούνταν επαγγελματικά με αυτήν. εμφανίστηκε στον τοπικό Τύπο, κανόνισε λογοτεχνικές βραδιές, ερασιτεχνικές παραστάσεις. είχε ισχυρή επιρροή στην κοσμοθεωρία του μελλοντικού ποιητή, εισάγοντάς τον στον κόσμο της μουσικής, της λογοτεχνίας, της ιστορίας και ήταν η πρώτη που του έμαθε να κατανοήσει την «ομορφιά της γυναικείας ψυχής». Η Βέρα Νικολάεβνα ήξερε καλά ξένες γλώσσες, διάβασε πολύ και «δεν ήταν ξένο σε κάποιους ελεύθερους στοχαστές»: «αναξιόπιστους» καλεσμένους δέχονταν στο σπίτι. Από τη μητέρα του ο Balmont, όπως έγραψε ο ίδιος, κληρονόμησε το «αχαλίνωτο και το πάθος», ολόκληρο το «νοητικό του σύστημα».

Παιδική ηλικία

Ο μελλοντικός ποιητής έμαθε να διαβάζει μόνος του σε ηλικία πέντε ετών, κατασκοπεύοντας τη μητέρα του, η οποία έμαθε στον μεγαλύτερο αδερφό της να διαβάζει και να γράφει. Ο συγκινημένος πατέρας χάρισε στον Κωνσταντίνο με την ευκαιρία αυτή το πρώτο βιβλίο, «κάτι για τους άγριους ωκεανούς». Η μητέρα μύησε στον γιο της δείγματα από την καλύτερη ποίηση. «Οι πρώτοι ποιητές που διάβασα ήταν δημοτικά τραγούδια, ο Νικήτιν, ο Κόλτσοφ, ο Νεκράσοφ και ο Πούσκιν. Από όλα τα ποιήματα στον κόσμο, αγαπώ περισσότερο τις βουνοκορφές του Λέρμοντοφ (όχι τον Γκαίτε, τον Λέρμοντοφ) », έγραψε αργότερα ο ποιητής. Ταυτόχρονα, «... Οι καλύτεροι δάσκαλοί μου στην ποίηση ήταν το κτήμα, ο κήπος, τα ρυάκια, οι ελώδεις λίμνες, το θρόισμα των φύλλων, οι πεταλούδες, τα πουλιά και οι αυγές», θυμόταν τη δεκαετία του 1910. «Ένα όμορφο μικρό βασίλειο άνεσης και σιωπής», έγραψε αργότερα για ένα χωριό με δώδεκα καλύβες, στο οποίο υπήρχε ένα μικρό κτήμα - ένα παλιό σπίτι που περιβάλλεται από έναν σκιερό κήπο. Τα αμπάρια και την πατρίδα όπου πέρασαν τα πρώτα δέκα χρόνια της ζωής του, ο ποιητής θυμόταν όλη του τη ζωή και πάντα περιέγραφε με μεγάλη αγάπη.

Όταν ήρθε η ώρα να στείλουν τα μεγαλύτερα παιδιά στο σχολείο, η οικογένεια μετακόμισε στο Shuya. Η μετακόμιση στην πόλη δεν σήμαινε διαχωρισμό από τη φύση: το σπίτι Balmont, που περιβάλλεται από έναν τεράστιο κήπο, βρισκόταν στη γραφική όχθη του ποταμού Teza. Ο πατέρας του, λάτρης του κυνηγιού, ταξίδευε συχνά στο Gumnishchi και ο Κωνσταντίνος τον συνόδευε πιο συχνά από άλλους. Το 1876 μπήκε ο Balmont προπαρασκευαστική τάξηΓυμνάσιο Shuya, το οποίο αργότερα ονόμασε «μια φωλιά της παρακμής και των καπιταλιστών, των οποίων τα εργοστάσια χάλασαν τον αέρα και το νερό στο ποτάμι». Στην αρχή, το αγόρι σημείωσε πρόοδο, αλλά σύντομα βαρέθηκε τις σπουδές του και οι επιδόσεις του μειώθηκαν, αλλά ήρθε η ώρα για μεθυσμένη ανάγνωση και διάβασε γαλλικά και γερμανικά έργα στο πρωτότυπο. Εντυπωσιασμένος από όσα διάβασε, σε ηλικία δέκα ετών άρχισε να γράφει ο ίδιος ποίηση. «Μια λαμπερή ηλιόλουστη μέρα, σηκώθηκαν, δύο ποιήματα ταυτόχρονα, το ένα για το χειμώνα, το άλλο για το καλοκαίρι», θυμάται. Αυτές οι ποιητικές προσπάθειες, ωστόσο, επικρίθηκαν από τη μητέρα του και το αγόρι δεν προσπάθησε να επαναλάβει το ποιητικό του πείραμα για έξι χρόνια.

Ο Balmont αποβλήθηκε από την έβδομη τάξη το 1884 επειδή ανήκε σε έναν παράνομο κύκλο, ο οποίος αποτελούταν από μαθητές γυμνασίου, επισκεπτόμενους μαθητές και δασκάλους, και ασχολούνταν με την εκτύπωση και τη διανομή προκηρύξεων της εκτελεστικής επιτροπής του κόμματος Narodnaya Volya στη Shuya. Ο ποιητής αργότερα εξήγησε το υπόβαθρο αυτής της πρώιμης επαναστατικής διάθεσης ως εξής: «... Ήμουν χαρούμενος και ήθελα να είναι όλοι το ίδιο καλοί. Μου φάνηκε ότι αν είναι καλό μόνο για μένα και για λίγους, είναι άσχημο».

Με τις προσπάθειες της μητέρας του, ο Balmont μεταφέρθηκε στο γυμνάσιο της πόλης του Βλαντιμίρ. Εδώ όμως έπρεπε να ζήσει σε ένα διαμέρισμα με έναν Έλληνα δάσκαλο, ο οποίος εκτελούσε με ζήλο τα καθήκοντα του «επόπτη». Στα τέλη του 1885, ο Balmont, τελευταίος φοιτητής, έκανε το λογοτεχνικό του ντεμπούτο. Τρία από τα ποιήματά του δημοσιεύτηκαν στο δημοφιλές περιοδικό της Αγίας Πετρούπολης «Picturesque Review» (2 Νοεμβρίου - 7 Δεκεμβρίου). Αυτό το γεγονός δεν έγινε αντιληπτό - από κανέναν εκτός από τον μέντορα, ο οποίος απαγόρευσε στον Balmont να δημοσιεύσει μέχρι το τέλος των σπουδών του στο γυμνάσιο. Ο Balmont αποφοίτησε από το μάθημα το 1886, με τα δικά του λόγια, «έχοντας ζήσει, όπως στη φυλακή, για ενάμιση χρόνο». «Βρίζω το γυμνάσιο με όλη μου τη δύναμη. Παραμόρφωσε το νευρικό μου σύστημα για μεγάλο χρονικό διάστημα », έγραψε αργότερα ο ποιητής. Περιέγραψε λεπτομερώς τα παιδικά και νεανικά του χρόνια στο αυτοβιογραφικό του μυθιστόρημα Under the New Sickle (Βερολίνο, 1923). Σε ηλικία δεκαεπτά ετών, ο Μπαλμόν βίωσε και το πρώτο του λογοτεχνικό σοκ: το μυθιστόρημα Οι αδελφοί Καραμάζοφ, όπως θυμόταν αργότερα, του χάρισε «περισσότερο από οποιοδήποτε βιβλίο στον κόσμο».

Το 1886, ο Konstantin Balmont εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας, όπου έγινε στενός φίλος με τον P. F. Nikolaev, έναν επαναστάτη της δεκαετίας του εξήντα. Αλλά ήδη το 1887, για συμμετοχή στις ταραχές (σχετικά με την εισαγωγή ενός νέου πανεπιστημιακού χάρτη, τον οποίο οι φοιτητές θεώρησαν αντιδραστικό), ο Balmont εκδιώχθηκε, συνελήφθη και φυλακίστηκε για τρεις ημέρες στη φυλακή Butyrka και στη συνέχεια στάλθηκε στη Shuya χωρίς δίκη. Ο Balmont, ο οποίος «στα νιάτα του αγαπούσε περισσότερο τα δημόσια θέματα», μέχρι το τέλος της ζωής του θεωρούσε τον εαυτό του επαναστάτη και επαναστάτη που ονειρευόταν «την ενσάρκωση της ανθρώπινης ευτυχίας στη γη». Η ποίηση προς τα συμφέροντα του Balmont επικράτησε μόνο αργότερα. στα νιάτα του προσπάθησε να γίνει προπαγανδιστής και «να πάει στο λαό».

Λογοτεχνικό ντεμπούτο

Το 1889, ο Balmont επέστρεψε στο πανεπιστήμιο, αλλά λόγω σοβαρής νευρικής εξάντλησης δεν μπορούσε να σπουδάσει ούτε εκεί ούτε στο Λύκειο Νομικών Επιστημών Yaroslavl Demidov, όπου εισήλθε με επιτυχία. Τον Σεπτέμβριο του 1890, αποβλήθηκε από το λύκειο και άφησε προσπάθειες να πάρει «κρατική παιδεία» σε αυτό. «... Δεν μπορούσα να αναγκάσω τον εαυτό μου, αλλά έζησα αληθινά και έντονα τη ζωή της καρδιάς μου, και επίσης είχα μεγάλο πάθος για τη γερμανική λογοτεχνία», έγραψε το 1911. Ο Balmont όφειλε τις γνώσεις του στον τομέα της ιστορίας, της φιλοσοφίας, της λογοτεχνίας και της φιλολογίας στον εαυτό του και στον μεγαλύτερο αδερφό του, που λάτρευε με πάθος τη φιλοσοφία. Ο Balmont θυμήθηκε ότι σε ηλικία 13 ετών έμαθε την αγγλική λέξη selfhelp («αυτοβοήθεια»), από τότε ερωτεύτηκε την έρευνα και τη «διανοητική εργασία» και εργάστηκε, φείδοντας τις δυνάμεις του, μέχρι το τέλος των ημερών του.

Το 1889, ο Balmont παντρεύτηκε τη Larisa Garelina, κόρη ενός κατασκευαστή Shuya. Ένα χρόνο αργότερα, στο Γιαροσλάβλ, με δικά του έξοδα, εξέδωσε την πρώτη του «Συλλογή Ποιημάτων». μερικά από τα νεανικά έργα που περιλαμβάνονται στο βιβλίο εκδόθηκαν ήδη από το 1885. Η γνωριμία του νεαρού ποιητή με τον V. G. Korolenko χρονολογείται από αυτή την εποχή. Διάσημος συγγραφέας, έχοντας λάβει ένα σημειωματάριο με τα ποιήματά του από τους συντρόφους του Balmont στο γυμνάσιο, τα πήρε στα σοβαρά και έγραψε μια λεπτομερή επιστολή στον μαθητή του γυμνασίου - μια καλοπροαίρετη κριτική μέντορα. «Μου έγραψε ότι έχω πολλές όμορφες λεπτομέρειες, που έχουν αρπάξει με επιτυχία από τον φυσικό κόσμο, ότι πρέπει να εστιάζεις την προσοχή σου και να μην κυνηγάς κάθε σκόρο που περνάει, ότι δεν χρειάζεται να βιάζεσαι με τη σκέψη σου. αλλά πρέπει να εμπιστευτείς την ασυνείδητη περιοχή της ψυχής, η οποία συσσωρεύει ανεπαίσθητα τις παρατηρήσεις και τις συγκρίσεις του, και στη συνέχεια ξαφνικά ανθίζει, όπως ένα λουλούδι ανθίζει μετά από έναν μακρύ αόρατο πόρο συσσώρευσης των δυνάμεών του, », θυμήθηκε ο Balmont. «Αν καταφέρεις να συγκεντρωθείς και να δουλέψεις, θα ακούσουμε κάτι εξαιρετικό από σένα με την πάροδο του χρόνου», κατέληγε η επιστολή του Κορολένκο, τον οποίο ο ποιητής αργότερα αποκάλεσε «νονό» του. Ωστόσο, η πρώτη συλλογή του 1890 δεν προκάλεσε ενδιαφέρον, οι στενοί άνθρωποι δεν την αποδέχθηκαν και αμέσως μετά την κυκλοφορία, ο ποιητής έκαψε σχεδόν ολόκληρη τη μικρή έκδοση.

Τον Μάρτιο του 1890, συνέβη ένα περιστατικό που άφησε αποτύπωμα σε ολόκληρη τη μετέπειτα ζωή του Balmont: προσπάθησε να αυτοκτονήσει, πέταξε έξω από ένα παράθυρο του τρίτου ορόφου, έλαβε σοβαρά κατάγματα και πέρασε ένα χρόνο στο κρεβάτι. Θεωρήθηκε ότι η απόγνωση από την οικογένειά του και την οικονομική του κατάσταση τον ώθησε σε μια τέτοια πράξη: ο γάμος μάλωσε με τους γονείς του Balmont και του στέρησε την οικονομική υποστήριξη, η άμεση ώθηση ήταν η Σονάτα του Kreutzer που διαβάστηκε λίγο πριν. Η χρονιά που πέρασε στο κρεβάτι, όπως θυμάται ο ίδιος ο ποιητής, αποδείχθηκε δημιουργικά πολύ γόνιμη και οδήγησε σε «μια άνευ προηγουμένου άνθιση ψυχικής διέγερσης και ευθυμίας». Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της χρονιάς που συνειδητοποίησε τον εαυτό του ως ποιητής, είδε τη μοίρα του. Το 1923, στη βιογραφική ιστορία The Airway, έγραψε:

Λίγο καιρό μετά την ασθένειά του, ο Balmont, ήδη χωρισμένος από τη γυναίκα του, ζούσε σε ανάγκη. ο ίδιος, σύμφωνα με τις δικές του αναμνήσεις, για μήνες «δεν ήξερε τι είναι να είναι γεμάτος, και πλησίασε το αρτοποιείο για να θαυμάσει τα ψωμάκια και το ψωμί μέσα από το ποτήρι». «Η αρχή της λογοτεχνικής δραστηριότητας συνδέθηκε με πολλά βασανιστήρια και αποτυχίες. Επί τέσσερα ή πέντε χρόνια κανένα περιοδικό δεν ήθελε να με τυπώσει. Η πρώτη ποιητική συλλογή μου ...δεν είχε, φυσικά, καμία επιτυχία. Οι στενοί άνθρωποι, με την αρνητική τους στάση, αύξησαν σημαντικά τη σοβαρότητα των πρώτων αποτυχιών », έγραψε σε μια αυτοβιογραφική επιστολή του 1903. Με τον όρο «στενοί άνθρωποι» ο ποιητής εννοούσε τη σύζυγό του Λάρισα, καθώς και φίλους από τους «σκεπτόμενους μαθητές» που χαιρέτησαν την έκδοση με εχθρότητα, πιστεύοντας ότι ο συγγραφέας είχε προδώσει τα «ιδανικά». δημόσιος αγώνας«και κλείστηκε στα πλαίσια της «καθαρής τέχνης». Σε αυτές τις δύσκολες μέρες, τον Balmont βοήθησε και πάλι ο V. G. Korolenko. «Τώρα ήρθε σε μένα, πολύ συντετριμμένος από διάφορες κακουχίες, αλλά προφανώς όχι αποθαρρυμένος. Αυτός, ο καημένος, είναι πολύ συνεσταλμένος και μια απλή, προσεκτική στάση στο έργο του θα τον ενθαρρύνει ήδη και θα κάνει τη διαφορά», έγραψε τον Σεπτέμβριο του 1891, αναφερόμενος στον M. N. Albov, ο οποίος ήταν τότε ένας από τους εκδότες του Severny. περιοδικό Vestnik », με αίτημα να δοθεί προσοχή στον αρχάριο ποιητή.

Ο καθηγητής του Πανεπιστημίου της Μόσχας N. I. Storozhenko παρείχε επίσης μεγάλη βοήθεια στον Balmont. «Πραγματικά με έσωσε από την πείνα και, σαν πατέρας στον γιο του, έριξε μια πιστή γέφυρα ...», θυμάται αργότερα ο ποιητής. Ο Balmont του πήρε το άρθρο του για τον Shelley («πολύ κακό», με δική του μεταγενέστερη παραδοχή) και πήρε τον αρχάριο συγγραφέα υπό την προστασία του. Ήταν ο Storozhenko που έπεισε τον εκδότη K. T. Soldatenkov να εμπιστευτεί στον αρχάριο ποιητή τη μετάφραση δύο θεμελιωδών βιβλίων - της ιστορίας της σκανδιναβικής λογοτεχνίας του Gorn-Schweitzer και της ιστορίας της ιταλικής λογοτεχνίας του Gaspari. Και οι δύο μεταφράσεις εκδόθηκαν το 1894-1895. «Αυτά τα έργα ήταν δικά μου επιούσιοςγια τρία ολόκληρα χρόνια και μου έδωσε την ευκαιρία να εκπληρώσω τα ποιητικά μου όνειρα», έγραψε ο Balmont στο δοκίμιο «Βλέποντας μάτια». Το 1887-1889, ο ποιητής μετέφρασε ενεργά Γερμανούς και Γάλλους συγγραφείς, στη συνέχεια το 1892-1894 ασχολήθηκε με τα έργα των Percy Shelley και Edgar Allan Poe. Είναι αυτή η περίοδος που θεωρείται η εποχή της δημιουργικής του διαμόρφωσης.

Ο καθηγητής Storozhenko, επιπλέον, παρουσίασε τον Balmont στο γραφείο σύνταξης του Severny Vestnik, γύρω από το οποίο συγκεντρώθηκαν οι ποιητές της νέας κατεύθυνσης. Το πρώτο ταξίδι του Balmont στην Αγία Πετρούπολη έγινε τον Οκτώβριο του 1892: εδώ γνώρισε τους N. M. Minsky, D. S. Merezhkovsky και Z. N. Gippius. Οι γενικές ρόδινες εντυπώσεις, ωστόσο, επισκιάστηκαν από την αναδυόμενη αμοιβαία αντιπάθεια με την τελευταία.

Με βάση τη μεταφραστική του δραστηριότητα, ο Balmont ήρθε πιο κοντά στον φιλάνθρωπο, γνώστη των δυτικοευρωπαϊκών λογοτεχνιών, πρίγκιπα A. N. Urusov, ο οποίος συνέβαλε με πολλούς τρόπους στη διεύρυνση των λογοτεχνικών οριζόντων του νεαρού ποιητή. Με έξοδα του φιλάνθρωπου, ο Balmont εξέδωσε δύο βιβλία με μεταφράσεις του Edgar Allan Poe («Μπαλάντες και φαντασιώσεις», «Mysterious Tales»). «Δημοσίευσε τη μετάφρασή μου των Μυστηριωδών Ιστοριών του Πόε και επαίνεσε δυνατά τα πρώτα μου ποιήματα, τα οποία συγκέντρωσαν τα βιβλία Κάτω από τον Βόρειο Ουρανό και Στο απέραντο», θυμάται αργότερα ο Μπάλμοντ. «Ο Urusov βοήθησε την ψυχή μου να απελευθερωθεί, με βοήθησε να βρω τον εαυτό μου», έγραψε ο ποιητής το 1904 στο βιβλίο του Mountain Peaks. Ονομάζοντας τα επιχειρήματά του «... γελοιοποιημένα βήματα σε σπασμένο γυαλί, σε σκούρες αιχμηρές πέτρες, σε έναν σκονισμένο δρόμο, σαν να μην οδηγεί σε τίποτα», ο Balmont, μεταξύ των ανθρώπων που τον βοήθησαν, σημείωσε επίσης ο μεταφραστής και δημοσιογράφος P. F. Nikolaev.

Τον Σεπτέμβριο του 1894, στον φοιτητικό «Κύκλο των Εραστών της Δυτικοευρωπαϊκής Λογοτεχνίας», ο Balmont γνώρισε τον V. Ya. Bryusov, ο οποίος αργότερα έγινε ο πιο στενός του φίλος. Ο Bryusov έγραψε για την «εξαιρετική» εντύπωση που του έκανε η προσωπικότητα του ποιητή και η «ξέφρενη αγάπη του για την ποίηση».

Η συλλογή «Under the Northern Sky», που εκδόθηκε το 1894, θεωρείται η αφετηρία της δημιουργικής διαδρομής του Balmont. Τον Δεκέμβριο του 1893, λίγο πριν την έκδοση του βιβλίου, ο ποιητής έγραψε σε επιστολή του προς τον N. M. Minsky: «Έχω γράψει μια ολόκληρη σειρά ποιημάτων (δικά μου) και τον Ιανουάριο θα αρχίσω να τα τυπώνω σε ξεχωριστό βιβλίο. Έχω την άποψη ότι οι φιλελεύθεροι φίλοι μου θα με μαλώσουν πολύ, γιατί δεν υπάρχει φιλελευθερισμός μέσα τους, αλλά υπάρχουν αρκετές διαφθαρτικές διαθέσεις». Τα ποιήματα ήταν από πολλές απόψεις προϊόν της εποχής τους (γεμάτα παράπονα για μια βαρετή, ζοφερή ζωή, περιγραφές ρομαντικών εμπειριών), αλλά τα προαισθήματα του επίδοξου ποιητή ήταν μόνο εν μέρει δικαιολογημένα: το βιβλίο έλαβε μεγάλη ανταπόκριση και οι κριτικές ήταν ως επί το πλείστον θετικές . Σημείωσαν το αναμφισβήτητο ταλέντο του πρωτοεμφανιζόμενου, τη «δική του φυσιογνωμία, τη χάρη της φόρμας» και την ελευθερία με την οποία το κατέχει.

Άνοδος στη δόξα

Εάν το ντεμπούτο του 1894 δεν διέφερε στην πρωτοτυπία, τότε στη δεύτερη συλλογή "In the boundlessness" (1895), ο Balmont άρχισε να αναζητά "νέο χώρο, νέα ελευθερία", τις δυνατότητες συνδυασμού της ποιητικής λέξης με τη μελωδία. «... Έδειξα τι μπορεί να κάνει ένας ποιητής που αγαπά τη μουσική με τον ρωσικό στίχο. Έχουν ρυθμούς και ήχους ευφωνιών, που βρέθηκαν για πρώτη φορά», έγραψε αργότερα για τα ποιήματα της δεκαετίας του 1890. Παρά το γεγονός ότι οι σύγχρονοι κριτικοί αναγνώρισαν τη συλλογή του Balmont «In the Vastness» ως αποτυχημένη, «η λαμπρότητα του στίχου και η ποιητική πτήση» (σύμφωνα με το Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron) παρείχαν στον νεαρό ποιητή πρόσβαση σε κορυφαία λογοτεχνικά περιοδικά.

Η δεκαετία του 1890 ήταν για τον Balmont μια ενεργή περίοδος δημιουργική εργασίασε διάφορα γνωστικά πεδία. Ο ποιητής, ο οποίος είχε εκπληκτική ικανότητα για δουλειά, κατέκτησε «η μία μετά την άλλη πολλές γλώσσες, διασκεδάζοντας στη δουλειά, σαν άνθρωπος κατεχόμενος… διάβασε ολόκληρες βιβλιοθήκες βιβλίων, από πραγματείες για την ισπανική ζωγραφική που αγαπούσε μέχρι σπουδές για κινέζικα και Σανσκριτική." Μελέτησε με ενθουσιασμό την ιστορία της Ρωσίας, βιβλία για τις φυσικές επιστήμες και παραδοσιακή τέχνη. Ήδη στα ώριμα χρόνια του, απευθυνόμενος σε αρχάριους συγγραφείς με οδηγίες, έγραψε ότι ένας πρωτοεμφανιζόμενος χρειάζεται «... να μπορεί να κάθεται την ανοιξιάτικη μέρα του πάνω από ένα φιλοσοφικό βιβλίο και ένα αγγλικό λεξικό και ισπανική γραμματική, όταν πραγματικά θέλεις να καβαλήσεις μια βάρκα και, ίσως, μπορείς να φιλήσεις κάποιον. Να μπορείς να διαβάζεις 100, και 300, και 3.000 βιβλία, ανάμεσα στα οποία υπάρχουν πολλά, πολλά βαρετά. Αγαπήστε όχι μόνο τη χαρά, αλλά και τον πόνο. Αγαπήστε σιωπηλά στον εαυτό σας όχι μόνο την ευτυχία, αλλά και τη λαχτάρα που διαπερνά την καρδιά σας.

Μέχρι το 1895, ο Balmont γνώρισε τον Jurgis Baltrushaitis, που σταδιακά εξελίχθηκε σε μια φιλία που κράτησε πολλά χρόνια, και τον S. A. Polyakov, έναν μορφωμένο επιχειρηματία από τη Μόσχα, μαθηματικό και πολύγλωσσο, μεταφραστή του Knut Hamsun. Ήταν ο Polyakov, ο εκδότης του μοντερνιστικού περιοδικού Vese, που πέντε χρόνια αργότερα ίδρυσε τον συμβολικό εκδοτικό οίκο Scorpion, ο οποίος εξέδωσε τα καλύτερα βιβλία του Balmont.

Το 1896, ο Balmont παντρεύτηκε τη μεταφράστρια E. A. Andreeva και πήγε με τη γυναίκα του στη Δυτική Ευρώπη. Αρκετά χρόνια στο εξωτερικό έδωσαν στον αρχάριο συγγραφέα, ο οποίος ενδιαφέρθηκε, εκτός από το κύριο αντικείμενο, για την ιστορία, τη θρησκεία και τη φιλοσοφία, μεγάλες ευκαιρίες. Επισκέφτηκε τη Γαλλία, την Ιταλία, την Ολλανδία, την Ισπανία, την Ιταλία, περνώντας πολύ χρόνο σε βιβλιοθήκες, βελτιώνοντας τις γνώσεις του στις γλώσσες. Τις ίδιες μέρες έγραψε στη μητέρα του από τη Ρώμη: «Όλη αυτή τη χρονιά στο εξωτερικό, νιώθω τον εαυτό μου στη σκηνή, ανάμεσα στα σκηνικά. Και εκεί - στο βάθος - η θλιβερή ομορφιά μου, για την οποία δεν θα πάρω δέκα Ιταλία. Την άνοιξη του 1897, ο Balmont προσκλήθηκε στην Αγγλία για να δώσει διάλεξη για τη ρωσική ποίηση στο Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης, όπου γνώρισε, ειδικότερα, τον ανθρωπολόγο Edward Tylor και τον φιλόλογο και ιστορικό θρησκειών Thomas Rhys-Davids. «Για πρώτη φορά στη ζωή μου, ζω εξ ολοκλήρου και αδιαίρετα από αισθητικά και ψυχικά ενδιαφέροντα και δεν χορταίνω από τους θησαυρούς της ζωγραφικής, της ποίησης και της φιλοσοφίας», έγραψε με ενθουσιασμό στον Akim Volynsky. Οι εντυπώσεις από τα ταξίδια του 1896-1897 αποτυπώθηκαν στη συλλογή "Σιωπή": έγινε αντιληπτό από τους κριτικούς ως το καλύτερο βιβλίο του ποιητή εκείνη την εποχή. «Μου φάνηκε ότι η συλλογή φέρει το αποτύπωμα ενός ολοένα και πιο ισχυρού στυλ. Το δικό σας, στυλ και χρώμα Balmont», έγραψε ο πρίγκιπας Ουρούσοφ στον ποιητή το 1898.

Με τη βοήθεια φίλων της Μόσχας (συμπεριλαμβανομένου του καθηγητή του Πανεπιστημίου της Μόσχας N. I. Storozhenko) άρχισε να δέχεται παραγγελίες για μεταφράσεις. Το 1899 εξελέγη μέλος της Εταιρείας Εραστών της Ρωσικής Λογοτεχνίας.

Κορυφή δημοτικότητας

Στα τέλη της δεκαετίας του 1890, ο Balmont δεν έμεινε σε ένα μέρος για μεγάλο χρονικό διάστημα. τα κύρια σημεία της διαδρομής του ήταν η Αγία Πετρούπολη (Οκτώβριος 1898 - Απρίλιος 1899), η Μόσχα και η περιοχή της Μόσχας (Μάιος - Σεπτέμβριος 1899), το Βερολίνο, το Παρίσι, η Ισπανία, το Μπιαρίτζ και η Οξφόρδη (τέλος του έτους). Το 1899, ο Balmont έγραψε στην ποιήτρια L. Vilkina:

Η συλλογή "Burning Buildings" (1900), που κατέχει κεντρική θέση στη δημιουργική βιογραφία του ποιητή, δημιουργήθηκε ως επί το πλείστον στο κτήμα του Polyakovs "Bathhouses" στην περιοχή της Μόσχας. ο ιδιοκτήτης του αναφέρθηκε με μεγάλη θέρμη στην αφιέρωση. «Πρέπει να είσαι ανελέητος με τον εαυτό σου. Μόνο τότε μπορεί να επιτευχθεί κάτι», διατύπωσε με αυτά τα λόγια ο Balmont στον πρόλογο του Burning Buildings. Ο συγγραφέας όρισε το κύριο καθήκον του βιβλίου ως την επιθυμία για εσωτερική απελευθέρωση και αυτογνωσία. Το 1901, στέλνοντας τη συλλογή στον Λ. Ν. Τολστόι, ο ποιητής έγραψε: «Αυτό το βιβλίο είναι μια συνεχής κραυγή μιας ψυχής διχασμένης και, αν θέλετε, άθλια, άσχημη. Αλλά δεν θα αρνηθώ καμία από τις σελίδες του και -προς το παρόν- αγαπώ την ασχήμια όχι λιγότερο από την αρμονία. Χάρη στη συλλογή Burning Buildings, ο Balmont απέκτησε πανρωσική φήμη και έγινε ένας από τους ηγέτες του συμβολισμού, ενός νέου κινήματος στη ρωσική λογοτεχνία. «Για μια δεκαετία, ο Balmont βασίλευε αδιαίρετα στη ρωσική ποίηση. Άλλοι ποιητές είτε τον ακολούθησαν ευσυνείδητα είτε, με μεγάλη προσπάθεια, υπερασπίστηκαν την ανεξαρτησία τους από τη συντριπτική επιρροή του», έγραψε ο V. Ya. Bryusov.

Σταδιακά, ο τρόπος ζωής του Balmont, σε μεγάλο βαθμό υπό την επιρροή του S. Polyakov, άρχισε να αλλάζει. Η ζωή του ποιητή στη Μόσχα πέρασε σε επίπονες σπουδές στο σπίτι, εναλλάσσοντας με βίαια γλέντια, όταν μια ανήσυχη σύζυγος άρχισε να τον αναζητά σε όλη την πόλη. Ταυτόχρονα, η έμπνευση δεν άφησε τον ποιητή. «Κάτι πιο περίπλοκο από ό,τι θα περίμενα μου ήρθε και τώρα γράφω σελίδα στη σελίδα, βιάζομαι και παρακολουθώ τον εαυτό μου, για να μην κάνω λάθος στη χαρούμενη βιασύνη. Πόσο απροσδόκητη είναι η ίδια σου η ψυχή! Αξίζει να το ψάξω για να δω νέες αποστάσεις... Νιώθω ότι επιτέθηκα στο μετάλλευμα... Και αν δεν φύγω από αυτή τη γη, θα γράψω ένα βιβλίο που δεν θα πεθάνει», έγραψε τον Δεκέμβριο του 1900 στον I. I. Yasinsky. Η τέταρτη ποιητική συλλογή του Balmont Let's Be Like the Sun (1902) πούλησε 1.800 αντίτυπα μέσα σε έξι μήνες, η οποία θεωρήθηκε πρωτόγνωρη επιτυχία για μια ποιητική έκδοση, εξασφάλισε τη φήμη του συγγραφέα ως ηγέτη του συμβολισμού και, εκ των υστέρων, θεωρείται το καλύτερό του ποιητικό βιβλίο. Ο Blok αποκάλεσε το «Let's be like the sun» «ένα βιβλίο, μοναδικό στο είδος του από άποψη αμέτρητου πλούτου».

Σύγκρουση με την εξουσία

Το 1901 συνέβη ένα γεγονός που είχε σημαντικό αντίκτυπο στη ζωή και το έργο του Balmont και τον έκανε «πραγματικό ήρωα στην Αγία Πετρούπολη». Τον Μάρτιο, συμμετείχε σε μια μαζική φοιτητική διαδήλωση στην πλατεία κοντά στον καθεδρικό ναό του Καζάν, το κύριο αίτημα της οποίας ήταν η κατάργηση του διατάγματος για την αποστολή αναξιόπιστων φοιτητών στη στρατιωτική θητεία. Η διαδήλωση διαλύθηκε από την αστυνομία και τους Κοζάκους, μεταξύ των οποίων και θύματα. Στις 14 Μαρτίου, ο Balmont μίλησε σε μια λογοτεχνική βραδιά στην αίθουσα της Δημοτικής Δούμας και διάβασε το ποίημα «Ο μικρός σουλτάνος», το οποίο με καλυμμένη μορφή επέκρινε το τρομοκρατικό καθεστώς στη Ρωσία και τον οργανωτή του, Νικόλαο Β' («Αυτό ήταν στην Τουρκία , όπου η συνείδηση ​​είναι άδειο πράγμα, εκεί βασιλεύει η γροθιά, μαστίγιο, σμίταρ, δύο τρία μηδενικά, τέσσερις σκάρτες και ένα ανόητο σουλτανάκι»). Το ποίημα πήγε από χέρι σε χέρι, επρόκειτο να δημοσιευθεί στην εφημερίδα Iskra από τον V. I. Lenin.

Σύμφωνα με την απόφαση της «ειδικής συνάντησης», ο ποιητής εκδιώχθηκε από την Αγία Πετρούπολη, για τρία χρόνια έχασε το δικαίωμα διαμονής στην πρωτεύουσα και τις πανεπιστημιακές πόλεις. Για αρκετούς μήνες έμεινε με φίλους στο κτήμα Volkonsky Sabynino στην επαρχία Kursk (τώρα περιοχή Belgorod), τον Μάρτιο του 1902 έφυγε για το Παρίσι, στη συνέχεια έζησε στην Αγγλία, το Βέλγιο και ξανά στη Γαλλία. Το καλοκαίρι του 1903, ο Balmont επέστρεψε στη Μόσχα, στη συνέχεια κατευθύνθηκε στις ακτές της Βαλτικής, όπου ασχολήθηκε με την ποίηση, η οποία συμπεριλήφθηκε στη συλλογή Μόνο αγάπη. Αφού πέρασε το φθινόπωρο και το χειμώνα στη Μόσχα, στις αρχές του 1904 ο Balmont βρέθηκε ξανά στην Ευρώπη (Ισπανία, Ελβετία, μετά την επιστροφή στη Μόσχα - Γαλλία), όπου συχνά ενεργούσε ως λέκτορας. συγκεκριμένα, έδωσε δημόσιες διαλέξεις για τη ρωσική και δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία σε ανώτατο σχολείο του Παρισιού. Μέχρι τη στιγμή της κυκλοφορίας της συλλογής «Μόνο αγάπη. Semitsvetnik (1903), ο ποιητής απολάμβανε ήδη παν-ρωσική φήμη. Ήταν περιτριγυρισμένος από ενθουσιώδεις θαυμαστές και θαυμαστές. «Εμφανίστηκε μια ολόκληρη κατηγορία νεαρών κυριών και νεαρών κυριών» Balmontists - διάφοροι Zinochki, Lyuba, Katenka έτρεχαν συνεχώς μαζί μας, θαύμαζαν τον Balmont. Φυσικά, άνοιξε τα πανιά και έπλευσε με χαρά στον άνεμο », θυμάται ο B.K. Zaitsev, που ήταν δίπλα στον Balmont.

Οι ποιητικοί κύκλοι των βαλμονιστών που δημιουργήθηκαν αυτά τα χρόνια προσπάθησαν να μιμηθούν το είδωλο όχι μόνο στην ποιητική αυτοέκφραση, αλλά και στη ζωή. Ήδη το 1896, ο Valery Bryusov έγραψε για το "σχολείο Balmont", συμπεριλαμβανομένης, ειδικότερα, της Mirra Lokhvitskaya. «Όλοι υιοθετούν την εμφάνιση του Balmont: το λαμπρό φινίρισμα του στίχου, η επίδειξη ομοιοκαταληξίας, οι συμφωνίες και η ίδια η ουσία της ποίησής του», έγραψε. Ο Balmont, σύμφωνα με την Teffi, «έκπληξε και ενθουσιάστηκε με την» κρυστάλλινη αρμονία του «που ξεχύθηκε στην ψυχή με την πρώτη ανοιξιάτικη ευτυχία». «... Η Ρωσία ήταν ακριβώς ερωτευμένη με τον Balmont... Τον διάβασαν, απήγγειλαν και τραγούδησαν από τη σκηνή. Οι Καβαλίερς ψιθύρισαν τα λόγια του στις κυρίες τους, οι μαθήτριες τα αντέγραψαν σε τετράδια…». Πολλοί ποιητές (συμπεριλαμβανομένων των Lokhvitskaya, Bryusov, Andrei Bely, Vyach. Ivanov, M. A. Voloshin, S. M. Gorodetsky) του αφιέρωσαν ποιήματα, βλέποντας σε αυτόν μια "αυθόρμητη ιδιοφυΐα", έναν αιώνια ελεύθερο Arigon, καταδικασμένο να υψωθεί πάνω από τον κόσμο και εντελώς βυθισμένος " στις αποκαλύψεις της απύθμενης ψυχής του».

"Ο βασιλιάς μας"
Το 1906, ο Balmont έγραψε το ποίημα "Ο Τσάρος μας" για τον Αυτοκράτορα Νικόλαο Β':
Ο βασιλιάς μας είναι ο Mukden, ο βασιλιάς μας είναι ο Tsushima,
Ο βασιλιάς μας είναι μια κηλίδα αίματος
Η δυσωδία της πυρίτιδας και του καπνού
Στο οποίο το μυαλό είναι σκοτεινό...
Ο βασιλιάς μας είναι τυφλή αθλιότητα,
Φυλακή και μαστίγιο, δικαιοδοσία, εκτέλεση,
Τσάρος δήμιος, ο χαμηλός δύο φορές,
Αυτό που υποσχέθηκε, αλλά δεν τόλμησε να δώσει.
Είναι δειλός, νιώθει να τραυλίζει
Αλλά θα είναι, η ώρα του απολογισμού περιμένει.
Ποιος άρχισε να βασιλεύει - Khodynka,
Θα τελειώσει - όρθιος στο ικρίωμα.

Ένα άλλο ποίημα από τον ίδιο κύκλο - «Στον Νικόλαο τον Τελευταίο» - τελείωνε με τα λόγια: «Πρέπει να σκοτωθείς, έγινες καταστροφή για όλους».

Το 1904-1905, ο εκδοτικός οίκος Scorpion εξέδωσε μια συλλογή ποιημάτων του Balmont σε δύο τόμους. Τον Ιανουάριο του 1905, ο ποιητής έκανε ένα ταξίδι στο Μεξικό, από όπου πήγε στην Καλιφόρνια. Οι ταξιδιωτικές σημειώσεις και τα δοκίμια του ποιητή, μαζί με τις ελεύθερης μορφής μεταγραφές του κοσμογονικών μύθων και θρύλων των Ιθαγενών Αμερικανών, συμπεριλήφθηκαν αργότερα στο Snake Flowers (1910). Αυτή η περίοδος της δουλειάς του Balmont ολοκληρώθηκε με την κυκλοφορία της συλλογής Liturgy of Beauty. Elemental Hymns (1905), εμπνευσμένοι σε μεγάλο βαθμό από τα γεγονότα του Ρωσο-Ιαπωνικού Πολέμου.

Το 1905, ο Balmont επέστρεψε στη Ρωσία και συμμετείχε ενεργά στην πολιτική ζωή. Τον Δεκέμβριο, ο ποιητής, με τα δικά του λόγια, «έλαβε μέρος στην ένοπλη εξέγερση της Μόσχας, περισσότερο στην ποίηση». Έχοντας έρθει κοντά με τον Maxim Gorky, ο Balmont άρχισε ενεργή συνεργασία με τη σοσιαλδημοκρατική εφημερίδα Novaya Zhizn και το παρισινό περιοδικό Krasnoye Znamya, το οποίο εκδόθηκε από τον A. V. Amfiteatrov. Η E. Andreeva-Balmont επιβεβαίωσε στα απομνημονεύματά της: το 1905 ο ποιητής «παρασύρθηκε με πάθος από το επαναστατικό κίνημα», «πέρασε όλες τις μέρες του στο δρόμο, έχτισε οδοφράγματα, έκανε ομιλίες, σκαρφαλώνοντας στα βάθρα». Τον Δεκέμβριο, τις ημέρες της εξέγερσης της Μόσχας, ο Μπαλμόν ήταν συχνά στους δρόμους, κρατούσε ένα γεμάτο περίστροφο στην τσέπη του και έκανε ομιλίες σε φοιτητές. Περίμενε ακόμη και αντίποινα εναντίον του εαυτού του, όπως του φαινόταν, εντελώς επαναστάτης. Ο ενθουσιασμός του για την επανάσταση ήταν ειλικρινής, αν και, όπως έδειξε το μέλλον, όχι βαθύς. φοβούμενος τη σύλληψη, τη νύχτα του 1906, ο ποιητής έφυγε βιαστικά για το Παρίσι.

Πρώτη μετανάστευση: 1906-1913

Το 1906, ο Balmont εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, θεωρώντας τον εαυτό του πολιτικό μετανάστη. Εγκαταστάθηκε στην ήσυχη παριζιάνικη συνοικία Passy, ​​αλλά περνούσε τον περισσότερο χρόνο του σε μακρινά ταξίδια. Σχεδόν αμέσως ένιωσε μια έντονη νοσταλγία. «Η ζωή με ανάγκασε να αποχωριστώ από τη Ρωσία για πολύ καιρό, και μερικές φορές μου φαίνεται ότι δεν ζω πια, ότι μόνο οι χορδές μου ακούγονται ακόμα», έγραψε στον καθηγητή F. D. Batyushkov το 1907. Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, οι φόβοι του ποιητή για πιθανή δίωξη από τις ρωσικές αρχές δεν ήταν αβάσιμοι. Ο A. A. Ninov στη μελέτη του ντοκιμαντέρ «Έτσι ζούσαν οι ποιητές ...», εξετάζοντας λεπτομερώς το υλικό που σχετίζεται με τις «επαναστατικές δραστηριότητες» του K. Balmont, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι ο Okhrana «θεωρούσε τον ποιητή επικίνδυνο πολιτικό πρόσωπο » και η μυστική εποπτεία του διατηρήθηκε ακόμη και για σύνορα.

Δύο συλλογές του 1906-1907 συντάχθηκαν από έργα στα οποία ο K. Balmont ανταποκρίθηκε άμεσα στα γεγονότα της πρώτης ρωσικής επανάστασης. Το βιβλίο «Ποιήματα» (Αγία Πετρούπολη, 1906, «Γνώση») κατασχέθηκε από την αστυνομία. Το "Songs of the Avenger" (Παρίσι, 1907) απαγορεύτηκε η διανομή στη Ρωσία. Στα χρόνια της πρώτης μετανάστευσης εκδόθηκαν και οι συλλογές Κακά Ξόρκια (1906), οι οποίες συνελήφθησαν από τη λογοκρισία λόγω «βλάσφημων» ποιημάτων, καθώς και το Πουλί της Φωτιάς. Pipe Slav» (1907) και «Green Heliport. Λέξεις φιλιού "(1909). Η διάθεση και οι εικόνες αυτών των βιβλίων, που αντανακλούσαν τη γοητεία του ποιητή με την αρχαία επική πλευρά του ρωσικού και σλαβικού πολιτισμού, ήταν σε αρμονία με το Calls of Antiquity (1909). Η κριτική μίλησε περιφρονητικά για μια νέα στροφή στη δημιουργική ανάπτυξη του ποιητή, αλλά ο ίδιος ο Balmont δεν γνώριζε και δεν αναγνώριζε τη δημιουργική παρακμή.

Την άνοιξη του 1907, ο Balmont επισκέφτηκε τις Βαλεαρίδες Νήσους, στα τέλη του 1909 επισκέφτηκε την Αίγυπτο, γράφοντας μια σειρά από δοκίμια που αργότερα συνέταξαν το βιβλίο "The Land of Osiris" (1914), το 1912 ταξίδεψε στις νότιες χώρες, οι οποίες διήρκεσε 11 μήνες, επισκεπτόμενος τα Κανάρια Νησιά, τη Νότια Αφρική, την Αυστραλία, Νέα Ζηλανδία, Πολυνησία, Κεϋλάνη, Ινδία. Η Ωκεανία και η επικοινωνία με τους κατοίκους των νησιών της Νέας Γουινέας, της Σαμόα και της Τόνγκα του έκαναν ιδιαίτερα βαθιά εντύπωση. «Θέλω να εμπλουτίσω το μυαλό μου, που έχει βαρεθεί με την υπερβολική κυριαρχία του προσωπικού στοιχείου σε όλη μου τη ζωή», εξήγησε ο ποιητής το πάθος του για τα ταξίδια σε μια από τις επιστολές του.

Επιστροφή: 1913-1920

Το 1913, με την ευκαιρία της 300ής επετείου της δυναστείας των Ρομανόφ, δόθηκε αμνηστία σε πολιτικούς μετανάστες και στις 5 Μαΐου 1913 ο Μπαλμόν επέστρεψε στη Μόσχα. Στον σιδηροδρομικό σταθμό της Βρέστης στη Μόσχα, κανονίστηκε μια πανηγυρική δημόσια συνάντηση. Οι χωροφύλακες απαγόρευσαν στον ποιητή να απευθυνθεί στο κοινό που τον συνάντησε με μια ομιλία. Αντίθετα, σύμφωνα με δημοσιεύματα του Τύπου της εποχής, σκόρπισε φρέσκα κρίνα της κοιλάδας στο πλήθος. Προς τιμήν της επιστροφής του ποιητή, διοργανώθηκαν πανηγυρικές δεξιώσεις στην Εταιρεία Ελεύθερης Αισθητικής και στον Λογοτεχνικό και Καλλιτεχνικό Κύκλο. Το 1914 ολοκληρώθηκε η έκδοση της πλήρους συλλογής ποιημάτων του Balmont σε δέκα τόμους, η οποία διήρκεσε επτά χρόνια. Παράλληλα, εξέδωσε την ποιητική συλλογή «Λευκός Αρχιτέκτονας. The Mystery of the Four Lamps”, οι εντυπώσεις μου από την Ωκεανία.

Μετά την επιστροφή, ο Balmont ταξίδεψε πολύ σε όλη τη χώρα με διαλέξεις («Ωκεανία», «Poetry as Magic» και άλλα). «Η καρδιά συρρικνώνεται εδώ… υπάρχουν πολλά δάκρυα στην ομορφιά μας», παρατήρησε ο ποιητής, έχοντας φτάσει μετά από μακρινές περιπλανήσεις στην Oka, σε ρωσικά λιβάδια και χωράφια, όπου «η σίκαλη έχει ανθρώπινο μέγεθος και ψηλότερα». «Λατρεύω τη Ρωσία και τους Ρώσους. Α, εμείς οι Ρώσοι δεν εκτιμούμε τον εαυτό μας! Δεν ξέρουμε πόσο συγκαταβατικοί, υπομονετικοί και ευαίσθητοι είμαστε. Πιστεύω στη Ρωσία, πιστεύω στο λαμπρότερο μέλλον της», έγραψε σε ένα από τα άρθρα της εποχής.

Στις αρχές του 1914, ο ποιητής επέστρεψε στο Παρίσι, στη συνέχεια τον Απρίλιο πήγε στη Γεωργία, όπου έτυχε θαυμάσια υποδοχή (ιδίως, χαιρετισμός από τον Πατριάρχη της Γεωργίας λογοτεχνίας Ακάκι Τσερετέλη) και πραγματοποίησε μια σειρά διαλέξεων που ήταν μια μεγάλη επιτυχία. Ο ποιητής άρχισε να μελετά τη γεωργιανή γλώσσα και ασχολήθηκε με τη μετάφραση του ποιήματος του Shota Rustaveli «Ο ιππότης με το δέρμα του πάνθηρα». Μεταξύ άλλων σημαντικών μεταφραστικών έργων του Balmont αυτής της εποχής είναι η μεταγραφή αρχαίων ινδικών μνημείων (“Upanishads”, δράματα του Kalidasa, ποίημα του Asvagosha “The Life of the Buddha”).

Από τη Γεωργία, ο Balmont επέστρεψε στη Γαλλία, όπου βρήκε την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Μόλις στα τέλη Μαΐου 1915, με μια κυκλική διαδρομή - μέσω Αγγλίας, Νορβηγίας και Σουηδίας - ο ποιητής επέστρεψε στη Ρωσία. Στα τέλη Σεπτεμβρίου, ο Balmont πήγε σε ένα δίμηνο ταξίδι στις πόλεις της Ρωσίας με διαλέξεις και ένα χρόνο αργότερα επανέλαβε την περιοδεία, η οποία αποδείχθηκε μεγαλύτερη και τελείωσε στην Άπω Ανατολή, από όπου έφυγε για λίγο για Ιαπωνία τον Μάιο του 1916.

Το 1915 δημοσιεύτηκε η θεωρητική μελέτη του Balmont "Poetry as Magic" - ένα είδος συνέχειας της δήλωσης του 1900 "Στοιχειώδη λόγια για τη συμβολική ποίηση". σε αυτή την πραγματεία για την ουσία και τον σκοπό της λυρικής ποίησης, ο ποιητής απέδωσε στη λέξη «ξυφαντική και μαγική δύναμη» και μάλιστα «σωματική δύναμη». Η έρευνα συνέχισε σε μεγάλο βαθμό αυτό που είχε ξεκινήσει στα βιβλία Mountain Peaks (1904), White Lightnings (1908), Sea Glow (1910), αφιερωμένα στο έργο Ρώσων και Δυτικοευρωπαίων ποιητών. Παράλληλα, έγραφε ασταμάτητα, αναφερόμενος ιδιαίτερα συχνά στο είδος του σονέτου. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, ο ποιητής δημιούργησε 255 σονέτα, τα οποία αποτέλεσαν τη συλλογή «Σονέτα του Ήλιου, του Ουρανού και της Σελήνης» (1917). Βιβλία Ash. Το Vision of the Tree (1916) και τα Sonnets of the Sun, Honey and Moon (1917) έγιναν δεκτά πιο ζεστά από τα προηγούμενα, αλλά ακόμη και σε αυτά οι κριτικοί είδαν κυρίως «μονοτονία και άφθονη κοινόχρηστη ομορφιά».

Ανάμεσα σε δύο επαναστάσεις

Ο Balmont καλωσόρισε την επανάσταση του Φεβρουαρίου, άρχισε να συνεργάζεται στην Εταιρεία Προλεταριακών Τεχνών, αλλά σύντομα απογοητεύτηκε από τη νέα κυβέρνηση και προσχώρησε στο κόμμα των Κανετών, το οποίο απαίτησε να συνεχιστεί ο πόλεμος μέχρι το νικηφόρο τέλος. Σε ένα από τα τεύχη της εφημερίδας "Morning of Russia" χαιρέτισε τις δραστηριότητες του στρατηγού Lavr Kornilov. Ο ποιητής δεν αποδέχτηκε κατηγορηματικά την Οκτωβριανή Επανάσταση, που τον έκανε να τρομοκρατηθεί από το «χάος» και τον «τυφώνα της τρέλας» των «ταραγμένων καιρών» και να αναθεωρήσει πολλές από τις προηγούμενες απόψεις του. Όντας υποστηρικτής της απόλυτης ελευθερίας, δεν αποδέχτηκε τη δικτατορία του προλεταριάτου, την οποία θεωρούσε «χαλινό στην ελευθερία του λόγου». Στο δημοσιογραφικό βιβλίο του 1918 Είμαι επαναστάτης ή όχι; Ο Balmont, χαρακτηρίζοντας τους μπολσεβίκους ως φορείς της καταστροφικής αρχής, καταστέλλοντας την «προσωπικότητα», εξέφρασε ωστόσο την πεποίθηση ότι ο ποιητής πρέπει να είναι έξω από τα κόμματα, ότι ο ποιητής «έχει τα δικά του μονοπάτια, τη δική του μοίρα - είναι περισσότερο κομήτης παρά ένας πλανήτης (δηλαδή δεν κινείται σε μια συγκεκριμένη τροχιά).

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Balmont έζησε στην Πετρούπολη με την E. K. Tsvetkovskaya (1880-1943), την τρίτη σύζυγό του και την κόρη του Mirra, που κατά καιρούς ερχόταν στη Μόσχα στην E. A. Andreeva και την κόρη Nina. Αναγκασμένος με αυτόν τον τρόπο να στηρίξει δύο οικογένειες, ο Balmont βρισκόταν στη φτώχεια, εν μέρει και λόγω της απροθυμίας να συμβιβαστεί με τη νέα κυβέρνηση. Όταν σε μια λογοτεχνική διάλεξη κάποιος έδωσε στον Balmont ένα σημείωμα ρωτώντας γιατί δεν δημοσίευσε τα έργα του, η απάντηση ήταν: «Δεν θέλω… Δεν μπορώ να τυπώσω από αυτούς που έχουν αίμα στα χέρια τους». Εικαζόταν ότι κάποτε το θέμα της εκτέλεσής του συζητήθηκε στην Έκτακτη Επιτροπή, αλλά, όπως έγραψε αργότερα ο Σ. Πολιάκοφ, «δεν υπήρξε πλειοψηφία ψήφων».

Το 1920, μαζί με τον E. K. Tsvetkovskaya και την κόρη του Mirra, ο ποιητής μετακόμισε στη Μόσχα, όπου «μερικές φορές, για να ζεσταθούν, έπρεπε να περάσουν όλη τη μέρα στο κρεβάτι». Σε σχέση με τις αρχές, ο Balmont ήταν πιστός: εργάστηκε στο Λαϊκό Επιτροπείο για την Παιδεία, ετοίμαζε ποιήματα και μεταφράσεις για δημοσίευση και έκανε διαλέξεις. Την ημέρα της 1ης Μαΐου 1920, στην αίθουσα των στηλών στο Σώμα των Συνδικάτων στη Μόσχα, διάβασε το ποίημά του «Το τραγούδι του εργάσιμου σφυριού», την επόμενη μέρα χαιρέτησε την καλλιτέχνιδα M. N. Yermolova με ποιήματα στην επετειακή βραδιά της. στο Θέατρο Μάλι. Την ίδια χρονιά, οι συγγραφείς της Μόσχας οργάνωσαν μια γιορτή του Balmont, η οποία σηματοδότησε την τριακονταετή επέτειο από την έκδοση της πρώτης του ποιητικής συλλογής «Yaroslavl». Στα τέλη του 1920, ο ποιητής άρχισε να οργανώνει ένα ταξίδι στο εξωτερικό, αναφερόμενος στην επιδείνωση της υγείας της γυναίκας και της κόρης του. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η αρχή μιας μακροχρόνιας και διαρκούς φιλίας μεταξύ του Balmont και της Marina Tsvetaeva, η οποία στη Μόσχα βρισκόταν σε παρόμοια, πολύ δύσκολη κατάσταση, χρονολογείται από πίσω.

Δεύτερη αποδημία: 1920-1942

Τον Ιούνιο του 1920, κατόπιν αιτήματος του Jurgis Baltrushaitis, έχοντας λάβει άδεια από τον A. V. Lunacharsky να πάει προσωρινά στο εξωτερικό για επαγγελματικό ταξίδι, μαζί με τη σύζυγο, την κόρη και μακρινό συγγενή του A. N. Ivanova, ο Balmont έφυγε για πάντα από τη Ρωσία και έφτασε στο Παρίσι μέσω Revel. Ο Boris Zaitsev πίστευε ότι ο Baltrushaitis, ο οποίος ήταν ο Λιθουανός απεσταλμένος στη Μόσχα, έσωσε τον Balmont από την πείνα: παρακαλούσε και λιμοκτονούσε στην κρύα Μόσχα, «κουβαλούσε πάνω του καυσόξυλα από έναν αποσυναρμολογημένο φράχτη». Ο Stanitsky (S. V. von Stein), αναπολώντας μια συνάντηση με τον Balmont το 1920 στο Reval, παρατήρησε: «Η σφραγίδα της οδυνηρής εξάντλησης βρισκόταν στο πρόσωπό του και φαινόταν να είναι ακόμα στη λαβή σκοτεινών και πένθιμων εμπειριών, ήδη εγκαταλειμμένων στη χώρα της ανομίας και του κακού, αλλά δεν έχει ακόμη εξαντληθεί από αυτόν.

Στο Παρίσι, ο Balmont και η οικογένειά του εγκαταστάθηκαν σε ένα μικρό επιπλωμένο διαμέρισμα. Όπως θυμάται η Teffi, «το παράθυρο της τραπεζαρίας ήταν πάντα κρεμασμένο με μια χοντρή καφέ κουρτίνα, επειδή ο ποιητής έσπασε το τζάμι. Η τοποθέτηση νέου γυαλιού δεν είχε νόημα - θα μπορούσε εύκολα να σπάσει ξανά. Ως εκ τούτου, το δωμάτιο ήταν πάντα σκοτεινό και κρύο. «Φοβερό διαμέρισμα», είπαν. «Δεν υπάρχει γυαλί και φυσάει».

Ο ποιητής βρέθηκε αμέσως ανάμεσα σε δύο φωτιές. Από τη μια πλευρά, η ριζοσπαστική κοινότητα των μεταναστών τον υποπτευόταν ότι ήταν σοβιετικός υποστηρικτής. Όπως ειρωνικά σημείωσε ο S. Polyakov, ο Balmont «... παραβίασε το τελετουργικό της φυγής από Σοβιετική Ρωσία. Αντί να δραπετεύσει κρυφά από τη Μόσχα, να περπατήσει ως περιπλανώμενος στα δάση και τις κοιλάδες της Φινλανδίας, να πέσει κατά λάθος από τη σφαίρα ενός μεθυσμένου στρατιώτη του Κόκκινου Στρατού ή Φινλανδού στα σύνορα, ζήτησε πεισματικά άδεια να φύγει με την οικογένειά του για τέσσερις μήνες. , το παρέλαβε και έφτασε στο Παρίσι άπυρο. Η θέση του ποιητή ακούσια «επιδεινώθηκε» από τον Λουνατσάρσκι, ο οποίος διέψευσε τις φήμες σε μια εφημερίδα της Μόσχας ότι έκανε ταραχές στο εξωτερικό ενάντια στο σοβιετικό καθεστώς. Αυτό επέτρεψε στους δεξιούς μετανάστες κύκλους να παρατηρήσουν «... με νόημα: ο Balmont σε αλληλογραφία με τον Lunacharsky. Λοιπόν, φυσικά, ένας μπολσεβίκος!». Ωστόσο, ο ίδιος ο ποιητής, μεσολαβώντας από τη Γαλλία για Ρώσους συγγραφείς που περίμεναν να φύγουν από τη Ρωσία, έκανε φράσεις που δεν καταδίκασαν την κατάσταση στη Σοβιετική Ρωσία: «Ό,τι συμβαίνει στη Ρωσία είναι τόσο περίπλοκο και τόσο μπερδεμένο», υπονοώντας Το γεγονός ότι πολλά από αυτά που γίνονται στην «πολιτιστική» Ευρώπη είναι επίσης βαθιά αποκρουστικό γι' αυτόν. Αυτός ήταν ο λόγος της επίθεσης εναντίον του από μετανάστες δημοσιογράφους («... Τι είναι δύσκολο; Μαζικές εκτελέσεις; Τι ανακατεύεται; Συστηματική ληστεία, διασπορά Συντακτική Συνέλευση, την καταστροφή όλων των ελευθεριών, στρατιωτικές αποστολές για την ειρήνευση των χωρικών;").

Από την άλλη πλευρά, ο σοβιετικός Τύπος άρχισε να τον «στιγματίζει ως πανούργο απατεώνα», ο οποίος «με τίμημα ψέματος» κέρδισε την ελευθερία για τον εαυτό του, καταχράστηκε την εμπιστοσύνη της σοβιετικής κυβέρνησης, η οποία γενναιόδωρα τον άφησε να πάει στη Δύση «για να μελετήστε την επαναστατική δημιουργικότητα των μαζών». Ο Stanitsky έγραψε:

Με αξιοπρέπεια και ήρεμα ο Balmont απάντησε σε όλες αυτές τις μομφές. Αξίζει όμως να τα σκεφτούμε για να νιώσετε ξανά τη γοητεία της σοβιετικής ηθικής - ενός καθαρά κανιβαλιστικού τύπου. Ο ποιητής Balmont, του οποίου όλη η ύπαρξή διαμαρτύρεται ενάντια στη σοβιετική εξουσία, που κατέστρεψε την πατρίδα του και σκοτώνει καθημερινά το ισχυρό, δημιουργικό πνεύμα της στις πιο μικρές εκφάνσεις της, είναι υποχρεωμένος να τηρήσει ιερά τον λόγο του που δόθηκε στους τυράννους-κομισάριους και τους εργάτες έκτακτης ανάγκης. Αλλά αυτές οι ίδιες αρχές ηθικής συμπεριφοράς δεν είναι σε καμία περίπτωση κατευθυντήριες αρχές για τη σοβιετική κυβέρνηση και τους πράκτορές της. Το να σκοτώνεις βουλευτές, να πυροβολεί ανυπεράσπιστα γυναικόπαιδα, να πεθάνει από την πείνα δεκάδες χιλιάδες αθώους ανθρώπους - όλα αυτά, φυσικά, κατά τη γνώμη των «συντρόφων μπολσεβίκων» - δεν είναι τίποτα σε σύγκριση με την παραβίαση της υπόσχεσης του Balmont να επιστρέψει στο κομμουνιστικό του Λένιν. Ο Έντεν, ο Μπουχάριν και ο Τρότσκι.

Stanitsky για Balmont. Τελευταία νέα. 1921

Όπως έγραψε αργότερα ο Yu. K. Terapiano, «δεν υπήρχε άλλος ποιητής στη ρωσική διασπορά που να βίωσε τόσο έντονα την απομόνωση από τη Ρωσία». Ο Balmont αποκάλεσε τη μετανάστευση «ζωή ανάμεσα σε ξένους», αν και δούλευε ασυνήθιστα σκληρά την ίδια στιγμή. μόνο το 1921 εκδόθηκαν έξι βιβλία του. Στην εξορία, ο Balmont συνεργάστηκε ενεργά με την εφημερίδα Paris News, το περιοδικό Sovremennye Zapiski και πολλά ρωσικά περιοδικά που εκδίδονταν σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Η στάση του απέναντι στη Σοβιετική Ρωσία παρέμενε διφορούμενη, αλλά η λαχτάρα για τη Ρωσία ήταν συνεχής: «Θέλω τη Ρωσία ... άδεια, άδεια. Δεν υπάρχει πνεύμα στην Ευρώπη», έγραψε στην Ε. Αντρέεβα τον Δεκέμβριο του 1921. Η σφοδρότητα της απομόνωσης από την πατρίδα επιδεινώθηκε από το αίσθημα της μοναξιάς, της αποξένωσης από τους μεταναστευτικούς κύκλους.

Σύντομα ο Balmont έφυγε από το Παρίσι και εγκαταστάθηκε στην πόλη Capbreton της επαρχίας της Βρετάνης, όπου πέρασε το 1921-1922. Το 1924 έζησε στο Κάτω Σαρέντ (Chateleyon), το 1925 - στη Βαντέ (Saint-Gilles-sur-Vi), μέχρι τα τέλη του φθινοπώρου του 1926 - στο Gironde (Λακανό-Ωκεανός). Στις αρχές Νοεμβρίου 1926, αφού άφησαν το Lakano, ο Balmont και η σύζυγός του πήγαν στο Bordeaux. Ο Balmont νοίκιαζε συχνά μια βίλα στο Capbreton, όπου επικοινωνούσε με πολλούς Ρώσους και έζησε κατά διαστήματα μέχρι τα τέλη του 1931, περνώντας εδώ όχι μόνο τους καλοκαιρινούς αλλά και τους χειμερινούς μήνες.

Δημόσια δραστηριότητα και δημοσιογραφία

Ο Balmont δήλωσε απερίφραστα τη στάση του απέναντι στη Σοβιετική Ρωσία αμέσως μετά την αποχώρησή του από τη χώρα. «Ο ρωσικός λαός είναι πραγματικά κουρασμένος από τις κακοτυχίες του και, το πιο σημαντικό, από τα ξεδιάντροπα, ατελείωτα ψέματα των ανελέητων, κακών κυβερνώντων», έγραψε το 1921. Στο άρθρο «Bloody Liars» ο ποιητής μίλησε για τις αντιξοότητες της ζωής του στη Μόσχα το 1917-1920. Στα μεταναστευτικά περιοδικά των αρχών της δεκαετίας του 1920, οι ποιητικές του γραμμές για τους «Ηθοποιούς του Σατανά», για το «μεθυσμένο αίμα» της ρωσικής γης, για τις «ημέρες ταπείνωσης της Ρωσίας», για τις «κόκκινες σταγόνες» που πήγαν στο η ρωσική γη, εμφανιζόταν τακτικά. Μερικά από αυτά τα ποιήματα συμπεριλήφθηκαν στη συλλογή "Marevo" (Παρίσι, 1922) - το πρώτο μεταναστευτικό βιβλίο του ποιητή. Το όνομα της συλλογής ήταν προκαθορισμένο από την πρώτη γραμμή του ομώνυμου ποιήματος: "Λάσπη ομίχλη, καταραμένη παρασκευή ..."

Το 1927, με ένα δημοσιογραφικό άρθρο "Λίγο ζωολογία για την Κοκκινοσκουφίτσα", ο Balmont αντέδρασε στη σκανδαλώδη ομιλία του σοβιετικού πληρεξούσιου εκπροσώπου στην Πολωνία, D.V. "Ρώσοι φίλοι") φέρεται να απευθυνόταν στο μέλλον - στη σύγχρονη μπολσεβίκικη Ρωσία. Την ίδια χρονιά δημοσιεύτηκε στο Παρίσι μια ανώνυμη έκκληση «Προς τους συγγραφείς του κόσμου», με την υπογραφή «Ομάδα Ρώσων Συγγραφέων. Ρωσία, Μάιος 1927». Μεταξύ εκείνων που ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα του I. D. Galperin-Kaminsky να υποστηρίξουν την έκκληση ήταν (μαζί με τους Bunin, Zaitsev, Kuprin, Merezhkovsky και άλλους) και ο Balmont. Τον Οκτώβριο του 1927, ο ποιητής έστειλε μια «κραυγή» στον Knut Hamsun και χωρίς να περιμένει απάντηση, στράφηκε στον Halperin-Kaminsky:

Πρώτα από όλα θα επισημάνω ότι περίμενα ένα ρεφρέν από αμφίδρομες φωνές, περίμενα ένα ανθρώπινο ηχηρό επιφώνημα από Ευρωπαίους συγγραφείς, γιατί δεν έχω χάσει ακόμη τελείως την πίστη μου στην Ευρώπη. Περίμενα ένα μήνα. Περίμενα δύο. Σιωπή. Έγραψα σε έναν εξέχοντα συγγραφέα, με τον οποίο έχω προσωπικά καλές σχέσεις, σε έναν συγγραφέα του κόσμου και πολύ ευνοημένο στην προεπαναστατική Ρωσία - στον Κνουτ Χάμσουν, απευθύνθηκα εξ ονόματος εκείνων των μαρτύρων της σκέψης και του λόγου που βασανίζονται η χειρότερη φυλακή που έχει υπάρξει ποτέ στη γη, στη Σοβιετική Ρωσία. Εδώ και δύο μήνες, ο Hamsun μένει σιωπηλός απαντώντας στην επιστολή μου. Έγραψα λίγα λόγια και έστειλα τα λόγια του Μερεζκόφσκι, του Μπουνίν, του Σμελέφ και άλλων, τυπωμένα από εσάς στο «Avenir», στον φίλο μου - φίλο-αδερφό - Alphonse de Chateaubriand. Είναι σιωπηλός. Σε ποιον να καλέσω;

Σε μια ομιλία προς τον Romain Rolland στο ίδιο μέρος, ο Balmont έγραψε: «Πιστέψτε με, δεν είμαστε από τη φύση μας τόσο αλήτες όσο νομίζετε. Φύγαμε από τη Ρωσία για να μπορέσουμε στην Ευρώπη να προσπαθήσουμε να φωνάξουμε τουλάχιστον κάτι για την ετοιμοθάνατη μητέρα, να φωνάξουμε στο κενό αυτί των σκληραγωγημένων και αδιάφορων, που είναι απασχολημένοι μόνο με τον εαυτό τους…» Ο ποιητής αντέδρασε επίσης έντονα σε την πολιτική της βρετανικής κυβέρνησης του Τζέιμς Μακ Ντόναλντ, ο οποίος ξεκίνησε εμπορικές διαπραγματεύσεις με τους Μπολσεβίκους και αργότερα αναγνώρισε την ΕΣΣΔ. «Η αναγνώριση από την Αγγλία μιας ένοπλης συμμορίας διεθνών απατεώνων που, με τη βοήθεια των Γερμανών, κατέλαβε την εξουσία στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα, αποδυναμωμένη λόγω της στρατιωτικής μας ήττας, ήταν ένα θανάσιμο πλήγμα για κάθε τι έντιμο που παρέμεινε μετά το τερατώδες πόλεμος στην Ευρώπη», έγραψε το 1930.

Σε αντίθεση με τον φίλο του Ivan Shmelev, ο οποίος έλκεται προς τη «σωστή» κατεύθυνση, ο Balmont γενικά τηρούσε τις «αριστερές», φιλελεύθερες-δημοκρατικές απόψεις, ήταν επικριτικός στις ιδέες του Ivan Ilyin, δεν δεχόταν «συμφιλιωτικές» τάσεις (Smenovekhovism, Eurasianism και ούτω καθεξής), ριζοσπαστικά πολιτικά κινήματα (φασισμός). Ταυτόχρονα, απέφευγε τους πρώην σοσιαλιστές - A.F. Kerensky, I.I. Fondaminsky - και παρακολουθούσε με τρόμο το «αριστερό» κίνημα στη Δυτική Ευρώπη τις δεκαετίες του 1920 και του 1930, ιδιαίτερα τον ενθουσιασμό για το σοσιαλισμό σε ένα σημαντικό μέρος της γαλλικής διανοούμενης αφρόκρεμα. Ο Balmont απάντησε ζωηρά σε γεγονότα που συγκλόνισαν τη μετανάστευση: την απαγωγή από Σοβιετικούς πράκτορες τον Ιανουάριο του 1930 του στρατηγού A.P. Kutepov, τον τραγικό θάνατο του βασιλιά Αλέξανδρου Α' της Γιουγκοσλαβίας, ο οποίος έκανε πολλά για τους Ρώσους μετανάστες. συμμετείχε σε κοινές δράσεις και διαμαρτυρίες για τη μετανάστευση ("Για την καταπολέμηση της αποεθνικοποίησης" - σε σχέση με την αυξανόμενη απειλή διαχωρισμού των παιδιών της Ρωσίας στο εξωτερικό από τη ρωσική γλώσσα και τη ρωσική κουλτούρα, "Βοηθήστε τον εγγενή διαφωτισμό"), αλλά ταυτόχρονα απέφυγε συμμετοχή σε πολιτικές οργανώσεις.

Ο Balmont εξοργίστηκε από την αδιαφορία των δυτικοευρωπαίων συγγραφέων για το τι συνέβαινε στην ΕΣΣΔ, και αυτό το συναίσθημα επιτέθηκε σε μια γενική απογοήτευση για ολόκληρο τον δυτικό τρόπο ζωής. Η Ευρώπη τον είχε πικράνει προηγουμένως με τον ορθολογικό της πραγματισμό. Πίσω στο 1907, ο ποιητής παρατήρησε: «Οι παράξενοι άνθρωποι είναι Ευρωπαίοι, παράξενα χωρίς ενδιαφέρον. Πρέπει να αποδείξουν τα πάντα. Δεν ψάχνω ποτέ για αποδείξεις». «Κανείς εδώ δεν διαβάζει τίποτα. Εδώ όλοι ενδιαφέρονται για τα σπορ και τα αυτοκίνητα. Καταραμένος χρόνος, παράλογη γενιά! Αισθάνομαι περίπου το ίδιο με τον τελευταίο Περουβιανό ηγέτη ανάμεσα στους αλαζονικούς Ισπανούς νεοφερμένους», έγραψε το 1927.

Δημιουργικότητα στην εξορία

Είναι γενικά αποδεκτό ότι η μετανάστευση πέρασε για το Balmont υπό το πρόσημο της παρακμής. Αυτή η άποψη, την οποία συμμερίζονται πολλοί Ρώσοι μετανάστες ποιητές, αμφισβητήθηκε στη συνέχεια περισσότερες από μία φορές. ΣΤΟ διαφορετικές χώρεςΟ Balmont κατά τη διάρκεια αυτών των ετών δημοσίευσε βιβλία με ποιήματα "Gift to the Earth", "Bright Hour" (1921), "Haze" (1922), "Mine - to her. Ποιήματα για τη Ρωσία "(1923), "Στη χωρισμένη απόσταση" (1929), "Βόρεια φώτα" (1933), "Μπλε πέταλο", "Υπηρεσία φωτός" (1937). Το 1923 εξέδωσε βιβλία αυτοβιογραφικής πεζογραφίας Under the New Sickle and Air Way, το 1924 δημοσίευσε ένα βιβλίο με απομνημονεύματα Where is My Home; (Πράγα, 1924), έγραψε δοκίμια ντοκιμαντέρ «Πυρσός στη νύχτα» και «Λευκό Όνειρο» για τις εμπειρίες του τον χειμώνα του 1919 στην επαναστατική Ρωσία. Ο Balmont έκανε μεγάλες περιοδείες στην Πολωνία, την Τσεχοσλοβακία και τη Βουλγαρία, το καλοκαίρι του 1930 ταξίδεψε στη Λιθουανία, ενώ ταυτόχρονα μετέφραζε δυτικοσλαβική ποίηση, αλλά η Ρωσία παρέμεινε το κύριο θέμα των έργων της Balmont αυτά τα χρόνια: αναμνήσεις της και λαχτάρα για τους χαμένους .

«Θέλω τη Ρωσία. Θέλω η Ρωσία να έχει μια μεταμορφωτική αυγή. Θέλω μόνο αυτό. Τίποτα άλλο», έγραψε στην E. A. Andreeva. Ο ποιητής σύρθηκε πίσω στη Ρωσία και, με την τάση να υποκύψει σε στιγμιαίες διαθέσεις, εξέφρασε πολλές φορές την επιθυμία να επιστρέψει στην πατρίδα του τη δεκαετία του 1920. «Ζω και δεν ζω στο εξωτερικό. Παρ' όλες τις φρικαλεότητες της Ρωσίας, λυπάμαι πολύ που έφυγα από τη Μόσχα», έγραψε στον ποιητή A. B. Kusikov στις 17 Μαΐου 1922. Κάποια στιγμή ο Balmont ήταν κοντά στο να κάνει αυτό το βήμα. «Αποφάσισα εντελώς να επιστρέψω, αλλά και πάλι όλα ήταν μπερδεμένα στην ψυχή μου», ενημέρωσε την E. A. Andreeva στις 13 Ιουνίου 1923. «Θα νιώσετε πώς πάντα αγαπώ τη Ρωσία και πώς με κυριαρχεί η σκέψη της φύσης μας. Μια λέξη «lingonberry» ή «γλυκό τριφύλλι» προκαλεί τόσο ενθουσιασμό στην ψυχή μου που μια λέξη είναι αρκετή για να ξεφύγει η ποίηση από μια τρέμουσα καρδιά», έγραψε ο ποιητής στις 19 Αυγούστου 1925 στην κόρη του Nina Bruni, στέλνοντας τα νέα της ποιήματα.

τελευταία χρόνια της ζωής

Στα τέλη της δεκαετίας του 1920, η ζωή του Κ. Μπάλμοντ και της Ε. Τσβετκόφσκαγια γινόταν όλο και πιο δύσκολη. Οι λογοτεχνικές αμοιβές ήταν πενιχρές, η οικονομική υποστήριξη, η οποία προερχόταν κυρίως από την Τσεχία και τη Γιουγκοσλαβία, που δημιούργησαν κεφάλαια για να βοηθήσουν τους Ρώσους συγγραφείς, έγινε παράτυπη, μετά σταμάτησε. Ο ποιητής έπρεπε να φροντίσει τρεις γυναίκες, και η κόρη Μίρρα, που διακρινόταν από εξαιρετική ανεμελιά και μη πρακτικότητα, του έβαλαν πολύ κόπο. «Ο K[onstantin] D[mitrievich] βρίσκεται σε μια πολύ δύσκολη κατάσταση, μόλις τα βγάζει πέρα… Λάβετε υπόψη ότι ο ένδοξος ποιητής μας παλεύει από την πραγματική ανάγκη, η βοήθεια που του ήρθε από την Αμερική έχει τελειώσει… Το φαγητό του ποιητή παίρνει χειρότερα, χειρότερα », έγραψε ο I.S. Shmelev στον V.F. Seeler, έναν από τους λίγους που παρείχαν τακτικά βοήθεια στον Balmont.

Η κατάσταση έγινε κρίσιμη αφού έγινε σαφές το 1932 ότι ο ποιητής έπασχε από σοβαρή ψυχική ασθένεια. Από τον Αύγουστο του 1932 έως τον Μάιο του 1935, οι Balmont ζούσαν χωρίς διάλειμμα στο Clamart κοντά στο Παρίσι, μέσα στη φτώχεια. Την άνοιξη του 1935, ο Balmont κατέληξε σε μια κλινική. «Είμαστε σε μεγάλο πρόβλημα και σε πλήρη φτώχεια... Και ο Κ[ονσταντίν] Ντ[μιτριέβιτς] δεν έχει ούτε ένα αξιοπρεπές νυχτικό, ούτε νυχτερινά παπούτσια, ούτε πιτζάμες. Πεθαίνουμε, αγαπητέ φίλε, αν μπορείς, βοήθησε, συμβούλεψε... », έγραψε η Τσβετκόφσκαγια στον Ζίλερ στις 6 Απριλίου 1935. Παρά την ασθένεια και την αγωνία, ο ποιητής διατήρησε την πρώην εκκεντρικότητα και την αίσθηση του χιούμορ του. Σχετικά με το αυτοκινητιστικό δυστύχημα στο οποίο είχε στα μέσα της δεκαετίας του 1930, ο Balmont, σε μια επιστολή του προς τον V.V. Obolyaninov, παραπονέθηκε όχι για μώλωπες, αλλά για ένα κατεστραμμένο κοστούμι: τα πόδια στα οποία φορούν…». Σε μια επιστολή προς την E. A. Andreeva, ο ποιητής έγραψε:

Τον Απρίλιο του 1936, οι Ρώσοι συγγραφείς του Παρισιού γιόρτασαν την πεντηκοστή επέτειο της συγγραφικής δραστηριότητας του Balmont με μια δημιουργική βραδιά, σχεδιασμένη να συγκεντρώσει χρήματα για να βοηθήσει τον άρρωστο ποιητή. Στην επιτροπή για τη διοργάνωση της βραδιάς με τίτλο «Στον Ποιητή - Συγγραφείς» συμμετείχαν διάσημες μορφές του ρωσικού πολιτισμού: I. S. Shmelev, M. Aldanov, I. A. Bunin, B. K. Zaitsev, A. N. Benois, A. K. Grechaninov, P. N. Milyukov, S. V. Rachmaninov.

Στα τέλη του 1936, ο Balmont και η Tsvetkovskaya μετακόμισαν στο Noisy-le-Grand κοντά στο Παρίσι. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο ποιητής έμενε εναλλάξ είτε σε φιλανθρωπικό σπίτι για Ρώσους, που διατηρούσε η Μ. Κουζμίνα-Καραβάεβα, είτε σε ένα φτηνό επιπλωμένο διαμέρισμα. Όπως θυμάται ο Γιούρι Τεραπιάνο, «οι Γερμανοί ήταν αδιάφοροι για τον Μπαλμόν, ενώ οι Ρώσοι Ναζί τον επέπληξαν για τις παλιές επαναστατικές του πεποιθήσεις». Ωστόσο, αυτή τη στιγμή ο Balmont είχε τελικά περιέλθει σε μια «κατάσταση του λυκόφωτος». ήρθε στο Παρίσι, αλλά με μεγάλη δυσκολία. Τις ώρες του διαφωτισμού, όταν η ψυχική ασθένεια υποχώρησε, ο Balmont, σύμφωνα με τις αναμνήσεις όσων τον γνώριζαν, με ένα αίσθημα ευτυχίας άνοιξε τον τόμο του «Πόλεμος και Ειρήνη» ή ξαναδιάβασε τα παλιά του βιβλία. δεν μπορούσε να γράψει για πολύ καιρό.

Το 1940-1942, ο Balmont δεν άφησε το Noisy-le-Grand. εδώ, στο καταφύγιο του Ρωσικού Οίκου, πέθανε τη νύχτα της 23ης Δεκεμβρίου 1942 από πνευμονία. Τάφηκε στο τοπικό καθολικό νεκροταφείο, κάτω από μια γκρίζα πέτρινη ταφόπλακα με την επιγραφή: "Constantin Balmont, poète russe" ("Konstantin Balmont, Ρώσος ποιητής"). Αρκετοί ήρθαν από το Παρίσι για να αποχαιρετήσουν τον ποιητή: ο B.K. Zaitsev με τη γυναίκα του, τη χήρα του Y. Baltrushaitis, δύο τρεις γνωστούς και την κόρη Mirra. Η Irina Odoevtseva θυμήθηκε ότι «... έβρεχε πολύ. Όταν το φέρετρο κατέβηκε στον τάφο, αποδείχθηκε ότι ήταν γεμάτο με νερό και το φέρετρο επέπλεε επάνω. Έπρεπε να τον κρατήσουν ψηλά με ένα κοντάρι ενώ γέμιζε ο τάφος». Το γαλλικό κοινό έμαθε για τον θάνατο του ποιητή από ένα άρθρο στην εφημερίδα Paris Gazette που ήταν υπέρ του Χίτλερ, το οποίο έκανε, «όπως συνηθιζόταν τότε, μια ενδελεχή επίπληξη στον εκλιπόντα ποιητή επειδή κάποτε υποστήριξε τους επαναστάτες».

Μεταφραστικές δραστηριότητες

Το φάσμα των ξένων λογοτεχνιών και συγγραφέων που μεταφράστηκαν από τον Balmont ήταν εξαιρετικά ευρύ. Το 1887-1889, ασχολήθηκε κυρίως με μεταφράσεις δυτικοευρωπαίων ποιητών - Heinrich Heine, Nikolaus Lenau, Alfred Musset, Sully-Prudhomme). Ένα ταξίδι στις Σκανδιναβικές χώρες (1892) σηματοδότησε την αρχή του νέου του πάθους, που πραγματοποιήθηκε στις μεταφράσεις των Georg Brandes, Henrik Ibsen, Bjornstjerne Bjornson.

Το 1893-1899, ο Balmont δημοσίευσε σε επτά εκδόσεις τα έργα του Percy Bysshe Shelley σε δική του μετάφραση με ένα εισαγωγικό άρθρο. Το 1903-1905, η εταιρική σχέση Znanie δημοσίευσε την αναθεωρημένη και διευρυμένη έκδοσή τους σε τρεις τόμους. Πιο επιτυχημένες καλλιτεχνικά και αργότερα αναγνωρισμένες ως μεταφράσεις εγχειριδίων από τον Έντγκαρ Άλαν Πόε εκδόθηκαν το 1895 σε δύο τόμους και αργότερα συμπεριλήφθηκαν στα συγκεντρωτικά έργα του 1901.

Ο Balmont μετέφρασε εννέα δράματα του Pedro Calderon (πρώτη έκδοση - 1900). Ανάμεσα στα άλλα διάσημα μεταφραστικά του έργα είναι το «Cat Murr» του E. T. Hoffmann (Αγία Πετρούπολη, 1893), το «Salome» και το «The Ballad of Reading Prison» του Oscar Wilde (Μόσχα, 1904). Επίσης, μετέφρασε Ισπανούς ποιητές και θεατρικούς συγγραφείς Lope de Vega και Tirso de Molina, Άγγλους ποιητές, πεζογράφους, θεατρικούς συγγραφείς - William Blake, Oscar Wilde, J. G. Byron, A. Tennyson, J. Milton - ποιήματα του C. Baudelaire. Οι μεταφράσεις του στην Ιστορία της Σκανδιναβικής Λογοτεχνίας του Χορν (Μ., 1894) και στην Ιστορία της Ιταλικής Λογοτεχνίας του Γκάσπαρι (Μ., 1895-1997) θεωρούνται σημαντικές για τη λογοτεχνική κριτική. Υπό την επιμέλεια του Balmont εκδόθηκαν τα έργα του Gerhart Hauptmann (1900 και αργότερα), τα έργα του Herman Zudermann (1902-1903), η «Ιστορία της ζωγραφικής» του Muther (Αγία Πετρούπολη, 1900-1904). Ο Balmont, ο οποίος σπούδασε τη γεωργιανή γλώσσα μετά από ένα ταξίδι στη Γεωργία το 1914, είναι ο συγγραφέας της μετάφρασης του ποιήματος του Shota Rustaveli «Ο ιππότης με το δέρμα του πάνθηρα». Ο ίδιος το θεωρούσε το καλύτερο ποίημα αγάπης που γράφτηκε ποτέ στην Ευρώπη («γέφυρα φωτιάς που συνδέει ουρανό και γη»). Αφού επισκέφθηκε την Ιαπωνία το 1916, μετέφρασε τάνκα και χαϊκού από διάφορους Ιάπωνες συγγραφείς, από την αρχαία μέχρι τη σύγχρονη.

Δεν είχαν όλα τα έργα του Balmont υψηλή βαθμολογία. Οι σοβαροί κριτικοί επέκριναν τις μεταφράσεις του για τον Ίψεν (Φαντάσματα, Μόσχα, 1894), τον Χάουπτμαν (Gannele, The Sunken Bell) και τον Walt Whitman (Grass Shoots, 1911). Αναλύοντας τις μεταφράσεις του Shelley που έγιναν από τον Balmont, ο Korney Chukovsky ονόμασε το προκύπτον «νέο πρόσωπο», μισό Shelley, μισό Balmont, που ονομάζεται Shelmont. Ωστόσο, το Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron αναφέρει ότι «το γεγονός της μοναδικής μετάφρασης πολλών δεκάδων χιλιάδων ομοιοκαταληκτών ποιημάτων από έναν ποιητή τόσο περίπλοκο και βαθύ όσο ο Shelley μπορεί να ονομαστεί κατόρθωμα στον τομέα της ρωσικής ποιητικής μεταφραστικής λογοτεχνίας».

Σύμφωνα με τον M. I. Voloshin, «Ο Balmont μετέφρασε Shelley, Edgar Allan Poe, Calderon, Walt Witman, ισπανικά λαϊκά τραγούδια, μεξικανικά ιερά βιβλία, αιγυπτιακούς ύμνους, πολυνησιακούς μύθους, ο Balmont ξέρει είκοσι γλώσσες, ο Balmont μετέφρασε ολόκληρες βιβλιοθήκες της Οξφόρδης, των Βρυξελλών, του Παρισιού, της Μαδρίτης. ...Όλα αυτά δεν είναι αλήθεια, γιατί τα έργα όλων των ποιητών ήταν για αυτόν μόνο ένας καθρέφτης, στον οποίο έβλεπε μόνο μια αντανάκλαση του δικού του προσώπου σε διαφορετικά πλαίσια, από όλες τις γλώσσες δημιούργησε μια, τη δική του , και η γκρίζα σκόνη των βιβλιοθηκών στα ανοιχτόχρωμα φτερά του της Άριελ μετατρέπεται στην ιριδίζουσα σκόνη των φτερών της πεταλούδας.

Πράγματι, ο ποιητής ποτέ δεν επιδίωξε την ακρίβεια στις μεταφράσεις: ήταν σημαντικό για αυτόν να μεταφέρει το «πνεύμα» του πρωτοτύπου, όπως το ένιωθε. Επιπλέον, συνέκρινε τη μετάφραση με έναν «στοχασμό» και πίστευε ότι θα μπορούσε να είναι «πιο όμορφη και λαμπερή» από το πρωτότυπο:

Η απόδοση καλλιτεχνικής ισοδυναμίας στη μετάφραση δεν είναι ποτέ αδύνατο έργο. Ένα έργο τέχνης, στην ουσία του, είναι μοναδικό και μοναδικό στο πρόσωπό του. Μπορεί κανείς να δώσει μόνο κάτι που πλησιάζει περισσότερο ή λιγότερο. Μερικές φορές δίνεις μια ακριβή μετάφραση, αλλά η ψυχή εξαφανίζεται, μερικές φορές δίνεις μια ελεύθερη μετάφραση, αλλά η ψυχή μένει. Μερικές φορές η μετάφραση είναι ακριβής και η ψυχή παραμένει σε αυτήν. Αλλά, μιλώντας γενικά, η ποιητική μετάφραση δεν είναι παρά μια ηχώ, μια απάντηση, μια ηχώ, ένας προβληματισμός. Κατά κανόνα, η ηχώ είναι πιο φτωχή από τον ήχο, η ηχώ αναπαράγει μόνο εν μέρει τη φωνή που την ξύπνησε, αλλά μερικές φορές, στα βουνά, στις σπηλιές, στα θολωτά κάστρα, η ηχώ, έχοντας προκύψει, θα τραγουδήσει το θαυμαστικό σας επτά φορές, επτά φορές η ηχώ είναι πιο όμορφη και πιο δυνατή από τον ήχο. Αυτό συμβαίνει μερικές φορές, αλλά πολύ σπάνια, και με ποιητικές μεταφράσεις. Και η αντανάκλαση είναι μόνο μια αόριστη αντανάκλαση του προσώπου. Αλλά με τις υψηλές ιδιότητες του καθρέφτη, όταν βρίσκουμε ευνοϊκές συνθήκες για τη θέση και τον φωτισμό του, ένα όμορφο πρόσωπο στον καθρέφτη γίνεται πιο όμορφο και λαμπερό στην ανακλώμενη ύπαρξή του. Η ηχώ στο δάσος είναι ένα από τα καλύτερα γούρια.

K. D. Balmont

Ο Balmont αντιμετώπιζε πάντα τη Ρωσία ως αναπόσπαστο μέρος του σλαβικού κόσμου. «Είμαι Σλάβος και θα συνεχίσω να είμαι», έγραψε ο ποιητής το 1912. Νιώθοντας ιδιαίτερη αγάπη για την Πολωνία, μετέφρασε πολλά από τα πολωνικά - συγκεκριμένα, τα έργα των Adam Mickiewicz, Stanisław Wyspiański, Zygmunt Krasiński, Bolesław Leśmian, Jan Kasprowicz, Jan Lechon, έγραψε πολλά για την Πολωνία και την πολωνική ποίηση. Αργότερα, στη δεκαετία του 1920, ο Balmont μετέφρασε τσέχικη ποίηση (Yaroslav Vrkhlitsky, Selected Poems. Prague, 1928), βουλγαρικά ("Golden Sheaf of Bulgarian Poetry. Folk Songs." Sofia, 1930), Σερβικά, Κροατικά, Σλοβακικά. Ο Balmont θεώρησε επίσης ότι η Λιθουανία σχετίζεται με τον σλαβικό κόσμο: οι πρώτες μεταφράσεις λιθουανικών λαϊκών τραγουδιών που έγιναν από αυτόν χρονολογούνται από το 1908. Μεταξύ των ποιητών που μετέφρασε ήταν ο Πέτρας Μπάμπιτκας, ο Μύκολας Βάιτκους και ο Λούντας Γκίρα. Ο Balmont είχε στενή φιλία με τον τελευταίο. Το βιβλίο του Balmont Northern Lights. Ποιήματα για τη Λιθουανία και τη Ρωσία» εκδόθηκε το 1931 στο Παρίσι.

Μέχρι το 1930, ο Balmont είχε μεταφράσει το The Tale of Igor's Campaign (Russia and Slavdom, 1930. No. 81) στα σύγχρονα ρωσικά, αφιερώνοντας το έργο του στον καθηγητή N. K. Kulman. Ο ίδιος ο καθηγητής, στο άρθρο "The Fate of the Tale of Igor's Campaign", που δημοσιεύτηκε στο ίδιο τεύχος του περιοδικού "Russia and Slavdom", έγραψε ότι ο Balmont, ο οποίος αποδείχθηκε ότι ήταν "πιο κοντά στο πρωτότυπο από οποιονδήποτε από τους προκατόχων», κατάφερε στη μετάφρασή του να αντικατοπτρίσει, «τη συνοπτικότητα, το κυνήγι του πρωτοτύπου... να μεταφέρει όλα τα χρώματα, τους ήχους, την κίνηση που είναι τόσο πλούσιο το Lay, ο λαμπερός λυρισμός του, το μεγαλείο των επικών μερών.. να νιώσεις στη μετάφρασή σου την εθνική ιδέα των λαϊκών και εκείνη την αγάπη για την πατρίδα που την έκαψε συγγραφέας». Ο Balmont μίλησε για τη συνεργασία με τον Kulman στη μετάφραση του The Tale of Igor's Campaign στο άρθρο Joy. (Επιστολή από τη Γαλλία)», δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα «Segodnya».

Μια οικογένεια

Είναι γενικά αποδεκτό ότι ο πατέρας του ποιητή, Ντμίτρι Κωνσταντίνοβιτς Μπαλμόν (1835-1907), καταγόταν από ευγενή οικογένεια, η οποία, σύμφωνα με τον οικογενειακό μύθο, είχε σκανδιναβικές (σύμφωνα με ορισμένες πηγές, σκωτσέζικη) ρίζες. Ο ίδιος ο ποιητής το 1903 έγραψε για την καταγωγή του:

... Σύμφωνα με οικογενειακούς θρύλους, οι πρόγονοί μου ήταν κάποιοι Σκωτσέζοι ή Σκανδιναβοί ναυτικοί που μετακόμισαν στη Ρωσία ... Ο παππούς μου, από την πλευρά του πατέρα μου, ήταν αξιωματικός του ναυτικού, πήρε μέρος στον ρωσοτουρκικό πόλεμο και κέρδισε την προσωπική ευγνωμοσύνη του Νικόλαο Α' για το θάρρος του. Οι πρόγονοι της μητέρας μου (nee Lebedeva) ήταν Τάταροι. Ο πρόγονος ήταν ο Πρίγκιπας Λευκός Κύκνος της Χρυσής Ορδής. Ίσως αυτό μπορεί να εξηγήσει εν μέρει την αγριότητα και το πάθος που διέκρινε πάντα τη μητέρα μου και που κληρονόμησα από αυτήν, καθώς και ολόκληρη τη διανοητική μου δομή. Ο πατέρας της μητέρας μου (επίσης στρατιωτικός, στρατηγός) έγραψε ποίηση, αλλά δεν τα δημοσίευσε. Όλες οι αδερφές της μητέρας μου (είναι πολλές) έγραψαν αλλά δεν τις τύπωσαν.

Αυτοβιογραφική επιστολή. 1903

Υπάρχει μια εναλλακτική εκδοχή για την προέλευση του ονόματος Balmont. Έτσι, ο ερευνητής P. Kupriyanovsky επισημαίνει ότι ο προπάππους του ποιητή, λοχίας ιππικού του Συντάγματος των Ζωοφυλάκων της Αικατερίνης, θα μπορούσε να φέρει το επώνυμο Balamut, το οποίο αργότερα εξευγενίστηκε με την «αλλοίωση με ξένο τρόπο». Αυτή η υπόθεση συνάδει επίσης με τα απομνημονεύματα της E. Andreeva-Balmont, η οποία ανέφερε ότι «... ο προπάππους του πατέρα του ποιητή ήταν λοχίας σε ένα από τα συντάγματα ιππικών Life Guards της αυτοκράτειρας Catherine II Balamut ... έγγραφο σε περγαμηνή και με σφραγίδες κρατήθηκε κοντά μας. Στην Ουκρανία, το επώνυμο Balamut είναι ακόμα αρκετά κοινό. Ο προπάππους του ποιητή Ivan Andreevich Balamut ήταν γαιοκτήμονας της Kherson ... Πώς το όνομα Balamut μετακόμισε στο Balmont - δεν μπορούσα να εδραιώσω. Με τη σειρά τους, οι αντίπαλοι αυτής της εκδοχής σημείωσαν ότι έρχεται σε αντίθεση με τους νόμους της κριτικής του κειμένου. θα ήταν πιο φυσικό να υποθέσουμε ότι, αντίθετα, «ο λαός προσάρμοσε το ξένο όνομα του γαιοκτήμονα στην κατανόησή του».

Ο D. K. Balmont υπηρέτησε για μισό αιώνα στο Shuya Zemstvo - ως μεσολαβητής, ειρηνοδίκης, πρόεδρος του συνεδρίου των ειρηνοδικείων και, τέλος, πρόεδρος του συμβουλίου της κομητείας zemstvo. Το 1906, ο D. K. Balmont συνταξιοδοτήθηκε, ένα χρόνο αργότερα πέθανε. Στη μνήμη του ποιητή, παρέμεινε ένας ήσυχος και ευγενικός άνθρωπος που αγαπούσε με πάθος τη φύση και το κυνήγι. Η μητέρα Βέρα Νικολάεβνα καταγόταν από την οικογένεια ενός στρατηγού. Έλαβε εκπαίδευση σε ινστιτούτο και διακρίθηκε από ενεργό χαρακτήρα: δίδασκε και περιποιήθηκε αγρότες, κανόνισε ερασιτεχνικές παραστάσεις και συναυλίες και μερικές φορές δημοσιεύτηκε σε επαρχιακές εφημερίδες. Ο Ντμίτρι Κωνσταντίνοβιτς και η Βέρα Νικολάεβνα είχαν επτά γιους. Όλοι οι συγγενείς του ποιητή πρόφεραν το επώνυμό τους με έμφαση στην πρώτη συλλαβή, ο ποιητής μόνο στη συνέχεια ανεξάρτητα, όπως ισχυρίστηκε, «λόγω της ιδιοτροπίας μιας γυναίκας», μετατόπισε την έμφαση στη δεύτερη.

Προσωπική ζωή

Ο K. D. Balmont είπε στην αυτοβιογραφία του ότι άρχισε να ερωτεύεται πολύ νωρίς: «Η πρώτη παθιασμένη σκέψη για μια γυναίκα ήταν στην ηλικία των πέντε ετών, η πρώτη αληθινή αγάπη ήταν εννέα ετών, το πρώτο πάθος ήταν δεκατεσσάρων ετών». έγραψε. «Περιπλανώμενος σε αμέτρητες πόλεις, χαίρομαι πάντα με ένα πράγμα - την αγάπη», παραδέχτηκε αργότερα ο ποιητής σε ένα από τα ποιήματά του. Ο Valery Bryusov, αναλύοντας το έργο του, έγραψε: «Η ποίηση του Balmont δοξάζει και δοξάζει όλες τις τελετές της αγάπης, όλο το ουράνιο τόξό της. Ο ίδιος ο Balmont λέει ότι, ακολουθώντας τα μονοπάτια της αγάπης, μπορεί να πετύχει "πάρα πολλά - τα πάντα!"

Το 1889, ο Konstantin Balmont παντρεύτηκε τη Larisa Mikhailovna Garelina, κόρη ενός κατασκευαστή Shuisky, «μια όμορφη νεαρή κοπέλα του τύπου Botticelli». Η μητέρα, που διευκόλυνε τη γνωριμία, εναντιώθηκε έντονα στον γάμο, αλλά ο νεαρός άνδρας ήταν ανένδοτος στην απόφασή του και αποφάσισε να έρθει σε ρήξη με την οικογένειά του. «Δεν ήμουν ακόμη είκοσι δύο ετών όταν ... παντρεύτηκα όμορφο κορίτσι, και φύγαμε νωρίς την άνοιξη, ή μάλλον, στο τέλος του χειμώνα, στον Καύκασο, στην περιοχή της Καμπαρδιάς και από εκεί κατά μήκος της Στρατιωτικής Οδού της Γεωργίας προς την ευλογημένη Τίφλι και Υπερκαυκασία », έγραψε αργότερα. Όμως το γαμήλιο ταξίδι δεν έγινε πρόλογος μιας ευτυχισμένης οικογενειακής ζωής.

Οι ερευνητές συχνά γράφουν για τη Garelina ως νευρασθενική φύση, που έδειχνε αγάπη στον Balmont «με πρόσωπο δαιμονικό, ακόμη και διαβολικό», βασανισμένο από τη ζήλια. είναι γενικά αποδεκτό ότι ήταν αυτή που τον εθίστηκε στο κρασί, όπως δείχνει το εξομολογητικό ποίημα του ποιητή «Φωτιά του Δάσους». Η σύζυγος δεν συμπαθούσε ούτε τις λογοτεχνικές φιλοδοξίες ούτε τις επαναστατικές διαθέσεις του συζύγου της και ήταν επιρρεπής σε καυγάδες. Από πολλές απόψεις, ήταν η επώδυνη σύνδεση με τη Garelina που ώθησε τον Balmont να αποπειραθεί να αυτοκτονήσει το πρωί της 13ης Μαρτίου 1890. Λίγο μετά την ανάρρωσή του, η οποία ήταν μόνο μερική - είχε κουτσαίνοντας για το υπόλοιπο της ζωής του - ο Balmont χώρισε με τη L. Garelina. Το πρώτο παιδί που γεννήθηκε σε αυτόν τον γάμο πέθανε, το δεύτερο - ο γιος Νικολάι - υπέστη στη συνέχεια νευρική κρίση. Αργότερα, οι ερευνητές προειδοποίησαν για την υπερβολική «δαιμονοποίηση» της εικόνας της πρώτης συζύγου του Balmont: αφού χώρισε με την τελευταία, η Larisa Mikhailovna παντρεύτηκε τον δημοσιογράφο και ιστορικό λογοτεχνίας N. A. Engelgardt και έζησε ειρηνικά μαζί του για πολλά χρόνια. Η κόρη της από αυτόν τον γάμο, Anna Nikolaevna Engelhardt, έγινε η δεύτερη σύζυγος του Nikolai Gumilyov.

Η δεύτερη σύζυγος του ποιητή, Ekaterina Alekseevna Andreeva-Balmont (1867-1952), συγγενής των διάσημων εκδοτών της Μόσχας Sabashnikovs, καταγόταν από μια πλούσια οικογένεια εμπόρων (οι Andreevs είχαν καταστήματα αποικιακών αγαθών) και διακρινόταν για σπάνια εκπαίδευση. Οι σύγχρονοι σημείωσαν επίσης την εξωτερική ελκυστικότητα αυτής της ψηλής και λεπτής νεαρής γυναίκας "με όμορφα μαύρα μάτια". Για πολύ καιρό ήταν ανεκπλήρωτα ερωτευμένη με τον A. I. Urusov. Η Balmont, όπως θυμάται η Andreeva, γρήγορα ενδιαφέρθηκε για αυτήν, αλλά δεν συνάντησε την αμοιβαιότητα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Όταν προέκυψε ο τελευταίος, αποδείχθηκε ότι ο ποιητής ήταν παντρεμένος: τότε οι γονείς απαγόρευσαν στην κόρη τους να συναντηθεί με τον εραστή της. Ωστόσο, η Ekaterina Alekseevna, φωτισμένη στο "πιο πρόσφατο πνεύμα", κοίταξε τις τελετές ως τυπικότητα και σύντομα μετακόμισε στον ποιητή. Η διαδικασία του διαζυγίου, που επέτρεψε στη Garelina να συνάψει δεύτερο γάμο, απαγόρευσε στον σύζυγό της να παντρευτεί για πάντα, αλλά, έχοντας βρει ένα παλιό έγγραφο όπου ο γαμπρός αναγραφόταν ως άγαμος, οι εραστές παντρεύτηκαν στις 27 Σεπτεμβρίου 1896 και την επόμενη μέρα πήγε στο εξωτερικό, στη Γαλλία.

Με την E. A. Andreeva, ο Balmont ένωσε ένα κοινό λογοτεχνικό ενδιαφέρον. το ζευγάρι έκανε πολλές κοινές μεταφράσεις, ιδιαίτερα τον Gerhart Hauptmann και τον Odd Nansen. Ο Boris Zaitsev, στα απομνημονεύματά του για τον Balmont, αποκάλεσε την Ekaterina Alekseevna «μια χαριτωμένη, δροσερή και ευγενή γυναίκα, πολύ καλλιεργημένη και όχι χωρίς δύναμη». Το διαμέρισμά τους στον τέταρτο όροφο ενός σπιτιού στο Tolstovsky ήταν, όπως έγραψε ο Zaitsev, «το έργο της Ekaterina Alekseevna, καθώς και ο τρόπος ζωής τους ήταν επίσης σε μεγάλο βαθμό σκηνοθετημένος από αυτήν». Ο Balmont ήταν «... σε χέρια πιστά, στοργικά και υγιή, και στο σπίτι έζησε μια ζωή ακόμα και μόνο δουλεύοντας». Το 1901 γεννήθηκε η κόρη τους Ninika - Nina Konstantinovna Balmont-Bruni (πέθανε στη Μόσχα το 1989), στην οποία ο ποιητής αφιέρωσε τη συλλογή Fairy Tales.

Στις αρχές του 1900, στο Παρίσι, ο Balmont γνώρισε την Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya (1880-1943), κόρη του στρατηγού K. G. Tsvetkovsky, τότε φοιτητή στη Μαθηματική Σχολή της Σορβόννης και παθιασμένη θαυμαστή της ποίησής του. Η τελευταία, «όχι ισχυρή στο χαρακτήρα, ... με όλο της το είναι ενεπλάκη στη δίνη της τρέλας του ποιητή», που κάθε λέξη της «ηχούσε σαν φωνή Θεού». Ο Balmont, αν κρίνουμε από ορισμένες από τις επιστολές του, ιδιαίτερα προς τον Bryusov, δεν ήταν ερωτευμένος με την Tsvetkovskaya, αλλά σύντομα άρχισε να νιώθει την ανάγκη για αυτήν ως μια πραγματικά πιστή, αφοσιωμένη φίλη. Σταδιακά, οι «σφαίρες επιρροής» χωρίστηκαν: ο Balmont είτε έζησε με την οικογένειά του, είτε έφυγε με την Έλενα. για παράδειγμα, το 1905 έφυγαν για τρεις μήνες στο Μεξικό. Οικογενειακή ζωήΟ ποιητής μπερδεύτηκε εντελώς αφού ο Ε.Κ. Τσβετκόφσκαγια απέκτησε μια κόρη τον Δεκέμβριο του 1907, η οποία ονομάστηκε Μίρρα - στη μνήμη της Μίρρα Λοχβίτσκαγια, της ποιήτριας, με την οποία είχε πολύπλοκα και βαθιά συναισθήματα. Η εμφάνιση του παιδιού τελικά έδεσε τον Balmont με την Elena Konstantinovna, αλλά ταυτόχρονα δεν ήθελε να αφήσει ούτε την Ekaterina Alekseevna. Η ψυχική αγωνία οδήγησε σε κατάρρευση: το 1909, ο Balmont έκανε μια νέα απόπειρα αυτοκτονίας, πήδηξε ξανά από το παράθυρο και επέζησε ξανά. Μέχρι το 1917, ο Balmont ζούσε στην Αγία Πετρούπολη με την Tsvetkovskaya και τη Mirra, ερχόμενος από καιρό σε καιρό στη Μόσχα στην Andreeva και την κόρη του Nina.

Ο Balmont μετανάστευσε από τη Ρωσία με την τρίτη (πολιτική) σύζυγό του E.K. Tsvetkovskaya και την κόρη του Mirra. Ωστόσο, δεν διέκοψε τις φιλικές σχέσεις με την Andreeva. μόνο το 1934, όταν απαγορεύτηκε στους σοβιετικούς πολίτες να αλληλογραφούν με συγγενείς και φίλους που ζούσαν στο εξωτερικό, αυτή η σύνδεση διακόπηκε. Το νέο γαμικό ντουέτο Teffi, αναπολώντας μια από τις συναντήσεις, περιέγραψε ως εξής: «Μπήκε, σηκώνοντας το μέτωπό του ψηλά, σαν να κουβαλούσε ένα χρυσό στεφάνι δόξας. Ο λαιμός του ήταν τυλιγμένος δύο φορές με μαύρο, κάποιο είδος γραβάτας Λέρμοντοφ, που δεν φοράει κανείς. Μάτια λυγξ, μακριά, κοκκινωπά μαλλιά. Πίσω του είναι η πιστή του σκιά, η Έλενα του, ένα μικρό, αδύνατο, μελαχρινό πλάσμα, που ζει μόνο με γερό τσάι και αγάπη για τον ποιητή. Σύμφωνα με την Teffi, το ζευγάρι επικοινωνούσε μεταξύ τους με ασυνήθιστα προσχηματικό τρόπο. Η Έλενα Κωνσταντίνοβνα δεν αποκάλεσε ποτέ τον Μπάλμοντ «σύζυγο», είπε: «ποιητή». Η φράση «Ο σύζυγος ζητά ένα ποτό» στη γλώσσα τους προφερόταν ως «Ο ποιητής θέλει να σβήσει τον εαυτό του με την υγρασία».

Σε αντίθεση με την E. A. Andreeva, η Elena Konstantinovna ήταν «κοσμικά αβοήθητη και δεν μπορούσε να οργανώσει τη ζωή με κανέναν τρόπο». Θεώρησε καθήκον της να ακολουθεί τον Balmont παντού: αυτόπτες μάρτυρες θυμήθηκαν πώς, «αφήνοντας το παιδί της στο σπίτι, ακολούθησε τον άντρα της κάπου σε μια ταβέρνα και δεν μπορούσε να τον βγάλει από εκεί για μια μέρα». «Με μια τέτοια ζωή, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι στα σαράντα της έμοιαζε ήδη με ηλικιωμένη γυναίκα», σημείωσε η Teffi.

Η Ε. Κ. Τσβετκόφσκαγια δεν ήταν η τελευταία αγάπη του ποιητή. Στο Παρίσι, συνέχισε τη γνωριμία του με την πριγκίπισσα Dagmar Shakhovskaya (1893-1967), η οποία είχε ξεκινήσει τον Μάρτιο του 1919. «Ένας από τους αγαπημένους μου, μισός Σουηδός, μισός Πολωνός, η πριγκίπισσα Ντάγκμαρ Σαχόφσκαγια, η νεαρή βαρόνη Λίλιενφελντ, ρωσοποιημένη, μου τραγούδησε εσθονικά τραγούδια περισσότερες από μία φορές», περιέγραψε ο Μπάλμοντ την αγαπημένη του σε μια από τις επιστολές του. Η Shakhovskaya γέννησε τον Balmont δύο παιδιά - τον Georges (1922-194;) και τη Svetlana (γεν. 1925). Ο ποιητής δεν μπορούσε να αφήσει την οικογένειά του. συναντώντας τη Shakhovskaya μόνο περιστασιακά, της έγραφε συχνά, σχεδόν καθημερινά, δηλώνοντας την αγάπη του ξανά και ξανά, μιλώντας για τις εντυπώσεις και τα σχέδιά του. Σώζονται 858 επιστολές και καρτ-ποστάλ του. Όπως και να έχει, δεν ήταν η D. Shakhovskaya, αλλά η E. Tsvetkovskaya, που πέρασε τα τελευταία, πιο καταστροφικά χρόνια της ζωής του με τον Balmont. πέθανε το 1943, ένα χρόνο μετά τον θάνατο του ποιητή. Η Mirra Konstantinovna Balmont (παντρεμένη - Boychenko, στον δεύτερο γάμο - Autina) έγραψε ποίηση και δημοσίευσε τη δεκαετία του 1920 με το ψευδώνυμο Aglaya Gamayun. Πέθανε στο Noisy-le-Grand το 1970.

Ανάλυση Δημιουργικότητας

Ο Balmont έγινε ο πρώτος εκπρόσωπος του συμβολισμού στην ποίηση, ο οποίος έλαβε πανρωσική φήμη. Σημειώθηκε, ωστόσο, ότι το έργο του στο σύνολό του δεν ήταν καθαρά συμβολικό. Ούτε ο ποιητής ήταν «παρακμιακός» με την πλήρη έννοια της λέξης: η παρακμή για εκείνον «...χρησιμοποιήθηκε όχι μόνο και όχι τόσο ως μια μορφή αισθητικής στάσης απέναντι στη ζωή, αλλά ως βολικό κέλυφος για τη δημιουργία της εικόνας του δημιουργού νέα τέχνη». Οι πρώτες συλλογές του Balmont, με όλη την αφθονία των παρακμιακών-συμβολιστικών πινακίδων, αποδίδονται από τους κριτικούς λογοτεχνίας στον ιμπρεσιονισμό, μια τάση στην τέχνη που είχε στόχο να μεταφέρει φευγαλέες, ασταθείς εντυπώσεις. Βασικά, αυτά ήταν «καθαρά ρομαντικά ποιήματα, σαν να αντιτίθενται στον ουρανό και τη γη, να καλούν στο μακρινό, απόκοσμο», κορεσμένα με μοτίβα σύμφωνα με το έργο του A. N. Pleshcheev ή του S. Ya. Nadson. Σημειώθηκε ότι η διάθεση «λύπης, κάποιου είδους ορφάνια, άστεγος» που κυριαρχούσε στα πρώιμα ποιήματα του Balmont ήταν απόηχοι των πρώην «σκέψεων της άρρωστης, κουρασμένης γενιάς της διανόησης». Ο ίδιος ο ποιητής σημείωσε ότι το έργο του ξεκίνησε «με θλίψη, κατάθλιψη και λυκόφως», «κάτω από τον βόρειο ουρανό». Ο λυρικός ήρωας των πρώιμων έργων του Balmont (σύμφωνα με τον A. Izmailov) είναι «ένας πράος και ταπεινός νέος, εμποτισμένος με τα πιο καλοπροαίρετα και μέτρια συναισθήματα».

Συλλογές "In the vastness" (1895) και "Silence. Τα Λυρικά Ποιήματα» (1898) σημαδεύτηκαν από μια ενεργή αναζήτηση του «νέου χώρου, νέας ελευθερίας». Οι κύριες ιδέες για αυτά τα βιβλία ήταν οι ιδέες της παροδικότητας της ύπαρξης και της μεταβλητότητας του κόσμου. Ο συγγραφέας έδωσε αυξημένη προσοχή στην τεχνική του στίχου, επιδεικνύοντας ξεκάθαρο πάθος για ηχητική γραφή και μουσικότητα. Ο συμβολισμός κατά την κατανόησή του ήταν κυρίως ένα μέσο αναζήτησης «νέων συνδυασμών σκέψεων, χρωμάτων και ήχων», μια μέθοδος οικοδόμησης «από τους ήχους, τις συλλαβές και τις λέξεις της μητρικής του ομιλίας ένα λατρεμένο παρεκκλήσι, όπου όλα είναι γεμάτα βαθύ νόημα και διείσδυση." Η συμβολική ποίηση «μιλάει τη δική της ιδιαίτερη γλώσσα και αυτή η γλώσσα είναι πλούσια σε τόνους, όπως η μουσική και η ζωγραφική, διεγείρει μια περίπλοκη διάθεση στην ψυχή, περισσότερο από κάθε άλλο είδος ποίησης, αγγίζει τις ηχητικές και οπτικές μας εντυπώσεις», έγραψε ο Balmont. στο βιβλίο “Mountain Peaks” . Ο ποιητής συμμερίστηκε επίσης την ιδέα, η οποία ήταν μέρος του γενικού συστήματος των συμβολιστικών απόψεων, ότι η ηχητική ύλη μιας λέξης επενδύεται με υψηλό νόημα. όπως κάθε υλικότητα, - «αντιπροσωπεύει από την πνευματική ουσία».

Η παρουσία νέων, «νιτσεϊκών» κινήτρων και ηρώων («αυθόρμητη ιδιοφυΐα», «σε αντίθεση με ένα άτομο», διχασμένα «πέρα από τα όρια» και ακόμη και «πέρα - και αλήθεια και ψέματα») κριτικοί σημείωσαν ήδη στη συλλογή «Σιωπή». Πιστεύεται ότι το Silence είναι το καλύτερο από τα τρία πρώτα βιβλία του Balmont. «Μου φάνηκε ότι η συλλογή φέρει το αποτύπωμα ενός ολοένα και πιο ισχυρού στυλ. Το δικό σας, στυλ και χρώμα Balmont», έγραψε ο πρίγκιπας Ουρούσοφ στον ποιητή το 1898. Οι εντυπώσεις από τα ταξίδια του 1896-1897, που κατέλαβαν σημαντική θέση στο βιβλίο («Νεκρά καράβια», «Ακορδές», «Μπροστά στον πίνακα του Ελ Γκρέκο», «Στην Οξφόρδη», «Κοντά στη Μαδρίτη», «Να Shelley) δεν ήταν απλές περιγραφές, αλλά εξέφρασαν την επιθυμία να συνηθίσουν το πνεύμα ενός ξένου ή περασμένου πολιτισμού, μιας ξένης χώρας, για να ταυτιστούν «είτε με έναν αρχάριο του Μπράχμα, είτε με κάποιον ιερέα από τη χώρα του Αζτέκοι». «Συγχωνεύομαι με όλους κάθε στιγμή», δήλωσε ο Balmont. «Ο ποιητής είναι ένα στοιχείο. Του αρέσει να παίρνει τα πιο διαφορετικά πρόσωπα και σε κάθε πρόσωπο είναι ο ίδιος. Προσκολλάται με αγάπη σε όλα, και όλα μπαίνουν στην ψυχή του, όπως ο ήλιος, η υγρασία και ο αέρας μπαίνουν σε ένα φυτό… Ο ποιητής είναι ανοιχτός στον κόσμο…», έγραψε.

Στις αρχές του αιώνα, ο γενικός τόνος της ποίησης του Balmont άλλαξε δραματικά: οι διαθέσεις απόγνωσης και απελπισίας έδωσαν τη θέση τους σε φωτεινά χρώματα, εικόνες, γεμάτες «ξέφρενη χαρά, την πίεση των βίαιων δυνάμεων». Ξεκινώντας το 1900, ο «ελεγειακός» ήρωας του Balmont μετατράπηκε στο δικό του αντίθετο: μια ενεργή προσωπικότητα, «σχεδόν με οργιαστικό πάθος που επιβεβαιώνει σε αυτόν τον κόσμο τη φιλοδοξία προς τον Ήλιο, τη φωτιά, το φως». μια ιδιαίτερη θέση στην ιεραρχία των εικόνων του Balmont κατέλαβε η Φωτιά ως εκδήλωση κοσμικών δυνάμεων. Όντας για κάποιο διάστημα ο ηγέτης της «νέας ποίησης», ο Balmont διατύπωσε πρόθυμα τις αρχές της: οι συμβολιστές ποιητές, σύμφωνα με τα λόγια του, «πυροδοτούνται από ανάσες που προέρχονται από το βασίλειο του υπερπέραν», «αναδημιουργούν την υλικότητα με την περίπλοκη εντυπωσιότητά τους. , κυριαρχούν σε όλο τον κόσμο και διεισδύουν στα μυστήρια του.

Οι συλλογές Burning Buildings (1900) και Let's Be Like the Sun (1902), καθώς και το βιβλίο Only Love (1903), θεωρούνται οι ισχυρότερες στη λογοτεχνική κληρονομιά του Balmont. Οι ερευνητές παρατήρησαν την παρουσία προφητικών σημειώσεων εδώ, σχετικά με την εικόνα των «φλεγόμενων κτιρίων» ως σύμβολο «συναγερμού στον αέρα, σημάδι παρόρμησης, κίνησης» («Scream of the Sentinel»). Τα κύρια κίνητρα εδώ ήταν η «ηλιοφάνεια», η επιθυμία για συνεχή ανανέωση, η δίψα να «σταματήσει η στιγμή». «Όταν ακούς Balmont, ακούς πάντα την άνοιξη», έγραψε ο A. A. Blok. Ένας ουσιαστικά νέος παράγοντας στη ρωσική ποίηση ήταν ο ερωτισμός του Balmont. Τα ποιήματα "Παρέδωσε τον εαυτό της χωρίς μομφή ..." και "Θέλω να είμαι τολμηρός ..." έγιναν τα πιο δημοφιλή έργα του. δίδαξαν «αν όχι να αγαπάς, τότε, σε κάθε περίπτωση, να γράφεις για την αγάπη με ένα «νέο» πνεύμα». Και όμως, αναγνωρίζοντας στο Balmont τον ηγέτη του συμβολισμού, οι ερευνητές σημείωσαν: «η μάσκα της στοιχειώδους ιδιοφυΐας που υιοθέτησε, ο εγωκεντρισμός, ο ναρκισσισμός, αφενός, και η αιώνια λατρεία του ήλιου, η πίστη σε ένα όνειρο, η αναζήτηση της ομορφιάς και Η τελειότητα, από την άλλη, μας επιτρέπει να μιλάμε για αυτόν ως νεορομαντικό ποιητή. Μετά το Burning Buildings, τόσο οι κριτικοί όσο και οι αναγνώστες άρχισαν να αντιλαμβάνονται τον Balmont ως έναν καινοτόμο που άνοιξε νέες δυνατότητες για το ρωσικό στίχο, διευρύνοντας τη μεταφορικότητά του. Πολλοί επέστησαν την προσοχή στο συγκλονιστικό στοιχείο του έργου του: σχεδόν φρενήρεις εκφράσεις αποφασιστικότητας και ενέργειας, λαχτάρα για τη χρήση «λέξεων στιλέτο». Ο πρίγκιπας Α.Ι. Ουρούσοφ αποκάλεσε τα «Φλεγόμενα Κτίρια» «ψυχιατρικό έγγραφο». Ο E. V. Anichkov θεώρησε τις συλλογές προγραμμάτων του Balmont ως «ηθική, καλλιτεχνική και απλώς σωματική απελευθέρωση από την πρώην πένθιμη σχολή της ρωσικής ποίησης, η οποία συνέδεσε την ποίηση με τις κακουχίες του γηγενούς κοινού». Σημειώθηκε ότι «η περήφανη αισιοδοξία, το πάθος που επιβεβαιώνει τη ζωή των στίχων του Balmont, η επιθυμία για ελευθερία από τα δεσμά που επιβάλλει η κοινωνία και η επιστροφή στις θεμελιώδεις αρχές της ύπαρξης» έγιναν αντιληπτά από τους αναγνώστες «όχι απλώς ως αισθητικό φαινόμενο. αλλά ως νέα κοσμοθεωρία».

Fairy Tales (1905) - μια συλλογή παιδικών παραμυθιακών τραγουδιών-στυλοποιήσεων, αφιερωμένη στην κόρη Νίνα, έλαβε υψηλούς βαθμούς από τους σύγχρονους. «Στο Fairy Tales, η άνοιξη της δημιουργικότητας του Balmont χτυπά ξανά με μια ροή καθαρού, κρυστάλλινου, μελωδικού. Σε αυτά τα «παιδικά τραγούδια» ζωντάνεψε ό,τι πολυτιμότερο στην ποίησή του, αυτό που του δόθηκε ως ουράνιο δώρο, στο οποίο βρίσκεται η καλύτερη αιώνια δόξα του. Πρόκειται για απαλά, αέρινα τραγούδια που δημιουργούν τη δική τους μουσική. Μοιάζουν με το ασημένιο χτύπημα των συλλογισμένων καμπάνων, «στενοκάτω, πολύχρωμα σε έναν στήμονα κάτω από το παράθυρο», έγραψε ο Valery Bryusov.

Μεταξύ των καλύτερων "ξένων" ποιημάτων, οι κριτικοί σημείωσαν έναν κύκλο ποιημάτων για την Αίγυπτο "Extinct Volcanoes", "Memories of an Evening in Amsterdam", που σημειώθηκαν από τον Maxim Gorky, "Quiet" (σχετικά με τα νησιά στο Ειρηνικός ωκεανός) και το "Iceland", το οποίο ο Bryusov εκτιμούσε ιδιαίτερα. Όντας σε διαρκή αναζήτηση για «νέους συνδυασμούς σκέψεων, χρωμάτων και ήχων» και την έγκριση των «χτυπητικών» εικόνων, ο ποιητής πίστευε ότι δημιουργούσε «στίχους της σύγχρονης ψυχής», μια ψυχή που έχει «πολλά πρόσωπα». Μεταφέροντας ήρωες στο χρόνο και στο χώρο, σε πολλές εποχές («Σκύθιοι», «Οπρίχνικη», «Στις νεκρές μέρες» κ.ο.κ.), επιβεβαίωσε την εικόνα μιας «αυθόρμητης ιδιοφυΐας», «υπερανθρώπου» («Ω, ευδαιμονία να να είσαι δυνατός και περήφανος και για πάντα ελεύθερος!" - "Albatross").

Μία από τις θεμελιώδεις αρχές της φιλοσοφίας του Balmont στα χρόνια της δημιουργικής του ακμής ήταν η επιβεβαίωση της ισότητας του υψηλού και του βασικού, του ωραίου και του άσχημου, χαρακτηριστικό της παρακμιακής κοσμοθεωρίας στο σύνολό της. Σημαντική θέση στο έργο του ποιητή κατέλαβε η «πραγματικότητα της συνείδησης», στην οποία έλαβε χώρα ένα είδος πολέμου κατά της ακεραιότητας, η πόλωση των αντίπαλων δυνάμεων, η «δικαίωσή τους» («Όλος ο κόσμος πρέπει να δικαιωθεί / Έτσι ώστε ένα μπορεί να ζήσει! ..", "Μα αγαπώ το ακαταλόγιστο, και την απόλαυση, και την ντροπή. / Και τον χώρο του βάλτου, και το ύψος των βουνών"). Ο Balmont μπορούσε να θαυμάσει τον σκορπιό με την «υπερηφάνεια και την επιθυμία του για ελευθερία», να ευλογεί τους ανάπηρους, τους «στρεβλωμένους κάκτους», «τα φίδια και τις σαύρες από τον τοκετό έξω από το σπίτι». Ταυτόχρονα, δεν αμφισβητήθηκε η ειλικρίνεια του «δαιμονισμού» του Balmont, που εκφράζεται με επιδεικτική υποταγή στα στοιχεία των παθών. Σύμφωνα με τον Balmont, ο ποιητής είναι «ένας εμπνευσμένος ημίθεος», «η ιδιοφυΐα ενός μελωδικού ονείρου».

Η ποιητική δημιουργικότητα του Balmont ήταν αυθόρμητη και υπαγόμενη στις επιταγές της στιγμής. Στη μινιατούρα «Πώς γράφω ποιήματα», παραδέχτηκε: «... Δεν σκέφτομαι την ποίηση και, πραγματικά, δεν συνθέτω ποτέ». Από τη στιγμή που γράφτηκε, δεν διόρθωνε ποτέ, δεν έκανε επεξεργασία, πιστεύοντας ότι η πρώτη παρόρμηση είναι η πιο σωστή, έγραφε συνέχεια, και μάλιστα πάρα πολύ. Ο ποιητής πίστευε ότι μόνο μια στιγμή, πάντα μοναδική και ανεπανάληπτη, αποκαλύπτει την αλήθεια, καθιστά δυνατό να «δούμε τη μακρινή απόσταση» («Δεν ξέρω σοφία κατάλληλη για άλλους, / βάζω μόνο παροδικά σε στίχους. / Σε κάθε φευγαλέα Βλέπω κόσμους, / Γεμάτη από μεταβλητό παιχνίδι ουράνιου τόξου»). Η σύζυγος του Balmont E. A. Andreeva έγραψε επίσης σχετικά: «Έζησε τη στιγμή και ήταν ικανοποιημένος με αυτό, χωρίς να ντρέπεται από την πολύχρωμη αλλαγή των στιγμών, έστω και μόνο για να τις εκφράσει πληρέστερα και πιο όμορφα. Είτε τραγούδησε το Κακό, μετά το Καλό, μετά έσκυψε στον παγανισμό, μετά υποκλίθηκε στον Χριστιανισμό. Είπε πώς μια μέρα, παρατηρώντας από το παράθυρο του διαμερίσματος ένα κάρο με σανό να καβαλάει στο δρόμο, ο Balmont δημιούργησε αμέσως το ποίημα «In the Capital». πώς ξαφνικά ο ήχος των σταγόνων της βροχής που έπεφταν από την οροφή έδωσε αφορμή για ολοκληρωμένες στροφές μέσα του. Αυτοχαρακτηρισμός: «Είμαι ένα σύννεφο, είμαι μια ανάσα αερίου», που δίνεται στο βιβλίο «Κάτω από τον Βόρειο Ουρανό», ο Balmont προσπάθησε να ταιριάξει μέχρι το τέλος της ζωής του.

Πολλοί βρήκαν ότι η τεχνική της μελωδικής επανάληψης που ανέπτυξε ο Balmont ήταν ασυνήθιστα αποτελεσματική («Ονειρευόμουν να πιάσω τις σκιές που αναχωρούν. πόδι"). Σημειώθηκε ότι ο Balmont μπόρεσε «να επαναλάβει μια λέξη με τέτοιο τρόπο ώστε να ξύπνησε μέσα της μια μαγευτική δύναμη» («Αλλά ακόμη και την ώρα πριν την υπνηλία, ανάμεσα στα βράχια του ντόπιου ξανά / θα δω τον ήλιο, το ήλιος, ο ήλιος είναι κόκκινος σαν το αίμα»). Ο Balmont ανέπτυξε το δικό του στυλ πολύχρωμου επιθέματος, εισήγαγε σε ευρεία χρήση ουσιαστικά όπως "φώτα", "σούρουπο", "καπνός", "απύθμενος", "παροδικό", συνέχισε, ακολουθώντας τις παραδόσεις των Ζουκόφσκι, Πούσκιν, Γκνέντιτς, το πείραμα με συγχώνευση μεμονωμένων επιθέτων σε συστάδες («χαρούμενα διευρυμένα ποτάμια», «κάθε τους βλέμμα είναι υπολογισμένη-αληθινή», «τα δέντρα είναι τόσο ζοφερά-παράξενα σιωπηλά»). Δεν αποδέχτηκαν όλοι αυτές τις καινοτομίες, αλλά ο Innokenty Annensky, εναντιούμενος στους επικριτές του Balmont, υποστήριξε ότι η «βελτίωσή του ... απέχει πολύ από την επιτηδειότητα. Ένας σπάνιος ποιητής λύνει τόσο ελεύθερα και εύκολα τα πιο περίπλοκα ρυθμικά προβλήματα και, αποφεύγοντας την κοινοτοπία, είναι εξίσου ξένος στην τεχνητότητα όπως είναι ο Balmont, «εξίσου ξένος στον επαρχιωτισμό και τη γερμανική ασυνέπεια του Φετ». Σύμφωνα με τον κριτικό, αυτός ο ποιητής ήταν που «έβγαλε από το μούδιασμα των μοναδικών μορφών» μια ολόκληρη σειρά αφαιρέσεων, οι οποίες στην ερμηνεία του «φώτισαν και έγιναν πιο ευάερες».

Όλοι, ακόμη και οι σκεπτικιστές, παρατήρησαν τη σπάνια μουσικότητα που ακουγόταν σε έντονη αντίθεση με την «αναιμική ποίηση του περιοδικού» του τέλους του προηγούμενου αιώνα ως αναμφισβήτητο πλεονέκτημα των ποιημάτων του. Σαν να ανακαλύπτει ξανά ενώπιον του αναγνώστη την ομορφιά και την εγγενή αξία της λέξης, τη «μουσική ισχύ» της, σύμφωνα με τον Annensky, ο Balmont αντιστοιχούσε σε μεγάλο βαθμό στο μότο που διακήρυσσε ο Paul Verlaine: «Η μουσική είναι πρώτα απ' όλα». Ο Valery Bryusov, ο οποίος τα πρώτα χρόνια επηρεάστηκε έντονα από τον Balmont, έγραψε ότι ο Balmont ερωτεύτηκε όλους τους λάτρεις της ποίησης «με τον ηχηρό μελωδικό στίχο του», ότι «δεν υπήρχαν ίσοι με τον Balmont στην τέχνη του στίχου στη ρωσική λογοτεχνία. " «Έχω μια ήρεμη πεποίθηση ότι πριν από μένα, γενικά, δεν ήξεραν πώς να γράφουν ηχηρά ποιήματα στη Ρωσία», όπως ήταν σύντομη αξιολόγησηποιητής της δικής του προσφοράς στη λογοτεχνία που έγινε εκείνα τα χρόνια.

Μαζί με τα πλεονεκτήματα, οι σύγχρονοι κριτικοί του Balmont βρήκαν πολλές ελλείψεις στο έργο του. Ο Yu. I. Aikhenvald αποκάλεσε το έργο του Balmont ανομοιόμορφο, ο οποίος, μαζί με ποιήματα «που σαγηνεύουν με τη μουσική ευελιξία του μεγέθους τους, τον πλούτο της ψυχολογικής τους κλίμακας», βρήκε στον ποιητή «τέτοιες στροφές που είναι περίεργες και δυσάρεστα θορυβώδεις, ακόμη και παράφωνες, που απέχουν πολύ από την ποίηση και αποκαλύπτουν ανακαλύψεις και κενά στην ορθολογική, ρητορική πεζογραφία. Σύμφωνα με τον Ντμίτρι Μίρσκι, «τα περισσότερα από αυτά που έγραψε μπορούν να απορριφθούν με ασφάλεια ως περιττά, συμπεριλαμβανομένων όλων των ποιημάτων μετά το 1905, και όλων των πεζών ανεξαιρέτως - το πιο άτονο, πομπώδες και χωρίς νόημα στη ρωσική λογοτεχνία». Αν και «από την άποψη του ήχου, ο Balmont ξεπέρασε πραγματικά όλους τους Ρώσους ποιητές», διακρίνεται επίσης από «την παντελή έλλειψη αίσθησης της ρωσικής γλώσσας, η οποία, προφανώς, εξηγείται από τη δυτικοποίηση της ποίησής του. Τα ποιήματά του ακούγονται ξένα. Ακόμα και τα καλύτερα ακούγονται σαν μεταφράσεις».

Οι ερευνητές παρατήρησαν ότι η ποίηση του Balmont, βασισμένη σε θεαματικές λεκτικές και μουσικές συνεννοήσεις, μετέφερε καλά την ατμόσφαιρα και τη διάθεση, αλλά ταυτόχρονα το σχέδιο, η πλαστικότητα των εικόνων υπέφεραν, τα περιγράμματα του απεικονιζόμενου αντικειμένου ήταν ομιχλώδη και θολά. Σημειώθηκε ότι η καινοτομία των ποιητικών μέσων, για τα οποία περηφανευόταν ο Balmont, ήταν μόνο σχετική. «Ο στίχος του Balmont είναι ένας στίχος του παρελθόντος μας, βελτιωμένος, εκλεπτυσμένος, αλλά, στην ουσία, το ίδιο», έγραψε ο Valery Bryusov το 1912. Η δηλωμένη «επιθυμία να συνηθίσουμε στο πνεύμα ενός ξένου ή περασμένου πολιτισμού, μιας ξένης χώρας» ερμηνεύτηκε από ορισμένους ως αξίωση για καθολικότητα. πιστευόταν ότι το τελευταίο είναι συνέπεια της έλλειψης «ενός ενιαίου δημιουργικού πυρήνα στην ψυχή, της έλλειψης ακεραιότητας, από την οποία υπέφεραν πολλοί και πολλοί συμβολιστές». Ο Αντρέι Μπέλι μίλησε για «τη μικροπρέπεια της «τόλμης» του, «την ασχήμια της «ελευθερίας» του», για μια τάση για «συνεχή ψέματα στον εαυτό του, που έχει ήδη γίνει η αλήθεια για την ψυχή του». Αργότερα, ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι αποκάλεσε τους Balmont και Igor Severyanin «κατασκευαστές μελάσας».

Ο Innokenty Annensky για τον Balmont

Οι προκλητικά ναρκισσιστικές αποκαλύψεις του ποιητή συγκλόνισαν τη λογοτεχνική κοινότητα. κατηγορήθηκε για αλαζονεία και ναρκισσισμό. Μεταξύ εκείνων που τον υπερασπίστηκαν ήταν ένας από τους ιδεολόγους του συμβολισμού, ο Innokenty Annensky, ο οποίος (συγκεκριμένα, σχετικά με ένα από τα πιο «εγωκεντρικά» ποιήματα «I am the sophistication of Russian slow speech...») κατηγόρησε την κριτική για μεροληψία , πιστεύοντας ότι «μπορεί να φαίνεται σαν αυταπάτες μεγαλείου μόνο σε εκείνους τους ανθρώπους που δεν θέλουν να δουν αυτή τη μορφή παραφροσύνης πίσω από την κοινοτοπία των ρομαντικών τύπων». Ο Annensky πρότεινε ότι «το «εγώ» του κ. Balmont δεν είναι προσωπικό και όχι συλλογικό, αλλά, πρώτα απ' όλα, το εγώ μας, μόνο συνειδητό και εκφρασμένο από τον Balmont». «Ο στίχος δεν είναι δημιούργημα του ποιητή, δεν ανήκει καν στον ποιητή, αν θέλετε. Ο στίχος είναι αχώριστος από τον λυρικό εαυτό, είναι η σύνδεσή του με τον κόσμο, η θέση του στη φύση. ίσως η δικαίωσή του», εξήγησε ο κριτικός, προσθέτοντας: «Ο νέος στίχος είναι δυνατός στην αγάπη του για τον εαυτό του και για τους άλλους, και ο ναρκισσισμός εμφανίζεται εδώ σαν να αντικαθιστά την υπερηφάνεια των κλασικών ποιητών για τα πλεονεκτήματά τους». Υποστηρίζοντας ότι "I Balmont ζει, εκτός από τη δύναμη της αισθητικής μου αγάπης, και από δύο παραλογισμούς - τον παραλογισμό της ακεραιότητας και τον παραλογισμό της δικαιολόγησης", ο Annensky ανέφερε ως παράδειγμα το ποίημα "Distant loved ones" (Η συλλογιστική σου είναι ξένη προς εμένα: «Χριστός», «Αντίχριστος», «Διάβολος», «Θεός»...), σημειώνοντας την παρουσία του εσωτερικού πολεμισμού, που «ήδη από μόνος του αποσυνθέτει την ακεραιότητα των αντιλήψεων».

Σύμφωνα με τον Annensky, ήταν ο Balmont που ήταν ένας από τους πρώτους στη ρωσική ποίηση που ξεκίνησε τη μελέτη του σκοτεινού κόσμου του ασυνείδητου, κάτι που επισημάνθηκε για πρώτη φορά τον περασμένο αιώνα από τον «μεγάλο οραματιστή» Edgar Allan Poe. Σε μια κοινή μομφή εναντίον του Balmont σχετικά με την "ανηθικότητα" του λυρικού ήρωά του, ο Annensky παρατήρησε: "... Ο Balmont θέλει να είναι και τολμηρός και θαρραλέος, να μισεί, να θαυμάζει το έγκλημα, να συνδυάζει τον δήμιο με το θύμα ...", επειδή " τρυφερότητα και θηλυκότητα - αυτές είναι οι βασικές και, θα λέγαμε, καθοριστικές ιδιότητες της ποίησής του. Αυτές οι «ιδιότητες» εξήγησαν τον κριτικό και την «περιεκτικότητα» της κοσμοθεωρίας του ποιητή: «Η ποίηση του Μπαλμόν έχει όλα όσα θέλεις: ρωσική παράδοση και Μπωντλαίρ, και κινεζική θεολογία, και το φλαμανδικό τοπίο στον φωτισμό του Ρόντενμπαχ, και τη Ριμπέιρα και τις Ουπανισάδες, και Agura-Mazda, και σκωτσέζικο έπος, και λαϊκή ψυχολογία, και Νίτσε, και νιτσεϊσμός. Και ταυτόχρονα ο ποιητής ζει πάντα ολόψυχα σε αυτά που γράφει, αυτό που ερωτεύεται ο στίχος του την παρούσα στιγμή, που είναι εξίσου άπιστος σε οτιδήποτε.

Δημιουργικότητα 1905-1909

Η προεπαναστατική περίοδος του έργου του Balmont έληξε με την κυκλοφορία της συλλογής Liturgy of Beauty. Στοιχειώδεις Ύμνοι» (1905), τα κύρια κίνητρα των οποίων ήταν η αμφισβήτηση και η μομφή της νεωτερικότητας, «η κατάρα των ανθρώπων» που, σύμφωνα με τον ποιητή, έχουν ξεφύγει «από τις θεμελιώδεις αρχές του Είναι», τη Φύση και τον Ήλιο, που έχουν χάσει την αρχική τους ακεραιότητα («Σκίσαμε, διχάσαμε τη ζωντανή ενότητα όλων των στοιχείων»· «Οι άνθρωποι έχουν ερωτευτεί τον Ήλιο, πρέπει να τους επιστρέψουμε στον Ήλιο»). Τα ποιήματα του Balmont του 1905-1907, που παρουσιάστηκαν σε δύο συλλογές που απαγορεύτηκαν στη Ρωσία, τα «Ποιήματα» (1906) και τα «Τραγούδια του Εκδικητή» (Παρίσι, 1907), κατήγγειλαν το «θηρίο της απολυταρχίας», τη «βλασφημία-πολιτισμική» μικροαστική τάξη. , δόξασαν τους «συνείδητους γενναίους εργάτες» και γενικά ήταν εξαιρετικά ριζοσπαστικοί. Από τους σύγχρονους ποιητές, όπως και αργότερα από τους ερευνητές της δημιουργικότητας, αυτή η «πολιτική περίοδος» στο έργο του Balmont δεν είχε υψηλή βαθμολογία. «Σε τι ατυχή ώρα σκέφτηκε ο Balmont ότι θα μπορούσε να είναι τραγουδιστής των κοινωνικών και πολιτικών σχέσεων, ένας πολιτικός τραγουδιστής της σύγχρονης Ρωσίας! .. Ένα βιβλίο τριών καπίκων που εκδόθηκε από την Ένωση Γνώσης προκαλεί οδυνηρή εντύπωση. Δεν υπάρχει ούτε μια δεκάρα ποίηση εδώ», έγραψε ο Valery Bryusov.

Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, το εθνικό θέμα εμφανίστηκε επίσης στο έργο του ποιητή, αποκαλύπτοντας τον εαυτό του από μια ιδιόμορφη οπτική γωνία: ο Balmont αποκάλυψε στον αναγνώστη την «επική» Ρωσία, τους θρύλους και τις ιστορίες των οποίων προσπάθησε να αλλάξει με τον δικό του, σύγχρονο τρόπο. Η γοητεία του ποιητή με τη σλαβική αρχαιότητα αποτυπώθηκε στην ποιητική συλλογή «Κακά Ξόρκια» (1906), στα βιβλία «Το Πυροπούλι. Pipe of a Slav» (1907) και «Green Heliport. Kissing Words» (1909), που παρουσίαζε ποιητικά επεξεργασμένες λαογραφικές ιστορίες και κείμενα, συμπεριλαμβανομένων σεχταριστικών τραγουδιών, μαγευτικών χρησμών και του «ζήλου» του Khlyst (στον οποίο, από τη σκοπιά του ποιητή, αντικατοπτριζόταν το «λαϊκό μυαλό»). όπως η συλλογή «Call of Antiquity» με δείγματα «πρωταρχικής δημιουργικότητας» μη σλαβικών λαών, τελετουργική-μαγική και ιερατική ποίηση. Τα λαογραφικά πειράματα του ποιητή, που ανέλαβε να μεταφέρει έπη και λαϊκά παραμύθια με «παρακμιακό» τρόπο, συναντήθηκαν με γενικά αρνητική αντίδραση από τους κριτικούς, θεωρήθηκαν ως «προφανώς ανεπιτυχείς και ψευδείς σχηματοποιήσεις, που θυμίζουν παιχνιδάκι νεο-ρωσικό στυλ». ζωγραφική και αρχιτεκτονική εκείνης της εποχής. Ο Alexander Blok ήδη το 1905 έγραψε για το "υπερβολικό καρύκευμα" των ποιημάτων του Balmont, ο Bryusov τόνισε ότι οι επικοί ήρωες του Balmont είναι "γελοίοι και αξιολύπητοι" στο "παλτό του παρακμιακού". Ο Blok έγραψε για τα νέα του ποιήματα το 1909: "Αυτό είναι σχεδόν αποκλειστικά γελοία ανοησία ... Στην καλύτερη περίπτωση, μοιάζει με κάποιο είδος ανοησίας στην οποία, με μεγάλη προσπάθεια, μπορείτε να πιάσετε (ή να επινοήσετε) ένα τρανταχτό λυρικό νόημα ... υπάρχει ένας υπέροχος Ρώσος ποιητής Balmont και ο νέος ποιητής Balmont δεν υπάρχει πια.

Στις συλλογές «Birds in the air. Μελωδικές γραμμές "(Αγία Πετρούπολη, 1908) και" Στρογγυλός χορός των καιρών. Δημοσιότητα "(Μ., 1909), η κριτική σημείωσε την ομοιομορφία των θεμάτων, των εικόνων και των τεχνικών. Ο Balmont κατηγορήθηκε επειδή παρέμεινε αιχμάλωτος των παλαιών, συμβολιστικών κανόνων. Οι λεγόμενοι «μπαλμοντισμοί» («ηλιόλουστοι», «φιλιούντες», «χλιδάτες» κ.ο.κ.) στη νέα πολιτιστική και κοινωνική ατμόσφαιρα προκάλεσαν αμηχανία και εκνευρισμό. Στη συνέχεια, αναγνωρίστηκε ότι, αντικειμενικά, το έργο του ποιητή παρακμάζει και έχασε τη σημασία που είχε στις αρχές του αιώνα.

Late Balmont

Το έργο του Balmont του 1910-1914 σημαδεύτηκε σε μεγάλο βαθμό από εντυπώσεις από πολυάριθμα και μακρινά ταξίδια - ιδιαίτερα στην Αίγυπτο ("The Land of Osiris", 1914), καθώς και στα νησιά της Ωκεανίας, όπου, όπως φαινόταν στον ποιητή , βρήκε πραγματικά χαρούμενους ανθρώπους, που δεν έχασαν την αμεσότητα και την «αγνότητά» τους. Ο Balmont έκανε δημοφιλή προφορικές παραδόσεις, ιστορίες και θρύλους των λαών της Ωκεανίας στα ρωσικά για μεγάλο χρονικό διάστημα, ιδίως στη συλλογή «The White Architect. Το μυστήριο των τεσσάρων λυχνιών» (1914). Αυτά τα χρόνια, η κριτική έγραφε κυρίως για το δημιουργικό του «ηλιοβασίλεμα». ο παράγοντας καινοτομίας του στυλ Balmont έπαψε να λειτουργεί, η τεχνική παρέμεινε η ίδια και, σύμφωνα με πολλούς, ξαναγεννήθηκε σε γραμματόσημο. Τα βιβλία The Glow of the Dawn (1912) και Ash. Vision of the tree» (1916), αλλά σημείωσαν επίσης «την κουραστική μονοτονία, τον λήθαργο, την κοινότοπη ομορφιά - σημάδι όλων των όψιμων στίχων του Balmont».

Το Creativity Balmont in exile έλαβε μικτές κριτικές. Οι σύγχρονοι του ποιητή θεωρούσαν αυτή την περίοδο παρακμιακή: «... Αυτός ο στίχος του Balmont μας φαίνεται ασύμφωνος, που εξαπατούσε με μια νέα μελωδικότητα», έγραψε γι' αυτόν ο V. V. Nabokov. Μεταγενέστεροι ερευνητές παρατήρησαν ότι σε βιβλία που εκδόθηκαν μετά το 1917, ο Balmont έδειξε επίσης νέα, δυνάμειςτο δώρο του. «Τα μεταγενέστερα ποιήματα του Balmont είναι πιο γυμνά, πιο απλά, πιο ανθρώπινα και πιο προσιτά από αυτά που έγραψε πριν. Είναι πιο συχνά για τη Ρωσία και ότι η «σλαβική επιχρύσωση» του Balmont που ανέφερε κάποτε ο Innokenty Annensky είναι πιο ξεκάθαρα σε αυτά», έγραψε ο ποιητής Nikolai Bannikov. Σημείωσε επίσης ότι «η ιδιαιτερότητα του Balmont - να ρίχνει, σαν να λέγαμε, απροσδόκητα μερικές εμπνευσμένες, σπάνια όμορφες μεμονωμένες γραμμές» - εκδηλώθηκε στη μεταναστευτική δημιουργικότητα τόσο έντονα όσο ποτέ. Τέτοια ποιήματα όπως το "Dune Pines" και η "Russian Language" αποκαλούνται "μικρά αριστουργήματα" από τον κριτικό. Σημειώθηκε ότι ο εκπρόσωπος της «παλαιότερης» γενιάς Ρώσων συμβολιστών, «θαμμένος ζωντανός από πολλούς ως ποιητής», ο Balmont εκείνα τα χρόνια ακουγόταν με έναν νέο τρόπο: «Στα ποιήματά του ... δεν υπάρχουν πλέον» παροδικά». , αλλά γνήσια, βαθιά συναισθήματα: θυμός, πικρία, απόγνωση. Οι ιδιότροπες «ιδιοτροπίες» που χαρακτηρίζουν το έργο του αντικαθίστανται από ένα αίσθημα μεγάλης γενικής ατυχίας, την επιτηδευμένη «ομορφιά» - από τη σοβαρότητα και τη σαφήνεια της έκφρασης.

Η εξέλιξη της κοσμοθεωρίας

Με ιδεολογικούς και φιλοσοφικούς όρους, το πρώιμο έργο του Balmont θεωρήθηκε σε μεγάλο βαθμό δευτερεύον: η γοητεία του με τις ιδέες της «αδελφότητας, τιμής, ελευθερίας» ήταν ένας φόρος τιμής στη γενική διάθεση της ποιητικής κοινότητας. Τα κυρίαρχα θέματα του έργου του ήταν το χριστιανικό αίσθημα συμπόνιας, ο θαυμασμός για την ομορφιά των θρησκευτικών ιερών («Υπάρχει μόνο ομορφιά στον κόσμο - / Αγάπη, θλίψη, απάρνηση / Και εκούσιο μαρτύριο / Ο Χριστός σταυρώθηκε για εμάς»). Υπάρχει η άποψη ότι, έχοντας γίνει επαγγελματίας μεταφραστής, ο Balmont έπεσε κάτω από την επίδραση της λογοτεχνίας που μετέφρασε. Σταδιακά, τα «χριστιανοδημοκρατικά» όνειρα για ένα λαμπρό μέλλον άρχισαν να του φαίνονται ξεπερασμένα, ο Χριστιανισμός έχασε την παλιά του ελκυστικότητα, τα έργα του Φρίντριχ Νίτσε, τα έργα του Χένρικ Ίψεν με τις ζωηρές εικόνες τους («πύργοι», «κατασκευή», «ανέβασμα» στα ύψη) βρήκε θερμή ανταπόκριση στην ψυχή. γαλήνη). Ο Valery Bryusov, τον οποίο γνώρισε ο Balmont το 1894, έγραψε στο ημερολόγιό του ότι ο Balmont «αποκαλούσε τον Χριστό λακέ, φιλόσοφο για τους φτωχούς». Ο Balmont περιέγραψε την ουσία της νέας του κοσμοθεωρίας στο δοκίμιο "At the Height", που δημοσιεύτηκε το 1895:

Η ποίηση του Balmont άρχισε να κυριαρχείται από «δαιμονικές» ιδέες και διαθέσεις, που σταδιακά τον κυρίευσαν στο πραγματική ζωή. Έχοντας έρθει κοντά με τον S. A. Polyakov, ο ποιητής έλαβε σημαντικά κεφάλαια στη διάθεσή του και ξεκίνησε ένα ξεφάντωμα, σημαντικό μέρος του οποίου ήταν οι ρομαντικές «νίκες», οι οποίες είχαν μια κάπως απαίσια, παγανιστική χροιά. Η N. Petrovskaya, που έπεσε στη ζώνη έλξης των «γοητειών» του Balmont, αλλά σύντομα την άφησε υπό την επίδραση των «πεδίων» του Bryusov, θυμήθηκε: «... Ήταν απαραίτητο ... ή να γίνει σύντροφός του» τρελές νύχτες», ρίχνοντας όλο σας το είναι σε αυτές τις τερατώδεις φωτιές, στην υγεία, χωρίς αποκλεισμούς, ή πηγαίνετε στο ραβδί των «μυροφόρων γυναικών» του, ακολουθώντας ταπεινά τις φτέρνες του θριαμβευτικού άρματος, μιλώντας από κοινού μόνο για αυτόν, αναπνέοντας μόνο το θυμίαμα της δόξας του και αφήνοντας ακόμα και τις εστίες, τους αγαπημένους και τους συζύγους τους για αυτή τη μεγάλη αποστολή...»

εγκυκλοπαιδικό λεξικό Brockhaus και Efron για Balmont

Οι «δαιμονικές» διαθέσεις στην ποίηση του Balmont χαρακτηρίστηκαν από τη σύγχρονη κριτική του ποιητή:

Μια ολόκληρη συλλογή από μάγισσες, διαβόλους incubi και succubus, βρικόλακες που σέρνονται από τα φέρετρα των νεκρών, τερατώδεις φρύνοι, χίμαιρες κ.λπ. μολύνουν μπροστά στον άναυδο αναγνώστη. πιστέψτε τον, γιατί ο ίδιος είναι πραγματικό τέρας. Όχι μόνο «ερωτεύτηκε την ακολασία του», αλλά όχι μόνο αποτελείται από «τίγρικα πάθη», «φιδώδη συναισθήματα και σκέψεις» - είναι άμεσος λάτρης του διαβόλου:

Αν κάπου, πέρα ​​από τον κόσμο

Κάποιος σοφός κυβερνά τον κόσμο

Γιατί το πνεύμα μου είναι βαμπίρ,

Ο Σατανάς τραγουδά και επαινεί.

Τα γούστα και οι συμπάθειες του διαβολόφιλου είναι τα πιο σατανικά. Ερωτεύτηκε το άλμπατρος, αυτόν τον «ληστή της θάλασσας και του αέρα», για την «αίσχος των πειρατικών παρορμήσεων», δοξάζει τον σκορπιό, νιώθει πνευματική συγγένεια με τον Νέρωνα «έκαψε τη Ρώμη» ... αγαπά το κόκκινο, γιατί είναι το χρώμα του αίματος...

Το πώς αντιλήφθηκε ο ίδιος ο Balmont τη ζωή του εκείνα τα χρόνια μπορεί να κριθεί από την αλληλογραφία του με τον Bryusov. Ένα από τα σταθερά θέματα αυτών των επιστολών ήταν η διακήρυξη της μοναδικότητάς του, η ανύψωση πάνω από τον κόσμο. Αλλά και ο ποιητής ένιωθε φρίκη με αυτό που συνέβαινε: «Valery, αγαπητέ, γράψε μου, μη με αφήνεις, είμαι τόσο βασανισμένος. Μακάρι να είχα τη δύναμη να μιλήσω για τη δύναμη του Διαβόλου, για τον χαρμόσυνο τρόμο που φέρνω στη ζωή μου! Δεν θέλω άλλο. Παίζω με την τρέλα και η τρέλα με παίζει» (από επιστολή της 15ης Απριλίου 1902). Ο ποιητής περιέγραψε την επόμενη συνάντησή του με έναν νέο εραστή, την Ε. Τσβετκόφσκαγια, σε μια επιστολή της 26ης Ιουλίου 1903: «... Η Έλενα ήρθε στην Αγία Πετρούπολη. Την είδα, αλλά έφυγα σε έναν οίκο ανοχής. Μου αρέσουν οι οίκοι ανοχής. Μετά ξάπλωσα στο πάτωμα, σε μια κρίση υστερικού πείσματος. Κατόπιν έφυγα πάλι σε έναν άλλο ναό του Σαββάτου, όπου πολλές παρθένες μου τραγούδησαν τραγούδια... Ο Ε. ήρθε να με βρει και με πήγε, εντελώς στενοχωρημένος, στο Merrecule, όπου για αρκετές μέρες και νύχτες ήμουν στην κόλαση των εφιαλτών και ονειροπολήσεις, τέτοιες που τα μάτια μου τρόμαξαν τους θεατές...».

Ταξιδεύοντας σε όλο τον κόσμο με πολλούς τρόπους ενίσχυσαν τον Balmont στην απόρριψη του Χριστιανισμού. «Ανάθεμα οι Κατακτητές που δεν φείδονται πέτρας. Δεν λυπάμαι για τα ακρωτηριασμένα σώματα, δεν λυπάμαι τους νεκρούς. Αλλά για να δείτε έναν άθλιο χριστιανικό καθεδρικό ναό στη θέση ενός αρχαίου ναού όπου προσεύχονταν στον Ήλιο, αλλά να ξέρετε ότι στέκεται σε μνημεία μυστηριώδους τέχνης θαμμένα στο έδαφος », έγραψε από το Μεξικό στον Bryusov. Πιστεύεται ότι το ακραίο σημείο της «πτώσης του ποιητή στην άβυσσο» σημαδεύτηκε από τη συλλογή «Evil Spells»: μετά από αυτό, στην πνευματική του ανάπτυξη, ξεκίνησε μια σταδιακή επιστροφή στη «φωτεινή αρχή». Ο Μπόρις Ζάιτσεφ, περιγράφοντας την κοσμοθεωρία του ποιητή, έγραψε: «Φυσικά, ο αυτοθαυμασμός, η έλλειψη αίσθησης του Θεού και η μικρότητά του μπροστά Του, αλλά κάποιο είδος λιακάδας ζούσε μέσα του, φως και φυσική μουσικότητα». Ο Ζάιτσεφ θεωρούσε τον ποιητή «ειδωλολάτρη, αλλά λάτρη του φωτός» (σε αντίθεση με τον Μπριουσόφ), σημειώνοντας: «... υπήρχαν πραγματικά ρωσικά χαρακτηριστικά μέσα του ... και ο ίδιος ήταν συγκινητικός (στις καλές εποχές)».

Οι ανατροπές του 1917-1920 οδήγησαν σε ριζικές αλλαγές στην κοσμοθεωρία του ποιητή. Η πρώτη απόδειξη αυτού εμφανίστηκε ήδη στη συλλογή "Σονέτα του ήλιου, του μελιού και της σελήνης" (1917), όπου ο νέος Balmont εμφανίστηκε στον αναγνώστη: "υπάρχει ακόμα πολλή επιείκεια, αλλά ακόμα περισσότερη πνευματική ισορροπία, που σμίγει αρμονικά στην τέλεια μορφή του σονέτου και το κυριότερο είναι ότι είναι ξεκάθαρο ότι ο ποιητής δεν σκίζεται πια στην άβυσσο - ψαχουλεύει για τον δρόμο προς τον Θεό. Η εσωτερική αναγέννηση του ποιητή διευκολύνθηκε επίσης από τη φιλία του με τον I.S. Shmelev, που προέκυψε στην εξορία. Όπως έγραψε ο Zaitsev, ο Balmont, που πάντα «λάτρευε παγανιστικά τη ζωή, τις χαρές και τη λαμπρότητά της», ομολογώντας πριν από το θάνατό του, έκανε βαθιά εντύπωση στον ιερέα με την ειλικρίνεια και τη δύναμη της μετάνοιας: «θεωρούσε τον εαυτό του έναν αδιόρθωτο αμαρτωλό που δεν συγχωρείται ."

Αναμνήσεις και κριτικές για το Balmont

Από όλους τους απομνημονευματολόγους, τις πιο ζεστές αναμνήσεις του K. D. Balmont άφησε η M. I. Tsvetaeva, η οποία ήταν πολύ φιλική με τον ποιητή. Αυτή έγραψε:

«Θα μπορούσα να περάσω τα βράδια λέγοντάς σας για τον ζωντανό Balmont, του οποίου είχα την τύχη να είμαι αφοσιωμένος αυτόπτης μάρτυρας για δεκαεννέα χρόνια, για τον Balmont - εντελώς παρεξηγημένος και όχι αποτυπωμένος πουθενά ... και όλη μου η ψυχή είναι γεμάτη ευγνωμοσύνη», παράδεκτος.

Στα απομνημονεύματά της, η Τσβετάεβα ήταν επίσης επικριτική - ειδικότερα, μίλησε για τη «μη ρωσικότητα» της ποίησης του Μπάλμοντ: «Στο ρωσικό παραμύθι, ο Μπαλμόντ δεν είναι ο Ιβάν Τσαρέβιτς, αλλά ένας επισκέπτης στο εξωτερικό, που σκορπάει όλα τα δώρα της θερμότητας και θάλασσες μπροστά στη βασιλική κόρη. Έχω πάντα την αίσθηση ότι ο Balmont μιλάει κάποια ξένη γλώσσα, την οποία - δεν ξέρω, Balmont’s. Ο A.P. Chekhov έγραψε για την εξωτερική πλευρά του ίδιου χαρακτηριστικού, παρατηρώντας για τον Balmont ότι «... διαβάζει πολύ αστεία, με σπασμένη φωνή», έτσι ώστε «... είναι δύσκολο να τον καταλάβεις».

Ο B.K. Zaitsev απαθανάτισε την εικόνα του Balmont της Μόσχας - εκκεντρικός, χαλασμένος από τη λατρεία, ιδιότροπος. "Αλλά ήταν επίσης εντελώς διαφορετικός ... ήσυχος, ακόμη και λυπημένος ... Παρά την παρουσία των θαυμαστών, διατηρήθηκε απλός - χωρίς θέατρο", σημείωσε ο απομνημονευματολόγος. Ο Ρομάν Γκιουλ μίλησε και για την περίοδο της Μόσχας της ζωής του Μπαλμόντ -όμως, με δικά του λόγια, «τερατώδη πράγματα», εξάλλου, από λόγια άλλων. Ο I. A. Bunin μίλησε αρνητικά για τον Balmont, ο οποίος είδε στον ποιητή έναν άνθρωπο που «... για όλα του μακροζωίαδεν είπε ούτε μια λέξη με απλότητα. «Ο Balmont ήταν γενικά ένας καταπληκτικός άνθρωπος. Ένας άντρας που μερικές φορές θαύμαζε πολλούς με την «παιδικότητα» του, το απροσδόκητο αφελές γέλιο, που όμως ήταν πάντα με κάποια δαιμονική πονηριά, ένας άνθρωπος που στη φύση του δεν υπήρχε λίγη προσποιητή τρυφερότητα, «γλυκύτητα», για να το πω στη γλώσσα του. , αλλά όχι λίγο και καθόλου το άλλο - άγρια ​​ταραχή, βάναυση επιθετικότητα, δημόσια αυθάδεια. Αυτός ήταν ένας άνθρωπος που, σε όλη του τη ζωή, ήταν πραγματικά εξαντλημένος από τον ναρκισσισμό, ήταν μεθυσμένος με τον εαυτό του ... », - έγραψε ο Bunin.

Στα απομνημονεύματα των V. S. Yanovsky, Andrei Sedykh και I. V. Odoevtseva, ο ποιητής στην εξορία παρουσιάστηκε ως ζωντανός αναχρονισμός. Οι απομνημονευματολόγοι, ως επί το πλείστον, αντιμετώπισαν τον Balmont μόνο με ανθρώπινη συμπάθεια, αρνούμενοι την καλλιτεχνική αξία των έργων του της μεταναστευτικής περιόδου. Ο ποιητής Mikhail Tsetlin, σημειώνοντας λίγο μετά το θάνατο του Balmont ότι αυτό που είχε κάνει θα ήταν αρκετό όχι για μια ανθρώπινη ζωή, αλλά "για ολόκληρη τη λογοτεχνία ενός μικρού λαού", παραπονέθηκε ότι οι ποιητές της νέας γενιάς της ρωσικής μετανάστευσης ". .. λάτρευε τον Blok, ανακάλυψε τον Annensky, αγάπησε τον Sologub, διάβασε τον Khodasevich, αλλά ήταν αδιάφορος για τον Balmont. Έζησε μέσα σε πνευματική μοναξιά».

Όπως έγραψε ο E. A. Yevtushenko πολλά χρόνια αργότερα, «... Ο Balmont είχε άφθονα ερωτικά κενό ήχο γραφής, «ομορφιά». Ωστόσο, η ποίηση ήταν η αληθινή του αγάπη, και την υπηρετούσε μόνος - ίσως υπερβολικά ιερατικά, μεθυσμένος από το λιβάνι που κάπνιζε ο ίδιος, αλλά ανιδιοτελώς. «Υπάρχουν καλά ποιήματα, εξαιρετικά ποιήματα, αλλά περνούν, πεθαίνουν χωρίς ίχνος. Και υπάρχουν ποιήματα που φαίνονται κοινότυπα, αλλά υπάρχει μια ορισμένη ραδιενέργεια σε αυτά, μια ιδιαίτερη μαγεία. Αυτοί οι στίχοι ζουν. Αυτά ήταν μερικά από τα ποιήματα του Balmont», έγραψε η Teffi.

Balmont - για τους προκατόχους και τους σύγχρονους

Ο Μπάλμοντ αποκάλεσε τον Καλντερόν, τον Γουίλιαμ Μπλέικ και τον «πιο εξέχοντα συμβολιστή» Έντγκαρ Άλαν Πόε τους συμβολιστές προκατόχους του. Στη Ρωσία, πίστευε ο ποιητής, «ο συμβολισμός προέρχεται από τον Φετ και τον Τιούτσεφ». Από τους σύγχρονους Ρώσους συμβολιστές, ο Balmont σημείωσε κυρίως τον Vyacheslav Ivanov, έναν ποιητή που, σύμφωνα με τα λόγια του, είναι σε θέση να συνδυάσει «βαθιές φιλοσοφικές διαθέσεις με μια εξαιρετική ομορφιά της φόρμας», καθώς και τους Jurgis Baltrushaitis, Sergei Gorodetsky, Anna Akhmatova, τους οποίους έβαλε «στο ίδιο επίπεδο με τη Mirra Lokhvitskaya» και τον Fyodor Sologub, αποκαλώντας τον τελευταίο «τον πιο ελκυστικό των σύγχρονων συγγραφέων και έναν από τους πιο ταλαντούχους ποιητές»).

Ο Balmont μίλησε επικριτικά για τον φουτουρισμό, σημειώνοντας: «Θεωρώ ότι η φουτουριστική ζύμωση που συνδέεται με κάποια νέα ονόματα είναι εκδηλώσεις εσωτερικής δουλειάς που αναζητούν διέξοδο και, κυρίως, εκδήλωση αυτού του φανταχτερού, άγευστου, διαφημιστικού αμερικανισμού που σημάδεψε ολόκληρο τον κόσμο μας. σπασμένη ρωσική ζωή». Σε άλλη συνέντευξή του της ίδιας εποχής, ο ποιητής μίλησε για αυτήν την τάση ακόμη πιο έντονα:

Μιλώντας για τους Ρώσους κλασικούς, ο ποιητής ανέφερε, πρώτα απ 'όλα, τον Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι - τον μοναδικό Ρώσο συγγραφέα, μαζί με τον Α. Σ. Πούσκιν και τον Α. Α. Φετ, που είχαν ισχυρή επιρροή πάνω του. «Αλήθεια, τον τελευταίο καιρό έχω απομακρυνθεί από αυτόν: σε μένα, που πιστεύω στην ηλιακή αρμονία, οι ζοφερές του διαθέσεις έχουν γίνει ξένες», είπε το 1914. Ο Balmont συναντήθηκε προσωπικά με τον Λέων Τολστόι. «Είναι σαν μια ανείπωτη εξομολόγηση», περιέγραψε με αυτόν τον τρόπο τις εντυπώσεις του από τη συνάντηση. Ωστόσο, «Δεν μου αρέσει ο Τολστόι ως μυθιστοριογράφος και τον αγαπώ ακόμη λιγότερο ως φιλόσοφο», είπε ήδη το 1914. Μεταξύ των κλασικών συγγραφέων που ήταν πιο κοντά του σε πνεύμα, ο Balmont ονόμασε τους Gogol και Turgenev. Μεταξύ των σύγχρονων συγγραφέων μυθοπλασίας, ο Μπόρις Ζάιτσεφ σημειώθηκε ως συγγραφέας «με λεπτές διαθέσεις».

Balmont και Mirra Lokhvitskaya

Στη Ρωσία, πριν μεταναστεύσει, ο Balmont είχε δύο πραγματικά στενούς ανθρώπους. Ο ποιητής έγραψε για έναν από αυτούς, τον V. Ya. Bryusov, ως «το μόνο άτομο που χρειαζόταν» στη Ρωσία. Του έγραφα συχνά και περίμενα με ανυπομονησία τα γράμματά του», κατέθεσε η E. A. Andreeva-Balmont. Η άφιξη του Balmont στη Μόσχα κατέληξε σε καυγά. Η Andreeva έδωσε την εξήγησή της για αυτό το θέμα στα απομνημονεύματά της: «Έχω λόγους να πιστεύω ότι ο Bryusov ζήλευε τη σύζυγό του, Ioanna Matveevna, του Balmont, η οποία, έχοντας αιχμαλωτιστεί από αυτήν, δεν σκέφτηκε, όπως πάντα, να κρύψει τον ενθουσιασμό του. είτε από τη γυναίκα του είτε από τον σύζυγό του… Αλλά δεν μπορώ να πω». Ωστόσο, υπήρχε λόγος να πιστεύουμε ότι το εμπόδιο στη σχέση των δύο ποιητών ήταν μια άλλη γυναίκα, την οποία η δεύτερη σύζυγος του Balmont προτίμησε να μην αναφέρει καν στα απομνημονεύματά της.

Η Mirra Lokhvitskaya έγινε η δεύτερη στενή φίλη του Balmont στα τέλη της δεκαετίας του 1890. Οι λεπτομέρειες της προσωπικής τους σχέσης δεν τεκμηριώνονται: η μόνη πηγή που σώζεται είναι οι εξομολογήσεις των δύο ποιητών σε στίχους, που δημοσιεύτηκαν κατά τη διάρκεια ενός φανερού ή κρυφού διαλόγου που κράτησε σχεδόν μια δεκαετία. Ο Balmont και η Lokhvitskaya συναντήθηκαν πιθανώς το 1895 στην Κριμαία. Η Lokhvitskaya, μια παντρεμένη γυναίκα με παιδιά και εκείνη την εποχή πιο διάσημη από την Balmont, μια ποιήτρια, ήταν η πρώτη που ξεκίνησε έναν ποιητικό διάλογο, ο οποίος σταδιακά εξελίχθηκε σε ένα θυελλώδες «μυθιστόρημα σε στίχο». Εκτός από τις άμεσες αφιερώσεις, οι ερευνητές ανακάλυψαν αργότερα πολλά "μισά" ποιήματα, το νόημα των οποίων έγινε σαφές μόνο όταν συγκρίθηκαν (Balmont: "... Ο ήλιος κάνει το βαρετό του μονοπάτι. Κάτι εμποδίζει την καρδιά να αναπνεύσει ..." - Lokhvitskaya : "Ο χειμωνιάτικος ήλιος έφτιαξε ένα ασημένιο μονοπάτι. Ευτυχισμένος - ποιος μπορεί να στηριχτεί σε ένα γλυκό στήθος ... "και ούτω καθεξής).

Μετά από τρία χρόνια, η Lokhvitskaya άρχισε να ολοκληρώνει συνειδητά το πλατωνικό μυθιστόρημα, συνειδητοποιώντας ότι δεν θα μπορούσε να υπάρξει συνέχεια στην πραγματικότητα. Από την πλευρά της, ένα είδος σημάδι του διαλείμματος ήταν το ποίημα «Στη σαρκοφάγο» (στο πνεύμα της «Annabel-Lee»: «Ονειρεύτηκα - εσύ κι εγώ κοιμόμασταν στη σαρκοφάγο, / Ακούγοντας πώς χτυπάει το σερφ ένα κύμα ενάντια στις πέτρες./ Και τα ονόματά μας κάηκαν σε ένα υπέροχο φασκόμηλο / Δυο ​​αστέρια ενώθηκαν σε ένα»). Ο Balmont έγραψε αρκετές απαντήσεις σε αυτό το ποίημα, ιδιαίτερα μια από τις πιο διάσημες, το "Inseparable" ("... Παγωμένα πτώματα, ζήσαμε στη συνείδηση ​​μιας κατάρας, / Τι υπάρχει στον τάφο - στον τάφο! - είμαστε μέσα μια ποταπή πόζα αγκαλιές ...").

Όπως σημείωσε η T. Alexandrova, η Lokhvitskaya «έκανε την επιλογή ενός ανθρώπου του 19ου αιώνα: την επιλογή του καθήκοντος, της συνείδησης, της ευθύνης ενώπιον του Θεού». Ο Balmont έκανε την επιλογή του 20ου αιώνα: «την πληρέστερη ικανοποίηση των αυξανόμενων αναγκών». Οι εκκλήσεις του στους στίχους δεν σταμάτησαν, αλλά οι ειλικρινείς εξομολογήσεις σε αυτές έδωσαν τη θέση τους σε απειλές. Η κατάσταση της υγείας της Lokhvitskaya επιδεινώθηκε, προέκυψαν καρδιακά προβλήματα, συνέχισε να απαντά στα νέα ποιήματα του Balmont με «οδυνηρή σταθερότητα». Αυτή η ισχυρή, αλλά ταυτόχρονα καταστροφική σύνδεση, που βύθισε και τους δύο ποιητές σε βαθιά προσωπική κρίση, τερματίστηκε με τον πρόωρο θάνατο της Lokhvitskaya το 1905. Το λογοτεχνικό της ειδύλλιο με τον Balmont παρέμεινε ένα από τα πιο μυστηριώδη φαινόμενα της ρωσικής λογοτεχνικής ζωής στις αρχές του 20ού αιώνα. Για πολλά χρόνια ο ποιητής συνέχισε να θαυμάζει το ποιητικό ταλέντο της αγαπημένης του, που πέθανε νωρίς, και είπε στην Άννα Αχμάτοβα ότι πριν τη συναντήσει γνώριζε μόνο δύο ποιήτριες: τη Σαπφώ και τη Μίρρα Λοχβίτσκαγια.

Balmont και Maxim Gorky

Η αλληλογραφία του ποιητή με τον Γκόρκι έγινε στις 10 Σεπτεμβρίου 1896, όταν ο τελευταίος στο φειγιέ του κύκλου «Φυγές Σημειώσεις», που δημοσίευσε το «Νίζνι Νόβγκοροντ Λιστόκ», μίλησε για πρώτη φορά για τα ποιήματα του Μπαλμόν. Κάνοντας έναν παραλληλισμό μεταξύ του συγγραφέα της συλλογής "In the Boundlessness" και της Zinaida Gippius ("Beyond"), ο συγγραφέας συμβούλεψε ειρωνικά και τους δύο να πάνε "πέρα από το όριο, στην άβυσσο της φωτεινής απεραντοσύνης". Σταδιακά, η γνώμη του Γκόρκι για τον ποιητή άρχισε να αλλάζει: του άρεσαν ποιήματα όπως "The Smith", "Albatross", "Memories of an Evening in Amsterdam". Ο Γκόρκι άφησε μια δεύτερη κριτική για τον ποιητή στην ίδια εφημερίδα στις 14 Νοεμβρίου 1900. Με τη σειρά τους, τα ποιήματα "Witch", "Spring" και "Roadside Herbs" στο περιοδικό "Life" (1900) Balmont που δημοσιεύονται με αφιέρωση στον Γκόρκι.

Balmont και Maeterlinck

Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας ανέθεσε στον Balmont να διαπραγματευτεί με τον Maurice Maeterlinck για την παραγωγή του The Blue Bird. Ο ποιητής είπε στην Teffi για αυτό το επεισόδιο:

Δεν με άφησε να μπω για πολλή ώρα, και ο υπηρέτης έτρεξε από κοντά μου κοντά του και χάθηκε κάπου στα βάθη του σπιτιού. Τελικά, ο υπηρέτης με άφησε να μπω σε ένα δέκατο δωμάτιο, εντελώς άδειο. Ένα χοντρό σκυλί καθόταν σε μια καρέκλα. Ο Μέτερλινκ στάθηκε δίπλα του. Περιέγραψα την πρόταση του Θεάτρου Τέχνης. Ο Μέτερλινκ ήταν σιωπηλός. επανέλαβα. Συνέχισε να είναι σιωπηλός. Μετά ο σκύλος γάβγισε και έφυγα.

Είδος καραμέλας. Αναμνήσεις.

Ο Γκόρκι και ο Μπάλμοντ συναντήθηκαν για πρώτη φορά το φθινόπωρο του 1901 στη Γιάλτα. Μαζί με τον Τσέχοφ πήγαν στη Γκάσπρα για να δουν τον Λέοντα Τολστόι που έμενε εκεί. «Γνώρισα τον Balmont. Αυτός ο νευρασθενικός είναι διαβολικά ενδιαφέρον και ταλαντούχος! .. », ανέφερε ο Γκόρκι σε μια από τις επιστολές του. Ο Γκόρκι απέδωσε στον Μπάλμοντ το γεγονός ότι, όπως πίστευε, «καταράστηκε, έχυσε το δηλητήριο της περιφρόνησης... μια φασαριόζικη, άσκοπη ζωή, γεμάτη δειλία και ψέματα, καλυμμένη με ξεθωριασμένες λέξεις, τη θαμπή ζωή μισοπεθαμένων. " Ο Balmont, με τη σειρά του, εκτίμησε τον συγγραφέα επειδή ήταν «μια εντελώς δυνατή προσωπικότητα, ... ένα ωδικό πουλί, όχι μια μελανώδης ψυχή». Στις αρχές του 1900, ο Γκόρκι, με τα δικά του λόγια, ανέλαβε να στήσει τον ποιητή «με δημοκρατικό τρόπο». Προσέλκυσε τον Balmont να συμμετάσχει στον εκδοτικό οίκο Znanie, υπερασπίστηκε τον ποιητή όταν ο Τύπος άρχισε να γελοιοποιεί τα επαναστατικά του χόμπι, τη συνεργασία με τις μπολσεβίκικες εκδόσεις. Ο Balmont, ο οποίος για κάποιο διάστημα υπέκυψε στο «συντονισμό», παραδέχτηκε το 1901: «Ήμουν ειλικρινής μαζί σου όλη την ώρα, αλλά πολύ συχνά ατελής. Πόσο δύσκολο είναι για μένα να απελευθερωθώ αμέσως - και από το ψεύτικο, και από το σκοτάδι, και από την κλίση μου προς την τρέλα, προς την υπερβολική τρέλα. Δεν υπήρξε πραγματική προσέγγιση μεταξύ του Γκόρκι και του Μπαλμόν. Σιγά σιγά, ο Γκόρκι μίλησε όλο και πιο επικριτικά για το έργο του Μπάλμοντ, πιστεύοντας ότι στην ποίηση του τελευταίου όλα κατευθύνονται προς την ηχητικότητα εις βάρος των κοινωνικών κινήτρων: «Τι είναι ο Μπάλμοντ; Αυτό το καμπαναριό είναι ψηλό και με σχέδια, και τα κουδούνια πάνω του είναι όλα μικρά... Δεν είναι ώρα να χτυπήσετε τα μεγάλα; Θεωρώντας τον Balmont κύριο της γλώσσας, ο συγγραφέας έκανε μια επιφύλαξη: «Μεγάλος ποιητής, φυσικά, αλλά σκλάβος των λέξεων που τον μεθάνε».

Το τελευταίο διάλειμμα μεταξύ του Γκόρκι και του Μπαλμόν συνέβη μετά την αναχώρηση του ποιητή στη Γαλλία το 1920. Μέχρι το τέλος αυτής της δεκαετίας, το κύριο πάθος των καταγγελιών του ποιητή σχετικά με την παραβίαση των δικαιωμάτων και των ελευθεριών στη Σοβιετική Ρωσία αποδείχθηκε ότι απευθύνεται στον Γκόρκι. Στις μεταναστευτικές εφημερίδες Vozrozhdenie, Segodnya και Za Svoboda! Το άρθρο του Balmont «Petishite Peshkov. Με ψευδώνυμο: Γκόρκι» με οξύτατη κριτική στον προλετάριο συγγραφέα. Ο ποιητής τελείωσε την ποιητική του «Ανοιχτή επιστολή στον Γκόρκι» («Έριξες μια πέτρα στο πρόσωπο των ιθαγενών. / Το προδοτικό εγκληματικό σου χέρι / Βάζει τη δική σου αμαρτία στους ώμους του χωρικού...») ο ποιητής τελείωσε με το ερώτηση: «... Και ποιος είναι πιο δυνατός μέσα σου: τυφλός ή απλώς ψεύτης;» Ο Γκόρκι, με τη σειρά του, κατηγόρησε σοβαρά τον Balmont, ο οποίος, σύμφωνα με την εκδοχή του, έγραψε έναν κύκλο κακών ψευδο-επαναστατικών ποιημάτων "Hammer and Sickle" με μοναδικό σκοπό να λάβει άδεια να ταξιδέψει στο εξωτερικό και έχοντας πετύχει τον στόχο του, δήλωσε ο ίδιος ήταν εχθρός του μπολσεβικισμού και επέτρεψε στον εαυτό του «βιαστικές» δηλώσεις, οι οποίες, όπως πίστευε ο προλετάριος συγγραφέας, είχαν μοιραία επίδραση στη μοίρα πολλών Ρώσων ποιητών που μάταια ήλπιζαν εκείνες τις μέρες να πάρουν άδεια να φύγουν: ανάμεσά τους ονομάζονταν Bely, Blok, Sologub. Με μια πολεμική ζέση, ο Γκόρκι μίλησε για τον Μπάλμοντ ως ανόητο άτομο και, λόγω αλκοολισμού, όχι απολύτως φυσιολογικό. «Ως ποιητής, είναι ο συγγραφέας ενός πολύ όμορφου βιβλίου ποιημάτων «Θα είμαστε σαν τον ήλιο». Όλα τα άλλα μαζί του είναι ένα πολύ δεξιοτεχνικό και μουσικό παιχνίδι με τις λέξεις, τίποτα παραπάνω.

Balmont και I. S. Shmelev

Στα τέλη του 1926, ο K. D. Balmont, απροσδόκητα για πολλούς, ήρθε κοντά στον I. S. Shmelev και αυτή η φιλία κράτησε μέχρι το θάνατό του. Πριν από την επανάσταση, ανήκαν σε αντίθετα λογοτεχνικά στρατόπεδα (παρακμιακά και ρεαλιστικά, αντίστοιχα) και φαινόταν να μην έχουν τίποτα κοινό μεταξύ τους, αλλά στη μετανάστευση, σχεδόν αμέσως, στις διαμαρτυρίες και τις δημόσιες δράσεις τους, άρχισαν να λειτουργούν ως ενιαίο μέτωπο. .

Υπήρχαν και διαφωνίες μεταξύ τους. Έτσι, ο Shmelev δεν ενέκρινε τον «κοσμοπολιτισμό» του Balmont. «Ω, Konstantin Dmitrievich, τελικά, έχεις Λιθουανούς και Φινλανδούς και Μεξικανούς. Τι θα ήταν τουλάχιστον ένα ρωσικό βιβλίο ... », - είπε, σε ένα πάρτι. Ο Balmont θυμήθηκε ότι, απαντώντας σε αυτό, του έδειξε επίσης τα ρωσικά βιβλία που βρίσκονταν στο δωμάτιο, αλλά αυτό είχε πολύ μικρή επίδραση στον Shmelev. «Είναι στενοχωρημένος που είμαι πολύγλωσσος και πολυαγαπημένος. Θα ήθελε να αγαπώ μόνο τη Ρωσία», παραπονέθηκε ο ποιητής. Με τη σειρά του, ο Balmont μάλωνε με τον Shmelev περισσότερες από μία φορές - ειδικότερα για το άρθρο του Ivan Ilyin για την κρίση στη σύγχρονη τέχνη («Σαφώς καταλαβαίνει λίγα από την ποίηση και τη μουσική αν ... λέει τόσο απαράδεκτα λόγια για το εξαιρετικό έργο του λαμπρού και φωτισμένος Scriabin, καθαρός Ρώσος και πολύ φωτισμένος Vyacheslav Ivanov, λαμπερός Στραβίνσκι, κλασικά αγνός Προκόφιεφ…»).

Από πολλές απόψεις, μια ισχυρή πνευματική ένωση δύο, όπως φαίνεται, είναι εντελώς διαφορετικοί άνθρωποιεξηγείται από τις θεμελιώδεις αλλαγές που έλαβαν χώρα κατά τα χρόνια της μετανάστευσης στην κοσμοθεωρία του Balmont. ο ποιητής στράφηκε στις χριστιανικές αξίες, τις οποίες απέρριπτε για πολλά χρόνια. Το 1930 ο ποιητής έγραψε:

Ο Balmont υποστήριξε ένθερμα τον Shmelev, ο οποίος κατά καιρούς αποδείχτηκε θύμα σχεδόν λογοτεχνικών ίντριγκων, και σε αυτή τη βάση μάλωνε με τους εκδότες των Latest News, που δημοσίευσαν ένα άρθρο του Georgy Ivanov, ο οποίος απαξίωσε το μυθιστόρημα Love Story. Υπερασπιζόμενος τον Shmelyov, ο Balmont έγραψε ότι «από όλους τους σύγχρονους Ρώσους συγγραφείς έχει την πιο πλούσια και πρωτότυπη ρωσική γλώσσα». Το «Ανεξάντλητο Δισκοπότηρο» του βρίσκεται «στο ίδιο επίπεδο με τις καλύτερες ιστορίες του Τουργκένιεφ, του Τολστόι και του Ντοστογιέφσκι» και εκτιμάται - πρώτα απ 'όλα, σε χώρες που «συνηθίζουν να σέβονται το καλλιτεχνικό ταλέντο και την πνευματική αγνότητα».

Στη δύσκολη δεκαετία του 1930 για τον ποιητή, η φιλία με τον Shmelev παρέμεινε το κύριο στήριγμα του. «Φίλε, αν δεν ήσουν εσύ, δεν θα υπήρχε το πιο λαμπερό και στοργικό συναίσθημα στη ζωή μου τα τελευταία 8-9 χρόνια, δεν θα υπήρχε η πιο πιστή και ισχυρή πνευματική υποστήριξη και υποστήριξη, κατά τη διάρκεια του ώρες που η βασανισμένη ψυχή ήταν έτοιμη να σπάσει...», έγραψε ο Balmont την 1η Οκτωβρίου 1933.

Εμφάνιση και χαρακτήρας

Ο Andrei Bely χαρακτήρισε τον Balmont ως έναν ασυνήθιστα μοναχικό, αποκομμένο από τον πραγματικό κόσμο και ανυπεράσπιστο άτομο και είδε την αιτία των προβλημάτων στις ιδιότητες μιας ανήσυχης και ευμετάβλητης, αλλά ταυτόχρονα ασυνήθιστα γενναιόδωρης φύσης: «Απέτυχε να συνδυάσει τον εαυτό του όλα εκείνα τα πλούτη που του χάρισε η φύση. Είναι ένας αιώνιος κόκκος πνευματικών θησαυρών ... Θα λάβει - και θα σπαταλήσει, θα λάβει και θα σπαταλήσει. Μας τα δίνει. Μας χύνει το δημιουργικό του κύπελλο. Αλλά ο ίδιος δεν τρώει από τη δημιουργικότητά του. Η Bely άφησε μια εκφραστική περιγραφή της εμφάνισης του Balmont:

Το ελαφρύ, ελαφρώς κουτσό βάδισμα ρίχνει με ακρίβεια τον Balmont προς τα εμπρός στο κενό. Μάλλον, σαν από το διάστημα, ο Balmont πέφτει στο έδαφος - στο σαλόνι, στο δρόμο. Και η παρόρμηση σπάει μέσα του, και εκείνος, συνειδητοποιώντας ότι έχει χτυπήσει σε λάθος μέρος, συγκρατείται πανηγυρικά, φοράει το τσιμπίκι του και αγέρωχα (ή μάλλον φοβισμένος) κοιτάζει τριγύρω, σηκώνει τα ξερά χείλη του, πλαισιωμένο από μια κόκκινη γενειάδα. ως φωτιά. Βαθιά στις τροχιές τους, τα σχεδόν χωρίς φρύδια καστανά μάτια του φαίνονται λυπημένα, μειλίχια και απίστευτα: μπορούν επίσης να φαίνονται εκδικητικά, προδίδοντας κάτι αβοήθητο στον ίδιο τον Μπάλμοντ. Και γι' αυτό η όλη του εμφάνιση διπλασιάζεται. Αλαζονεία και ανικανότητα, μεγαλοπρέπεια και λήθαργος, τόλμη, φόβος - όλα αυτά εναλλάσσονται μέσα του, και τι λεπτή ιδιότροπη ζυγαριά περνάει στο αδυνατισμένο πρόσωπό του, χλωμό, με πολύ πρησμένα ρουθούνια! Και πόσο ασήμαντο μπορεί να φαίνεται αυτό το πρόσωπο! Και τι άπιαστη χάρη εκπέμπει μερικές φορές από αυτό το πρόσωπο!

Α. Μπέλι. Το λιβάδι είναι πράσινο. 1910

«Ελαφρώς κοκκινωπό, με ζωηρά γρήγορα μάτια, ψηλά το κεφάλι, ψηλά ίσια γιακά, ... σφηνοειδής γενειάδα, ένα είδος μάχης. (Το πορτρέτο του Σερόφ το μεταφέρει τέλεια.) Κάτι προκλητικό, πάντα έτοιμο να βράσει, να απαντήσει με σκληρότητα ή ενθουσιασμό. Αν συγκριθεί με τα πουλιά, τότε αυτός είναι ένας υπέροχος χορευτής, που χαιρετίζει την ημέρα, το φως, τη ζωή ... », - έτσι θυμήθηκε ο Μπόρις Ζάιτσεφ τον Balmont.

Ο Ilya Ehrenburg θυμήθηκε ότι ο Balmont διάβαζε τα ποιήματά του με μια «εμπνευσμένη και αλαζονική» φωνή, σαν «ένας σαμάνος που ξέρει ότι τα λόγια του έχουν δύναμη, αν όχι σε ένα κακό πνεύμα, τότε σε φτωχούς νομάδες». Ο ποιητής, σύμφωνα με τον ίδιο, μιλούσε σε όλες τις γλώσσες με προφορά - όχι με ρωσικά, αλλά με του Balmont, προφέροντας τον ήχο "n" με έναν περίεργο τρόπο - "είτε στα γαλλικά είτε στα πολωνικά". Μιλώντας για την εντύπωση που άφησε ο Balmont ήδη από τη δεκαετία του 1930, ο Ehrenburg έγραψε ότι στο δρόμο θα μπορούσε να τον μπερδέψουν «... για έναν Ισπανό αναρχικό ή απλώς για έναν τρελό που εξαπάτησε την επαγρύπνηση των φρουρών». Ο V. S. Yanovsky, αναπολώντας μια συνάντηση με τον Balmont τη δεκαετία του 1930, παρατήρησε: «... ξεφτιλισμένος, γκριζομάλλης, με αιχμηρή γενειάδα, ο Balmont... έμοιαζε με τον αρχαίο θεό Svarog ή Dazhbog, εν πάση περιπτώσει, κάτι παλιοσλαβικό. ”

Οι σύγχρονοι χαρακτήρισαν τον Balmont ως ένα εξαιρετικά ευαίσθητο, νευρικό και ενθουσιώδες άτομο, «εύκολο», περιζήτητο και καλόβολο, αλλά ταυτόχρονα επιρρεπές σε στοργή και ναρκισσισμό. Στη συμπεριφορά του Balmont κυριαρχούσε η θεατρικότητα, οι τρόποι και η επιτηδειότητα, υπήρχε μια τάση στοργής και εξωφρενικότητας. Είναι γνωστές περίεργες περιπτώσεις όταν τον ξάπλωσαν στο Παρίσι στη μέση του πεζοδρομίου για να τον σκάσει ένας φεγγαρόλουτρος ή όταν «μια νύχτα φεγγαρόλουστη, με παλτό και καπέλο, με μπαστούνι στα χέρια, μπήκε μαγεμένος. δίπλα στο φεγγάρι, μέχρι το λαιμό του σε μια λιμνούλα, προσπαθώντας να βιώσει άγνωστες αισθήσεις και να τις περιγράψει σε στίχους». Ο Μπόρις Ζάιτσεφ είπε πώς ο ποιητής ρώτησε κάποτε τη γυναίκα του: «Βέρα, θέλεις ο ποιητής να έρθει σε σένα, παρακάμπτοντας βαρετά γήινα μονοπάτια, απευθείας από τον εαυτό του, στο δωμάτιο του Μπόρις, μέσω του αέρα;» (δύο παντρεμένα ζευγάρια ήταν γείτονες). Υπενθυμίζοντας την πρώτη τέτοια «πτήση», ο Ζάιτσεφ σημείωσε στα απομνημονεύματά του: «Δόξα τω Θεώ, στον Τολστόφσκι δεν εκπλήρωσε την πρόθεσή του. Συνέχισε να έρχεται κοντά μας από βαρετά γήινα μονοπάτια, στο πεζοδρόμιο της λωρίδας του έστριψε στον Σπασό-Πεσκόφσκι μας, πέρα ​​από την εκκλησία.

Γελώντας καλοπροαίρετα με τους τρόπους της γνωριμίας του, ο Ζάιτσεφ παρατήρησε ότι ο Μπαλμόν «ήταν επίσης διαφορετικός: λυπημένος, πολύ απλός. Διάβασε πρόθυμα τα νέα του ποιήματα στους παρευρισκόμενους και τα δάκρυσε με τη διείσδυση της ανάγνωσης. Πολλοί από αυτούς που γνώριζαν τον ποιητή επιβεβαίωσαν ότι κάτω από τη μάσκα του «μεγάλου ποιητή» ερωτευμένου με τη δική του εικόνα, κατά καιρούς φαινόταν ένας εντελώς διαφορετικός χαρακτήρας. «Ο Balmont λάτρεψε τη πόζα. Ναι, αυτό είναι κατανοητό. Συνεχώς περικυκλωμένος από λατρεία, θεώρησε απαραίτητο να συμπεριφέρεται όπως, κατά τη γνώμη του, θα έπρεπε να συμπεριφέρεται ένας μεγάλος ποιητής. Έγειρε το κεφάλι του, πλέκοντας τα φρύδια του. Όμως το γέλιο του τον πρόδωσε. Το γέλιο του ήταν καλόβολο, παιδικό και κάπως ανυπεράσπιστο. Αυτό το παιδικό του γέλιο εξηγούσε πολλές από τις παράλογες πράξεις του. Αυτός, σαν παιδί, παραδόθηκε στη διάθεση της στιγμής…», θυμάται η Teffi.

Σπάνια ανθρωπιά, η ζεστασιά του χαρακτήρα Balmont σημειώθηκαν. Ο P.P. Pertsov, ο οποίος γνώριζε τον ποιητή από τη νεολαία του, έγραψε ότι ήταν δύσκολο να συναντήσεις ένα τόσο «ευχάριστο, εξυπηρετικό φιλικό άτομο» όπως ο Balmont. Η Μαρίνα Τσβετάεβα, η οποία συναντήθηκε με τον ποιητή στις πιο δύσκολες στιγμές, κατέθεσε ότι μπορούσε να δώσει την «τελευταία του σωλήνα, την τελευταία κρούστα, το τελευταίο κούτσουρο» στους άπορους. Ο σοβιετικός μεταφραστής Mark Talov, που βρέθηκε στο Παρίσι τη δεκαετία του '20 χωρίς βιοπορισμό, θυμήθηκε πώς, φεύγοντας από το διαμέρισμα του Balmont, όπου επισκέφτηκε δειλά, βρήκε χρήματα στην τσέπη του παλτού του, τα οποία επένδυσε κρυφά εκεί ο ποιητής, ο οποίος εκείνη την εποχή ο ίδιος ζούσε μακριά όχι πολυτελής.

Πολλοί μίλησαν για τον εντυπωσιασμό και τον παρορμητισμό του Balmont. Ο ίδιος θεωρούσε τα πιο αξιοσημείωτα γεγονότα της ζωής του «εκείνα τα ξαφνικά εσωτερικά κενά που μερικές φορές ανοίγονται στην ψυχή για τα πιο ασήμαντα εξωτερικά γεγονότα». Έτσι, «για πρώτη φορά, αστραφτερή, κατά τη μυστικιστική πεποίθηση, η σκέψη της δυνατότητας και του αναπόφευκτου της παγκόσμιας ευτυχίας» γεννήθηκε μέσα του «σε ηλικία δεκαεπτά ετών, όταν μια μέρα στο Βλαντιμίρ, μια φωτεινή χειμωνιάτικη μέρα, από την βουνό, είδε από μακριά μια μαύρη μακρόστενη αγροτική συνοδεία».

Στον χαρακτήρα του Balmont, παρατηρήθηκε επίσης κάτι θηλυκό: «σε όποιες μαχητικές πόζες σηκωνόταν ... σε όλη του τη ζωή ήταν πιο κοντά και πιο αγαπητός στις γυναικείες ψυχές». Ο ίδιος ο ποιητής πίστευε ότι η απουσία αδελφών προκάλεσε σε αυτόν ένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη γυναικεία φύση. Ταυτόχρονα, μια κάποια «παιδικότητα» διατηρήθηκε στη φύση του σε όλη του τη ζωή, την οποία ο ίδιος έστω και κάπως «φλέρταρε» και την οποία πολλοί θεωρούσαν προσποιητή. Ωστόσο, σημειώθηκε ότι ακόμη και στα ώριμα χρόνια του, ο ποιητής πραγματικά «κουβαλούσε στην ψυχή του κάτι πολύ άμεσο, τρυφερό, παιδικό». «Ακόμα αισθάνομαι φλογερός μαθητής γυμνασίου, ντροπαλός και αναιδής», παραδέχτηκε ο ίδιος ο Balmont όταν ήταν ήδη κάτω των τριάντα.

Η τάση για εξωτερικές επιδράσεις, ο εσκεμμένος «μποεμισμός» αδικούσαν τον ποιητή: λίγοι γνώριζαν ότι «παρ' όλη την ανάταση... Ο Μπαλμόν ήταν ένας ακούραστος εργάτης», δούλευε σκληρά, έγραφε κάθε μέρα και ήταν πολύ καρποφόρος, σε όλη του τη ζωή. ασχολήθηκε με την αυτοεκπαίδευση («διάβασε ολόκληρες βιβλιοθήκες»), σπούδασε γλώσσες και φυσικές επιστήμες και ταξιδεύοντας, εμπλουτίστηκε όχι μόνο με νέες εντυπώσεις, αλλά και με πληροφορίες για την ιστορία, την εθνογραφία και τη λαογραφία κάθε χώρας. Κατά τη μαζική άποψη, ο Balmont παρέμεινε κυρίως ένας επιτηδευμένος εκκεντρικός, αλλά πολλοί παρατήρησαν ορθολογισμό και συνέπεια στον χαρακτήρα του. Ο S. V. Sabashnikov υπενθύμισε ότι ο ποιητής «…σχεδόν δεν έκανε κηλίδες στα χειρόγραφά του. Ποιήματα σε δεκάδες σειρές, προφανώς, σχηματίστηκαν εντελώς τελειωμένα στο κεφάλι του και μπήκαν στο χειρόγραφο αμέσως.

Αν χρειαζόταν κάποια διόρθωση, ξαναέγραφε το κείμενο σε νέα έκδοση, χωρίς να κάνει κηλίδες ή προσθήκες στο αρχικό κείμενο. Η γραφή του ήταν προσεγμένη, καθαρή και όμορφη. Παρά την εξαιρετική νευρικότητα του Konstantin Dmitrievich, η γραφή του δεν αντικατόπτριζε, ωστόσο, καμία αλλαγή στη διάθεσή του ... Και στις συνήθειές του, φαινόταν σχολαστικά τακτοποιημένος, μην επιτρέποντας καμία προχειρότητα. Τα βιβλία, το γραφείο και όλα τα αξεσουάρ του ποιητή ήταν πάντα σε πολύ καλύτερη σειρά από εμάς, τους λεγόμενους επιχειρηματίες. Αυτή η ακρίβεια στη δουλειά έκανε τον Balmont έναν πολύ ευχάριστο υπάλληλο του εκδοτικού οίκου.

S. V. Sabashnikov για τον K. D. Balmont

«Τα χειρόγραφα που του υποβλήθηκαν ήταν πάντα οριστικά και δεν υπέστησαν αλλαγές στη στοιχειοθεσία. Οι αποδείξεις διαβάστηκαν καθαρά και επιστράφηκαν γρήγορα», πρόσθεσε ο εκδότης.

Ο Valery Bryusov σημείωσε στο Balmont μια ξέφρενη αγάπη για την ποίηση, «μια λεπτή αίσθηση για την ομορφιά του στίχου». Ενθυμούμενος τα βράδια και τις νύχτες που «διάβαζαν ατελείωτα τα ποιήματά τους ο ένας στον άλλο και ... τα ποιήματα των αγαπημένων τους ποιητών», ο Μπριούσοφ παραδέχτηκε: «Ήμουν ένα πριν γνωρίσω τον Μπάλμοντ και έγινα διαφορετικός μετά τη συνάντησή του». Ο Bryusov εξήγησε τις ιδιαιτερότητες της συμπεριφοράς του Balmont στη ζωή από τη βαθιά ποίηση του χαρακτήρα του. «Βιώνει τη ζωή σαν ποιητής, και μόλις οι ποιητές μπορούν να τη βιώσουν, όπως τους δίνεται μόνο: βρίσκοντας σε κάθε σημείο την πληρότητα της ζωής. Επομένως, δεν μπορεί να μετρηθεί με ένα κοινό arshin.

Έργα (επιλεγμένα)

Ποιητικές συλλογές

  • "Συλλογή ποιημάτων" (Yaroslavl, 1890)
  • «Κάτω από τον βόρειο ουρανό (ελεγείες, στροφές, σονέτα)» (Αγία Πετρούπολη, 1894)
  • «Στην απεραντοσύνη του σκότους» (Μ., 1895 και 1896)
  • "Σιωπή. Λυρικά ποιήματα «(Αγία Πετρούπολη, 1898)
  • «Καίγονται κτίρια. Στίχοι της σύγχρονης ψυχής "(Μ., 1900)
  • «Θα είμαστε σαν τον ήλιο. The Book of Symbols (Μόσχα, 1903)
  • "Μόνο αγάπη. Semitsvetnik "(M., 1903)
  • «Η Λειτουργία της Ομορφιάς. Στοιχειώδεις ύμνοι «(Μ., 1905)
  • «Παραμύθια (παιδικά τραγούδια)» (Μ., 1905)
  • "Evil Spells (Book of Spells)" (M., 1906)
  • "Ποιήματα" (1906)
  • "Firebird (Σλαβικός σωλήνας)" (1907)
  • «The Liturgy of Beauty (Στοιχειώδεις Ύμνοι)» (1907)
  • "Songs of the Avenger" (1907)
  • «Τρεις ακμές (Θέατρο νεότητας και ομορφιάς)» (1907)
  • «Στρογγυλός χορός των καιρών (All-glasnost)» (Μ., 1909)
  • "Birds in the Air (Sung Lines)" (1908)
  • "Green garden (Kissing words)" (1909)
  • "Συνδέσεις. Επιλεγμένα Ποιήματα. 1890-1912» (M.: Scorpion, 1913)
  • "The White Architect (The Mystery of the Four Lamps)" (1914)
  • "Ash Tree (Vision of the Tree)" (1916)
  • "Σονέτα του ήλιου, του μελιού και της σελήνης" (1917)
  • «Συλλογή στίχων» (Βιβλία 1-2, 4, 6. Μ., 1917)
  • "Δαχτυλίδι" (Μ., 1920)
  • "Επτά ποιήματα" (1920)
  • «Ηλιακό νήμα. Izbornik» (1890-1918) (M., 1921)
  • «Δώρο στη Γη» (1921)
  • «Τραγούδι του εργασιακού σφυριού» (Μ., 1922)
  • "Maryevo" (1922)
  • "Κάτω από το νέο δρεπάνι" (1923)
  • "Το δικό μου - σε αυτήν (Ρωσία)" (Πράγα, 1924)
  • «Στη χωρισμένη απόσταση (Ποίημα για τη Ρωσία)» (Βελιγράδι, 1929)
  • "Complicity of Souls" (1930)
  • "Northern Lights (Ποιήματα για τη Λιθουανία και τη Ρωσία)" (Παρίσι, 1931)
  • Μπλε πέταλο (Ποιήματα για τη Σιβηρία) (;)
  • "Light Service" (1937)

Συλλογές άρθρων και δοκιμίων

  • "Mountain Peaks" (Μ., 1904, βιβλίο πρώτο)
  • «Κλήσεις της αρχαιότητας. Ύμνοι, τραγούδια και σχέδια των αρχαίων» (Πβ., 1908)
  • "Snake Flowers" ("Travel Letters from Mexico", M., 1910)
  • "Sea Glow" (1910)
  • "Dawn Glow" (1912)
  • «Ελαφρύς ήχος στη φύση και η φωτεινή συμφωνία του Σκριάμπιν» (1917)

Μεταφράσεις έργων του Balmont σε ξένες γλώσσες

  • Gamelan (Gamelang) - στο Doa Penyair. Antologi Puisi sempena Πρόγραμμα Bicara Karya dan Baca Puisi eSastera.Com. Kota Bharu, 2005, σελ. 32 (μετάφραση στα Μαλαισιανά από τον Victor Pogadaev).

Balmont - γιος του Balmont

Πολλοί έχουν ακούσει για τον ποιητή Konstantin Balmont, αλλά λίγοι τον έχουν διαβάσει, αν και οι συλλογές ποιημάτων αυτού του εξέχοντος και παραγωγικού συγγραφέα της Αργυρής Εποχής δημοσιεύονται τακτικά, το πολυδύναμο έργο του μελετάται προσεκτικά. Άλλαξε ο χρόνος, άλλαξαν αισθητικά γούστα και καλλιτεχνικές εκτιμήσεις. Σήμερα, οι κριτικοί λογοτεχνίας και οι ιστορικοί της ποίησης του ρωσικού συμβολισμού ενδιαφέρονται κυρίως για τον Balmont. Και στις αρχές του 20ου αιώνα, το όνομά του βρόντηξε σε όλη τη Ρωσία και οι ποιητικές παραστάσεις συγκέντρωναν τεράστιες αίθουσες.

Ωστόσο, δεν θα είναι γι 'αυτόν, αλλά για τον εντελώς ξεχασμένο γιο του Nikolai Konstantinovich Balmont (1890–1924), ο οποίος έγραψε επίσης ποίηση και, επιπλέον, λάτρευε τη μουσική. Πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της σύντομης ζωής του στην Αγία Πετρούπολη με τη μητέρα του Larisa Mikhailovna Garelina (1864-1942), κόρη ενός πλούσιου εμπόρου από τη Shuya, ο οποίος σπούδασε σε οικοτροφείο της Μόσχας. Έχοντας ερωτευτεί την καλλονή «Μποτιτσέλι», ο Μπαλμόν άφησε το πανεπιστήμιο και το 1888 παντρεύτηκε παρά τη θέληση της μητέρας του. Αλλά η νεαρή σύζυγος αποδείχθηκε ότι ήταν ζηλιάρα, δεν συμμεριζόταν τα συμφέροντα του συζύγου της και υπέφερε από την αχαλίνωτη και νευρική φύση του. Ο γάμος διαλύθηκε δύο χρόνια αργότερα και το 1896 ο ποιητής, έχοντας πάρει διαζύγιο, παντρεύτηκε τον μεταφραστή Ε.Α. Andreeva, η οποία έγινε μόνιμη βοηθός του.

Ο νεαρός Κόλια μεγάλωσε από τη μητέρα του, η οποία το 1894 ξαναπαντρεύτηκε τον Νικολάι Αλεξάντροβιτς Ένγκελχαρντ (1867–1942), Πετρούπολη από την Αγία Πετρούπολη, συγγραφέα ιστορικών μυθιστορημάτων, συντηρητικό δημοσιογράφο και υπάλληλο της εφημερίδας Novoe Vremya. Καταγόταν από μια γεννημένη ευγενή οικογένεια (ο πατέρας του ήταν γνωστός λαϊκιστής οικονομολόγος), ήταν ιδιοκτήτης του κτήματος Batishchevo στην περιοχή Dorogobuzh της επαρχίας Smolensk, όπου ο θετός γιος του Kolya επισκεπτόταν συχνά το καλοκαίρι. Στα νιάτα του, ο Ένγκελχαρντ έγραφε ποίηση και ήταν φίλος με τον Μπαλμόντ.

Κωνσταντίν Μπαλμόν

Από το 1902, ο Κόλια σπούδασε (στα 4 και 5) στο γυμνάσιο της πρωτεύουσας Ya.G. Gurevich (Ligovsky pr., 1/43), γνωστός για το φιλελεύθερο πνεύμα του, αλλά δεν επικοινωνούσε με τον πατέρα του, ο οποίος έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα στο εξωτερικό. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο το 1911, ο νεαρός μπήκε στο κινεζικό τμήμα της Σχολής Ανατολικών Γλωσσών του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης. Ένα χρόνο αργότερα, μεταγράφηκε στο τμήμα Ρωσικής Φιλολογίας, όπου σπούδασε για τέσσερα εξάμηνα με αξιόλογους καθηγητές: Ι.Α. Shlyapkina, Ι.Α. Baudouin de Courtenay, S.A. Vengerov και S.F. Πλατόνοφ. Έπειτα, λόγω «οικογενειακών συνθηκών», ήρθε ένα διάλειμμα δύο ετών στις σπουδές του και μόνο το 1916 ο Νικολάι Μπαλμόντ συνέχισε τις σπουδές του, αλλά δεν τελείωσε ποτέ το μάθημα. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Ο.Ν. Hildebrandt-Arbenina, "ήταν κοκκινομάλλης, πρασινομάτης, με ανοιχτό ροζ πρόσωπο και ένα τσιμπούρι στο πρόσωπό του ...". Με το ύφος της τότε αισθητικής νεολαίας, οι σύντροφοί του τον αποκαλούσαν «Ντόριαν Γκρέι» με το όνομα λογοτεχνικός ήρωαςΟσκαρ Γουάιλντ.

Ενώ σπούδαζε στο πανεπιστήμιο, ο Nikolai Balmont εισήλθε στον φοιτητικό κύκλο των ποιητών που συνδέονται με την Εταιρεία Πούσκιν και το Σεμινάριο Vengerov - εξ ου και ο προσανατολισμός αυτών των ποιητών προς την εποχή Πούσκιν. Ο Leonid Kannegiser ήταν επίσης μέλος του κύκλου, τώρα είναι περισσότερο γνωστός για τη δολοφονία του M.S. Ουρίτσκι. Σύμφωνα με τον M.I. Ο Τσβετάεβα, στο διαμέρισμά του στο 10 Saperny Lane, «όλοι οι νέοι έχουν χωρίστρα, τόμους Πούσκιν στα χέρια τους». Σε αυτό το διαμέρισμα, πραγματοποιήθηκαν παραστάσεις στο σπίτι με τη συμμετοχή του νεαρού Niks Balmont, ο οποίος σεβάστηκε τον M.A. Kuzmin, επικοινώνησε με τον D.S. Μερεζκόφσκι, Ζ.Ν. Gippius, R. Ivnev, επισκεπτόμενοι το F.K. Sologub. Είναι γνωστό ότι ο μαθητής έγραψε ποίηση, αλλά δεν κατάφερε να εκδώσει ούτε μία συλλογή.

Ο Nix ζούσε μερικές φορές με τον φίλο του Kannegiser, αν και η συνήθης κατοικία του ήταν ένα τετραώροφο γωνιακό σπίτι στη οδό Ertelev Lane 18 (τώρα οδός Τσέχοφ), χτισμένο από τον αρχιτέκτονα P.I. Balinsky σε εκλεκτικό στυλ. Εκεί, στο διαμέρισμα των έξι δωματίων Νο. 14 στον τελευταίο όροφο, από το 1907 ζούσαν η μητέρα και ο πατριός του, καθώς και τα παιδιά τους: Άννα Ένγκελχαρντ (1895–1942), η μέλλουσα σύζυγος του Ν.Σ. Gumilyov και Alexander. Ο Νιξ υιοθετήθηκε από τον πατριό του.

Ο Gumilyov συνάντησε την Άννα τον Ιούνιο του 1915, το βράδυ του V.Ya. Bryusov στη Σχολή Tenishevsky. «Όμορφη, με ελαφρώς μογγολικά μάτια και ζυγωματικά», θυμάται η Χίλντεμπραντ-Αρμπενίνα, «η νεαρή Άνυα με άνεμο και ταραχή άρεσε να βρίσκεται σε καλλιτεχνικούς κύκλους. Προς δυσαρέσκεια της Nix, ο Gumilyov την παντρεύτηκε το 1918 μετά το διαζύγιο της A.A. Αχμάτοβα. Σύμφωνα με την Άννα Αντρέεβνα, «παντρεύτηκε κάπως βιαστικά, επίτηδες, από κακία». Ο Gumilyov αφιέρωσε την τελευταία του ποιητική συλλογή, Pillar of Fire, στη νέα Άννα. Σε έναν φευγαλέο γάμο, γεννήθηκε μια κόρη, η Έλενα, η οποία, όπως και η μητέρα της, πέθανε στο πολιορκημένο Λένινγκραντ το 1942. Λίγο νωρίτερα, ο πατέρας και η θετή μητέρα της Άννας πέθαναν από ασιτία, αφού σφραγίστηκαν, συνέχισαν να ζουν μαζί τους στο προαναφερθέν σπίτι στο Ertelev Lane. Ζούσαν φτωχά («τρώμε μόνο ψωμί, πατάτες και βραστό νερό»), αλλά οι καταστολές δεν επηρέασαν κανέναν, παρά την πολιτική φήμη της Χ.Α. Ένγκελχαρντ, που αποκάλεσε τον μαρξισμό «ανάδρομο».

Όταν την άνοιξη του 1915 ο Konstantin Balmont επέστρεψε από το Παρίσι στην Πετρούπολη, εγκαταστάθηκε στο νησί Vasilyevsky, στη γραμμή 22, 5, apt. 20. Όπως θυμάται η Andreeva: «Ευρύχωρο, φωτεινό, 7 δωμάτια, μια υπέροχη τραπεζαρία, εκτός από το γραφείο μου, έχω έναν μεγάλο ξενώνα, ρεύμα, μπάνιο, χιονισμένοι χώροι είναι ορατοί από τα παράθυρα, ο Νέβα είναι δύο λεπτά<…>. Όλο τον χειμώνα του 1915/16, ο Κόλια έζησε με τον πατέρα του στην Πετρούπολη, προς αμοιβαία χαρά τους, χωρίς την παραμικρή σύγκρουση ή παρεξήγηση.

«Αλλά ήταν πολύ δυσαρεστημένος με τον γιο του. Ό,τι κάνει, δεν του αρέσει. Με την πάροδο του χρόνου, γίνεται όλο και πιο ξένος και δυσάρεστο για εκείνον. Νομίζω ότι ο εκνευρισμός του Balmont με τον γιο του εκείνη την εποχή προήλθε από το γεγονός ότι ο Balmont δεν άντεχε καθόλου ανώμαλους ανθρώπους, ψυχοπαθείς, ανθρώπους με κάθε είδους πνευματικές παρεκκλίσεις. Πριν, όταν ο Κόλια ήταν υγιής, είχαν καλή σχέση<…>. Ο Κόλια ήταν κοντά στον πατέρα του, ο Μπάλμοντ ήταν ευγενικός και προσεκτικός μαζί του, τον αντιμετώπιζε περισσότερο σαν νεαρό φίλο παρά σαν γιο. Ο συγγραφέας των αναμνήσεων ξεχνά ότι ο Κόλια κληρονόμησε τη νευρικότητα από τον πατέρα του, που έγινε η αιτία της σταδιακά αναπτυσσόμενης ψυχικής του ασθένειας. Η ασθένεια, δυστυχώς, περιπλέχθηκε από τη μποέμικη ζωή, εξαιτίας της οποίας ο νεαρός άνδρας ήρθε σε σύγκρουση με την οικογένειά του.

Τον Σεπτέμβριο του 1917, ο Νικολάι και ο πατέρας του μετακόμισαν στη Μόσχα, από όπου το καλοκαίρι του 1920 ο ποιητής αναχώρησε για το Παρίσι, συνοδευόμενος από την τρίτη (πολιτική) σύζυγό του Ε.Κ. Η Τσβετκόφσκαγια και η κόρη Μίρρα. Η δεύτερη σύζυγος του Αντρέεφ και ο Νικολάι παρέμειναν στη Μόσχα. «Ασχολήθηκα με τα θέματα του φωτός και της μουσικής στο ωδείο. Το 1919 ήταν μαζί μας στο Ιβάνοβο με εμφανή σημάδια νευρικής ασθένειας. Στη Μόσχα ήταν κοντά στη δεύτερη σύζυγο του Balmont [Ε. Α.] Αντρέεβα. Φαίνεται ότι συμμετείχε σε αυτό. Στη συνέχεια, αρρώστησε από σχιζοφρένεια και πέθανε στο νοσοκομείο από φυματίωση το 1924», θυμάται ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς Ένγκελχαρντ, ο αδελφός της Άννας, για την περίοδο της ζωής της Μόσχας του άτυχου γιου του «βασιλιά των ποιητών».

Ο συμμαθητής M.V. Ο Babenchikov έγραψε: «Ήταν δύσκολο να δεις πόσο αργά και πεισματικά ήταν το δικό του νευρικό σύστημαπώς έχασε τη μνήμη του και μετατράπηκε σε αβοήθητο παιδί. Ένας άνθρωπος με αναμφίβολα πλούσιες κλίσεις, ο Niks Balmont δεν άφησε τίποτα πίσω του και μόνο οι πιο κοντινοί του ήταν σε θέση να εκτιμήσουν το λεπτό ταλέντο του που πέθανε νωρίς. Ο Konstantin Balmont δεν μπορούσε να έρθει στην κηδεία του μονάκριβου γιου του και μάλλον δεν ήθελε.

Αυτό το κείμενο είναι ένα εισαγωγικό κομμάτι.Από το βιβλίο Ποιητές και Τσάροι συγγραφέας Novodvorskaya Valeria

ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝ ΜΠΑΛΜΟΝΤ Επιλογή από τη Βαλέρια Νοβοντβόρσκαγια ΦΩΤΙΑ Ναι, και αναμμένες φωτιές Αυτό είναι απλώς ένα όνειρο του παιχνιδιού. Παίζουμε δήμιοι. Ποιανού η απώλεια; Κανείς. Πάντα αλλάζουμε. Σήμερα «όχι» και αύριο «ναι». Σήμερα είμαι εγώ, αύριο εσύ. Όλα στο όνομα της ομορφιάς. Κάθε ήχος είναι μια κραυγή υπό όρους. Υπάρχει

Από το βιβλίο Faith in the Crucible of Doubt. Ορθοδοξία και ρωσική λογοτεχνία στους αιώνες XVII-XX. συγγραφέας Ντουνάεφ Μιχαήλ Μιχαήλοβιτς

Από το βιβλίο γύρω από την εποχή του αργύρου συγγραφέας Μπογκομόλοφ Νικολάι Αλεξέεβιτς

Σχετικά με την ιστορία του καλύτερου βιβλίου του Balmont[*] Δεν χρειάζεται καμία ιδιαίτερη απόδειξη ότι το βιβλίο "Let's Be Like the Sun" είναι το καλύτερο ποιητικό βιβλίο του K. D. Balmont. Ωστόσο, σε γενικές γραμμές, το έργο αυτού του ποιητή, και, ειδικότερα, αυτό το βιβλίο είναι ακόμη ελλιπώς μελετημένο. Οι λόγοι για αυτό

Από το βιβλίο Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας του εικοστού αιώνα. Ποίηση της Αργυρής Εποχής: οδηγός μελέτης συγγραφέας Κουζμίνα Σβετλάνα

Οι Bryusov και Balmont στα απομνημονεύματα ενός σύγχρονου[*] Το όνομα της Bronislava Matveevna Runt (παντρεμένη με Pogorelova; 1885–1983) είναι πολύ γνωστό τόσο στους ιστορικούς της ρωσικής λογοτεχνίας των αρχών του 20ού αιώνα όσο και στους λάτρεις των απομνημονευμάτων. Στην αρχή, μόνο οι αναγνώστες της ρωσικής διασποράς είχαν πρόσβαση σε αυτά, και

Από το βιβλίο Λένε ότι ήταν εδώ ... Διασημότητες στο Τσελιάμπινσκ συγγραφέας Ο Θεός Ekaterina Vladimirovna

Από το βιβλίο Πετρούπολη: το ξέρατε; Προσωπικότητες, γεγονότα, αρχιτεκτονική συγγραφέας Αντόνοφ Βίκτορ Βασίλιεβιτς

Από το βιβλίο Σοφιολογία συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

Από το βιβλίο Silver Age. Πινακοθήκη Πορτραίτων Πολιτιστικών Ηρώων της στροφής του 19ου–20ου αιώνα. Τόμος 1. Α-Ι συγγραφέας Fokin Pavel Evgenievich

Από το βιβλίο Νόμοι της επιτυχίας συγγραφέας Kondrashov Anatoly Pavlovich

Από το βιβλίο Η εικόνα της Ρωσίας στον σύγχρονο κόσμο και άλλες πλοκές συγγραφέας Zemskov Valery Borisovich

Ο Balmont είναι γιος του Balmont TsGIA SPb. ΣΤ. 14. Όπ. 3. D. 59082. Azadovsky K.M., Lavrov A.V. Anna Engelgardt - σύζυγος του Gumilyov: με βάση το αρχείο του D.E. Maksimova // Nikolai Gumilyov: έρευνα και υλικά. SPb., 1994. S. 361, 372, 377. Hildebrandt-Arbenina O.N. Gumilyov // Ibid. σελ. 438–470.

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Από το βιβλίο του συγγραφέα

ANDREEVA (παντρεμένος Balmont) Ekaterina Alekseevna 1867–1950 Μεταφραστής, απομνημονευματολόγος. σύζυγος του K. Balmont. «Για πρώτη φορά, κοιτάζοντάς την στο πρόσωπό της, άπλωσα το χέρι μου με όλη μου την καρδιά, αλλά ... για όλη την ώρα δεν της μίλησα ποτέ. Σε αυτό το πρόσωπο υπάρχει μια ζωηρή, ανοιχτή ετοιμότητα να πάτε

Από το βιβλίο του συγγραφέα

BALMONT Konstantin Dmitrievich 3(15).6.1867 - 23/12/1942Ποιητής, κριτικός, δοκιμιογράφος, μεταφραστής. Δημοσιεύσεις στα περιοδικά «Κλίμακες», «Απόλλων» κ.λπ. Ποιητικές συλλογές «Κάτω από τον βόρειο ουρανό» (Αγία Πετρούπολη, 1894), «Στην απεραντοσύνη» (Μ., 1895), «Σιωπή» (Αγία Πετρούπολη, 1898), «Φλεγόμενο κτίριο. (Στίχοι της σύγχρονης ψυχής) "(Μ.,

Από το βιβλίο του συγγραφέα

BALMONT Nikolai Konstantinovich 1891–1926 Ποιητής, πιανίστας, ερασιτέχνης συνθέτης. Ο γιος του K. D. Balmont από τον πρώτο του γάμο με την L. A. Garelina. "Κοκκινομάλλης, με πορσελάνινο ροζ πρόσωπο, πράσινα μάτια και ένα νευρικό τικ στο πρόσωπό του! ... Ο Νιξ ονομαζόταν "Dorian Gray" στο πανεπιστήμιο" (Ο. Χίλντεμπραντ.

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Balmont Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) - Ρώσος ποιητής, δοκιμιογράφος, ιστορικός λογοτεχνίας. Κάθε ψυχή έχει πολλά πρόσωπα, πολλοί άνθρωποι κρύβονται σε κάθε άνθρωπο, και πολλοί από αυτούς τους ανθρώπους, που αποτελούν ένα πρόσωπο, πρέπει να πεταχτούν ανελέητα στη φωτιά.

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Ο KD Balmont και η ποίηση των Ινδών Και προέκυψε το Μεξικό, ένα εμπνευσμένο όραμα... Εάν η παράδοση της μετάφρασης της ποίησης των Ινδών στα ρωσικά δεν μπορεί να ονομαστεί καθιερωμένη, τότε, φυσικά, μπορεί να ονομαστεί παλιά. Από την εποχή που ο Ρώσος αναγνώστης μπόρεσε για πρώτη φορά να εξοικειωθεί με το υψηλό

B almont Konstantin Dmitrievich (1867, 15 Ιουνίου, χωριό Gumnishchi, επαρχία Βλαντιμίρ - 1942, 23 Δεκεμβρίου) - Ρώσος ποιητής, μεταφραστής, δοκιμιογράφος.

Γεννήθηκε στο χωριό Gumnishchi, κοντά στην πόλη του Βλαντιμίρ. Ο πατέρας, Dmitry Balmont, ήταν δικαστής. Η μητέρα - Vera Lebedeva, προέρχεται από μια οικογένεια στρατηγού, όπου το κύριο πράγμα ήταν η πολιτιστική ανάπτυξη ενός ατόμου. Είχε ισχυρή επιρροή στο πάθος του Κωνσταντίνου για τη μουσική και τη λογοτεχνία.

Σε ηλικία πέντε ετών ήξερε ήδη να διαβάζει, το οποίο έμαθε μόνος του. Οι πρώτοι ποιητές των οποίων το έργο γνώρισα ήταν:,. Το 1876, η οικογένεια μετακόμισε στο Shuya, όπου ο Balmont σπούδασε στο γυμνάσιο. Σε ηλικία δέκα ετών άρχισε να γράφει τη δική του ποίηση. Μέχρι τότε είχε διαβάσει πολλά βιβλία στα γερμανικά και γαλλική γλώσσα. Το 1884 εκδιώχθηκε λόγω συμμετοχής στον «επαναστατικό» κύκλο.

Την ίδια χρονιά, ο Balmont μετακόμισε στην πόλη του Βλαντιμίρ, όπου συνέχισε τις σπουδές του στο γυμνάσιο για δύο χρόνια. Το 1886 μπαίνει στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας στη Νομική Σχολή. Ο Κωνσταντίνος είχε έναν επαναστατικό χαρακτήρα και η ελεύθερη ατμόσφαιρα στο πανεπιστήμιο απλώς τον ενίσχυε. Πήρε μέρος σε μια φοιτητική εξέγερση ενάντια στις καινοτομίες στο πανεπιστήμιο και σύντομα εκδιώχθηκε και πέρασε αρκετές μέρες στη φυλακή Μπουτύρκα. Σύντομα επέστρεψε στις σπουδές, αλλά δεν έλαβε νομική εκπαίδευση λόγω απώλειας ενδιαφέροντος. Έγραψε ότι όλες οι γνώσεις στον τομέα της λογοτεχνίας, της ιστορίας, της φιλοσοφίας, της φιλολογίας που έλαβε αποκτήθηκαν ως αποτέλεσμα της αυτομόρφωσης. Ακολούθησε το παράδειγμα του μεγαλύτερου αδερφού του, ο οποίος ήταν έντονα γοητευμένος από τη φιλοσοφία.

1890 ο Balmont κάνει μια απόπειρα αυτοκτονίας πηδώντας από ένα παράθυρο τρίτου ορόφου. Μετά από αυτό, έμεινε κουτσός για μια ζωή. Προφανώς, ο Balmont είχε μια γενετική τάση για ψυχικές ασθένειες. Αυτό άρχισε να εκδηλώνεται από τα πρώτα χρόνια της ζωής του συγγραφέα και είχε αντίκτυπο σε όλη του τη ζωή. Πολλοί ιστορικοί και βιογράφοι πιστεύουν ότι οι δημιουργικές ικανότητες του Balmont επηρεάστηκαν θετικά από τις ψυχικές του διαταραχές.

Το ντεμπούτο του Balmont ως ποιητή στοίχειωσε πολλές αποτυχίες. Για αρκετά χρόνια, καμία από τις εφημερίδες δεν δέχτηκε να δημοσιεύσει τα ποιήματά του. Στο τέλος, αποφάσισε να κάνει τα πάντα μόνος του και δημοσίευσε ένα βιβλίο με ποιήματα το 1890. Αλλά το βιβλίο δεν είχε επιτυχία, ακόμη και οι φίλοι και η οικογένεια δεν το ενέκριναν. Μια τέτοια αντίδραση στο βιβλίο του πλήγωσε τόσο τον Κωνσταντίνο που έκαψε όλα τα αντίτυπα.

Αντί να γράφει ποίηση, ο Balmont επικεντρώνεται στη μετάφραση έργων ξένων ποιητών και συγγραφέων. Διέθετε εκπληκτικές γλωσσικές ικανότητες, μιλώντας περισσότερες από δέκα γλώσσες. Αυτό του έδωσε την ευκαιρία να διαβάσει ευρωπαϊκή λογοτεχνία και να τη μεταφράσει στα ρωσικά. Εργάστηκε με αγγλική και ισπανική ποίηση και μετέφρασε τα έργα των Καλντερόν, Ίψεν, Γουίτμαν, Άλαν Πόε και πολλών Αρμενίων και Γεωργιανών ποιητών. Το 1893 δημοσίευσε μεταφράσεις όλων των έργων του Percy Shelley στα ρωσικά. Ο Balmont ασχολήθηκε με έργα σε πολλές άλλες γλώσσες: Βαλτική και Σλαβική, Ινδική και Σανσκριτική.

Η δουλειά ως μεταφραστής έφερε πολύ περισσότερους καρπούς από τη συγγραφή ποίησης. Μεταφράσεις των έργων του Έντγκαρ Άλαν Πόε δημοσιεύτηκαν σχεδόν σε όλα τα περιοδικά που τυπώνονταν εκείνη την εποχή. Το γεγονός αυτό έδωσε στον Balmont το κουράγιο να δοκιμάσει ξανά τις δυνάμεις του στο ρόλο του ποιητή. Οι συλλογές "Under the Northern Sky" το 1894 και "Silence" το 1898 του έφεραν τελικά την αναγνώριση και τη φήμη που αναζητούσε τόσο καιρό. Εκτός από το προφανές περιεχόμενο, η συμβολική ποίηση του Balmont έφερε ένα κρυφό μήνυμα, που εκφραζόταν μέσα από καλυμμένους υπαινιγμούς και μελωδικούς ρυθμούς της γλώσσας.

Στις αρχές του αιώνα, ο Balmont έφτασε στο απόγειο της ποιητικής δραστηριότητας. Τα βιβλία «Ας γίνουμε σαν τον ήλιο» και «Μόνο αγάπη» θεωρούνται οι καλύτερες δημιουργίες του συγγραφέα. Έφερε μια ηθική και σχεδόν φυσική απελευθέρωση από την παραδοσιακή σκοτεινή και θλιβερή ποίηση που παραπονιόταν για τη ζωή στη Ρωσία. Η περήφανη αισιοδοξία του και ο ενθουσιασμός του που επιβεβαιώνει τη ζωή απαιτεί την απελευθέρωση από τους περιορισμούς που επιβάλλει η κοινωνία. Η ποίηση του Balmont έγινε μια νέα φιλοσοφία, σηματοδοτώντας την αρχή της Αργυρής Εποχής της ρωσικής ποίησης.

Σε επόμενα έργα, ο Balmont άλλαξε το στυλ γραφής του σε πιο επιθετικό. Πολλοί από τους συγχρόνους του το πήραν ως κάλεσμα για επανάσταση. Ο Balmont στα έργα του διαμαρτυρήθηκε κυρίως για την αδικία, αλλά η ισόβια εξέγερσή του έληξε με τη συγγραφή του αμφιλεγόμενου ποιήματος "The Little Sultan", στο οποίο επέκρινε τον Νικόλαο Β' και κέρδισε δυσαρέσκεια με τις αρχές. Ο Κωνσταντίνος εκδιώχθηκε από την Αγία Πετρούπολη και του απαγόρευσαν να ζει σε ρωσικές πανεπιστημιακές πόλεις.

Ο Balmont έφυγε από τη χώρα και έγινε πολιτικός μετανάστης. Του άρεσε τα ταξίδια και χρησιμοποίησε αυτή τη φορά για να ξεδιψάσει για περιπέτεια. Φαίνεται ότι ο κόσμος δεν γνώριζε ακόμη τον ποιητή, ο οποίος περνούσε πολύ χρόνο εκεί στο κατάστρωμα ενός πλοίου ή κοιτάζοντας έξω από ένα παράθυρο τρένου. Ταξίδεψε σε Ευρώπη, Μεξικό, Αίγυπτο, Ελλάδα, Νότια Αφρική, Αυστραλία, Ωκεανία, Νέα Ζηλανδία, Ιαπωνία, Ινδία. Οι σύγχρονοί του είπαν ότι είδε περισσότερες χώρες από όλους τους άλλους Ρώσους συγγραφείς μαζί.

Το 1905 ο Balmont δημοσίευσε ένα άλλο βιβλίο με ποιήματα με τίτλο "The Liturgy of Beauty". Οι κριτικοί παρατήρησαν τη φθορά των ποιητικών έργων του Balmont - άρχισε να επαναλαμβάνει τις παλιές του ιδέες, εικόνες και τεχνικές. Ο έπαινος της ζωής του δεν γινόταν πλέον αντιληπτός με πειστικό τρόπο, σαν να είχε προσομοιωθεί, και ο ίδιος ο συγγραφέας δεν πίστευε στα λόγια του.

Το 1913, προς τιμήν της 300ης επετείου της δυναστείας των Ρομανόφ, απονεμήθηκε αμνηστία σε όλους τους πολιτικούς μετανάστες και ο Balmont μπόρεσε να έρθει στη Ρωσία. Ήταν υποστηρικτής της Επανάστασης του Φλεβάρη το 1917, αλλά σύντομα τρομοκρατήθηκε από το χάος και το επακόλουθο εμφύλιος πόλεμος. Ως επί το πλείστον, δεν μπορούσε να συμφωνήσει με τη νέα πολιτική που αποσκοπούσε στην καταστολή του ατόμου. Πήρε μια προσωρινή βίζα και το 1920 έφυγε για πάντα από τη Ρωσία.

Ο Balmont και η οικογένειά του εγκαταστάθηκαν στο Παρίσι. Εδώ έγραψε τα περισσότερα από τα έργα του - περίπου 50 βιβλία. Παρόλα αυτά, τα καλύτερά του χρόνια ως συγγραφέας έχουν περάσει προ πολλού, τα ποιήματα έδειχναν μια αποδυνάμωση των δημιουργικών δυνάμεων. Δεν διατήρησε επαφή με την κοινωνία των Ρώσων μεταναστών και ζούσε απομονωμένος από αυτήν. Παρόλα αυτά, νοσταλγούσε πολύ και ο μόνος τρόπος για να απαλύνει τα βάσανά του ήταν η ποίηση, που της αφιέρωσε.

Μετά το 1930, τα σημάδια ψυχικής αστάθειας άρχισαν να εμφανίζονται πιο έντονα και η κατάστασή του άρχισε να χειροτερεύει λόγω της φτώχειας, της νοσταλγίας και της απώλειας της ποιητικής του ικανότητας. Ο Balmont, μάλιστα, τρελάθηκε.

Ο Balmont πέθανε στην κατεχόμενη από τους Ναζί Γαλλία σε ηλικία 79 ετών από πνευμονία. Θαμμένος στο Noisy-le-Grand.

Ο Konstantin Balmont είχε τεράστιο αντίκτυπο στη ρωσική λογοτεχνία και ποίηση, την απελευθέρωσε από παλιές ιδέες και εισήγαγε νέους τρόπους έκφρασης σκέψεων και ιδεών.

Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) - Ρώσος ποιητής, πεζογράφος, κριτικός, μεταφραστής.

Ο Konstantin Balmont γεννήθηκε στις 3 (15 Ιουνίου) 1867 στο χωριό Gumnishchi, στην περιοχή Shuisky, στην επαρχία Βλαντιμίρ, στην οικογένεια ενός ηγέτη της zemstvo. Όπως εκατοντάδες αγόρια της γενιάς του, ο Balmont παρασύρθηκε από επαναστατικές και επαναστατικές διαθέσεις. Το 1884 εκδιώχθηκε ακόμη και από το γυμνάσιο επειδή συμμετείχε σε «επαναστατικό κύκλο». Ο Balmont αποφοίτησε από το γυμνάσιο το 1886 στο Βλαντιμίρ και εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Ένα χρόνο αργότερα, αποβλήθηκε επίσης από το πανεπιστήμιο - για συμμετοχή σε φοιτητικές ταραχές. Μετά από μια σύντομη εξορία στη γενέτειρά του Σούγια, ο Μπάλμοντ αποκαταστάθηκε στο πανεπιστήμιο. Αλλά ο Balmont δεν ολοκλήρωσε το πλήρες μάθημα: το 1889 εγκατέλειψε το σχολείο για να σπουδάσει λογοτεχνία. Τον Μάρτιο του 1890, βίωσε για πρώτη φορά οξύ νευρικό κλονισμό και προσπάθησε να αυτοκτονήσει.

Το 1885, ο Balmont έκανε το ντεμπούτο του ως ποιητής στο περιοδικό "Picturesque Review", το 1887-1889. μετέφρασε ενεργά Γερμανούς και Γάλλους συγγραφείς και το 1890 στο Γιαροσλάβλ δημοσίευσε την πρώτη συλλογή ποιημάτων με δικά του έξοδα. Το βιβλίο αποδείχθηκε ειλικρινά αδύναμο και, τσιμπημένο από την αμέλεια των αναγνωστών, ο Balmont κατέστρεψε σχεδόν όλη την κυκλοφορία του.

Το 1892, ο Balmont ταξίδεψε στη Σκανδιναβία, όπου γνώρισε τη λογοτεχνία του «τέλους του αιώνα» και εμποτίστηκε με ενθουσιασμό από την «ατμόσφαιρά» της. Ασχολήθηκε με τη μετάφραση έργων «μοντέρνων» συγγραφέων: του Γ. Ίψεν, του Γ. Μπράντες κ.ά., μετέφρασε επίσης έργα για την ιστορία της σκανδιναβικής (1894) και της ιταλικής (1895-1897) λογοτεχνίας. Το 1895 εξέδωσε δύο τόμους μεταφράσεων από τον Πόε. Έτσι ξεκίνησε το έργο του Balmont ως του μεγαλύτερου Ρώσου ποιητή-μεταφραστή της αλλαγής του αιώνα. Διαθέτοντας τις μοναδικές ικανότητες ενός πολύγλωσσου, για μισό αιώνα της λογοτεχνικής του δραστηριότητας άφησε μεταφράσεις από 30 γλώσσες, συμπεριλαμβανομένων των Βαλτικών, Σλαβικών, Ινδικών, Σανσκριτικών (το ποίημα του αρχαίου Ινδού συγγραφέα Asvagosha "The Life of the Buddha", που δημοσιεύτηκε το 1913· «Upanishads», Βεδικοί ύμνοι, δράματα Kalidasa ), Γεωργιανή (ποίημα του Sh. Rustaveli «Ο ιππότης στο δέρμα του πάνθηρα»). Κυρίως ο Balmont εργάστηκε με ισπανική και αγγλική ποίηση. Το 1893 μετέφρασε και δημοσίευσε τα πλήρη έργα του Άγγλου ρομαντικού ποιητή P.-B. Shelley. Ωστόσο, οι μεταφράσεις του είναι πολύ υποκειμενικές και ελεύθερες. Ο Κ. Τσουκόφσκι αποκάλεσε ακόμη και τον Μπάλμοντ - τον μεταφραστή του Σέλλεϋ «Σέλμοντ».

Το 1894, εμφανίστηκε η ποιητική συλλογή "Κάτω από τον Βόρειο Ουρανό", με την οποία ο Balmont μπήκε πραγματικά στη ρωσική ποίηση. Σε αυτό το βιβλίο, καθώς και στις συλλογές «In the Vastness» (1895) και «Σιωπή» (1898) κοντά στο χρόνο, ο Balmont, ένας καθιερωμένος ποιητής και εκφραστής της αίσθησης ζωής μιας εποχής καμπής, εξακολουθεί να εκπέμπει ένα «Nadsonian», τόνους δεκαετίας του ογδόντα: ο ήρωάς του μαραζώνει «στο βασίλειο της νεκρής, ανίσχυρης σιωπής», έχει βαρεθεί να «περιμένει μάταια την άνοιξη», φοβάται τον βάλτο του συνηθισμένου, που «θα δελεάσει , σφίγγω, πιπιλίζω». Αλλά όλες αυτές οι γνώριμες εμπειρίες δίνονται εδώ με μια νέα δύναμη εξαναγκασμού, την ένταση. Ως αποτέλεσμα, προκύπτει μια νέα ποιότητα: το σύνδρομο της παρακμής, η παρακμή (από τη γαλλική παρακμή - παρακμή), ένας από τους πρώτους και πιο εντυπωσιακούς εκφραστές του οποίου στη Ρωσία ήταν ο Balmont.

Μαζί με τον A. Fet, ο Balmont είναι ο πιο εντυπωσιακός ιμπρεσιονιστής της ρωσικής ποίησης. Ακόμη και οι τίτλοι των ποιημάτων και των κύκλων του φέρουν μια σκόπιμη ακουαρέλα θόλωση χρωμάτων: «Φεγγαρόφως», «Περπατήσαμε σε μια χρυσή ομίχλη», «Χλωμό χρυσό σε μια ομίχλη», «Αέρα-λευκό». Ο κόσμος των ποιημάτων του Balmont, όπως και στους καμβάδες καλλιτεχνών αυτού του ύφους, είναι θολός, απο-αντικειμενικός. Δεν κυριαρχούν εδώ οι άνθρωποι, ούτε τα πράγματα, ούτε καν τα συναισθήματα, αλλά οι ασώματες ιδιότητες που σχηματίζονται από επίθετα ουσιαστικά με την αφηρημένη κατάληξη «αύρα»: παροδικότητα, απεραντοσύνη κ.λπ.

Τα πειράματα του Balmont εκτιμήθηκαν και έγιναν δεκτά από τη μεγάλη ρωσική ποίηση. Ταυτόχρονα, στα τέλη του 1900, δημιούργησαν έναν αδιανόητο αριθμό επιγόνων, με το παρατσούκλι «Balmontists» και φέρνοντας την υπέροχη διακοσμητικότητα του δασκάλου τους στα όρια της χυδαιότητας.

Το έργο του Balmont έφτασε στο ζενίθ του στις συλλογές των αρχών του 1900 "Burning Buildings" (1900), "We'll Be Like the Sun" (1903), "Only Love" (1903), "The Liturgy of Beauty" (1905) . Στο κέντρο της ποίησης του Balmont αυτών των χρόνων βρίσκονται εικόνες των στοιχείων: φως, φωτιά, ήλιος. Ο ποιητής συγκλονίζει το κοινό με τη δαιμονική του στάση, «καίγοντας κτίρια». Ο συγγραφέας τραγουδά «ύμνους» στο βίτσιο, αδελφοποιείται ανά τους αιώνες με τον Ρωμαίο αυτοκράτορα-κακό Νέρωνα. Οι περισσότεροι συμπολεμιστές (I. Annensky, V. Bryusov, M. Gorky και άλλοι) θεώρησαν ότι οι «υπερανθρώπινοι» ισχυρισμοί αυτών των συλλογών ήταν ξένοι στη «γυναικεία φύση» του «ποιητή της τρυφερότητας και της πραότητας», να είναι μασκέ.

Το 1907-1913 ο Balmont έζησε στη Γαλλία, θεωρώντας τον εαυτό του πολιτικό μετανάστη. Ταξίδεψε πολύ σε όλο τον κόσμο: έκανε τον γύρο του κόσμου, επισκέφτηκε την Αμερική, την Αίγυπτο, την Αυστραλία, τα νησιά της Ωκεανίας, την Ιαπωνία. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, οι κριτικοί γράφουν όλο και περισσότερο για την «παρακμή» του: ο παράγοντας καινοτομίας του στυλ Balmont έπαψε να λειτουργεί, το συνήθισαν. Η τεχνική του ποιητή παρέμεινε η ίδια και, κατά πολλούς, ξαναγεννήθηκε σε γραμματόσημο. Ωστόσο, ο Balmont αυτών των χρόνων ανακαλύπτει νέους θεματικούς ορίζοντες, στρέφεται στο μύθο και τη λαογραφία. Για πρώτη φορά, η σλαβική αρχαιότητα ακούστηκε στη συλλογή "Evil Spells" (1906). Τα επόμενα βιβλία "The Firebird", "The Pipe of the Slav" (1907) και "Green Heliport", "Kissing Words" (1909) περιέχουν την επεξεργασία λαογραφικών πλοκών και κειμένων, τη διάταξη της "επικής" Ρωσίας σε ένα " σύγχρονο» τρόπο. Εξάλλου, ο συγγραφέας δίνει την κύρια προσοχή στα κάθε είδους ξόρκια μαγείας και στον ζήλο του Khlyst, στα οποία, από την άποψή του, αντανακλάται το «νους του λαού». Αυτές οι απόπειρες αξιολογήθηκαν ομόφωνα από τους κριτικούς ως ξεκάθαρα ανεπιτυχείς και ψευδείς σχηματοποιήσεις, που θυμίζουν παιχνιδάκι «νεορωσικό στυλ» στη ζωγραφική και την αρχιτεκτονική της εποχής.

Ο Balmont αντιμετώπισε την επανάσταση του Φεβρουαρίου του 1917 με ενθουσιασμό, αλλά η Οκτωβριανή Επανάσταση τον έκανε να τρομοκρατηθεί από το «χάος» και τον «τυφώνα της τρέλας» των «ταραγμένων καιρών» και να αναθεωρήσει το πρώην «επαναστατικό του πνεύμα». Στο δημοσιογραφικό βιβλίο του 1918 «Είμαι επαναστάτης ή όχι;». παρουσίαζε τους Μπολσεβίκους ως φορείς της καταστροφικής αρχής, καταστέλλοντας την «προσωπικότητα». Έχοντας λάβει άδεια να πάει προσωρινά στο εξωτερικό για επαγγελματικό ταξίδι, μαζί με τη σύζυγο και την κόρη του τον Ιούνιο του 1920, εγκατέλειψε για πάντα τη Ρωσία και έφτασε στο Παρίσι μέσω της Revel.

Στη Γαλλία, ένιωσε έντονα τον πόνο της απομόνωσης από την άλλη ρωσική μετανάστευση, και αυτό το συναίσθημα επιδεινώθηκε από την αυτοεξορία: εγκαταστάθηκε στη μικρή πόλη Capbreton στην ακτή της επαρχίας της Βρετάνης. Η μόνη παρηγοριά του Balmont-emigrant εδώ και δύο δεκαετίες ήταν η ευκαιρία να θυμηθεί, να ονειρευτεί και να «τραγουδήσει» για τη Ρωσία. Ο τίτλος ενός από τα βιβλία που είναι αφιερωμένα στην Πατρίδα «Το δικό μου - σε αυτήν» (1924) είναι το τελευταίο δημιουργικό σύνθημα του ποιητή.

Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1930, η δημιουργική ενέργεια του Balmont δεν εξασθενούσε. Από τους 50 τόμους των έργων του, οι 22 εκδόθηκαν στην εξορία (η τελευταία συλλογή, Light Service, εκδόθηκε το 1937). Αλλά αυτό δεν έφερε έναν νέο αναγνώστη, ούτε απελευθέρωση από την έλλειψη. Ανάμεσα στα νέα μοτίβα στην ποίηση του Balmont αυτών των χρόνων είναι ο θρησκευτικός διαφωτισμός των εμπειριών. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1930, τα σημάδια ψυχικής ασθένειας, που επισκίασαν τα τελευταία χρόνια της ζωής του ποιητή, έγιναν ολοένα και πιο έντονα.

Ο Balmont πέθανε στις 24 Δεκεμβρίου 1942 στο Noisy-le-Grand της Γαλλίας, ακούγοντας την ανάγνωση των ποιημάτων του, σε ένα ελεημοσύνη κοντά στο Παρίσι, που διοργάνωσε η Mother Mary (E. Yu. Kuzmina-Karavaeva).

Ο Konstantin Dmitrievich Balmont γεννήθηκε το 1867 στο κτήμα του πατέρα του όχι μακριά από το Ivanovo-Voznesensk. Η οικογένειά του φημολογείται ότι έχει σκωτσέζικη καταγωγή. Στα νιάτα του, ο Balmont εκδιώχθηκε για πολιτικούς λόγους από το γυμνάσιο της πόλης Shuya και στη συνέχεια (1887) από τη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Στο πανεπιστήμιο, ανάρρωσε δύο χρόνια αργότερα, αλλά σύντομα το άφησε ξανά λόγω νευρικού κλονισμού.

Konstantin Dmitrievich Balmont, φωτογραφία, δεκαετία του 1880

Το 1890, ο Balmont δημοσίευσε το πρώτο βιβλίο ποιημάτων στο Γιαροσλάβλ - εντελώς ασήμαντο και δεν προσέλκυσε την προσοχή. Λίγο πριν από αυτό, παντρεύτηκε την κόρη ενός κατασκευαστή Shuya, αλλά ο γάμος αποδείχθηκε δυστυχισμένος. Οδηγημένος σε απόγνωση από προσωπικές αποτυχίες, ο Balmont τον Μάρτιο του 1890 ρίχτηκε στο πλακόστρωτο από το παράθυρο του τρίτου ορόφου του επιπλωμένου σπιτιού της Μόσχας όπου ζούσε τότε. Μετά από αυτή την αποτυχημένη απόπειρα αυτοκτονίας, έπρεπε να μείνει στο κρεβάτι για έναν ολόκληρο χρόνο. Από τα κατάγματα που προέκυψαν, παρέμεινε με ελαφρά χωλότητα μέχρι το τέλος της ζωής του.

Ωστόσο, σύντομα ξεκίνησε η επιτυχημένη λογοτεχνική του καριέρα. Το ύφος της ποίησης του Balmont έχει αλλάξει πολύ. Μαζί με τον Valery Bryusov, έγινε ο εμπνευστής του ρωσικού συμβολισμού. Τρεις από τις νέες του ποιητικές συλλογές Κάτω από τον βόρειο ουρανό (1894), Στην απεραντοσύνη του σκότους(1895) και Σιωπή(1898) χαιρετίστηκαν με θαυμασμό από το κοινό. Ο Balmont θεωρήθηκε ο πιο πολλά υποσχόμενος από τους «παρακμιακούς». Περιοδικά που δήλωναν «μοντέρνα» του άνοιξαν πρόθυμα τις σελίδες τους. Τα καλύτερα ποιήματά του περιλαμβάνονται σε νέες συλλογές: φλεγόμενα κτίρια(1900) και Ας γίνουμε σαν τον ήλιο(1903). Έχοντας ξαναπαντρευτεί, ο Balmont ταξίδεψε με τη δεύτερη σύζυγό του σε όλο τον κόσμο, μέχρι το Μεξικό και τις ΗΠΑ. Ταξίδεψε ακόμη και σε όλο τον κόσμο. Η φήμη του ήταν τότε ασυνήθιστα θορυβώδης. Βαλεντίν Σερόφζωγράφισε το πορτρέτο του, Γκόρκι, Τσέχοφ, πολλοί διάσημοι ποιητές αλληλογραφούσαν μαζί του Ασημένια Εποχή. Ήταν περιτριγυρισμένος από πλήθη θαυμαστών και θαυμαστών. Η κύρια ποιητική μέθοδος του Balmont ήταν ο αυθόρμητος αυτοσχεδιασμός. Δεν επιμελήθηκε ποτέ και δεν διόρθωνε τα κείμενά του, πιστεύοντας ότι η πρώτη δημιουργική παρόρμηση είναι η πιο σωστή.

Ποιητές της Ρωσίας του ΧΧ αιώνα. Κωνσταντίν Μπαλμόν. Διάλεξη του Vladimir Smirnov

Σύντομα όμως το ταλέντο του Balmont άρχισε να φθίνει. Η ποίησή του δεν έδειξε εξέλιξη. Άρχισαν να τη θεωρούν πολύ ελαφριά, έδωσαν προσοχή στο rehashing και στις αυτο-επαναλήψεις. Στη δεκαετία του 1890 Ο Balmont ξέχασε τις επαναστατικές του διαθέσεις στο γυμναστήριο και, όπως πολλοί άλλοι συμβολιστές, ήταν εντελώς «μη πολιτικός». Αλλά με την αρχή επαναστάσεις του 1905μπήκε στο κόμμα σοσιαλδημοκράτεςκαι κυκλοφόρησε μια συλλογή από κομματικά ποιήματα Τραγούδια του Εκδικητή. Ο Balmont «πέρασε όλες τις μέρες του στο δρόμο, έχτισε οδοφράγματα, έκανε ομιλίες, σκαρφαλώνοντας στα βάθρα». Κατά τη διάρκεια της εξέγερσης του Δεκέμβρη της Μόσχας του 1905, ο Balmont έκανε ομιλίες σε φοιτητές με ένα γεμάτο περίστροφο στην τσέπη. Φοβούμενος τη σύλληψη, έφυγε βιαστικά για τη Γαλλία το βράδυ της Πρωτοχρονιάς του 1906.

Από εκεί, ο Balmont επέστρεψε στη Ρωσία μόλις τον Μάιο του 1913 σε σχέση με την αμνηστία που δόθηκε στους πολιτικούς μετανάστες με την ευκαιρία της 300ής επετείου της δυναστείας των Ρομάνοφ. Το κοινό του κανόνισε μια πανηγυρική συνάντηση, τον επόμενο χρόνο εκδόθηκε μια πλήρης (10τόμος) συλλογή ποιημάτων του. Ο ποιητής ταξίδεψε σε όλη τη χώρα με διαλέξεις, έκανε πολλές μεταφράσεις.

Επανάσταση του ΦλεβάρηΟ Balmont στην αρχή καλωσόρισε, αλλά σύντομα τρομοκρατήθηκε από την αναρχία που σάρωσε τη χώρα. Χαιρέτισε τις προσπάθειες του στρατηγού Κορνίλοφ να αποκαταστήσει την τάξη και θεώρησε την Οκτωβριανή Επανάσταση των Μπολσεβίκων «χάος» και «τυφώνα τρέλας». Πέρασε το 1918-19 στην Πετρούπολη και το 1920 μετακόμισε στη Μόσχα, όπου «μερικές φορές έπρεπε να περάσει όλη την ημέρα στο κρεβάτι για να ζεσταθεί». Στην αρχή, αρνήθηκε να συνεργαστεί με τις κομμουνιστικές αρχές, αλλά στη συνέχεια, άθελά του, έπιασε δουλειά στο Λαϊκό Επιμελητήριο Παιδείας. Έχοντας πετύχει από Λουνατσάρσκιμε άδεια για ένα προσωρινό επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό, ο Balmont έφυγε από τη Σοβιετική Ρωσία τον Μάιο του 1920 και δεν επέστρεψε ποτέ σε αυτήν.

Εγκαταστάθηκε ξανά στο Παρίσι, αλλά τώρα, λόγω έλλειψης κεφαλαίων, ζούσε σε ένα κακό διαμέρισμα με σπασμένο παράθυρο. Μέρος της μετανάστευσης τον υποψιάστηκε για «σοβιετικό πράκτορα» - με το αιτιολογικό ότι δεν έφυγε από τους Σοβιετικούς «μέσα από τα δάση», αλλά έφυγε με επίσημη άδεια των αρχών. Ο μπολσεβίκος Τύπος, από την πλευρά του, στιγμάτισε τον Balmont ως «πονηρό απατεώνα» που «με τίμημα τα ψέματα» καταχράστηκε την εμπιστοσύνη της σοβιετικής κυβέρνησης, η οποία τον άφησε απλόχερα να πάει στη Δύση «για να μελετήσει την επαναστατική δημιουργικότητα των μαζών. " Ο ποιητής έζησε τα τελευταία του χρόνια στη φτώχεια, λαχταρώντας την πατρίδα του. Το 1923 προήχθη R. Rollandγια το Νόμπελ Λογοτεχνίας, αλλά δεν το έλαβε. Στην εξορία, ο Balmont δημοσίευσε μια σειρά από ποιητικές συλλογές, δημοσίευσε απομνημονεύματα. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο ποιητής έμεινε είτε σε φιλανθρωπικό σπίτι για Ρώσους, που διατηρούσε η Μ. Κουζμίνα-Καραβάεβα, είτε σε ένα φτηνό επιπλωμένο διαμέρισμα. Πέθανε κοντά στο γερμανοκρατούμενο Παρίσι τον Δεκέμβριο του 1942.