Biografia e Kd balmont. Konstantin Balmont ~ biografi, foto, jeta personale, poezitë më të mira. Kulmi i krijimtarisë

Balmont është djali i Balmont TsGIA SPb. F. 14. Op. 3. D. 59082. Azadovsky K.M., Lavrov A.V. Anna Engelgardt - gruaja e Gumilyov: bazuar në arkivin e D.E. Maksimova // Nikolai Gumilyov: kërkime dhe materiale. SPb., 1994. S. 361, 372, 377. Hildebrandt-Arbenina O.N. Gumilyov // Po aty. fq 438–470.

ANDREEVA (e martuar me Balmont) Ekaterina Alekseevna 1867–1950Përkthyese, kujtimtare; bashkëshortja e K. Balmont. “Për herë të parë, duke e parë në fytyrën e saj, iu afrova me gjithë zemër, por ... për gjithë kohën nuk fola kurrë me të. Në këtë fytyrë ka një gatishmëri të gjallë, të hapur për të shkuar

BALMONT Konstantin Dmitrievich 3(15).6.1867 - 23.12.1942Poet, kritik, eseist, përkthyes. Botime në revistat "Shkallët", "Apoloni" etj. Përmbledhjet me poezi "Nën qiellin verior" (Shën Petërburg, 1894), "Në pafundësi" (M., 1895), "Heshtje" (Shën Petërburg, 1898), "Ndërtesa që digjet. (Lirika e shpirtit modern) "(M.,

BALMONT Nikolai Konstantinovich 1891–1926 Poet, pianist, kompozitor amator. Djali i K. D. Balmont nga martesa e tij e parë me L. A. Garelina. "Me flokë të kuqe, me një fytyrë rozë prej porcelani, me sy të gjelbër dhe një tik nervoz në fytyrë! ... Nix quhej "Dorian Grey" në universitet" (O. Hildebrandt.

Balmont Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) - Poet, eseist, historian letrar rus. Çdo shpirt ka shumë fytyra, shumë njerëz janë të fshehur në çdo person dhe shumë nga këta njerëz, duke formuar një person, duhet të hidhen pamëshirshëm në zjarr.

U ngrit KD Balmont dhe poezia e indianëve Dhe Meksika, një vizion i frymëzuar... Nëse tradita e përkthimit të poezisë së indianëve në rusisht nuk mund të quhet e vendosur, atëherë, sigurisht, mund të quhet e vjetër. Që nga koha kur lexuesi rus ishte në gjendje të njihej për herë të parë me të lartë

pseudonimet: B-b, TE.; Gridinsky; Don; K.B.; Lionel

Poeti, përkthyesi dhe eseisti simbolist rus, një nga përfaqësuesit më të shquar të poezisë ruse të epokës së argjendtë

Konstantin Balmont

biografi e shkurtër

Konstantin Balmont- poeti dhe shkrimtari i ardhshëm simbolist i famshëm rus, një përkthyes i talentuar, eseist, studiues, një përfaqësues i ndritur i epokës së argjendtë, i cili botoi 20 proza ​​dhe 35 koleksione poezish - lindi në provincën e Vladimirit, fshati Gumischi në 1867. babai ishte një aktivist i zemstvo-s, nëna - vajza e një gjenerali, një grua shumë e arsimuar, një admiruese dhe njohëse e letërsisë. Ndikimi i saj në botëkuptimin e djalit të saj, karakterin, temperamentin e tij ishte shumë i dukshëm.

Shtëpia e familjes së tyre ishte e hapur për personat që konsideroheshin jo të besueshëm, dhe i riu Konstantin për një kohë të gjatë ishte i mbushur me frymën e rebelimit, dëshirën për të riformuar këtë botë të papërsosur. Pjesëmarrja në një rreth revolucionar i kushtoi përjashtimin nga gjimnazi; ai u përjashtua edhe nga fakulteti juridik i Universitetit të Moskës, ku hyri në vitin 1886. Lodhja e rëndë nervore, mospëlqimi për jurisprudencën dhe pasioni për letërsinë nuk e lejuan të përfundonte studimet në universitet, ku u rikthye. Ai nuk arriti të mbaronte Liceun e Shkencave Juridike Yaroslavl Demidov, nga ku u dëbua në shtator 1890.

Debutimi letrar i Balmont u zhvillua qysh në vitin 1885: revista "Picturesque Review" botoi tre nga eksperimentet e tij poetike, të cilat kaluan pa u vënë re. V. G. Korolenko më vonë tërhoqi vëmendjen për stilin e poetit fillestar, të cilin Balmont e konsideroi " kumbari". 1887-1889 u bë fillimi i rolit të tij si poet-përkthyes; ai filloi me interpretimet e veprave poetike të autorëve francezë dhe gjermanë. Më 1890 u botua përmbledhja e parë me poezi, e botuar me shpenzimet e tij. Kur Balmont pa se askush nuk tregoi interes për punën e tij, përfshirë ata të afërt, ai personalisht i vuri flakën të gjithë tirazhit.

Në pranverën e vitit 1890, problemet familjare (në atë kohë Konstantini ishte martuar për një vit) e çuan atë në një krizë nervore akut dhe një tentativë për vetëvrasje. Megjithatë, një kërcim nga dritarja e katit të tretë e futi në shtrat për një vit. Dobësia e trupit kombinohej me punën tepër intensive të shpirtit; Pikërisht në këtë kohë Balmont, sipas rrëfimit të tij, arriti të kuptojë veten si poet, fatin e tij të vërtetë.

Më 1892, ai ndërmori një udhëtim në vendet skandinave, i cili nxiti më tej interesin për përkthimin. Hera e parë pas sëmundjes ishte plot vështirësi, por Balmont ishte i vendosur në zgjedhjen e një rruge të mëtejshme. Korolenko i zgjati përsëri një dorë ndihmëse dhe profesori i Universitetit të Moskës N. I. Storozhenko e mori nën krahun e tij. Me sugjerimin e tij Balmontit iu besuan përkthimet e Historisë së Letërsisë Skandinave dhe Historisë së Letërsisë Italiane, të cilat u botuan në vitet 1895-1897. 1892-1894 iu kushtuan punës intensive në punën e E. Poe dhe P. Shelley. Që nga ajo kohë, Balmont e ka deklaruar me zë të lartë veten si një përkthyes kryesor dhe aktivitetet e mëvonshme në këtë fushë i kanë siguruar reputacionin e tij si poeti-përkthyesi më i madh i kthesës së shekujve 19-20, një poliglot i vërtetë, sepse përktheu vepra të viteve 30. gjuhët.

Një fazë e re në krijimtari filloi në 1894: koleksioni "Nën qiellin verior" dëshmoi për fundin e periudhës së formimit dhe shfaqjen e një emri të ri në poezinë ruse. Në 1895 u botua koleksioni i tij "Në pafundësi", në 1898 - "Heshtja", në 1900 - "Ndërtesa që digjen", shkruar në përputhje me simbolikën. Në vitin 1902, Balmont u martua për herë të dytë dhe u largua për të udhëtuar nëpër Evropë. Vizitat në vende të huaja u bënë një pasion i zjarrtë, në biografinë e tij kishte një fakt të tillë si një udhëtim rreth botës (1912); ishte poet në Australi, Afrikën e Jugut, Amerikën e Jugut, në shumë vende të botës. Më 1903 u botua “Libri i simboleve” “Të bëhemi si dielli”, i cili mori famën më të madhe, më pas “Vetëm dashuri” (1903), “Liturgjia e së bukurës” (1905).

Balmont reagoi me simpati dhe madje me entuziazëm ndaj revolucioneve të 1905 dhe Revolucionit të Shkurtit të 1917. Por asgjë nuk mbeti nga shpirti i tij revolucionar pas tetorit; bolshevikët personifikuan për të parimin që shkatërron dhe ndrydh personalitetin. Duke përfituar nga leja për t'u larguar përkohësisht në qershor 1920, Balmont dhe familja e tij shkojnë jashtë shtetit, në Francë, përgjithmonë.

Por ikja nga bolshevikët nuk e bën poetin të lumtur, ai ndjen vetminë, nostalgjinë, nuk i bashkohet komunitetit të emigrantëve, por, përkundrazi, zgjedh si vendbanim një qytet të vogël Capbreton larg kryeqytetit. Ai vazhdon të shkruajë dhe të përkthejë aktivisht: gjatë viteve të emigrimit, nga nën penën e tij dolën 22 nga 50 vëllime eseistike.siguria materiale. Në mesin e viteve '30, një krizë e rëndë nervore, e rënduar nga mosha dhe vështirësitë financiare, u ndje gjithnjë e më shumë dhe faza e fundit në biografinë e poetit kaloi nën shenjën e këtyre rrethanave dëshpëruese. Vdekja e kapi më 24 dhjetor 1942, në qytetin Noisy-le-Grand, që ndodhet afër Parisit. Streha e fundit e Balmont ishte streha e Shtëpisë Ruse, e themeluar dikur nga nëna e tij.

Biografia nga Wikipedia

Konstantin Balmont lindi në 3 (15) qershor 1867 në fshatin Gumnishchi, rrethi Shuisky, provinca Vladimir, i treti nga shtatë djemtë. Dihet se gjyshi i poetit ishte oficer i marinës. Ati Dmitry Konstantinovich Balmont (1835-1907) shërbeu në gjykatën e rrethit Shuisky dhe zemstvo: fillimisht si magjistrat, pastaj si kryetar i këshillit të rrethit zemstvo. Nëna Vera Nikolaevna, e reja Lebedeva, vinte nga një familje kolonelish, në të cilën ata e donin letërsinë dhe merreshin me të profesionalisht; ajo u shfaq në shtypin vendas, organizoi mbrëmje letrare, shfaqje amatore. Nëna pati një ndikim të fortë në botëkuptimin e poetit të ardhshëm, duke e futur atë në botën e muzikës, letërsisë, historisë dhe ishte e para që e mësoi të kuptonte "bukurinë e shpirtit femëror". Vera Nikolaevna dinte mirë gjuhë të huaja, lexonte shumë dhe "nuk ishte e huaj për disa të menduarit e lirë": mysafirë "jo të besueshëm" pritën në shtëpi. Pikërisht nga nëna e tij, Balmont, siç shkruante vetë, trashëgoi “shfrenimin dhe pasionin”, të gjithë “sistemin mendor”.

Fëmijëria

K. D. Balmont në vitet 1880

Poeti i ardhshëm mësoi të lexonte vetë në moshën pesë vjeçare, duke spiunuar nënën e tij, e cila i mësoi vëllait të saj të madh të lexonte dhe të shkruante. Babai i prekur i dhuroi Konstantinit me këtë rast librin e parë, “diçka për oqeanët e egër”. Nëna e prezantoi djalin e saj me mostrat e poezisë më të mirë. “Poetët e parë që lexova ishin këngët popullore, Nikitin, Koltsov, Nekrasov dhe Pushkin. Nga të gjitha poezitë në botë, më së shumti i dua majat e maleve të Lermontovit (jo Goethe, Lermontov), ​​"shkroi poeti më vonë. Në të njëjtën kohë, "... Mësuesit e mi më të mirë në poezi ishin pasuria, kopshti, përrenjtë, liqenet moçalore, shushurima e gjetheve, fluturat, zogjtë dhe agimet", kujtoi ai në vitet 1910. "Një mbretëri e bukur e vogël e rehati dhe heshtje," ai shkroi më vonë për një fshat me një duzinë kasolle, në të cilën kishte një pasuri modeste - një shtëpi e vjetër e rrethuar nga një kopsht me hije. Hambarët dhe vendlindja ku kaluan dhjetë vitet e para të jetës së tij, poeti i kujtoi gjithë jetën dhe i përshkruante gjithmonë me shumë dashuri.

Kur erdhi koha për të dërguar fëmijët më të mëdhenj në shkollë, familja u transferua në Shuya. Lëvizja në qytet nuk do të thoshte një ndarje nga natyra: shtëpia Balmont, e rrethuar nga një kopsht i madh, qëndronte në bregun piktoresk të lumit Teza; babai i tij, një dashnor i gjuetisë, udhëtonte shpesh në Gumnishchi dhe Konstantin e shoqëronte më shpesh se të tjerët. Në 1876, Balmont hyri në klasën përgatitore të gjimnazit Shuya, të cilin më vonë e quajti "një fole dekadence dhe kapitalistësh, fabrikat e të cilëve prishën ajrin dhe ujin në lumë". Në fillim, djali përparoi, por shpejt u mërzit me studimet dhe performanca e tij u ul, por erdhi koha për lexim të dehur dhe ai lexoi veprat franceze dhe gjermane në origjinal. I impresionuar nga ajo që lexoi, në moshën dhjetë vjeçare filloi të shkruante vetë poezi. "Në një ditë të ndritshme me diell, ata u ngritën, dy poezi menjëherë, njëra për dimrin, tjetra për verën," kujtoi ai. Megjithatë, këto përpjekje poetike u kritikuan nga nëna e tij dhe djali nuk u përpoq të përsëriste eksperimentin e tij poetik për gjashtë vjet.

Balmont u detyrua të linte klasën e shtatë në 1884, sepse ai i përkiste një rrethi ilegal, i cili përbëhej nga nxënës të shkollave të mesme, studentë dhe mësues që vizitonin, dhe ishte i angazhuar në shtypjen dhe shpërndarjen e shpalljeve të komitetit ekzekutiv të partisë Narodnaya Volya në Shuya. Më vonë, poeti e shpjegoi sfondin e kësaj gjendjeje të hershme revolucionare si vijon: “... Isha i lumtur dhe doja që të gjithë të ishin po aq të mirë. Më dukej se nëse është e mirë vetëm për mua dhe për disa, është e shëmtuar.”

Me përpjekjet e nënës së tij, Balmont u transferua në gjimnazin e qytetit të Vladimir. Por këtu iu desh të jetonte në një apartament me një mësues grek, i cili kryente me zell detyrat e një “mbikëqyrësi”. Në fund të 1885, Balmont bëri debutimin e tij letrar. Tre nga poezitë e tij u botuan në revistën e njohur të Shën Petersburgut "Picturesque Review" (2 nëntor - 7 dhjetor). Kjo ngjarje nuk u vu re nga askush përveç mentorit, i cili ia ndaloi Balmontit të botonte deri në fund të studimeve në gjimnaz. Njohja e poetit të ri me V. G. Korolenko daton në këtë kohë. Shkrimtar i njohur, pasi mori një fletore me poezitë e tij nga shokët e Balmontit në gjimnaz, ai i mori ato seriozisht dhe i shkroi një letër të detajuar gjimnazistit - një rishikim dashamirës i mentorit. “Ai më shkroi se kam shumë detaje të bukura, të rrëmbyera me sukses nga bota natyrore, që duhet të përqendroni vëmendjen tuaj dhe jo të ndiqni çdo molë që kalon, se nuk keni nevojë të nxitoni ndjenjat tuaja me mendime. por ju duhet t'i besoni zonës së pavetëdijshme të shpirtit, e cila grumbullon në mënyrë të padukshme vëzhgimet dhe krahasimet e tij, dhe pastaj krejt papritur lulëzon, si lulëzon një lule pas një pore të gjatë të padukshme të akumulimit të forcave të saj, “Kujtoi Balmont. “Nëse arrini të përqendroheni dhe të punoni, me kalimin e kohës do të dëgjojmë diçka të jashtëzakonshme nga ju”, përfundonte letra e Korolenkos, të cilin poeti më vonë e quajti “kumbar”. Balmont u diplomua nga kursi në 1886, sipas fjalëve të tij, "duke jetuar, si në burg, për një vit e gjysmë". “Unë e mallkoj gjimnazin me të gjitha forcat. Ajo shpërfytyroi sistemin tim nervor për një kohë të gjatë, "shkroi poeti më vonë. Detaje për fëmijë dhe rinia janë përshkruar prej tij në romanin e tij autobiografik Nën drapërin e ri (Berlin, 1923). Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, Balmont përjetoi edhe tronditjen e tij të parë letrare: romani Vëllezërit Karamazov, siç kujtoi më vonë, i dha atij "më shumë se çdo libër në botë".

Në 1886, Konstantin Balmont hyri në fakultetin juridik të Universitetit të Moskës, ku u bë mik i ngushtë me P. F. Nikolaev, një revolucionar i viteve gjashtëdhjetë. Por tashmë në 1887, për pjesëmarrje në trazirat (në lidhje me futjen e një statuti të ri universitar, të cilin studentët e konsideruan reaksionare), Balmont u përjashtua, u arrestua dhe u burgos për tre ditë në burgun e Butyrkës, dhe më pas u dërgua në Shuya pa gjyq. Balmont, i cili "në rininë e tij ishte më i dhënë pas çështjeve publike", deri në fund të jetës së tij e konsideronte veten një revolucionar dhe një rebel që ëndërronte "për mishërimin e lumturisë njerëzore në tokë". Poezia në interes të Balmontit mbizotëroi vetëm më vonë; në rininë e tij, ai u përpoq të bëhej propagandues dhe të "shkonte në popull".

Debutimi letrar

Në 1888, Balmont u kthye në universitet, por për shkak të rraskapitjes së rëndë nervore ai nuk mund të studionte - as atje dhe as në Liceun e Shkencave Juridike Yaroslavl Demidov, ku hyri në 1889. Në shtator 1890, ai u përjashtua nga liceu dhe la përpjekje për të marrë një "edukim shtetëror" për këtë. “... nuk munda ta detyroja veten<заниматься юридическими науками>, por ai jetoi vërtetë dhe intensivisht jetën e zemrës së tij dhe gjithashtu ishte në një pasion të madh për letërsinë gjermane”, shkruante ai në vitin 1911. Balmont ia detyronte njohuritë e tij në fushën e historisë, filozofisë, letërsisë dhe filologjisë vetes dhe vëllait të tij të madh, i cili ishte i dashuruar me pasion pas filozofisë. Balmont kujtoi se në moshën 13-vjeçare mësoi fjalën angleze selfhelp ("vetë-ndihmë"), që atëherë u dashurua me kërkimin dhe "punën mendore" dhe punoi, duke kursyer forcën e tij, deri në fund të ditëve të tij.

Në 1889, Balmont u martua me Larisa Mikhailovna Garelina, e bija e një tregtari Ivanovo-Voznesensk. Një vit më vonë, në Yaroslavl, me shpenzimet e veta, botoi "Përmbledhjen e tij të parë me poezi"; disa nga veprat rinore të përfshira në libër u botuan që në vitin 1885. Sidoqoftë, koleksioni debutues i 1890 nuk ngjalli interes, njerëzit e afërt nuk e pranuan atë dhe menjëherë pas botimit, poeti dogji pothuajse të gjithë botimin e vogël.

Në mars 1890, ndodhi një incident që la gjurmë në të gjithë jetën e mëvonshme të Balmont: ai u përpoq të bënte vetëvrasje, u hodh nga dritarja e katit të tretë, mori fraktura të rënda dhe kaloi një vit në shtrat. Besohej se dëshpërimi nga familja dhe gjendja financiare e shtyu atë në një akt të tillë: martesa u grind me prindërit e Balmont dhe e privoi atë nga mbështetja financiare, shtysa e menjëhershme ishte Sonata Kreutzer e lexuar pak më parë. Viti i kaluar në shtrat, siç kujtoi vetë poeti, doli të ishte shumë i frytshëm nga ana krijuese dhe çoi në "një lulëzim të paparë të eksitimit dhe gëzimit mendor". Pikërisht gjatë këtij viti ai e kuptoi veten si poet, pa fatin e tij. Në vitin 1923, në tregimin biografik The Airway, ai shkroi:

Në një vit të gjatë, kur unë, i shtrirë në shtrat, nuk prisja më se do të ngrihesha, mësova nga cicërimat e harabela para mëngjesit jashtë dritares dhe nga rrezet e hënës që kalonin nga dritarja në dhomën time, dhe nga të gjitha hapat që arritën në dëgjimin tim, përralla e madhe e jetës, kuptuan paprekshmërinë e shenjtë të jetës. Dhe kur më në fund u ngrita, shpirti im u bë i lirë, si era në një fushë, askush tjetër nuk kishte fuqi mbi të, përveç një ëndrre krijuese, dhe krijimtaria lulëzoi në një ngjyrë të trazuar ...

K. Balmont. Rruga ajrore (Berlin, 1923).

Disa kohë pas sëmundjes së tij, Balmont, në këtë kohë i ndarë nga gruaja e tij, jetoi në nevojë; ai, sipas kujtimeve të tij, për muaj të tërë "nuk e dinte se çfarë do të ishte të ishte plot, dhe iu afrua furrës për të admiruar rrotullat dhe bukën nëpër gotë". “Fillimi i veprimtarisë letrare u shoqërua me shumë mundime dhe dështime. Për katër apo pesë vjet asnjë revistë nuk donte të më printonte. Koleksioni i parë i poezive të mia ..., natyrisht, nuk pati ndonjë sukses. Njerëzit e afërt, me qëndrimin e tyre negativ, rritën ndjeshëm ashpërsinë e dështimeve të para, "shkruan ai në një letër autobiografike të vitit 1903. Me "njerëz të afërt" poeti nënkuptonte gruan e tij Larisa, si dhe miqtë nga radhët e "studentëve të menduar" që e përshëndetën botimin me armiqësi, duke besuar se autori kishte tradhtuar "idealet". lufta publike“dhe u mbyll në kuadrin e “artit të pastër”. Në këto ditë të vështira, Balmont u ndihmua përsëri nga V. G. Korolenko. “Tani ai erdhi tek unë, shumë i dërrmuar nga vështirësitë e ndryshme, por me sa duket jo i dekurajuar. Ai, i gjori, është shumë i ndrojtur dhe një qëndrim i thjeshtë dhe i vëmendshëm ndaj punës së tij tashmë do ta inkurajojë dhe do të bëjë ndryshim, "shkruan ai në shtator 1891, duke iu referuar M. N. Albov, i cili atëherë ishte një nga redaktorët e Severny. Revista Vestnik ", me një kërkesë për t'i kushtuar vëmendje poetit fillestar.

Profesori i Universitetit të Moskës N. I. Storozhenko gjithashtu i dha ndihmë të madhe Balmont. "Ai me të vërtetë më shpëtoi nga uria dhe, si një baba për djalin e tij, hodhi një urë besnike ...", kujtoi më vonë poeti. Balmont ia çoi artikullin e tij për Shelley ("shumë keq", me pranimin e tij të mëvonshëm), dhe ai e mori nën krahun e tij shkrimtarin fillestar. Ishte Storozhenko ai që e bindi botuesin K. T. Soldatenkov t'i besonte poetit fillestar përkthimin e dy librave themelorë - Historia e letërsisë skandinave të Horn-Schweitzer dhe Historia e letërsisë italiane e Gasparit. Të dyja përkthimet u botuan në vitet 1894-1895. “Këto vepra ishin të miat bukë e përditshme për tre vjet të tëra dhe më dha mundësinë të përmbush ëndrrat e mia poetike”, shkruan Balmont në esenë “Duke parë sytë”. Në 1887-1889, poeti përktheu në mënyrë aktive autorë gjermanë dhe francezë, pastaj në 1892-1894 ai filloi punën për veprat e Percy Shelley dhe Edgar Allan Poe; Është kjo periudhë që konsiderohet koha e formimit të tij krijues.

Profesor Storozhenko, përveç kësaj, prezantoi Balmont në redaksinë e Severny Vestnik, rreth së cilës u grupuan poetët e drejtimit të ri. Udhëtimi i parë i Balmont në Shën Petersburg u zhvillua në tetor 1892: këtu ai u takua me N. M. Minsky, D. S. Merezhkovsky dhe Z. N. Gippius; Megjithatë, përshtypjet e përgjithshme rozë u lanë në hije nga antipatia e ndërsjellë e shfaqur me këtë të fundit.

Në bazë të veprimtarive të përkthimit, Balmont u bë më i afërt me mbrojtësin e arteve, një ekspert të letërsisë evropiane perëndimore, Princin A. N. Urusov, i cili në shumë mënyra kontribuoi në zgjerimin e horizonteve letrare të poetit të ri. Me shpenzimet e filantropistit, Balmont botoi dy libra me përkthime nga Edgar Allan Poe ("Baladat dhe fantazitë", "Përralla misterioze"). “Ai botoi përkthimin tim të Përrallave Misterioze të Poe-s dhe lavdëroi me zë të lartë poezitë e mia të para, të cilat përpiluan librat Nën qiellin e veriut dhe në pakufi”, kujtoi Balmont më vonë. "Urusov më ndihmoi shpirtin të çlirohej, më ndihmoi të gjeja veten," shkroi poeti në vitin 1904 në librin e tij Majat e maleve. Duke i quajtur ndërmarrjet e tij "... hapa të përqeshur në xhami të thyer, në strall të errët me tehe të mprehta, përgjatë një rruge me pluhur, sikur të mos çonte në asgjë", Balmont, midis njerëzve që e ndihmuan, vuri në dukje edhe përkthyesin dhe publicistin P. F. Nikolaev.

Në shtator 1894, në studentin "Rrethi i Dashamirëve të Letërsisë së Evropës Perëndimore", Balmont u takua me V. Ya. Bryusov, i cili më vonë u bë shoku i tij më i ngushtë. Bryusov shkroi për përshtypjen "të jashtëzakonshme" që i bëri atij personaliteti i poetit dhe "dashuria e furishme për poezinë".

Koleksioni "Nën qiellin verior", i botuar në 1894, konsiderohet si pikënisja e rrugës krijuese të Balmont. Në dhjetor 1893, pak para botimit të librit, poeti shkroi në një letër drejtuar N. M. Minsky: "Kam shkruar një seri të tërë poezish (të miat) dhe në janar do të filloj t'i shtyp në një libër të veçantë. Kam një parandjenjë se miqtë e mi liberalë do të më qortojnë shumë, sepse nuk ka liberalizëm në to, por ka mjaft humor “korruptues”. Poezitë ishin në shumë mënyra produkt i kohës së tyre (plot ankesa për një jetë të mërzitshme, të zymtë, përshkrime të përvojave romantike), por parandjenjat e poetit aspirues u justifikuan vetëm pjesërisht: libri mori një përgjigje të gjerë dhe komentet ishin kryesisht pozitive. . Ata vunë në dukje talentin e padyshimtë të debutuesit, "fizionominë e tij, hirin e formës" dhe lirinë me të cilën ai e zotëron atë.

Ngrihuni në lavdi

Nëse debutimi i vitit 1894 nuk ndryshonte në origjinalitet, atëherë në koleksionin e dytë "Në pakufi" (1895), Balmont filloi të kërkojë "hapësirë ​​të re, liri të re", mundësitë e ndërthurjes së fjalës poetike me melodinë. “... Unë tregova se çfarë mund të bëjë një poet që e do muzikën me vargun rus. Ata kanë ritme dhe tinguj eufonish, të gjetura për herë të parë, "shkruan ai më vonë për poezitë e viteve 1890. Pavarësisht nga fakti se kritikët bashkëkohorë e njohën koleksionin e Balmont "In the Vastness" si të pasuksesshëm, "shkëlqimi i vargjeve dhe fluturimi poetik" (sipas Fjalorit Enciklopedik të Brockhaus dhe Efron) i dha poetit të ri akses në revistat kryesore letrare.

Vitet 1890 ishin për Balmont një periudhë aktive punë krijuese në fusha të ndryshme të dijes. Poeti, i cili kishte një aftësi fenomenale për të punuar, zotëronte "njëra pas tjetrës shumë gjuhë, duke u argëtuar në punë, si një njeri i zotëruar ... ai lexoi biblioteka të tëra librash, nga traktatet mbi pikturën spanjolle që i pëlqente deri tek studimet për kinezisht dhe sanskrite." Ai studioi me entuziazëm historinë e Rusisë, libra mbi shkencat natyrore dhe arti popullor. Tashmë në vitet e tij të pjekurisë, duke iu drejtuar shkrimtarëve fillestarë me udhëzime, ai shkroi se një debutues ka nevojë "... të jetë në gjendje të ulet në ditën e tij të pranverës mbi një libër filozofik, një fjalor anglez dhe gramatikë spanjolle, kur vërtet dëshiron të kalosh. një varkë dhe, ndoshta, mund të puthësh dikë. Të jesh në gjendje të lexosh 100, 300 dhe 3000 libra, ndër të cilët ka shumë e shumë të mërzitshëm. Duaje jo vetëm gëzimin, por edhe dhimbjen. Ruaje në heshtje jo vetëm lumturinë, por edhe dëshirën që të përshkon zemrën.

Në vitin 1895, i përkasin njohjet e Balmont me Jurgis Baltrushaitis, e cila gradualisht u shndërrua në një miqësi që zgjati për shumë vite, dhe S. A. Polyakov, një biznesmen, matematikan dhe poliglot i arsimuar nga Moska, përkthyes i Knut Hamsun. Ishte Polyakov, botuesi i revistës moderniste Vese, i cili pesë vjet më vonë themeloi shtëpinë botuese simboliste Scorpion, e cila botoi librat më të mirë të Balmont.

Në 1896, Balmont u martua me përkthyesen E. A. Andreeva dhe shkoi me gruan e tij në Evropën Perëndimore. Disa vite të kaluara jashtë vendit i dhanë mundësi të mëdha shkrimtarit rishtar, i cili ishte i interesuar, përveç lëndës kryesore, për historinë, fenë dhe filozofinë. Ai vizitoi Francën, Holandën, Spanjën, Italinë, duke kaluar shumë kohë në biblioteka, duke përmirësuar njohuritë e tij për gjuhët. Në të njëjtat ditë, ai i shkruante nënës së tij nga Roma: “Gjatë gjithë këtij viti jashtë vendit, e ndjej veten në skenë, mes peizazheve. Dhe atje - në distancë - bukuria ime e trishtuar, për të cilën nuk do të marr dhjetë Itali. Në pranverën e vitit 1897, Balmont u ftua në Angli për të dhënë leksione mbi poezinë ruse në Universitetin e Oksfordit, ku takoi, në veçanti, antropologun Eduard Tylor dhe filologun dhe historianin e feve Thomas Rhys-Davids. "Për herë të parë në jetën time, unë jetoj tërësisht dhe në mënyrë të pandarë nga interesat estetike dhe mendore, dhe nuk mund të ngopem me thesaret e pikturës, poezisë dhe filozofisë," i shkroi ai me entuziazëm Akim Volynsky. Përshtypjet nga udhëtimet e viteve 1896-1897 u pasqyruan në koleksionin "Heshtja": ai u perceptua nga kritikët si libri më i mirë i poetit në atë kohë. “Më dukej se koleksioni mban gjurmët e një stili gjithnjë e më të fortë. Stili dhe ngjyra juaj Balmont”, i shkroi princi Urusov poetit në 1898. Në 1899, K. Balmont u zgjodh anëtar i Shoqatës së Dashamirëve të Letërsisë Ruse.

Kulmi i popullaritetit

Në fund të viteve 1890, Balmont nuk qëndroi në një vend për një kohë të gjatë; pikat kryesore të rrugës së tij ishin Shën Petersburg (tetor 1898 - prill 1899), Moska dhe rajoni i Moskës (maj - shtator 1899), Berlini, Parisi, Spanja, Biarritz dhe Oksford (fundi i vitit). Në 1899, Balmont i shkroi poetes L. Vilkina:

Kam shumë lajme. Dhe të gjithë janë të mirë. Unë jam me fat". po shkruaj. Unë dua të jetoj, të jetoj, të jetoj përgjithmonë. Sikur ta dinit sa poezi të reja kam shkruar! Më shumë se njëqind. Ishte një çmenduri, një përrallë, e re. botoj libër i ri, krejt ndryshe nga ato të mëparshmet. Ajo do të befasojë shumë. Kam ndryshuar kuptimin tim për botën. Pavarësisht se sa qesharake tingëllon fraza ime, unë do të them: E kuptova botën. Për shumë vite, ndoshta përgjithmonë.

K. Balmont - L. Vilkina

Koleksioni "Ndërtesat që digjen" (1900), i cili zë një vend qendror në biografinë krijuese të poetit, u krijua në pjesën më të madhe në pasurinë e Polyakovs "Bathhouses" në rrethin e Moskës; pronari i saj u përmend me shumë ngrohtësi në përkushtim. “Duhet të jesh i pamëshirshëm me veten. Vetëm atëherë mund të arrihet diçka,” formuloi me këto fjalë Balmont moton e tij në parathënien e “Burning Buildings”. Autori e përcaktoi detyrën kryesore të librit si dëshirën për çlirim të brendshëm dhe njohje të vetvetes. Në vitin 1901, duke i dërguar koleksionin L. N. Tolstoit, poeti shkroi: "Ky libër është një klithmë e vazhdueshme e një shpirti të grisur dhe, nëse dëshironi, i mjerë, i shëmtuar. Por unë nuk do të refuzoj asnjë nga faqet e saj dhe - tani për tani - e dua shëmtinë jo më pak se harmoninë. Falë koleksionit Burning Buildings, Balmont fitoi famë gjithë-ruse dhe u bë një nga udhëheqësit e simbolizmit, një lëvizje e re në letërsinë ruse. “Për një dekadë, Balmont mbretëroi në mënyrë të pandashme mbi poezinë ruse. Poetë të tjerë ose e ndoqën me përkushtim ose, me përpjekje të mëdha, mbrojtën pavarësinë e tyre nga ndikimi i tij dërrmues, "shkruan V. Ya. Bryusov.

Gradualisht, mënyra e jetesës së Balmont, kryesisht nën ndikimin e S. Polyakov, filloi të ndryshojë. Jeta e poetit në Moskë kaloi në studime të zellshme në shtëpi, duke alternuar me argëtime të dhunshme, kur një grua e alarmuar filloi ta kërkonte në të gjithë qytetin. Në të njëjtën kohë, frymëzimi nuk e la poetin. "Diçka më e ndërlikuar nga sa mund të prisja më ka ardhur, dhe tani po shkruaj faqe pas faqeje, duke nxituar dhe shikuar veten, që të mos gabohem me nxitim të gëzueshëm. Sa i papritur është shpirti juaj! Ia vlen ta shikoj atë për të parë distanca të reja ... Ndjej se kam sulmuar mineralin ... Dhe nëse nuk e lë këtë tokë, do të shkruaj një libër që nuk do të vdesë ", shkroi ai në dhjetor 1900 për të. I. I. Yasinsky. Përmbledhja e katërt poetike e Balmont Le të jemi si dielli (1902) shiti 1800 kopje brenda gjashtë muajve, gjë që u konsiderua si një sukses i padëgjuar për një botim poetik, çimentoi reputacionin e autorit si udhëheqës i simbolizmit dhe, në retrospektivë, konsiderohet më i miri i tij. libër poetik. Blloku e quajti “Të bëhemi si dielli” “një libër, unik në llojin e tij për nga pasuria e pamatshme”.

Konflikti me pushtetin

Në vitin 1901, ndodhi një ngjarje që pati një ndikim të rëndësishëm në jetën dhe veprën e Balmont dhe e bëri atë "një hero të vërtetë në Shën Petersburg". Në mars, ai mori pjesë në një demonstratë masive studentore në sheshin pranë Katedrales Kazan, kërkesa kryesore e së cilës ishte heqja e dekretit për dërgimin e studentëve jo të besueshëm në shërbimin ushtarak. Demonstrata u shpërnda nga policia dhe kozakët, ndër pjesëmarrësit e saj kishte viktima. Më 14 mars, Balmont foli në një mbrëmje letrare në sallën e Dumës së Qytetit dhe lexoi poezinë "Sulltani i vogël", i cili në një formë të mbuluar kritikonte regjimin e terrorit në Rusi dhe organizatorin e tij, Nikolla II ("Kjo ishte në Turqi , ku ndërgjegjja është gjë e zbrazët, aty mbretëron grushti, kamxhiku, smitar, dy a tre zero, katër të poshtër dhe një sulltan i vogël budalla”). Poema shkoi dorë më dorë, do të botohej në gazetën Iskra nga V. I. Lenin.

Sipas vendimit të "takimit të posaçëm", poeti u dëbua nga Shën Petersburg, për tre vjet humbi të drejtën e qëndrimit në kryeqytet dhe qytete universitare. Për disa muaj ai qëndroi me miqtë në pasurinë Volkonsky Sabynino në provincën Kursk (tani rajoni i Belgorod), në mars 1902 u nis për në Paris, pastaj jetoi në Angli, Belgjikë dhe përsëri në Francë. Në verën e vitit 1903, Balmont u kthye në Moskë, më pas u drejtua në bregdetin e Balltikut, ku mori poezi, e cila u përfshi në koleksionin Vetëm dashuri. Pasi kaloi vjeshtën dhe dimrin në Moskë, në fillim të vitit 1904 Balmont u gjend përsëri në Evropë (Spanjë, Zvicër, pasi u kthye në Moskë - Francë), ku shpesh vepronte si pedagog; në veçanti, ai mbajti leksione publike për letërsinë ruse dhe evropianoperëndimore në një shkollë të lartë në Paris. Deri në kohën e publikimit të koleksionit "Vetëm dashuri. Semitsvetnik (1903), poeti tashmë gëzonte famë gjithë-ruse. Ai ishte i rrethuar nga fansa dhe admirues entuziastë. "U shfaq një kategori e tërë zonjash të reja dhe zonjash të reja "Balmontists" - të ndryshëm Zinochki, Lyuba, Katenka vazhdimisht u përplasën me ne, e admiruan Balmont. Ai, natyrisht, shpalosi velat dhe lundroi me lumturi në erë, "kujtoi B.K. Zaitsev, i cili ishte pranë Balmont.

Rrethet poetike të balmontistëve të krijuar në këto vite u përpoqën të imitonin idhullin jo vetëm në vetëshprehjen poetike, por edhe në jetë. Tashmë në 1896, Valery Bryusov shkroi për "shkollën Balmont", duke përfshirë, në veçanti, Mirra Lokhvitskaya. “Ata të gjithë përvetësojnë pamjen e Balmont: përfundimi i shkëlqyer i vargut, lavdia e vjershave, bashkëtingëlloret dhe vetë thelbi i poezisë së tij,” shkroi ai. Balmont, sipas Teffit, "i habitur dhe i kënaqur me zhurmën e tij" të harmonive kristalore "që u derdhën në shpirt me lumturinë e parë pranverore". “... Rusia ishte pikërisht e dashuruar me Balmont... Ata e lexuan, recituan dhe kënduan nga skena. Kavalierët ua pëshpëritnin fjalët e tij zonjave të tyre, nxënëset e shkollës i kopjuan në fletore ... ". Shumë poetë (përfshirë Lokhvitskaya, Bryusov, Andrey Bely, Vyach. Ivanov, M. A. Voloshin, S. M. Gorodetsky) i kushtuan poezi, duke parë tek ai një "gjeni spontan", një Arigon përjetësisht të lirë, të dënuar të ngrihet mbi botën dhe të zhytur plotësisht ". në zbulimet e shpirtit të tij pa fund”.

"Mbreti ynë"

Në vitin 1906, Balmont shkroi poemën "Cari ynë" për perandorin Nikolla II:

Mbreti ynë është Mukden, mbreti ynë është Tsushima,
Mbreti ynë është një njollë gjaku
Erë e keqe e barutit dhe tymit
Në të cilën mendja është e errët ...
Mbreti ynë është mjerim i verbër,
Burgu dhe kamxhiku, juridiksioni, ekzekutimi,
Xhelat i carit, i ulëti dy herë,
Atë që premtoi, por nuk guxoi ta jepte.
Ai është frikacak, ndjen belbëzim
Por do të jetë, ora e llogarisë pret.
Kush filloi të mbretërojë - Khodynka,
Ai do të përfundojë - duke qëndruar në skelë.

Një tjetër poezi nga i njëjti cikël - "Në Nikollën e Fundit" - përfundonte me fjalët: "Duhet të vritesh, je bërë fatkeqësi për të gjithë".

Në vitet 1904-1905, shtëpia botuese Scorpion botoi një përmbledhje me poezi të Balmont në dy vëllime. Në fund të vitit 1904, poeti bëri një udhëtim në Meksikë, nga ku shkoi në Kaliforni. Shënimet dhe esetë e udhëtimit të poetit, së bashku me transkriptimet e tij në formë të lirë të miteve dhe legjendave kozmogonike vendase amerikane, u përfshinë më vonë në Lulet e Gjarprit (1910). Kjo periudhë e punës së Balmont përfundoi me publikimin e koleksionit Liturgjia e Bukurisë. Himne elementare (1905), të frymëzuara kryesisht nga ngjarjet e Luftës Ruso-Japoneze.

Në 1905, Balmont u kthye në Rusi dhe mori pjesë aktive në jeta politike. Në dhjetor, poeti, sipas fjalëve të tij, "mori pjesë në kryengritjen e armatosur të Moskës, më shumë në poezi". Pasi u afrua me Maxim Gorky, Balmont filloi bashkëpunimin aktiv me gazetën socialdemokrate Novaya Zhizn dhe revistën pariziane Krasnoye Znamya, e cila u botua nga A. V. Amfiteatrov. E. Andreeva-Balmont konfirmoi në kujtimet e saj: në vitin 1905 poeti "u rrëmbye me pasion nga lëvizja revolucionare", "i kaloi të gjitha ditët në rrugë, ndërtoi barrikada, mbajti fjalime, duke u ngjitur në piedestale". Në dhjetor, gjatë ditëve të kryengritjes në Moskë, Balmont ishte shpesh në rrugë, mbante një revole të mbushur në xhep dhe mbante fjalime para studentëve. Ai madje priste raprezalje kundër vetes, siç i dukej, një revolucionar i plotë. Entuziazmi i tij për revolucionin ishte i sinqertë, megjithëse, siç tregoi e ardhmja, jo i thellë; nga frika e arrestimit, natën e vitit 1906, poeti u nis me nxitim për në Paris.

Emigrimi i parë: 1906-1913

Në vitin 1906, Balmont u vendos në Paris, duke e konsideruar veten një emigrant politik. Ai u vendos në lagjen e qetë pariziane të Passy, ​​por pjesën më të madhe të kohës e kaloi në udhëtime të gjata. Pothuajse menjëherë, ai ndjeu një malli të fortë. "Jeta më detyroi të shkëputesha nga Rusia për një kohë të gjatë, dhe nganjëherë më duket se nuk jetoj më, se vetëm telat e mia tingëllojnë ende," i shkroi ai profesorit F. D. Batyushkov në 1907. Në kundërshtim me besimin popullor, frika e poetit për persekutim të mundshëm nga autoritetet ruse nuk ishte e pabazë. A. A. Ninov në studimin dokumentar "Kështu që poetët jetuan ...", duke shqyrtuar në detaje materialet në lidhje me "veprimtarinë revolucionare" të K. Balmont, vjen në përfundimin se Okhrana "e konsideronte poetin një person të rrezikshëm politik" dhe mbikëqyrje të fshehtë. prej tij mbahej edhe jashtë vendit.

Dy koleksione të viteve 1906-1907 u përpiluan nga vepra në të cilat K. Balmont iu përgjigj drejtpërdrejt ngjarjeve të revolucionit të parë rus. Libri “Poezi” (Shën Petërburg, 1906) u konfiskua nga policia; "Këngët e Hakmarrësit" (Paris, 1907) u ndaluan të shpërndaheshin në Rusi. Në vitet e emigrimit të parë u botuan edhe përmbledhjet Magjitë e liga (1906), të cilat u arrestuan nga censura për shkak të poezive “blasfemuese”, si dhe “Zogu i zjarrit”. Pipe of a Slav" (1907) dhe "Green Heliport. Fjalë puthëse "(1909). Gjendja dhe imazhet e këtyre librave, të cilat pasqyronin magjepsjen e poetit me anën e lashtë epike të kulturës ruse dhe sllave, ishin në përputhje me Thirrjet e Antikitetit (1909). Kritika me përbuzje foli për një kthesë të re në zhvillimin krijues të poetit, por vetë Balmont nuk ishte i vetëdijshëm dhe nuk e njohu rënien krijuese.

Në pranverën e vitit 1907, Balmont vizitoi Ishujt Balearik, në fund të 1909 ai vizitoi Egjiptin, duke shkruar një seri esesh që më vonë përpiluan librin "Toka e Osiris" (1914), në 1912 ai udhëtoi nëpër vendet jugore, që zgjati 11 muaj, duke vizituar Ishujt Kanarie, Afrikën e Jugut, Australi, Zelanda e Re, Polinezi, Ceilon, Indi. Oqeania dhe komunikimi me banorët e ishujve të Guinesë së Re, Samoa dhe Tonga i lanë një përshtypje veçanërisht të thellë. "Dua të pasuroj mendjen time, e cila është e mërzitur me mbizotërimin e tepruar të elementit personal në tërë jetën time", shpjegon poeti pasionin e tij për udhëtimin në një nga letrat e tij.

Më 11 mars 1912, në një mbledhje të Shoqatës Neofilologjike në Universitetin e Shën Petërburgut me rastin e njëzet e pesë vjetorit të veprimtarisë së tij letrare, në prani të më shumë se 1000 të mbledhurve, K. D. Balmont u shpall poet i madh rus.

Tek leksionet e K. D. Balmont. Karikaturë nga N. I. Altman, 1914; "Dielli i Rusisë", 1915

Kthimi: 1913-1920

Më 1913 u dha një amnisti për emigrantët politikë me rastin e 300 vjetorit të dinastisë Romanov dhe më 5 maj 1913 Balmont u kthye në Moskë. Në stacionin hekurudhor Brest në Moskë, u organizua një takim solemn publik për të. Xhandarët e ndaluan poetin t'i drejtohej të pranishmëve që e takuan me një fjalim; në vend të kësaj, sipas raporteve të shtypit të ditës, ai shpërndau zambakë të freskët të luginës midis turmës. Për nder të kthimit të poetit u organizuan pritje solemne në Shoqërinë e Estetikës së Lirë dhe në Rrethin Letrar Artistik. Në vitin 1914 përfundoi botimi i përmbledhjes së plotë të poezive të Balmont në dhjetë vëllime, i cili zgjati shtatë vjet. Njëkohësisht botoi përmbledhjen me poezi “Arkitekt i bardhë. Misteri i katër llambave”, përshtypjet e mia për Oqeaninë.

Pas kthimit, Balmont udhëtoi shumë nëpër vend me leksione ("Oqeania", "Poezia si magji" dhe të tjera). "Zemra po zvogëlohet këtu ... ka shumë lot në bukurinë tonë," vuri në dukje poeti, pasi kishte shkuar pas bredhjeve të largëta në Oka, në livadhet dhe fushat ruse, ku "thekra është me madhësi njerëzore dhe më e lartë". “Unë e dua Rusinë dhe rusët. Oh, ne rusët nuk e vlerësojmë veten! Ne nuk e dimë sa përbutës, të durueshëm dhe delikatë jemi. Unë besoj në Rusi, besoj në të ardhmen e saj më të ndritur, "shkruan ai në një nga artikujt e kohës.

Në fillim të vitit 1914, poeti u kthye në Paris, më pas në prill shkoi në Gjeorgji, ku mori një pritje madhështore (në veçanti, një përshëndetje nga Akaki Tsereteli, patriarku i letërsisë gjeorgjiane) dhe mbajti një kurs leksionesh që ishin të shkëlqyera. sukses. Poeti filloi të studionte gjuhën gjeorgjiane dhe mori përkthimin e poemës së Shota Rustaveli "Kalorësi në lëkurën e Panterit". Ndër veprat e tjera kryesore të përkthimit të Balmont të kësaj kohe është transkriptimi i monumenteve të lashta indiane ("Upanishads", dramat e Kalidasa, poema e Asvagosha "Jeta e Budës"). Me këtë rast, K. Balmont korrespondonte me indologun dhe budologun e famshëm francez Sylvain Levy.

Nga Gjeorgjia, Balmont u kthye në Francë, ku gjeti fillimin e Luftës së Parë Botërore. Vetëm në fund të majit 1915, poeti u kthye në Rusi me një rrugë rrethore - përmes Anglisë, Norvegjisë dhe Suedisë. Në fund të shtatorit, Balmont shkoi në një udhëtim dy-mujor në qytetet e Rusisë me leksione, dhe një vit më vonë ai përsëriti turneun, i cili doli të ishte më i gjatë dhe përfundoi në Lindjen e Largët, nga ku u nis për një kohë të shkurtër. Japonia në maj 1916.

Në vitin 1915 u botua studimi teorik i Balmontit “Poezia si magji” – një lloj vazhdimësie e deklaratës së vitit 1900 “Fjalë elementare për poezinë simbolike”; në këtë traktat mbi thelbin dhe qëllimin e poezisë lirike, poeti ia atribuoi fjalës "fuqi inkantuese dhe magjike" dhe madje "fuqi fizike". Hulumtimi vazhdoi kryesisht atë që kishte filluar në librat Majat e maleve (1904), Vetëtimat e bardha (1908), Shkëlqimi i detit (1910), kushtuar veprës së poetëve rusë dhe të Evropës Perëndimore. Në të njëjtën kohë, ai shkroi pa pushim, veçanërisht shpesh duke iu referuar zhanrit të sonetit. Gjatë këtyre viteve, poeti krijoi 255 sonete, të cilat përbënin përmbledhjen "Sonetet e diellit, qiellit dhe hënës" (1917). Libra Ash. Vizioni i pemës (1916) dhe Sonetet e Diellit, Mjaltit dhe Hënës (1917) u takuan më të ngrohtë se ato të mëparshmet, por edhe në to kritikët panë kryesisht "monotoni dhe një bollëk bukurie banale".

Mes dy revolucioneve

S. Polyakov-lituanezët:
... Balmont nuk u përshtat për asnjë minutë me pushtetin sovjetik. Ai nuk shkroi në botimet bolshevike, nuk shërbeu, nuk i shiti veprat e tij Proletkultit.<…>Ai u kërcënua me vdekje nga uria. Por edhe atëherë ai hodhi poshtë propozimin e autoriteteve sovjetike për të blerë librat e tij prej tij ...
Në fakt, poeti, edhe pse pa dëshirë, bashkëpunoi me bolshevikët. Ill.: Koleksioni "Tabela" (1918). K. Balmont midis poetëve të dikurshëm dhe të rinj.

Balmont mirëpriti Revolucionin e Shkurtit, filloi të bashkëpunonte në Shoqërinë e Arteve Proletare, por shpejt u zhgënjye me qeverinë e re dhe u bashkua me partinë e Kadetëve, e cila kërkonte që lufta të vazhdonte me një fund fitimtar. Në një nga numrat e gazetës "Mëngjesi i Rusisë" ai përshëndeti aktivitetet e gjeneralit Lavr Kornilov. Poeti nuk e pranoi kategorikisht Revolucionin e Tetorit, i cili e bëri atë të tmerruar nga "kaosi" dhe "uragani i çmendurisë" të "kohëve të trazuara" dhe të rishqyrtojë shumë nga pikëpamjet e tij të mëparshme. Në librin publicistik të 1918-ës A jam revolucionar apo jo? Balmont, duke i karakterizuar bolshevikët si bartës të parimit shkatërrues, duke shtypur "personalitetin", megjithatë shprehu bindjen se poeti duhet të jetë jashtë partive, se poeti "ka rrugët e veta, fatin e tij - ai është më shumë një kometë. sesa një planet (d.m.th., ai nuk lëviz në një orbitë të caktuar).

Gjatë këtyre viteve, Balmont jetoi në Petrograd me E. K. Tsvetkovskaya (1880-1943), gruan e tij të tretë dhe vajzën Mirra, duke ardhur herë pas here në Moskë tek E. A. Andreeva dhe vajza Nina. I detyruar në këtë mënyrë për të mbajtur dy familje, Balmont ishte në varfëri, pjesërisht edhe për shkak të mosgatishmërisë për kompromis me qeverinë e re. Kur në një leksion letrar dikush i dha Balmont një shënim duke pyetur se pse nuk i botoi veprat e tij, përgjigja ishte: "Nuk dua ... nuk mund të printoj nga ata që kanë gjak në duart e tyre". Thuhej se dikur çështja e ekzekutimit të tij ishte diskutuar në Komisionin e Jashtëzakonshëm, por, siç shkruante më vonë S. Polyakov, "nuk kishte shumicë votash".

Në vitin 1920, së bashku me E. K. Tsvetkovskaya dhe vajzën e tij Mirra, poeti u transferua në Moskë, ku "ndonjëherë, për t'u ngrohur, ata duhej të kalonin gjithë ditën në shtrat". Në lidhje me autoritetet, Balmont ishte besnik: ai punoi në Komisariatin Popullor të Arsimit, përgatiti poezi dhe përkthime për botim dhe ligjëroi. Në ditën e 1 majit 1920, në Sallën e Kolonave në Shtëpinë e Sindikatave në Moskë, ai lexoi poezinë e tij "Kënga e çekiçit të punës", të nesërmen ai përshëndeti artisten M. N. Yermolova me poezi në mbrëmjen e saj të përvjetorit në Teatri Maly. Në të njëjtin vit, shkrimtarët e Moskës organizuan një festë të Balmont, e cila shënoi përvjetorin e tridhjetë të botimit të koleksionit të tij të parë poetik "Yaroslavl". Në fillim të vitit 1920, poeti filloi të organizonte një udhëtim jashtë vendit, duke iu referuar përkeqësimit të shëndetit të gruas dhe vajzës së tij. Në këtë kohë, fillimi i një miqësie të gjatë dhe të qëndrueshme midis Balmont dhe Marina Tsvetaeva, e cila në Moskë ishte në një situatë të ngjashme, shumë të vështirë, daton.

Emigrimi i dytë: 1920-1942

Pasi mori me kërkesë të Jurgis Baltrushaitis nga A. V. Lunacharsky lejen për të shkuar përkohësisht jashtë vendit në një udhëtim pune, së bashku me gruan, vajzën dhe të afërmin e tij të largët A. N. Ivanova, më 25 maj 1920, Balmont u largua nga Rusia përgjithmonë dhe arriti në Paris përmes Revel. Boris Zaitsev besonte se Baltrushaitis, i cili ishte i dërguari i Lituanisë në Moskë, e shpëtoi Balmont nga uria: ai po lypte dhe po vdiste urie në Moskën e ftohtë, "ai mbante dru zjarri nga një gardh i çmontuar mbi vete". Stanitsky (S. V. von Stein), duke kujtuar një takim me Balmont në vitin 1920 në Reval, tha: "Vula e rraskapitjes së dhimbshme ishte në fytyrën e tij dhe ai dukej se ishte ende në kontrollin e përvojave të errëta dhe të pikëlluara, tashmë të braktisura në vend. i paligjshmërisë dhe i së keqes, por ende i pa rraskapitur prej tij.

Në Paris, Balmont dhe familja e tij u vendosën në një apartament të vogël të mobiluar. Siç kujtonte Teffi, “dritarja në dhomën e ngrënies ishte gjithmonë e varur me një perde të trashë kafe, sepse poeti theu xhamin. Futja e xhamit të ri nuk kishte kuptim - mund të thyhej lehtësisht përsëri. Prandaj, dhoma ishte gjithmonë e errët dhe e ftohtë. "Apartament i tmerrshëm," thanë ata. "Nuk ka xhami dhe po fryn."

Poeti u gjend menjëherë mes dy zjarreve. Nga njëra anë, komuniteti i emigrantëve dyshonte se ai ishte një simpatizant sovjetik. Siç vërejti me ironi S. Polyakov, Balmont “…shkelte ceremoninë e ikjes nga Rusia Sovjetike. Në vend që të arratisej fshehurazi nga Moska, të bënte rrugën e tij si endacak nëpër pyjet dhe luginat e Finlandës, duke rënë aksidentalisht nga plumbi i një ushtari të dehur ose finlandez të Ushtrisë së Kuqe në kufi, ai me kokëfortësi kërkoi leje për t'u larguar me familjen e tij për katër muaj. , e mori dhe mbërriti në Paris pa gjuajtje. Pozicioni i poetit u "përkeqësua" pa dashje nga Lunacharsky, i cili mohoi thashethemet në një gazetë të Moskës se ai po agjitonte jashtë vendit kundër regjimit Sovjetik. Kjo i lejoi qarqet e djathta emigrante të vërenin “... kuptimisht: Balmont në korrespondencë me Lunacharsky. Epo, sigurisht, një bolshevik!”. Sidoqoftë, vetë poeti, duke ndërmjetësuar nga Franca për shkrimtarët rusë që prisnin largimin e tyre nga Rusia, bëri fraza që nuk dënonin gjendjen e punëve në Rusia Sovjetike: "Gjithçka që ndodh në Rusi është kaq e ndërlikuar dhe kaq e përzier", duke lënë të kuptohet se shumë nga ato që po bëhen në Evropën "kulturore" janë gjithashtu thellësisht të neveritshme për të. Kjo ishte arsyeja e sulmit ndaj tij nga publicistët emigrantë (“... Çfarë është e vështirë? Ekzekutimet masive? Çfarë është ngatërruar? Grabitja sistematike, shpërndarja e Asamblesë Kushtetuese, shkatërrimi i të gjitha lirive, ekspeditat ushtarake për të qetësuar fshatarë?”).

Nga ana tjetër, shtypi sovjetik filloi ta "stigmatizonte atë si një mashtrues dinak", i cili "me çmimin e gënjeshtrës" fitoi lirinë për veten e tij, shpërdoroi besimin e qeverisë sovjetike, e cila bujarisht e la të shkonte në Perëndim "për studioni krijimtarinë revolucionare të masave.” Stanitsky shkroi:

Me dinjitet dhe qetësi Balmont iu përgjigj të gjitha këtyre qortimeve. Por ia vlen të mendosh për ta në mënyrë që të ndjesh edhe një herë hijeshinë e etikës sovjetike - një lloj thjesht kanibalist. Poeti Balmont, i gjithë qenia e të cilit proteston kundër pushtetit sovjetik, i cili i ka rrënuar atdheun dhe çdo ditë ia vret shpirtin e fuqishëm e krijues në shfaqjet e tij më të vogla, është i detyruar ta mbajë në mënyrë të shenjtë fjalën e dhënë ndaj tiranëve-komisarëve dhe punonjësve të urgjencës. Por të njëjtat parime të sjelljes morale nuk janë aspak parime udhëzuese për qeverinë sovjetike dhe agjentët e saj. Vrasja e parlamentarëve, mitralozimi i grave dhe fëmijëve të pambrojtur, vdekja nga uria e dhjetëra mijëra njerëzve të pafajshëm - e gjithë kjo, natyrisht, sipas mendimit të "shokëve bolshevikë" - nuk është asgjë në krahasim me shkeljen e premtimit të Balmont për t'u kthyer te komunisti i Leninit. Eden, Buharin dhe Trotsky.

Stanitsky për Balmont. Lajmi i fundit. 1921

Siç shkroi më vonë Yu. K. Terapiano, "nuk kishte asnjë poet tjetër në diasporën ruse që të përjetonte kaq thellë izolimin nga Rusia". Balmont e quajti emigracionin "jeta mes të huajve", megjithëse ai punonte jashtëzakonisht shumë në të njëjtën kohë; vetëm në vitin 1921 u botuan gjashtë nga librat e tij. Në mërgim, Balmont bashkëpunoi në mënyrë aktive me gazetën Paris News, revistën Sovremennye Zapiski dhe revista të shumta ruse të botuara në vende të tjera evropiane. Qëndrimi i tij ndaj Rusisë Sovjetike mbeti i paqartë, por dëshira për Rusinë ishte konstante: “Unë dua Rusinë ... bosh, bosh. Nuk ka shpirt në Evropë”, i shkruante ai E. Andreevës në dhjetor 1921. Ashpërsinë e izolimit nga atdheu e rëndonte ndjenja e vetmisë, e tjetërsimit nga rrethet e mërgimtarëve.

Së shpejti Balmont u largua nga Parisi dhe u vendos në qytetin Capbreton në provincën e Brittany, ku kaloi 1921-1922. Në 1924 ai jetoi në Charente të Poshtme (Chateleyon), në 1925 - në Vendée (Saint-Gilles-sur-Vi), deri në fund të vjeshtës 1926 - në Gironde (Lacano-Oqean). Në fillim të nëntorit 1926, pasi u larguan nga Lakano, Balmont dhe gruaja e tij shkuan në Bordeaux. Balmont shpesh merrte me qira një vilë në Capbreton, ku komunikonte me shumë rusë dhe jetoi me ndërprerje deri në fund të vitit 1931, duke kaluar këtu jo vetëm verën, por edhe muajt e dimrit.

Veprimtaria publike dhe gazetaria

M. A. Durnov. Balmont në Paris

Balmont deklaroi pa mëdyshje qëndrimin e tij ndaj Rusisë Sovjetike menjëherë pasi u largua nga vendi. "Populli rus është me të vërtetë i lodhur nga fatkeqësitë e tij dhe, më e rëndësishmja, nga gënjeshtrat e paturpshme, të pafundme të sundimtarëve të pamëshirshëm dhe të këqij," shkroi ai në 1921. Në artikullin "Gënjeshtarët e përgjakur" poeti foli për peripecitë e jetës së tij në Moskë në vitet 1917-1920. Në revistat e emigrantëve të fillimit të viteve 1920, vargjet e tij poetike për "aktorët e Satanait", për "gjaku i dehur" i tokës ruse, për "ditët e poshtërimit të Rusisë", për "pikat e kuqe" që shkuan në toka ruse shfaqej rregullisht. Një numër i këtyre poezive u përfshinë në përmbledhjen "Marevo" (Paris, 1922) - libri i parë mërgimtar i poetit. Emri i koleksionit u paracaktua nga rreshti i parë i poemës me të njëjtin emër: "Murdy haze, dreq brew ...".

Në vitin 1923, K. D. Balmont, së bashku me M. Gorky dhe I. A. Bunin, u propozuan nga R. Rolland për Çmimin Nobel në Letërsi.

Në vitin 1927, me një artikull publicistik "Pak zoologji për Kësulëkuqe", Balmont reagoi ndaj fjalimit skandaloz të përfaqësuesit të plotfuqishëm sovjetik në Poloni D.V. "Miqtë rusë") gjoja iu drejtua së ardhmes - Rusisë moderne bolshevike. Në të njëjtin vit, në Paris u botua një thirrje anonime "Për Shkrimtarët e Botës", e nënshkruar "Grupi i Shkrimtarëve Ruse. Rusia, maj 1927". Ndër ata që iu përgjigjën thirrjes së I. D. Galperin-Kaminsky për të mbështetur apelin ishte (së bashku me Bunin, Zaitsev, Kuprin, Merezhkovsky dhe të tjerë) dhe Balmont. Në tetor 1927, poeti i dërgoi një "lutje" Knut Hamsun dhe pa pritur një përgjigje, ai iu drejtua Halperin-Kaminsky:

Fillimisht, do të theksoj se prisja një kor zërash reciprokë, prisja një klithmë njerëzore nga shkrimtarët evropianë, sepse ende nuk e kam humbur plotësisht besimin në Evropë. Prita një muaj. Prita dy. Heshtje. I shkrova një shkrimtari të shquar, me të cilin personalisht kam marrëdhënie të mira, një shkrimtari të botës dhe shumë i favorizuar në Rusinë para-revolucionare - Knut Hamsun-it, iu drejtova në emër të atyre martirëve të mendimit dhe fjalës që mundohen në burgu më i keq që ka qenë ndonjëherë në tokë, në Rusinë Sovjetike. Prej dy muajsh Hamsun hesht në përgjigje të letrës sime. Shkrova disa fjalë dhe ia dërgova mikut tim - mikut-vëllait - Alphonse de Chateaubriand-it fjalët e Merezhkovskit, Buninit, Shmelevit e të tjerëve, të shtypura nga ju në "Avenir". Ai hesht. Kujt duhet t'i telefonoj?

Në një fjalim drejtuar Romain Rolland në të njëjtin vend, Balmont shkroi: “Më besoni, ne nuk jemi aq vagabondë nga natyra sa mund të mendoni. Ne u larguam nga Rusia për të qenë në gjendje në Evropë të përpiqemi të bërtasim të paktën diçka për Nënën që po vdes, të bërtasim në veshin e shurdhër të pashpirt dhe indiferentë, të cilët janë të zënë vetëm me veten e tyre ... "Poeti reagoi ashpër gjithashtu ndaj politika e qeverisë britanike të James MacDonald, i cili hyri në negociata tregtare me bolshevikët, dhe më vonë njohu BRSS. “Njohja nga Anglia e një bande të armatosur mashtruesish ndërkombëtarë që, me ndihmën e gjermanëve, morën pushtetin në Shën Petersburg dhe Moskë, të cilat ishin dobësuar për shkak të disfatës sonë ushtarake, ishte një goditje vdekjeprurëse për çdo gjë të ndershme që mbeti ende pas lufta monstruoze në Evropë”, shkroi ai në vitin 1930.

Ndryshe nga miku i tij Ivan Shmelev, i cili gravitoi drejt drejtimit "të drejtë", Balmont përgjithësisht i përmbahej pikëpamjeve "të majta", liberal-demokratike, ishte kritik ndaj ideve të Ivan Ilyin, nuk pranonte tendenca "pajtuese" (Smenovekhovizmi, Euroazianizmi dhe kështu me radhë), lëvizjet radikale politike (fashizmi). Në të njëjtën kohë, ai shmangu ish-socialistët - A.F. Kerensky, I.I. Fondaminsky - dhe shikoi me tmerr lëvizjen "e majta" në Evropën Perëndimore në vitet 1920 dhe 1930, në veçanti, entuziazmin për socializmin midis një pjese të konsiderueshme të intelektualit francez. elite. Balmont iu përgjigj gjallërisht ngjarjeve që tronditën emigracionin: rrëmbimi nga agjentët sovjetikë në janar 1930 të gjeneralit A.P. Kutepov, vdekja tragjike e mbretit Aleksandër I të Jugosllavisë, i cili bëri shumë për emigrantët rusë; mori pjesë në aksione të përbashkëta dhe protesta të emigracionit ("Për të luftuar kundër shkombëtarizimit" - në lidhje me kërcënimin në rritje të ndarjes së fëmijëve rusë jashtë vendit nga gjuha ruse dhe kultura ruse; "Ndihmoni iluminimin vendas"), por në të njëjtën kohë u shmang pjesëmarrja në organizatat politike.

Balmont u zemërua nga indiferenca e shkrimtarëve të Evropës Perëndimore ndaj asaj që po ndodhte në BRSS, dhe kjo ndjenjë u mbivendos mbi zhgënjimin e përgjithshëm me të gjithë mënyrën perëndimore të jetesës. Evropa e kishte hidhëruar më parë me pragmatizmin e saj racional. Në vitin 1907, poeti u shpreh: "Njerëz të çuditshëm janë njerëz evropianë, çuditërisht jo interesantë. Ata duhet të provojnë gjithçka. Unë kurrë nuk kërkoj prova”. “Askush këtu nuk lexon asgjë. Këtu të gjithë janë të interesuar për sportet dhe makinat. Kohë e mallkuar, brez pa kuptim! Ndjehem njësoj si sundimtari i fundit peruan midis të ardhurve arrogantë spanjollë”, shkroi ai në 1927.

Kreativiteti në mërgim

Në përgjithësi pranohej se emigracioni kaloi për Balmont nën shenjën e rënies; ky mendim, i ndarë nga shumë poetë emigrantë rusë, u kundërshtua më pas më shumë se një herë. Në vende të ndryshme, Balmont gjatë këtyre viteve botoi libra me poezi "Dhuratë për Tokën", "Ora e ndritur" (1921), "Haze" (1922), "I imi - asaj. Poezi për Rusinë "(1923), "Në distancën e ndarë" (1929), "Dritat e veriut" (1933), "patkua blu", "Shërbimi i dritës" (1937). Më 1923 botoi libra me prozë autobiografike Nën drapërin e ri dhe rrugën ajrore, më 1924 botoi një libër me kujtime Ku është shtëpia ime? (Pragë, 1924), shkroi ese dokumentare "Pishtari në natë" dhe "Ëndrra e bardhë" për përvojat e tij në dimrin e vitit 1919 në Rusinë revolucionare. Balmont bëri turne të gjata leksionesh në Poloni, Çekosllovaki dhe Bullgari, në verën e vitit 1930 ai udhëtoi në Lituani, duke përkthyer njëkohësisht poezinë sllave perëndimore, por Rusia mbeti tema kryesore e veprave të Balmont gjatë këtyre viteve: kujtimet e saj dhe dëshira për të humburit.

“Unë dua Rusinë. Unë dua që Rusia të ketë një agim transformues. Unë dua vetëm këtë. Asgjë tjetër," i shkroi ai E. A. Andreeva. Poeti u tërhoq përsëri në Rusi dhe ai, i prirur t'i nënshtrohej disponimeve momentale, më shumë se një herë shprehu dëshirën për t'u kthyer në atdheun e tij në vitet 1920. “Unë jetoj dhe nuk jetoj jashtë vendit. Me gjithë tmerret e Rusisë, më vjen shumë keq që u largova nga Moska”, i shkruante ai poetit A. B. Kusikov më 17 maj 1922. Në një moment, Balmont ishte afër ndërmarrjes së këtij hapi. "Vendosa plotësisht të kthehem, por përsëri gjithçka u ngatërrua në shpirtin tim," informoi ai E. A. Andreeva më 13 qershor 1923. “Do të ndjeni se si gjithmonë e dua Rusinë dhe se si mendimi për natyrën tonë dominon mbi mua.<…>Një fjalë "lingonberry" ose "tërfili i ëmbël" më shkakton një ngazëllim të tillë në shpirtin tim, saqë një fjalë mjafton që poezia të shpëtojë nga zemra që dridhet", i shkruan poeti më 19 gusht 1925 vajzës së tij Nina Bruni, duke i dërguar poezitë e reja.

vitet e fundit të jetës

Nga fundi i viteve 1920, jeta e K. Balmont dhe E. Andreeva u bë gjithnjë e më e vështirë. Tarifat letrare ishin të pakta, mbështetja financiare, e cila vinte kryesisht nga Çekia dhe Jugosllavia, që krijonin fonde për të ndihmuar shkrimtarët rusë, u bë e parregullt, më pas u ndal. Poeti duhej të kujdesej për tre gra dhe vajza Mirra, e cila dallohej nga pakujdesia dhe joprakticiteti i skajshëm, i dha shumë mundime. "Konstantin Dmitrievich është në një situatë shumë të vështirë, mezi ia del mbanë ... Mbani parasysh se Poeti ynë i lavdishëm po lufton nga nevoja reale, ndihma që i erdhi nga Amerika ka përfunduar ... Punët e poetit po përkeqësohen dhe më keq,” shkroi I.S. Shmelev V.F. Seeler, një nga të paktët që i jepte rregullisht ndihmë Balmont.

Situata u bë kritike pasi u bë e qartë në vitin 1932 se poeti vuante nga një sëmundje e rëndë mendore. Nga gushti 1932 deri në maj 1935, Balmont jetuan pa pushim në Clamart afër Parisit, në varfëri. Në pranverën e vitit 1935, Balmont përfundoi në një klinikë. "Ne jemi në telashe të mëdha dhe në varfëri të plotë ... Dhe Konstantin Dmitrievich nuk ka as një këmishë nate të mirë, as këpucë nate, as pizhame. Ne po vdesim, mik i dashur, nëse mundeni, ndihmoni, këshilloni ... ", i shkroi Tsvetkovskaya Zeeler më 6 prill 1935. Pavarësisht sëmundjes dhe ankthit, poeti ruajti ekscentricitetin dhe sensin e humorit të dikurshëm. Në lidhje me aksidentin automobilistik në të cilin ai ra në mesin e viteve 1930, Balmont, në një letër drejtuar V.V. Obolyaninov, u ankua jo për mavijosje, por për një kostum të dëmtuar: këmbët mbi të cilat janë vënë ... ". Në një letër drejtuar E. A. Andreeva, poeti shkroi:

Çfarë jam unë tani? Po, ende njësoj. Të njohurit e mi të rinj, madje edhe të vjetër, qeshin kur them sa vjeç jam dhe nuk më besojnë. Të duash një ëndërr, mendim dhe krijimtari përgjithmonë është rini e përjetshme. Mjekra ime është me të vërtetë e bardhë dhe ka ngrica të mjaftueshme në tempuj, por gjithsesi flokët i kam kaçurrela dhe janë me flokë të hapur, jo gri. Fytyra ime e jashtme është ende e njëjtë, por ka shumë trishtim në zemrën time...

K. D. Balmont - E. A. Andreeva

Në prill 1936, shkrimtarët rusë parizianë festuan pesëdhjetë vjetorin e veprimtarisë së shkrimit të Balmont me një mbrëmje krijuese, e krijuar për të mbledhur fonde për të ndihmuar poetin e sëmurë. Në komisionin e organizimit të mbrëmjes së quajtur "Poetit - Shkrimtarëve" ishin figura të njohura të kulturës ruse: I. S. Shmelev, M. Aldanov, I. A. Bunin, B. K. Zaitsev, A. N. Benois, A. T. Grechaninov, P. N. Milyukov, S. V. Rachmaninov.

Në fund të vitit 1936, Balmont dhe Tsvetkovskaya u transferuan në Noisy-le-Grand afër Parisit. Vitet e fundit të jetës së tij, poeti qëndroi në mënyrë alternative ose në një shtëpi bamirësie për rusët, të cilën e mbante M. Kuzmina-Karavaeva, ose në një apartament të mobiluar të lirë. Siç kujtoi Yuri Terapiano, "gjermanët ishin indiferentë ndaj Balmont, ndërsa nazistët rusë e qortuan atë për bindjet e tij të mëparshme revolucionare". Megjithatë, në këtë kohë Balmont më në fund kishte rënë në një "gjendje muzgu"; erdhi në Paris, por me shumë vështirësi. Në orët e ndriçimit, kur sëmundja mendore u tërhoq, Balmont, sipas kujtimeve të atyre që e njihnin, me një ndjenjë lumturie hapi vëllimin e "Luftës dhe Paqes" ose rilexoi librat e tij të vjetër; ai nuk mund të shkruante për një kohë të gjatë.

Në vitet 1940-1942, Balmont nuk u largua nga Noisy-le-Grand; këtu, në strehën e Shtëpisë Ruse, ai vdiq natën e 23 dhjetorit 1942 nga pneumonia. Ai u varros në varrezat lokale katolike, nën një gur varri me gurë gri me mbishkrimin: "Constantin Balmont, poète russe" ("Konstantin Balmont, poet rus"). Nga Parisi erdhën disa veta për t'i dhënë lamtumirën poetit: B.K.Zaitsev me gruan, të venë e Y. Baltrushaitis, dy-tre të njohur dhe vajzën Mirra. Irina Odoevtseva kujtoi: "... binte shi i madh. Kur arkivoli u ul në varr, doli të ishte i mbushur me ujë dhe arkivoli notoi lart. Ai duhej të mbahej me një shtyllë derisa varri të mbushej”. Publiku francez mësoi për vdekjen e poetit nga një artikull në gazetën e Parisit pro-Hitlerit, e cila bëri, "siç ishte zakon atëherë, një qortim të plotë për poetin e ndjerë që dikur kishte mbështetur revolucionarët".

Që nga fundi i viteve 1960 Poezitë e Balmont në BRSS filluan të shtypen në antologji. Në vitin 1984 u botua një koleksion i madh me vepra të zgjedhura.

Një familje

Në përgjithësi pranohet se babai i poetit, Dmitry Konstantinovich Balmont (1835-1907), vinte nga një familje fisnike, e cila, sipas legjendës familjare, kishte rrënjë skandinave (sipas disa burimeve, skoceze). Vetë poeti në vitin 1903 shkroi për origjinën e tij:

... Sipas legjendave familjare, paraardhësit e mi ishin disa marinarë skocezë ose skandinavë që u shpërngulën në Rusi ... Gjyshi im, nga ana e babait tim, ishte Oficer detar, mori pjesë në luftën ruso-turke dhe fitoi mirënjohjen personale të Nikollës I për guximin e tij. Paraardhësit e nënës sime (nee Lebedeva) ishin tatarë. Paraardhësi ishte Princi i Bardhë Mjellma e Hordhisë së Artë. Ndoshta kjo mund të shpjegojë pjesërisht egërsinë dhe pasionin që e dallonte gjithmonë nënën time dhe që e kam trashëguar prej saj, si dhe gjithë strukturën time mendore. Babai i nënës sime (edhe ai ushtarak, gjeneral) shkruante poezi, por nuk i botoi. Të gjitha motrat e nënës sime (janë shumë) kanë shkruar por nuk i kanë shtypur.

Letër autobiografike. 1903

Ekziston një version alternativ i origjinës së emrit Balmont. Kështu, studiuesi P. Kuprijanovsky thekson se stërgjyshi i poetit, një rreshter kalorësie i Regjimentit të Rojeve të Jetës së Katerinës, mund të mbante mbiemrin Balamut, i cili më vonë u fisnikërua duke "ndryshuar në një mënyrë të huaj". Ky supozim është gjithashtu në përputhje me kujtimet e E. Andreeva-Balmont, i cili deklaroi se "... stërgjyshi i babait të poetit ishte një rreshter në një nga regjimentet e Gardës së Jetës së Kalorësisë së Perandoreshës Katerina II Balamut ... Ne e mbajti këtë dokument në pergamenë dhe me vula. Në Ukrainë, mbiemri Balamut është ende mjaft i zakonshëm. Stërgjyshi i poetit Ivan Andreevich Balamut ishte një pronar tokash Kherson... Si u zhvendos mbiemri Balamut në Balmont - nuk mund ta përcaktoja. ”Nga ana tjetër, kundërshtarët e këtij versioni vunë në dukje se ai bie ndesh me ligjet e kritikës tekstuale; do të ishte më e natyrshme të supozohej se, përkundrazi, "populli ia përshtati kuptimit të tij emrin e huaj të pronarit".

D. K. Balmont shërbeu për gjysmë shekulli në Shuya Zemstvo - si ndërmjetës, gjykatës i paqes, kryetar i kongresit të gjyqtarëve të paqes dhe, së fundi, kryetar i këshillit të qarkut zemstvo. Në vitin 1906, D. K. Balmont doli në pension, një vit më vonë ai vdiq. Në kujtesën e poetit, ai mbeti një person i qetë dhe i sjellshëm që e donte me pasion natyrën dhe gjuetinë. Nëna Vera Nikolaevna vinte nga një familje koloneli; ajo mori një arsim instituti dhe u dallua nga një karakter aktiv: ajo mësonte dhe trajtonte fshatarë, organizonte shfaqje dhe koncerte amatore dhe ndonjëherë botohej në gazetat provinciale. Dmitry Konstantinovich dhe Vera Nikolaevna kishin shtatë djem. Të gjithë të afërmit e poetit shqiptuan mbiemrin e tyre me theks në rrokjen e parë, poeti vetëm më pas në mënyrë të pavarur, siç pretendonte ai, "për shkak të tekave të një gruaje", e zhvendosi theksin në të dytën.

Jeta personale

K. D. Balmont tregoi në autobiografinë e tij se filloi të dashurohej shumë herët: "Mendimi i parë pasionante për një grua ishte në moshën pesë vjeç, dashuria e parë e vërtetë ishte nëntë vjeç, pasioni i parë ishte katërmbëdhjetë vjeç," ai. ka shkruar. "Duke bredhur nëpër qytete të panumërta, unë jam gjithmonë i kënaqur me një gjë - dashurinë," pranoi poeti më vonë në një nga poezitë e tij. Valery Bryusov, duke analizuar veprën e tij, shkroi: "Poezia e Balmont lavdëron dhe lavdëron të gjitha ritet e dashurisë, të gjithë ylberin e saj. Vetë Balmont thotë se, duke ndjekur shtigjet e dashurisë, ai mund të arrijë "shumë - gjithçka!"

"I këndshëm, i lezetshëm dhe fisnik" Ekaterina Alekseevna Andreeva (1867-1950)

Në 1889, Konstantin Balmont u martua me Larisa Mikhailovna Garelina, e bija e një prodhuesi Shuya, "një zonjë e re e bukur e tipit Botticelli". Nëna, e cila lehtësoi njohjen, e kundërshtoi ashpër martesën, por i riu ishte i vendosur në vendimin e tij dhe vendosi të shkëputet nga familja. “Nuk isha ende njëzet e dy vjeç kur ... u martova me një vajzë të bukur dhe u nisëm në fillim të pranverës, ose më mirë, në fund të dimrit, në Kaukaz, në rajonin Kabardian dhe prej andej përgjatë Autostrada Ushtarake Gjeorgjiane për në Tiflis dhe Transkaukazi të bekuar”, shkroi ai më vonë. Por udhëtimi i dasmës nuk u bë një prolog për një të lumtur jeta familjare.

Studiuesit shpesh shkruajnë për Garelinën si një natyrë neurastenike, e cila i tregonte dashuri Balmontit “në fytyrë djallëzore, madje djallëzore”, të torturuar nga xhelozia; përgjithësisht pranohet se ishte ajo që e kishte varur atë nga vera, siç tregohet nga poezia rrëfyese e poetit "Zjarri i pyllit". Gruaja nuk i simpatizonte as aspiratat letrare dhe as disponimet revolucionare të burrit të saj dhe ishte e prirur për grindje. Në shumë mënyra, ishte lidhja e dhimbshme me Garelinën që e shtyu Balmont të tentonte vetëvrasjen në mëngjesin e 13 marsit 1890. Menjëherë pas rimëkëmbjes së tij, e cila ishte vetëm e pjesshme - ai kishte një çalë për pjesën tjetër të jetës së tij - Balmont u nda me L. Garelina. Fëmija i parë i lindur në këtë martesë vdiq, i dyti - djali Nikolai - më pas vuajti nga një krizë nervore. Më vonë, studiuesit paralajmëruan kundër "demonizimit" të tepruar të imazhit të gruas së parë të Balmont: pasi u nda me këtë të fundit, Larisa Mikhailovna u martua me gazetarin dhe historianin e letërsisë N. A. Engelgardt dhe jetoi në paqe me të për shumë vite. Vajza e saj nga kjo martesë, Anna Nikolaevna Engelhardt, u bë gruaja e dytë e Nikolai Gumilyov.

Gruaja e dytë e poetit, Ekaterina Alekseevna Andreeva-Balmont (1867-1952), një e afërme e botuesve të famshëm të Moskës Sabashnikovs, vinte nga një familje e pasur tregtare (Andreevët zotëronin dyqane të mallrave koloniale) dhe dallohej nga një arsim i rrallë. Bashkëkohësit vunë re gjithashtu tërheqjen e jashtme të kësaj gruaje të re të gjatë dhe të hollë "me sy të bukur të zinj". Për një kohë të gjatë ajo ishte e dashuruar në mënyrë të pakonkurueshme me A. I. Urusov. Balmont, siç kujtoi Andreeva, u interesua shpejt për të, por nuk e përmbushi reciprocitetin për një kohë të gjatë. Kur u ngrit kjo e fundit, doli që poeti ishte i martuar: atëherë prindërit e ndaluan vajzën e tyre të takohej me të dashurin e saj. Sidoqoftë, Ekaterina Alekseevna, e ndriçuar në "frymën më të fundit", i shikoi ritet si një formalitet dhe shpejt u transferua te poeti. Procesi i divorcit, duke lejuar Garelinën të hynte në një martesë të dytë, e ndaloi burrin e saj të martohej përgjithmonë, por pasi gjetën një dokument të vjetër ku dhëndri ishte i pamartuar, të dashuruarit u martuan më 27 shtator 1896 dhe të nesërmen ata shkoi jashtë vendit, në Francë.

Me E. A. Andreeva, Balmont u bashkua nga një interes i përbashkët letrar; çifti bëri shumë përkthime të përbashkëta, në veçanti Gerhart Hauptmann dhe Odd Nansen. Boris Zaitsev, në kujtimet e tij për Balmont, e quajti Ekaterina Alekseevna "një grua e këndshme, e lezetshme dhe fisnike, shumë e kulturuar dhe jo pa fuqi". Apartamenti i tyre në katin e katërt të një shtëpie në Tolstovsky ishte, siç shkroi Zaitsev, "vepra e Ekaterina Alekseevna, si dhe mënyra e tyre e jetesës gjithashtu drejtohej kryesisht nga ajo". Balmont ishte "... në duar besnike, të dashura dhe të shëndetshme, dhe në shtëpi ai bëri një jetë edhe vetëm duke punuar". Në vitin 1901 lindi vajza e tyre Ninika - Nina Konstantinovna Balmont-Bruni (vdiq në Moskë në 1989), së cilës poeti i kushtoi koleksionin Përralla.

Taffy për Mirra Balmont:
Një herë, në fëmijëri, ajo u zhvesh lakuriq dhe u ngjit nën tavolinë, dhe asnjë sasi bindjeje nuk mund ta nxirrte nga atje. Prindërit vendosën se ndoshta ishte një lloj sëmundjeje dhe thirrën mjekun. Mjeku, duke e parë me kujdes Elenën, e pyeti: "A je padyshim nëna e saj?" - "Po". - Më me vëmendje në Balmont. "A je baba?" - "M-m-m-po." Mjeku shtriu duart. - Epo, çfarë do prej saj?
Në foto: Balmont me miqtë francezë dhe Shmelyovs. Djathtas - E. K. Tsvetkovskaya, në të majtë - vajza Mirra

Në fillim të viteve 1900, në Paris, Balmont u takua me Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya (1880-1943), e bija e gjeneralit K. G. Tsvetkovsky, atëherë studente në Fakultetin e Matematikës së Sorbonës dhe një admiruese e pasionuar e poezisë së tij. Kjo e fundit, “jo e fortë në karakter, ... me gjithë qenien e saj ishte përfshirë në vorbullën e çmendurisë së poetit”, çdo fjalë e të cilit “i tingëllonte si zë i Zotit”. Balmont, duke gjykuar nga disa nga letrat e tij, veçanërisht për Bryusov, nuk ishte i dashuruar me Tsvetkovskaya, por shpejt filloi të ndjente nevojën për të si një mike me të vërtetë besnike, të përkushtuar. Gradualisht, "sferat e ndikimit" u ndanë: Balmont ose jetonte me familjen e tij, ose u largua me Elenën; për shembull, në vitin 1905 ata u larguan për tre muaj në Meksikë. Jeta familjare e poetit u ngatërrua plotësisht pasi E.K. Tsvetkovskaya pati një vajzë në dhjetor 1907, e cila u quajt Mirra - në kujtim të Mirra Lokhvitskaya, një poete me të cilën ai kishte ndjenja komplekse dhe të thella. Shfaqja e fëmijës më në fund e lidhi Balmont me Elena Konstantinovna, por në të njëjtën kohë ai nuk donte të linte as Ekaterina Alekseevna. Ankthi mendor çoi në një avari: në vitin 1909, Balmont bëri një përpjekje të re për vetëvrasje, u hodh përsëri nga dritarja dhe mbijetoi përsëri. Deri në vitin 1917, Balmont jetoi në Shën Petersburg me Tsvetkovskaya dhe Mirra, duke ardhur herë pas here në Moskë tek Andreeva dhe vajza e tij Nina.

Balmont emigroi nga Rusia me gruan e tij të tretë (civile) E.K. Tsvetkovskaya dhe vajzën Mirra. Sidoqoftë, ai nuk i ndërpreu as marrëdhëniet miqësore me Andreevën; vetëm në vitin 1934, kur qytetarët sovjetikë u ndaluan të korrespondonin me të afërmit dhe miqtë që jetonin jashtë vendit, kjo lidhje u ndërpre. Dueti i ri bashkëshortor Teffi, duke kujtuar një nga takimet, e përshkroi si më poshtë: “Ai hyri, duke ngritur ballin lart, sikur mbante një kurorë të artë lavdie. Qafa e tij ishte mbështjellë dy herë me të zezë, një lloj kravatë Lermontov, të cilën askush nuk e mban. Sytë e rrëqebullit, flokë të gjatë e të kuqërremtë. Pas tij është hija e tij besnike, Elena e tij, një krijesë e vogël, e hollë, me fytyrë të errët, që jeton vetëm me çaj të fortë dhe dashuri për poetin. Sipas Teffit, çifti komunikonte me njëri-tjetrin në një mënyrë jashtëzakonisht pretencioze. Elena Konstantinovna kurrë nuk e quajti Balmont "burrë", ajo tha: "poet". Shprehja "Burri kërkon një pije" në gjuhën e tyre shqiptohej si "Poeti dëshiron të shuajë veten me lagështi".

Ndryshe nga E. A. Andreeva, Elena Konstantinovna ishte "e pafuqishme në botë dhe nuk mund ta organizonte jetën në asnjë mënyrë". Ajo e konsideroi detyrën e saj të ndiqte Balmont kudo: dëshmitarët okularë kujtuan se si ajo, "duke lënë fëmijën e saj në shtëpi, e ndoqi burrin e saj diku në një tavernë dhe nuk mund ta nxirrte prej andej për një ditë". "Me një jetë të tillë, nuk është për t'u habitur që në moshën dyzetvjeçare ajo tashmë dukej si një grua e vjetër," vuri në dukje Teffi.

E. K. Tsvetkovskaya nuk ishte dashuria e fundit e poetit. Në Paris, ai rifilloi njohjen e tij me Princeshën Dagmar Shakhovskaya (1893-1967), e cila kishte filluar në mars 1919. "Një nga të dashurit e mi, gjysmë suedeze, gjysmë polake, Princesha Dagmar Shakhovskaya, baronesha Lilienfeld, rusifikuar, më këndoi këngë estoneze më shumë se një herë," e përshkroi Balmont të dashurin e tij në një nga letrat e tij. Shakhovskaya lindi Balmont dy fëmijë - George (George) (1922-1943?) dhe Svetlana (l. 1925). Poeti nuk mund të linte familjen e tij; duke u takuar me Shakhovskaya vetëm herë pas here, ai i shkruante asaj shpesh, pothuajse çdo ditë, duke deklaruar vazhdimisht dashurinë e tij, duke folur për përshtypjet dhe planet e tij; Janë ruajtur 858 letra dhe kartolina të tij. Ndjenja e Balmont u pasqyrua në shumë nga poezitë e tij të mëvonshme dhe në romanin Nën drapërin e ri (1923). Sido që të jetë, nuk ishte D. Shakhovskaya, por E. Tsvetkovskaya, që kaloi vitet e fundit, më katastrofike të jetës së tij me Balmont; ajo vdiq në vitin 1943, një vit pas vdekjes së poetit. Mirra Konstantinovna Balmont (e martuar - Boychenko, në martesën e dytë - Autina) shkroi poezi dhe botoi në vitet 1920 me pseudonimin Aglaya Gamayun. Ajo vdiq në Noisy-le-Grand në vitin 1970.

Pamja dhe karakteri

Andrei Bely e karakterizoi Balmont si një person jashtëzakonisht të vetmuar, të shkëputur nga bota reale dhe person i pambrojtur, dhe ai pa shkakun e telasheve në vetitë e një natyre të shqetësuar dhe të paqëndrueshme, por në të njëjtën kohë jashtëzakonisht bujare: "Ai nuk arriti të kombinonte në vetvete gjithë ato pasuri që i dhuroi natyra. Ai është një mollë e përjetshme thesaresh shpirtërore ... Ai do të marrë - dhe do të shpërdorojë, do të marrë dhe do të shpërdorojë. Ai na i jep ato. Ai na derdh kupën e tij krijuese. Por ai vetë nuk ha nga krijimtaria e tij. Bely la një përshkrim shprehës të pamjes së Balmont:

Ecja e lehtë, pak e çaluar, e hedh me saktësi Balmont përpara në hapësirë. Përkundrazi, sikur nga hapësira, Balmont bie në tokë - në sallon, në rrugë. Dhe impulsi thyhet në të, dhe ai, duke kuptuar se ka goditur në vendin e gabuar, përmbahet në mënyrë ceremoniale, vesh pince-nez dhe me mendjemadhësi (ose më mirë, i frikësuar) shikon përreth, ngre buzët e thara, i përshtatur nga një mjekër e kuqe si zjarri. . Të vendosur thellë në orbitat e tyre, sytë e tij kafe pothuajse pa vetulla duken të trishtuar, të përulur dhe të pabesueshëm: ata gjithashtu mund të duken me hakmarrje, duke tradhtuar diçka të pafuqishme në vetë Balmont. Dhe prandaj e gjithë pamja e tij dyfishohet. Arroganca dhe pafuqia, madhështia dhe letargjia, guximi, frika - të gjitha këto alternohen tek ai dhe çfarë peshore delikate çuditëse kalon në fytyrën e tij të rraskapitur, të zbehtë, me vrimat e hundës shumë të fryra! Dhe sa e parëndësishme mund të duket ajo fytyrë! Dhe çfarë hiri i pakapshëm rrezaton ndonjëherë nga kjo fytyrë!

A. Bely. Livadhi është i gjelbër. 1910

"Bohemian" Balmont dhe Sergei Gorodetsky me bashkëshortët e tyre A. A. Gorodetskaya dhe E. K. Tsvetkovskaya (majtas), Shën Petersburg, 1907.

“Pak i kuqërremtë, me sy të gjallë të shpejtë, kokën lart, jakë të lartë drejt, ... mjekër në formë pyke, një lloj lufte. (Portreti i Serovit e përcjell në mënyrë të përsosur.) Diçka provokuese, gjithmonë gati për të vluar, për t'iu përgjigjur me ashpërsi ose entuziazëm. Nëse krahasohet me zogjtë, atëherë ky është një këngëtar i mrekullueshëm, që përshëndet ditën, dritën, jetën ... ", - kështu e kujtoi Boris Zaitsev Balmont.

Ilya Ehrenburg kujtoi se Balmont i lexonte poezitë e tij me një zë "frymëzues dhe arrogant", si "një shaman që e di se fjalët e tij kanë fuqi, nëse jo mbi një shpirt të keq, atëherë mbi nomadët e varfër". Poeti, sipas tij, fliste në të gjitha gjuhët me një theks - jo me rusisht, por me Balmont, duke shqiptuar tingullin "n" në një mënyrë të veçantë - "ose në frëngjisht, ose në polonisht". Duke folur për përshtypjen që Balmont la tashmë në vitet 1930, Ehrenburg shkroi se në rrugë ai mund të gabohej "... për një anarkist spanjoll ose thjesht për një të çmendur që mashtroi vigjilencën e rojeve". V. S. Yanovsky, duke kujtuar një takim me Balmont në vitet 1930, vuri në dukje: "... i rraskapitur, me flokë gri, me mjekër të mprehtë, Balmont ... dukej si perëndia e lashtë Svarog ose Dazhbog, në çdo rast, diçka e vjetër sllave. "

Bashkëkohësit e karakterizuan Balmont si një person jashtëzakonisht të ndjeshëm, nervoz dhe entuziast, "të lehtësuar", kërkues dhe me natyrë të mirë, por në të njëjtën kohë të prirur ndaj dashurisë dhe narcisizmit. Sjellja e Balmont dominohej nga teatraliteti, sjelljet dhe pretencioziteti, kishte një tendencë për afeksion dhe egërsi. Njihen raste kurioze kur e shtrinë në Paris në mes të trotuarit për ta kapur nga një fiak, ose kur “në një natë me hënë, me pallto e kapele, me kallam në duar, hyri i magjepsur. pranë hënës, deri në fyt në një pellg, duke u përpjekur të përjetojë ndjesi të panjohura dhe t'i përshkruajë ato në vargje". Boris Zaitsev tregoi se si poeti një herë e pyeti gruan e tij: "Vera, a dëshiron që poeti të vijë tek ti, duke anashkaluar shtigjet e mërzitshme tokësore, drejtpërdrejt nga vetja, në dhomën e Borisit, përmes ajrit?" (dy çifte të martuara ishin fqinjë). Duke kujtuar "fluturimin" e parë të tillë, Zaitsev vuri në dukje në kujtimet e tij: "Falë Zotit, në Tolstovsky ai nuk e përmbushi qëllimin e tij. Ai vazhdoi të vinte tek ne nga shtigjet e mërzitshme tokësore, përgjatë trotuarit të korsisë së tij u kthye në Spaso-Peskovskin tonë, përtej kishës.

Duke qeshur mirë me sjelljet e të njohurit të tij, Zaitsev tha se Balmont "ishte gjithashtu i ndryshëm: i trishtuar, shumë i thjeshtë. Ai ua lexoi me dëshirë të pranishmëve poezitë e tij të reja dhe i përloti me depërtimin e leximit. Shumë nga ata që e njihnin poetin konfirmuan se nën maskën e "poetit të madh" të dashuruar me imazhin e tij, herë pas here shihej një personazh krejtësisht tjetër. “Balmont e pëlqeu pozën. Po, kjo është e kuptueshme. I rrethuar vazhdimisht nga adhurimi, ai e konsideronte të nevojshme të sillej ashtu siç duhet të sillet, sipas tij, një poet i madh. Ai anoi kokën, duke thurur vetullat. Por e qeshura e tradhtoi. E qeshura e tij ishte me natyrë të mirë, fëminore dhe disi e pambrojtur. Kjo e qeshura e tij fëminore shpjegoi shumë nga veprimet e tij absurde. Ai si fëmijë iu dorëzua humorit të momentit...”, kujton Teffi.

Njerëzimi i rrallë, u vu re ngrohtësia e personazhit Balmont. P.P. Pertsov, i cili e njihte poetin që në rininë e tij, shkroi se ishte e vështirë të takohesh me një "person të këndshëm, miqësor ndihmues" si Balmont. Marina Tsvetaeva, e cila u takua me poetin në kohët më të vështira, dëshmoi se ai mund t'i jepte "tubin e tij të fundit, koren e fundit, trungun e fundit" nevojtarëve. Përkthyesi sovjetik Mark Talov, i cili u gjend në Paris në vitet njëzet pa mjete jetese, kujtoi se si, duke u larguar nga apartamenti i Balmont, ku ai vizitoi me druajtje, gjeti në xhepin e tij para të investuara fshehurazi atje nga poeti, i cili në atë kohë jetonte vetë. larg jo luksoze.

Shumë folën për përshtypjen dhe impulsivitetin e Balmont. Ai vetë i konsideroi ngjarjet më të shquara të jetës së tij "ato boshllëqe të brendshme të papritura që hapen ndonjëherë në shpirt për faktet e jashtme më të parëndësishme". Pra, "për herë të parë, me vezullim, për bindje mistike, mendimi i mundësisë dhe pashmangshmërisë së lumturisë botërore" lindi tek ai "në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, kur një ditë në Vladimir, në një ditë të ndritshme dimri, nga mali, ai pa nga larg një kolonë të gjatë fshatare që nxihej.”

Në personazhin e Balmont u vu re edhe diçka femërore: "në çfarëdo poza militante që ngrihej ... gjatë gjithë jetës ai ishte më afër dhe më i dashur për shpirtrat e femrave". Vetë poeti besonte se mungesa e motrave ngjallte tek ai një interes të veçantë për natyrën femërore. Në të njëjtën kohë, gjatë gjithë jetës së tij u ruajt në natyrën e tij një "fëmijëri" e caktuar, me të cilën ai vetë madje disi "flirtoi" dhe që shumë e konsideruan të shtirur. Sidoqoftë, u vu re se edhe në vitet e tij të pjekurisë, poeti vërtet "mbarti në shpirt diçka shumë të drejtpërdrejtë, të butë, fëminore". "Unë ende ndihem si një nxënës i zjarrtë i shkollës së mesme, i turpshëm dhe i paturpshëm," pranoi vetë Balmont kur ishte tashmë nën të tridhjetat.

Prirja për efekte të jashtme, “bohemizmi” i qëllimshëm i bënë dëm poetit: pakkush e dinte se “me gjithë ekzaltimin… Balmont ishte një punëtor i palodhur”, punonte shumë, shkruante çdo ditë dhe ishte shumë frytdhënës, gjatë gjithë jetës së tij. u angazhua në vetë-edukim ("lexo biblioteka të tëra"), studioi gjuhë dhe shkenca natyrore dhe udhëtime, u pasurua jo vetëm me përshtypje të reja, por edhe me informacione për historinë, etnografinë dhe folklorin e çdo vendi. Në pikëpamjen masive, Balmont mbeti kryesisht një ekscentrik pretendues, por shumë vunë re racionalitetin dhe qëndrueshmërinë në karakterin e tij. S. V. Sabashnikov kujtoi se poeti "...pothuajse nuk bëri njolla në dorëshkrimet e tij. Poezi në dhjetëra rreshta, me sa duket, u formuan plotësisht të përfunduara në kokën e tij dhe u futën në dorëshkrim menjëherë.

Nëse nevojitej ndonjë korrigjim, ai e rishkruan tekstin në një botim të ri, pa bërë asnjë njollë apo shtesë në tekstin origjinal. Shkrimi i tij ishte i pastër, i qartë dhe i bukur. Megjithë nervozizmin e jashtëzakonshëm të Konstantin Dmitrievich, shkrimi i tij nuk reflektonte, megjithatë, ndonjë ndryshim në disponimin e tij ... Dhe në zakonet e tij, ai dukej pedantikisht i zoti, duke mos lejuar asnjë përçarje. Librat, tavolina dhe të gjithë aksesorët e poetit ishin gjithmonë në rregull shumë më të mirë se ne, të ashtuquajturit njerëz të biznesit. Kjo saktësi në punë e bëri Balmont një punonjës shumë të këndshëm të shtëpisë botuese.

S. V. Sabashnikov për K. D. Balmont

“Dorëshkrimet që i janë dorëzuar kanë qenë gjithmonë të finalizuara dhe nuk i janë nënshtruar ndryshimeve në radhitje. Provat u lexuan qartë dhe u kthyen shpejt”, shtoi botuesi.

Valery Bryusov vuri në dukje në Balmont një dashuri të furishme për poezinë, "një dhunti delikate për bukurinë e vargjeve". Duke kujtuar mbrëmjet dhe netët kur ata "i lexonin pafund poezitë e tyre njëri-tjetrit dhe ... poezitë e poetëve të tyre të preferuar", Bryusov pranoi: "Unë isha një para takimit me Balmont dhe u bëra ndryshe pasi e takova". Bryusov shpjegoi veçoritë e sjelljes së Balmont në jetë me poezinë e thellë të karakterit të tij. Prandaj, nuk mund të matet me një arshin të përbashkët.

Krijim

Balmont u bë përfaqësuesi i parë i simbolizmit në poezi, i cili mori famë gjithë-ruse. Megjithatë, u vu re se vepra e tij në tërësi nuk ishte thjesht simboliste; poeti nuk ishte as një “dekadent” në kuptimin e plotë të fjalës: dekadenca për të “...shërbeu jo vetëm dhe jo aq shumë si një formë qëndrimi estetik ndaj jetës, por si një guaskë e përshtatshme për të krijuar imazhin e krijuesit të art i ri.” Koleksionet e para të Balmont, me gjithë bollëkun e shenjave dekadente-simboliste në to, nga kritika letrare iu atribuuan impresionizmit, një prirje në art që synonte të përçonte përshtypje kalimtare dhe të paqëndrueshme. Në thelb, këto ishin "poezi thjesht romantike, sikur të kundërshtonin parajsën dhe tokën, duke thirrur në të largëtin, të çuditshmen", të ngopura me motive në përputhje me veprën e A. N. Pleshcheev ose S. Ya. Nadson. U vu në dukje se disponimi i "trishtimit, një lloj jetimi, i pastrehë", që dominonte poezitë e hershme të Balmont, ishin jehonë e "mendimeve të mëparshme të brezit të sëmurë, të lodhur të inteligjencës". Vetë poeti vuri në dukje se puna e tij filloi "me trishtim, depresion dhe muzg", "nën qiellin verior". Heroi lirik i veprave të hershme të Balmontit (sipas A. Izmailov) është "një i ri i butë dhe i përulur, i mbushur me ndjenjat më qëllimmirë dhe të moderuar".

"Le të jemi si dielli",
"Revista për të gjithë", nëntor 1902.

Koleksionet "In the vastness" (1895) dhe "Heshtje. Poezitë Lirike" (1898) u karakterizuan nga një kërkim aktiv për "hapësirë ​​të re, liri të re". Idetë kryesore për këto libra ishin idetë e kalueshmërisë së qenies dhe ndryshueshmërisë së botës. Autori i kushtoi vëmendje të shtuar teknikës së vargjeve, duke demonstruar një pasion të qartë për shkrimin e tingullit dhe muzikalitetin. Simbolizmi në kuptimin e tij ishte kryesisht një mjet për të kërkuar "kombinime të reja të mendimeve, ngjyrave dhe tingujve", një metodë për të ndërtuar "nga tingujt, rrokjet dhe fjalët e fjalës së tij amtare një kishëz të çmuar, ku gjithçka është plot me kuptim të thellë dhe depërtimi". Poezia simbolike "flet në gjuhën e saj të veçantë dhe kjo gjuhë është e pasur me intonacione, si muzika dhe piktura, ajo ngacmon një humor kompleks në shpirt, më shumë se çdo lloj poezie tjetër, ajo prek përshtypjet tona tingujsh dhe vizuale", Balmont. ka shkruar në librin “Majat e maleve”. Poeti ndau edhe idenë, e cila ishte pjesë e sistemit të përgjithshëm të pikëpamjeve simboliste, se materia tingëllore e një fjale është e investuar me një kuptim të lartë; si çdo materialitet, - "përfaqëson nga substanca shpirtërore".

Prania e motiveve dhe heronjve të rinj, "niçeanë" ("gjeni spontan", "ndryshe nga një person", i grisur "përtej kufijve" dhe madje "përtej - si të vërtetës ashtu edhe gënjeshtrës") kritikët e vërejtur tashmë në koleksionin "Heshtja". Besohet se Silence është më i miri nga tre librat e parë të Balmont. “Më dukej se koleksioni mban gjurmët e një stili gjithnjë e më të fortë. Stili dhe ngjyra juaj Balmont”, i shkroi princi Urusov poetit në 1898. Përshtypjet nga udhëtimet e viteve 1896-1897, të cilat zinin një vend të rëndësishëm në libër ("Anijet e vdekura", "Akordet", "Përpara pikturës së El Greco", "Në Oksford", "Afër Madridit", "Për Shelley) nuk ishin përshkrime të thjeshta, por ata shprehnin dëshirën për t'u mësuar me frymën e një qytetërimi të huaj ose të kaluar, një vendi të huaj, për t'u identifikuar "ose me një rishtar të Brahma-s, ose me ndonjë prift nga vendi i Aztekët." "Unë shkrihem me të gjithë çdo moment," tha Balmont. “Poeti është një element. Atij i pëlqen të marrë fytyra nga më të ndryshmet dhe në çdo fytyrë ai është identik. Ai ngjitet me dashuri pas çdo gjëje dhe çdo gjë i hyn në shpirt, si dielli, lagështia dhe ajri në një bimë… Poeti është i hapur ndaj botës…”, ka shkruar ai.

Në fillim të shekullit, toni i përgjithshëm i poezisë së Balmont ndryshoi në mënyrë dramatike: gjendjet shpirtërore të dëshpërimit dhe mungesës së shpresës ia lanë vendin ngjyrave të ndezura, imazheve, të mbushura me "gëzim të furishëm, presion të forcave të dhunshme". Duke filluar nga viti 1900, heroi “elegjiak” i Balmont u shndërrua në të kundërtën e tij: një personalitet aktiv, “pothuajse me pasion orgjiastik që pohon në këtë botë aspiratën e diellit, zjarrit, dritës”; një vend të veçantë në hierarkinë e imazheve Balmont zinte Zjarri si një manifestim i forcave kozmike. Duke qenë për një farë kohe udhëheqësi i "poezisë së re", Balmont formuloi me dëshirë parimet e saj: poetët simbolistë, sipas fjalëve të tij, "ndizen nga frymëmarrjet që vijnë nga sfera e përtejme", ata "rikrijojnë materialitetin me impresionueshmërinë e tyre komplekse, sundoni mbi botën dhe depërtoni në misteret e tij.

Koleksionet Burning Buildings (1900) dhe Let's Be Like the Sun (1902), si dhe libri Only Love (1903), konsiderohen më të fortat në trashëgiminë letrare të Balmont. Studiuesit vunë në dukje praninë e shënimeve profetike këtu, në lidhje me imazhin e "ndërtesave të djegura" si një simbol të "alarmit në ajër, një shenjë impulsi, lëvizjeje" ("Britma e Sentinelit"). Motivet kryesore këtu ishin "dielli", dëshira për rinovim të vazhdueshëm, etja për të "ndaluar momentin". "Kur dëgjon Balmont, dëgjon gjithmonë pranverën," shkroi A. A. Blok. Një faktor thelbësisht i ri në poezinë ruse ishte erotizmi i Balmont. Poezitë "Ajo u dorëzua pa qortim ..." dhe "Dua të jem i guximshëm ..." u bënë veprat e tij më të njohura; ata mësuan "nëse jo të duash, atëherë, në çdo rast, të shkruajmë për dashurinë në një frymë "të re". E megjithatë, duke njohur në Balmont udhëheqësin e simbolizmit, studiuesit vunë re: "maskën e gjeniut elementar të adoptuar prej tij, egocentrizmin, narcisizmin e arritur, nga njëra anë, dhe adhurimin e përjetshëm të diellit, besnikërinë ndaj një ëndrre, kërkimin e bukurisë dhe perfeksioni, nga ana tjetër, na lejon të flasim për të si një poet neo-romantik. Pas Burning Buildings, si kritikët ashtu edhe lexuesit filluan ta perceptojnë Balmont si një novator që hapi mundësi të reja për vargun rus, duke zgjeruar figurativitetin e tij. Shumë tërhoqën vëmendjen për përbërësin tronditës të punës së tij: shprehje pothuajse të tërbuara vendosmërie dhe energjie, mall për përdorimin e "fjalëve me kamë". Princi AI Urusov i quajti "Ndërtesat që digjen" një "dokument psikiatrik". E. V. Anichkov i konsideroi koleksionet programore të Balmont si "çlirim moral, artistik dhe thjesht fizik nga shkolla e mëparshme e zisë e poezisë ruse, e cila e lidhi poezinë me vështirësitë e publikut vendas". U vu në dukje se "optimizmi krenar, patosi jetësor i teksteve të Balmont, dëshira për liri nga prangat e imponuara nga shoqëria dhe një kthim në parimet themelore të qenies" u perceptuan nga lexuesit "jo thjesht si një fenomen estetik, por si një botëkuptim i ri”.

Fairy Tales (1905) - një koleksion i këngëve-stilizimeve të përrallave për fëmijë, kushtuar vajzës Nina, mori nota të larta nga bashkëkohësit. “Tek Fairy Tales, pranvera e krijimtarisë së Balmont rreh përsëri me një rrjedhë të pastër, të kristaltë, melodioze. Në këto “këngë për fëmijë” mori jetë çdo gjë më e vlefshme në poezinë e tij, ajo që iu dha si dhuratë qiellore, në të cilën është lavdia e saj më e mirë e përjetshme. Këto janë këngë të buta, të ajrosura që krijojnë muzikën e tyre. Ato duken si kumbimi i argjendtë i këmbanave të zhytura në mendime, "me fund të ngushtë, shumëngjyrësh në një stamen nën dritare", shkroi Valery Bryusov.

Ndër poezitë më të mira "të huaja", kritikët vunë re një cikël poezish për Egjiptin "Vullkanet e zhdukura", "Kujtimet e një mbrëmjeje në Amsterdam", të shënuara nga Maxim Gorky, "Qetë" (për ishujt në Oqeani Paqësor) dhe "Iceland", të cilën Bryusov e vlerësoi shumë. Duke qenë në kërkim të vazhdueshëm për “kombinimet e reja të mendimeve, ngjyrave dhe tingujve” dhe miratimin e imazheve “goditëse”, poeti besonte se po krijonte “lirika të shpirtit modern”, një shpirt që ka “shumë fytyra”. Duke transferuar heronj në kohë dhe hapësirë, në shumë epoka ("Skitët", "Oprichniki", "Në ditët e vdekura" e kështu me radhë), ai pohoi imazhin e një "gjenii spontan", "supermen" ("Oh, lumturi për ji i fortë dhe krenar dhe përgjithmonë i lirë!" - "Albatross").

Një nga parimet themelore të filozofisë së Balmontit në vitet e lulëzimit të tij krijues ishte pohimi i barazisë së sublimes dhe bazës, të bukurës dhe të shëmtuarës, karakteristikë e botëkuptimit dekadent në tërësi. Një vend domethënës në veprën e poetit zinte "realiteti i ndërgjegjes", në të cilin u zhvillua një lloj lufte kundër integritetit, polarizimi i forcave kundërshtare, "justifikimi" i tyre ("E gjithë bota duhet të justifikohet / Kështu që një mund të jetojë! ..", "Por unë e dua të papërgjegjshmen, dhe kënaqësinë, dhe turpin. / Dhe hapësirën e kënetës dhe lartësinë e maleve"). Balmont mund ta admironte akrepin me "krenarinë dhe dëshirën e tij për liri", të bekonte gjymtorët, "kaktusët e shtrembër", "gjarpërinjtë dhe hardhucat e larguara nga lindja". Në të njëjtën kohë, sinqeriteti i "demonizmit" të Balmontit, i shprehur në nënshtrim demonstrues ndaj elementeve të pasioneve, nuk vihej në dyshim. Sipas Balmont, poeti është "një gjysmëperëndi i frymëzuar", "gjeni i një ëndrre melodioze".

Krijimtaria poetike e Balmont ishte spontane dhe e nënshtruar ndaj diktateve të momentit. Në miniaturën "Si shkruaj poezi", ai pranoi: "... Unë nuk mendoj për poezinë dhe, në të vërtetë, nuk kompozoj kurrë." Pasi shkroi, ai nuk korrigjonte kurrë, nuk redaktoi, duke besuar se shtysa e parë është më e sakta, shkruante vazhdimisht, dhe shumë. Poeti besonte se vetëm një moment, gjithmonë i vetmi, zbulon të vërtetën, bën të mundur “të shohësh distancën e largët” (“Nuk e di urtësinë e përshtatshme për të tjerët,/Vetëm kalueshmëritë i vendos në vargje. / Në çdo kalimtare shoh botët, / Plot lojë ylberi të ndryshueshme"). Edhe gruaja e Balmont, E. A. Andreeva, shkroi për këtë: “Ai jetoi momentin dhe ishte i kënaqur me të, jo i turpëruar nga ndryshimi shumëngjyrësh i momenteve, qoftë vetëm për t'i shprehur ato më plotësisht dhe më bukur. Ai ose këndoi të keqen, pastaj të mirën, pastaj u anua nga paganizmi, pastaj u përkul para krishterimit. Ajo tregoi se si një ditë, duke vënë re nga dritarja e banesës një karrocë bari që hipte në rrugë, Balmont krijoi menjëherë poezinë "Në kryeqytet"; si befas zhurma e pikave të shiut që binin nga çatia i dhanë shkas strofave të përfunduara në të. Vetëkarakterizimi: "Unë jam një re, unë jam një frymë e një flladi", dhënë në librin "Nën qiellin verior", Balmont u përpoq të përputhej deri në fund të jetës së tij.

Portreti i Balmont nga Nikolai Ulyanov (1909)
Përkundër faktit se kritika letrare sovjetike e veprës së Balmont anashkaloi, figura e poetit intrigoi shumë. Pra, Balmont dhe i tij vellai i vogel Mikhail, gjykatësi i Omsk, u bë heronjtë e poemës së Leonid Martynov "Poezia si magji" (1939). Poema bazohet në faktin historik të mbërritjes së shkrimtarit në Omsk në 1916.

Shumë e panë teknikën e përsëritjes melodike të zhvilluar nga Balmont si jashtëzakonisht efektive (“Ëndërroja të kapja hijet që po largoheshin. / Hijet që niseshin të ditës që po venitej. / Unë u ngjita në kullë dhe hapat dridheshin, / Dhe hapat dridheshin nën këmbë”). U vu re se Balmont ishte në gjendje të "përsëritte një fjalë të vetme në atë mënyrë që të zgjohej një fuqi magjepsëse" ("Por edhe në një orë para përgjumjes, midis shkëmbinjve të vendasve përsëri / do të shoh diellin, dielli, dielli është i kuq si gjaku”). Balmont zhvilloi stilin e tij të epitetit shumëngjyrësh, duke futur në përdorim të gjerë emra të tillë si "drita", "muzg", "tym", "pafund", "kalim", vazhdoi, duke ndjekur traditat e Zhukovsky, Pushkin, Gnedich, eksperimentoi me bashkimi i epiteteve individuale në grupe ("lumenj të zgjeruar me gëzim", "çdo pamje e tyre është e llogaritur-e vërtetë", "pemët janë kaq të zymta-çuditërisht të heshtura"). Jo të gjithë i pranuan këto risi, por Innokenty Annensky, duke kundërshtuar kritikët e Balmont, argumentoi se "përsosja e tij ... është larg nga pretencioziteti. Një poet i rrallë zgjidh kaq lirshëm dhe lehtësisht problemet më të ndërlikuara ritmike dhe, duke shmangur banalitetin, është po aq i huaj ndaj artificialitetit sa Balmont, "njëlloj i huaj për provincializmin dhe pa stilin gjerman të Fetit". Sipas kritikut, ishte ky poet që "nxjerrë nga mpirja e formave njëjës" një sërë abstraksionesh, të cilat në interpretimin e tij "ndriçuan dhe u bënë më të ajrosura".

Të gjithë, madje edhe skeptikët, vunë re muzikalitetin e rrallë që tingëllonte në kontrast të thellë me "poezinë anemike të revistës" të fundit të shekullit të kaluar si një meritë të padyshimtë të poezive të tij. Sikur duke ri-zbuluar para lexuesit bukurinë dhe vlerën e natyrshme të fjalës, sipas fjalëve të Annensky, "potencën muzikore" të saj, Balmont në masë të madhe korrespondonte me moton e shpallur nga Paul Verlaine: "Muzika është para së gjithash". Valery Bryusov, i cili në vitet e hershme u ndikua fuqishëm nga Balmont, shkroi se Balmont ra në dashuri me të gjithë dashamirët e poezisë "me vargun e tij tingëllues melodioz", se "nuk kishte të barabartë me Balmont në artin e vargjeve në letërsinë ruse. " "Unë kam një bindje të qetë se para meje, në përgjithësi, ata nuk dinin të shkruanin poezi tingëlluese në Rusi," ishte i tillë. vlerësim i shkurtër poet i kontributit të tij në letërsinë e dhënë në ato vite.

Krahas meritave, kritikët bashkëkohorë të Balmont gjetën shumë mangësi në punën e tij. Yu. I. Aikhenvald e quajti veprën e Balmont-it të pabarabartë, i cili, së bashku me poezitë, "të cilat janë magjepsëse me fleksibilitetin muzikor të përmasave të tyre, pasurinë e diapazonit të tyre psikologjik", gjetën te poeti "strofa të tilla që janë të përfolura dhe të zhurmshme të pakëndshme, madje edhe disonante, të cilat janë larg poezisë dhe zbulojnë zbulime dhe zbrazëtira në prozën racionale, retorike. Sipas Dmitry Mirsky, "shumica e asaj që ai shkroi mund të hidhet në mënyrë të sigurtë si të panevojshme, duke përfshirë të gjitha poezitë pas vitit 1905, dhe të gjithë prozën pa përjashtim - më të ngadaltë, pompoz dhe të pakuptimtë në letërsinë ruse". Megjithëse "për sa i përket tingullit, Balmont me të vërtetë i tejkaloi të gjithë poetët rusë", ai dallohet gjithashtu nga "një mungesë e plotë e ndjenjës së gjuhës ruse, e cila, me sa duket, shpjegohet me natyrën perëndimore të poezisë së tij. Poezitë e tij tingëllojnë të huaja. Edhe më të mirat tingëllojnë si përkthime.”

Studiuesit vunë re se poezia e Balmont, e ndërtuar mbi bashkëtingëllime spektakolare verbale dhe muzikore, përcolli mirë atmosferën dhe gjendjen shpirtërore, por në të njëjtën kohë vizatimi, plasticiteti i imazheve pësuan, skicat e objektit të përshkruar ishin të mjegullta dhe të paqarta. U vu re se risia e mjeteve poetike, për të cilat Balmont krenohej, ishte vetëm relative. "Vargu i Balmont është një varg i së kaluarës sonë, i përmirësuar, i rafinuar, por, në thelb, njësoj," shkroi Valery Bryusov në 1912. Dëshira e deklaruar për t'u mësuar me frymën e një qytetërimi të huaj ose të shkuar, të një vendi të huaj, u interpretua nga disa si një pretendim për universalitet; besohej se kjo e fundit është pasojë e mungesës së “një bërthame të vetme krijuese në shpirt, mungesës së integritetit, nga e cila vuanin shumë e shumë simbolistë”. Andrei Bely foli për "përvogëlimin e 'guximit' të tij", "shëmtinë e "lirisë" së tij", një tendencë për "gënjeshtra të vazhdueshme ndaj vetvetes, e cila tashmë është bërë e vërteta për shpirtin e tij". Më vonë, Vladimir Mayakovsky i quajti Balmont dhe Igor Severyanin "prodhues të melasës".

Innokenty Annensky për Balmont

Zbulimet sfiduese narcisiste të poetit tronditën komunitetin letrar; ai u akuzua për arrogancë dhe narcisizëm. Midis atyre që u ngritën për të ishte një nga ideologët e simbolizmit, Innokenty Annensky, i cili (në veçanti, në lidhje me një nga poezitë më "egocentrike" "Unë jam sofistikimi i fjalës së ngadaltë ruse ...") qortoi kritikën për paragjykim , duke besuar se “mund të duket si iluzion i madhështisë vetëm për ata njerëz që nuk duan ta shohin këtë formë çmendurie pas banalitetit të formulave romantike”. Annensky sugjeroi se "Unë" e zotit Balmont nuk është personale dhe jo kolektive, por, mbi të gjitha, unë-ja jonë, e njohur dhe e shprehur vetëm nga Balmont". “Vargu nuk është krijim i poetit, nuk i përket as poetit, po të doni. Vargu është i pandarë nga vetvetja lirike, është lidhja e tij me botën, vendi i tij në natyrë; ndoshta justifikimin e tij”, shpjegoi kritiku, duke shtuar: “Vargu i ri është i fortë në dashurinë e tij për veten dhe për të tjerët, dhe narcisizmi shfaqet këtu si për të zëvendësuar krenarinë e poetëve klasikë për meritat e tyre”. Duke argumentuar se "Unë Balmont jeton, përveç fuqisë së dashurisë sime estetike, me dy absurditete - absurdin e integritetit dhe absurditetin e justifikimit", Annensky përmendi si shembull poezinë "Afër e largët" (Arsyetimi juaj është i huaj për mua : "Krishti", "Antikrishti", "Djalli" , "Zoti" ...), duke vënë në dukje praninë në të të polemizmit të brendshëm, i cili "tashmë në vetvete zbërthen integritetin e perceptimeve".

Sipas Annensky, ishte Balmont ai që ishte një nga të parët në poezinë ruse që filloi studimin e botës së errët të pavetëdijes, gjë që u theksua për herë të parë në shekullin e kaluar nga "vizionari i madh" Edgar Allan Poe. Për një qortim të përbashkët kundër Balmont në lidhje me "imoralitetin" e heroit të tij lirik, Annensky vërejti: "... Balmont dëshiron të jetë i guximshëm dhe i guximshëm, të urrejë, të admirojë krimin, të kombinojë xhelatin me viktimën ...", sepse " butësia dhe feminiliteti - këto janë karakteristikat themelore dhe, si të thuash, përcaktuese të poezisë së tij. Këto "veti" shpjeguan kritikën dhe "gjithëpërfshirjen" e botëkuptimit të poetit: "Poezia e Balmont ka gjithçka që dëshironi: traditën ruse, dhe Baudelaire, dhe teologjinë kineze, dhe peizazhin flamand në ndriçimin e Rodenbach, dhe Ribeira dhe Upanishads, dhe Agura-Mazda, dhe saga skoceze, dhe psikologjia popullore, dhe Nietzsche, dhe niçeanizmi. Dhe në të njëjtën kohë, poeti jeton gjithmonë me gjithë zemër në atë që shkruan, në atë që vargu i tij është i dashuruar në momentin e tanishëm, që është po aq i pabesë ndaj çdo gjëje.

Krijimtaria 1905-1909

Periudha para-revolucionare e punës së Balmont përfundoi me publikimin e koleksionit Liturgjia e Bukurisë. Himne elementare" (1905), motivet kryesore të të cilave ishin sfida dhe qortimi i modernitetit, "mallkimi i njerëzve" që, sipas poetit, janë larguar "nga parimet themelore të Qenies", Natyra dhe Dielli, të cilët kanë humbur integritetin e tyre origjinal ("Ne grisëm, ndamë unitetin e gjallë të të gjithë elementëve"; "Njerëzit kanë rënë nga dashuria me Diellin, ne duhet t'i kthejmë ata te Dielli"). Poezitë e Balmont të viteve 1905-1907, të paraqitura në dy koleksione të ndaluara në Rusi, "Poezi" (1906) dhe "Këngët e Hakmarrësit" (Paris, 1907), denoncuan "bishën e autokracisë", "blasfemi-kulturore" borgjezinë e vogël. , glorifikuan “punëtorët trima të ndërgjegjshëm” dhe në përgjithësi ishin jashtëzakonisht radikalë. Nga poetët bashkëkohorë, si më vonë nga studiuesit e krijimtarisë, kjo " periudhë politike" në punën e Balmont nuk u vlerësua shumë. "Në çfarë ore fatkeqe i ra në mendje Balmont se ai mund të ishte një këngëtar i marrëdhënieve shoqërore dhe politike, një këngëtar civil i Rusisë moderne! .. Një libër me tre kopekë i botuar nga Shoqata e Dijes bën një përshtypje të dhimbshme. Këtu nuk ka asnjë qindarkë poezi”, shkroi Valery Bryusov.

Gjatë këtyre viteve, tema kombëtare u shfaq edhe në veprën e poetit, duke u shpalosur nga një kënd i veçantë: Balmont i zbuloi lexuesit Rusinë "epike", legjendat dhe përrallat për të cilat ai kërkoi t'i zhvendoste në mënyrën e tij, moderne. Magjepsja e poetit me lashtësinë sllave u pasqyrua në përmbledhjen me poezi "Magjitë e liga" (1906), librat "Zogu i zjarrit. Pipe of a Slav" (1907) dhe "Green Heliport. Kissing Words (1909), ku u prezantuan tregime dhe tekste folklorike të përpunuara poetikisht, duke përfshirë këngë sektare, magji magjepsëse dhe "zellin" e Khlyst (në të cilin, nga këndvështrimi i poetit, pasqyrohej "mendja e popullit"), si dhe përmbledhja "Thirrjet e antikitetit" me mostrat e saj të "krijimtarisë parësore" të popujve josllavë, poezisë rituale-magjike dhe priftërore. Eksperimentet folklorike të poetit, i cili mori përsipër të transpozonte epikat dhe tregimet popullore në një mënyrë "dekadente", u ndeshën me një reagim përgjithësisht negativ nga kritikët, u konsideruan si "stilizime dukshëm të pasuksesshme dhe të rreme që të kujtojnë një stil lodër neo-rus" në pikturë. dhe arkitekturës së asaj kohe. Alexander Blok tashmë në 1905 shkroi për "erëzën e tepërt" të poezive të Balmont, Bryusov theksoi se heronjtë epikë të Balmont janë "qesharak dhe të mëshirshëm" në "pallton e dekadentit". Blok shkroi për poezitë e tij të reja në 1909: "Kjo është pothuajse ekskluzivisht marrëzi qesharake ... Në rastin më të mirë, duket si një lloj marrëzie në të cilën, me përpjekje të mëdha, mund të kapni (ose shpikni) një kuptim lirik të lëkundur ... ka një poet të mrekullueshëm rus Balmont, dhe poeti i ri Balmont nuk është më.

Në koleksionet “Zogjtë në ajër. Linja melodioze "(Shën Petersburg, 1908) dhe" Vallja e rrumbullakët e kohërave. Publiciteti ”(M., 1909), kritika vuri në dukje uniformitetin e temave, imazheve dhe teknikave; Balmont u qortua se mbeti i burgosur i kanoneve të vjetra simboliste. Të ashtuquajturat "Balmontizma" ("me diell", "puthëse", "të harlisur" e kështu me radhë) në atmosferën e re kulturore dhe shoqërore shkaktuan hutim dhe acarim. Më pas, u kuptua se, objektivisht, vepra e poetit ra dhe humbi rëndësinë që kishte në fillim të shek.

Balmont i vonë

K. D. Balmont. Vizatim nga M. A. Voloshin. 1900

Vepra e Balmont e viteve 1910-1914 u shënua kryesisht nga përshtypjet nga udhëtimet e shumta dhe të gjata - në veçanti, në Egjipt ("Toka e Osiris", 1914), si dhe në ishujt e Oqeanisë, ku, siç i dukej poetit , ai gjeti njerëz vërtet të lumtur, duke mos humbur menjëhershmërinë dhe "pastërtinë". Balmont popullarizoi traditat gojore, tregimet dhe legjendat e popujve të Oqeanisë në rusisht për një kohë të gjatë, veçanërisht në koleksionin "Arkitekti i Bardhë". Misteri i katër llambave" (1914). Gjatë këtyre viteve kritikat kryesisht shkruanin për “perëndimin e diellit” të tij krijues; faktori risi i stilit Balmont pushoi së funksionuari, teknika mbeti e njëjtë dhe, sipas shumë njerëzve, u rilind në një pullë. Librat Shkëlqimi i agimit (1912) dhe Ash. Vizioni i pemës" (1916), por ata gjithashtu vunë në dukje "monotoninë e lodhshme, letargjinë, bukurinë banale - një shenjë e të gjithë teksteve të fundit të Balmont".

Kreativiteti Balmont në mërgim mori vlerësime të ndryshme. Bashkëkohësit e poetit e konsideruan këtë periudhë si dekadente: “...Na duket diskorporues ai varg i Balmontit, që mashtroi me një melodi të re”, shkruante për të V. V. Nabokov. Studiuesit e mëvonshëm vunë re se në librat e botuar pas vitit 1917, Balmont tregoi gjithashtu të reja, pikat e forta dhurata e tij. “Poezitë e mëvonshme të Balmont janë më të zhveshura, më të thjeshta, më humane dhe më të kapshme se ato që ai shkroi më parë. Ato më së shpeshti kanë të bëjnë me Rusinë dhe se "prarimi sllav" i Balmont që përmendi dikur Innokenty Annensky është më i dukshëm në to," shkroi poeti Nikolai Bannikov. Ai gjithashtu vuri në dukje se "veçantia e Balmont - për të hedhur, si të thuash, rastësisht disa linja individuale të frymëzuara, rrallëherë të bukura" - u shfaq në krijimtarinë emigruese aq gjallërisht si kurrë më parë. Poezi të tilla si "Dune Pines" dhe "Russian Language" quhen "kryevepra të vogla" nga kritiku. U vu re se përfaqësuesi i brezit "të vjetër" të simbolistëve rusë, "i varrosur i gjallë nga shumë si poet", Balmont në ato vite dukej në një mënyrë të re: "Në poezitë e tij ... nuk ka më" kalimtare ". , por ndjenja të vërteta, të thella: zemërim, hidhërim, dëshpërim. "Kapriçiot" karakteristike të veprës së tij zëvendësohen nga një ndjenjë e fatkeqësisë së madhe të përgjithshme, "bukuria" pretenduese - nga ashpërsia dhe qartësia e shprehjes.

Evolucioni i botëkuptimit

Në aspektin ideologjik dhe filozofik, vepra e hershme e Balmont u konsiderua kryesisht dytësore: magjepsja e tij me idetë e "vëllazërisë, nderit, lirisë" ishte një haraç për gjendjen e përgjithshme të komunitetit poetik. Temat mbizotëruese të punës së tij ishin ndjenja e krishterë e dhembshurisë, admirimi për bukurinë e faltoreve fetare ("Ka vetëm bukuri në botë - / Dashuria, pikëllimi, heqja dorë / Dhe mundimi vullnetar / Krishti u kryqëzua për ne"). Ekziston një mendim se, pasi u bë një përkthyes profesionist, Balmont ra nën ndikimin e letërsisë që përktheu. Gradualisht, ëndrrat "kristiano-demokratike" për një të ardhme të ndritur filluan t'i dukeshin të vjetruara, krishterimi humbi tërheqjen e dikurshme, veprat e Friedrich Nietzsche, veprat e Henrik Ibsen me imazhet e tyre të gjalla ("kullat", "ndërtimi", “ngjitja” në lartësi) gjeti një përgjigje të ngrohtë në shpirt. paqe). Valery Bryusov, të cilin Balmont e takoi në 1894, shkroi në ditarin e tij se Balmont "e quante Krishtin një lakej, një filozof për të varfërit".

Jo, nuk dua të qaj përgjithmonë. Jo, dua të jem i lirë. I lirë nga dobësitë duhet të jetë ai që dëshiron të qëndrojë në krye...<...>Të ngjitesh në majë do të thotë të jesh mbi veten. Ngjitja lart është rilindje. E di që nuk mund të jesh gjithmonë në krye. Por unë do të kthehem te njerëzit, do të zbres të tregoj atë që pashë më lart. Në kohën e duhur do të kthehem në të braktisurit, dhe tani - më lër të përqafoj për një çast vetminë, më lër të marr frymë në erën e lirë!

K. Balmont. "Në lartësi", 1895

Poezia e Balmont filloi të mbizotërohej nga idetë dhe gjendjet shpirtërore "demonike", të cilat gradualisht e pushtuan atë në jeta reale. Pasi u afrua me S. A. Polyakov, poeti mori fonde të konsiderueshme në dispozicion të tij dhe filloi një zbavitje, një pjesë e rëndësishme e së cilës ishin "fitoret" romantike, të cilat kishin një konotacion disi të keq, pagan. N. Petrovskaya, i cili ra në zonën e tërheqjes së "harreve" të Balmont, por shpejt e la nën ndikimin e "fusave" të Bryusovit, kujtoi: "... Ishte e nevojshme ... ose të bëhesh shoqërues i tij" netë të çmendura”, duke hedhur gjithë qenien tuaj në këto zjarre monstruoze, deri në shëndetin, ose shkoni te stafi i “gruas së tij mirrë”, duke ndjekur me përulësi thembrat e karrocës triumfale, duke folur në unison vetëm për të, duke marrë frymë vetëm temjanin e lavdisë së tij dhe duke lënë edhe vatrat e tyre, të dashurit dhe bashkëshortët e tyre për këtë mision të madh..."

Fjalori Enciklopedik i Brockhaus dhe Efron rreth Balmont

Gjendja "demonike" në poezinë e Balmont karakterizohej nga kritika bashkëkohore ndaj poetit:
Një koleksion i tërë shtrigash, djajsh inkubi e sukubus, vampirë që zvarriten nga arkivolet e të vdekurve, zhaba monstruozë, kimera etj., ndoten para lexuesit të shtangur.Poeti është në komunikimin më të ngushtë me gjithë këtë shoqëri të nderuar; besoni, sepse ai vetë është një përbindësh i vërtetë. Ai jo vetëm që "ra në dashuri me shthurjen e tij", ai jo vetëm që përbëhet nga "pasionet tigër", "ndjenjat dhe mendimet gjarprinore" - ai është një adhurues i drejtpërdrejtë i djallit:

Nëse diku, përtej botës
Dikush i mençur sundon botën
Pse shpirti im është vampir,
Satani këndon dhe lavdëron.

Se si Balmont e perceptoi vetë jetën e tij të atyre viteve mund të gjykohet nga korrespondenca e tij me Bryusov. Një nga temat e vazhdueshme të këtyre letrave ishte shpallja e veçantisë së dikujt, ngritjes mbi botën. Por poeti gjithashtu ndjeu tmerr nga ajo që po ndodhte: "Valeri, e dashur, më shkruaj, mos më lër, jam shumë i munduar. Sikur të kisha forcë të flisja për fuqinë e Djallit, për tmerrin ngazëllues që sjell në jetën time! Nuk dua më. Unë luaj me çmendurinë dhe çmenduria luan me mua” (nga një letër e datës 15 prill 1902). Takimin e radhës me një të dashur të re, E. Tsvetkovskaya, poeti e përshkruan në një letër të datës 26 korrik 1903: “... Elena erdhi në Shën Petersburg. E pashë, por ika në një bordello. Më pëlqejnë shtëpitë publike. Më pas u shtriva në dysheme, në një gjendje kokëfortësie histerike. Pastaj ika përsëri në një tempull tjetër të Shabatit, ku shumë virgjëresha më kënduan këngë ... E. erdhi për mua dhe më çoi plotësisht të shqetësuar në Merrecule, ku për disa ditë dhe netë isha në ferrin e maktheve dhe ëndrrave të diellit, të tillë që sytë e mi i trembën shikuesit…”.

Udhëtimi nëpër botë në shumë mënyra e forcoi Balmont në refuzimin e tij të krishterimit. “Mallkuar qofshin pushtuesit që nuk kursejnë gurin. Nuk më vjen keq për trupat e gjymtuar, nuk më vjen keq për të vdekurit. Por të shohësh një katedrale të ndyrë të krishterë në vendin e një tempulli të lashtë ku ata i luteshin Diellit, por të dish që ajo qëndron në monumente të artit misterioz të varrosur në tokë, "i shkroi ai nga Meksika Bryusov. Besohet se pika ekstreme e "rënies së poetit në humnerë" u shënua nga koleksioni "Magjitë e liga": pas kësaj, në zhvillimin e tij shpirtëror, filloi një kthim gradual në "fillimin e ndritshëm". Boris Zaitsev, duke përshkruar botëkuptimin e poetit, shkroi: "Sigurisht, vetë-admirimi, mungesa e ndjenjës së Zotit dhe vogëlsia e dikujt përpara Tij, por një lloj dielli jetonte në të, dritë dhe muzikalitet natyror". Zaitsev e konsideroi poetin "një pagan, por një adhurues të dritës" (ndryshe nga Bryusov), duke vënë në dukje: "... kishte tipare të vërteta ruse në të ... dhe ai vetë po prekte (në kohë të mira)."

Përmbysjet e viteve 1917-1920 çuan në ndryshime rrënjësore në botëkuptimin e poetit. Dëshmia e parë për këtë u shfaq tashmë në koleksionin "Sonetet e Diellit, Mjaltit dhe Hënës" (1917), ku Balmont i ri u shfaq para lexuesit: "ka ende shumë pretenciozitet tek ai, por akoma më shumë ekuilibër shpirtëror, e cila në mënyrë harmonike shkrihet në formën e përsosur të sonetit, dhe gjëja kryesore është se është e qartë se poeti nuk është më i rrëmbyer në humnerë - ai po kërkon rrugën drejt Zotit. Rilindja e brendshme e poetit u lehtësua edhe nga miqësia e tij me I.S. Shmelev, e cila u ngrit në mërgim. Siç shkroi Zaitsev, Balmont, i cili gjithmonë "adhuronte në mënyrë pagane jetën, gëzimet dhe shkëlqimin e saj", duke rrëfyer para vdekjes së tij, i bëri një përshtypje të thellë priftit me sinqeritetin dhe fuqinë e pendimit: ai "e konsideronte veten një mëkatar të pandreqshëm që nuk mund të falet. ."

Veprimtaritë e përkthimit

Gama e letërsive dhe autorëve të huaj të përkthyer nga Balmont ishte jashtëzakonisht e gjerë. Në 1887-1889, ai u angazhua kryesisht në përkthimet e poetëve të Evropës Perëndimore - Heinrich Heine, Nikolaus Lenau, Alfred Musset, Sully-Prudhomme). Një udhëtim në vendet skandinave (1892) shënoi fillimin e pasionit të tij të ri, i cili u realizua në përkthimet e Georg Brandes, Henrik Ibsen, Bjornstjerne Bjornson.

Shtëpia botuese Almanak "Vulture", 1904, ed. S. A. Sokolov-Krechetov.

Në 1893-1899, Balmont botoi në shtatë botime veprat e Percy Bysshe Shelley në përkthimin e tij me një artikull hyrës. Në 1903-1905, partneriteti Znanie botoi botimin e tyre të rishikuar dhe të zgjeruar në tre vëllime. Përkthime më të suksesshme artistike dhe më pas të njohura si tekste shkollore nga Edgar Allan Poe u botuan në 1895 në dy vëllime dhe më vonë u përfshinë në veprat e mbledhura të vitit 1901.

Balmont përktheu nëntë drama të Pedro Calderon (botimi i parë - 1900); ndër veprat e tjera të tij të famshme të përkthimit janë “Macja Murr” e E. T. Hoffmann (Shën Petersburg, 1893), “Salome” dhe “Balada e Burgut të Leximit” nga Oscar Wilde (Moskë, 1904). Ai gjithashtu përktheu poetë dhe dramaturgë spanjollë Lope de Vega dhe Tirso de Molina, poetë anglezë, prozatorë, dramaturgë - William Blake, Oscar Wilde, J. G. Byron, A. Tennyson, J. Milton - poezi nga C. Baudelaire. Përkthimet e tij të Historisë së Letërsisë Skandinave të Hornit (M., 1894) dhe Historisë së Letërsisë Italiane të Gasparit (M., 1895-1997) konsiderohen të rëndësishme për kritikën letrare. Nën redaksinë e Balmont, u botuan veprat e Gerhart Hauptmann (1900 e më vonë), veprat e Herman Zudermann (1902-1903), "Historia e pikturës" e Muther (Shën Petersburg, 1900-1904). Balmont, i cili studioi gjuhën gjeorgjiane pas një udhëtimi në Gjeorgji në vitin 1914, është autori i përkthimit të poemës së Shota Rustaveli "Kalorësi në lëkurën e Panterës"; ai e konsideroi atë poezia më e mirë për dashurinë e krijuar ndonjëherë në Evropë (“një urë zjarri që lidh qiellin me tokën”). Pasi vizitoi Japoninë në vitin 1916, ai përktheu tanka dhe haiku nga autorë të ndryshëm japonezë, nga lashtësia në moderne.

Jo të gjitha veprat e Balmont u vlerësuan shumë. Kritikët seriozë kritikuan përkthimet e tij të Ibsenit (Ghosts, Moskë, 1894), Hauptmann (Gannele, Këmbana e fundosur) dhe Walt Whitman (Grass Shoots, 1911). Duke analizuar përkthimet e Shelley-t të bëra nga Balmont, Korney Chukovsky e quajti "fytyrën e re" që rezulton, gjysmë-Shelly, gjysmë-Balmont, i quajtur Shelmont. Sidoqoftë, Fjalori Enciklopedik i Brockhaus dhe Efron thotë se "fakti i përkthimit të vetëm të disa dhjetëra mijëra poezive me rimë nga poeti, aq kompleks dhe i thellë sa Shelley, mund të quhet një vepër në fushën e letërsisë së përkthimit poetik rus. ."

Sipas M. I. Voloshin, “Balmont përktheu Shelley, Edgar Allan Poe, Calderon, Walt Witman, këngë popullore spanjolle, libra të shenjtë meksikan, himne egjiptiane, mite polineziane, Balmont njeh njëzet gjuhë, Balmont përktheu biblioteka të tëra të Oksfordit, Brukselit, Parisit, Parisit, Madridit E gjithë kjo nuk është e vërtetë, sepse veprat e të gjithë poetëve ishin për të vetëm një pasqyrë, në të cilën ai shihte vetëm një pasqyrim të fytyrës së tij në korniza të ndryshme, nga të gjitha gjuhët ai krijoi një, të tijën. , dhe pluhuri gri i bibliotekave në krahët e tij të lehta të Arielit shndërrohet në pluhurin e ylbertë të krahëve të fluturave.

Në të vërtetë, poeti nuk u përpoq kurrë për saktësi në përkthime: ishte e rëndësishme për të që të përcillte "frymën" e origjinalit, siç e ndjente. Për më tepër, ai e krahasoi përkthimin me një "reflektim" dhe besonte se mund të ishte "më i bukur dhe rrezatues" se origjinali:

Të japësh ekuivalencë artistike në përkthim nuk është kurrë një detyrë e pamundur. Një vepër arti, në thelbin e saj, është e vetme dhe unike në fytyrën e saj. Dikush mund të japë vetëm diçka që afrohet pak a shumë. Ndonjëherë jep një përkthim të saktë, por shpirti zhduket, ndonjëherë jep një përkthim falas, por shpirti mbetet. Ndonjëherë përkthimi është i saktë dhe shpirti mbetet në të. Por, duke folur në përgjithësi, përkthimi poetik është vetëm një jehonë, një përgjigje, një jehonë, një reflektim. Si rregull, jehona është më e varfër se tingulli, jehona riprodhon vetëm pjesërisht zërin që e zgjoi atë, por ndonjëherë, në male, në shpella, në kështjella të harkuara, jehona, pasi u ngrit, do të këndojë pasthirrmën tuaj shtatë herë, shtatë herë jehona është më e bukur dhe më e fortë se zëri. Kjo ndodh ndonjëherë, por shumë rrallë dhe me përkthime poetike. Dhe reflektimi është vetëm një pasqyrim i paqartë i fytyrës. Por me cilësitë e larta të pasqyrës, kur gjen kushte të favorshme për pozicionin dhe ndriçimin e saj, një fytyrë e bukur në pasqyrë bëhet më e bukur dhe rrezatuese në ekzistencën e saj të reflektuar. Jehona në pyll është një nga hijeshitë më të mira.

K. D. Balmont

Oscar Wilde. "Balada e burgut të leximit". Përkthim nga K. D. Balmont; Kopertina nga Modest Durnov. Akrepi, 1904.

Balmont e trajtonte gjithmonë Rusinë si një pjesë integrale të botës sllave. "Unë jam sllav dhe do të vazhdoj të jem," shkroi poeti në 1912. Duke përjetuar një dashuri të veçantë për Poloninë, ai përktheu shumë nga polonishtja - në veçanti, veprat e Adam Mickiewicz, Stanislaw Wyspiansky, Zygmunt Krasinsky, Boleslaw Lesmian, Jan Kasprowicz, Jan Lechon, shkroi shumë për Poloninë dhe poezinë polake. Më vonë, në vitet 1920, Balmont përktheu poezi çeke (Yaroslav Vrkhlitsky, Poezi të zgjedhura. Pragë, 1928), bullgarisht ("Dhi i artë i poezisë bullgare. Këngë popullore." Sofje, 1930), serbisht, kroatisht, sllovakisht. Balmont gjithashtu e konsideroi Lituaninë të lidhur me botën sllave: përkthimet e para të këngëve popullore lituaneze të bëra prej tij datojnë që nga viti 1908. Ndër poetët që përktheu ishin Petras Babickas, Mykolas Vaitkus dhe Ludas Gira; Balmont kishte një miqësi të ngushtë me këtë të fundit. Libri i Balmont Dritat e Veriut. Poezi për Lituaninë dhe Rusinë” u botua në 1931 në Paris.

Deri në vitin 1930, Balmont përktheu Përrallën e Fushatës së Igorit (Rusia dhe Sllavnia, 1930. Nr. 81) në rusishten moderne, duke ia kushtuar veprën e tij profesorit N. K. Kulman. Vetë profesori, në artikullin "Fati i përrallës së fushatës së Igorit", botuar në të njëjtin numër të revistës "Rusia dhe Slavdomi", shkroi se Balmont, i cili doli të ishte "më afër origjinalit se çdo prej tij. paraardhësve”, arriti të reflektojë në përkthimin e tij, “koncizitetin, ndjekjen e origjinalit... për të përcjellë të gjitha ngjyrat, tingujt, lëvizjet me të cilat është aq i pasur laikët, lirizmin e tij të ndritshëm, madhështinë e pjesëve epike.. Të ndjesh në përkthimin tënd idenë kombëtare të laikëve dhe atë dashuri për mëmëdheun që e dogji autor”. Balmont foli për punën me Kulman në përkthimin e Përrallës së Fushatës së Igor në artikullin Joy. (Letër nga Franca)”, botuar në gazetën “Segodnya”.

Kujtime dhe komente rreth Balmont

Nga të gjithë memoiristët, kujtimet më të ngrohta të K. D. Balmont i la M. I. Tsvetaeva, e cila ishte shumë miqësore me poetin. Ajo shkruajti:

Nëse do të më jepnin ta përkufizoja Balmont me një fjalë, do të thosha pa hezitim: Poet... Nuk do ta thosha këtë për Yesenin, as Mandelstam, as Mayakovsky, as Gumilyov, apo edhe Blok, sepse të gjithë të emërtuarit, kishte diçka tjetër përveç poetit në to. Pak a shumë, më mirë a më keq, por diçka tjetër. Në Balmont, përveç poetit në të, nuk ka asgjë. Balmont - Poet-adekuat. Në Balmont - në çdo gjest, hap, fjalë të tij - stigma - vula - ylli i poetit.

M. I. Tsvetaeva.

Dialogu poetik i poetit me Mirra Lokhvitskaya në revistën e I. I. Yasinsky "Përbërjet mujore", 1902, janar

"Mund t'i kaloja mbrëmjet duke ju treguar për Balmontin e gjallë, dëshmitar okular i përkushtuar i të cilit pata fatin të isha për nëntëmbëdhjetë vjet, për Balmont - i keqkuptuar plotësisht dhe i pa ngulitur askund ... dhe i gjithë shpirti im është plot mirënjohje," ajo. pranuar.

Në kujtimet e saj, Tsvetaeva ishte gjithashtu kritike - në veçanti, ajo foli për "jo-rusësinë" e poezisë së Balmont: "Në përrallën ruse, Balmont nuk është Ivan Tsarevich, por një mysafir jashtë shtetit, duke shpërndarë të gjitha dhuratat e nxehtësisë dhe detet përballë vajzës mbretërore. Kam gjithmonë ndjenjën se Balmont flet pak gjuhe e huaj, që - nuk e di, Balmont's. A.P. Chekhov shkroi për anën e jashtme të të njëjtit tipar, duke vënë re për Balmont se ai "...lexon shumë qesharak, me zë të thyer", kështu që "... mund të jetë e vështirë ta kuptosh".

B.K. Zaitsev kapi imazhin e Balmont të Moskës - ekscentrik, i prishur nga adhurimi, kapriçioz. "Por ai ishte gjithashtu krejtësisht i ndryshëm ... i qetë, madje i trishtuar ... Megjithë praninë e fansave, ai e mbajti veten të thjeshtë - pa teatër," vuri në dukje kujtuesi. Roman Gul foli gjithashtu për periudhën e Moskës të jetës së Balmont - megjithatë, sipas fjalëve të tij, "gjëra monstruoze", për më tepër, nga fjalët e njerëzve të tjerë. I. A. Bunin foli negativisht për Balmont, i cili pa te poeti një njeri që “... për të gjithë të tijat jetë e gjatë nuk tha asnjë fjalë me thjeshtësi. “Balmont në përgjithësi ishte një person i mrekullueshëm. Një burrë që ndonjëherë admironte shumë me "fëmijërinë" e tij, të qeshurën e papritur naive, e cila, megjithatë, ishte gjithmonë me ndonjë dinake djallëzore, një njeri në natyrën e të cilit kishte jo pak butësi të shtirur, "ëmbëlsi", për ta thënë në gjuhën e tij. , por jo pak dhe aspak tjetra - trazirë e egër, ashpërsi brutale, paturpësi publike. Ky ishte një njeri që gjatë gjithë jetës së tij ishte vërtet i rraskapitur nga narcisizmi, ishte i dehur me veten ...”, - shkroi Bunin.

Në kujtimet e V. S. Yanovsky, Andrei Sedykh dhe I. V. Odoevtseva, poeti në mërgim u tregua si një anakronizëm i gjallë. Memoiristët, në pjesën më të madhe, e trajtuan Balmont vetëm me simpati njerëzore, duke i mohuar veprat e tij të periudhës së emigrimit vlerën artistike. Poeti Mikhail Tsetlin, duke vënë re menjëherë pas vdekjes së Balmont se ajo që kishte bërë do të kishte mjaftuar jo për një jetë njerëzore, por "për të gjithë letërsinë e një populli të vogël", u ankua se poetët e brezit të ri të emigracionit rus ". .. adhuroi Blokun, zbuloi Annensky, e donte Sologub, lexoi Khodasevich, por ishin indiferentë ndaj Balmont. Ai jetoi në vetmi shpirtërore”.

Siç shkroi E. A. Yevtushenko shumë vite më vonë, "... Balmont kishte shumë shkrime të zbrazëta flirtuese, "bukuri". Megjithatë, poezia ishte dashuria e tij e vërtetë dhe ai i shërbeu vetëm asaj - ndoshta tepër priftëror, i dehur nga temjani që ai vetë pinte, por vetëmohues. “Ka poezi të mira, poezi të shkëlqyera, por kalojnë, vdesin pa lënë gjurmë. Dhe ka poezi që duken banale, por ka njëfarë radioaktiviteti në to, një magji e veçantë. Këto vargje jetojnë. Këto ishin disa nga poezitë e Balmont”, ka shkruar Teffi.

Balmont - për paraardhësit dhe bashkëkohësit

Balmont i quajti Calderon, William Blake dhe "simbolistin më të shquar" Edgar Allan Poe paraardhësit e tij simbolistë. Në Rusi, poeti besonte, "simbolizmi vjen nga Fet dhe Tyutchev". Nga simbolistët bashkëkohorë rusë, Balmont vuri në dukje kryesisht Vyacheslav Ivanov, një poet që, sipas fjalëve të tij, është në gjendje të kombinojë "gjendjet e thella filozofike me një bukuri të jashtëzakonshme të formës", si dhe Jurgis Baltrushaitis, Sergei Gorodetsky, Anna Akhmatova, të cilët ai vendosi "në të njëjtin nivel me Mirra Lokhvitskaya", dhe Fyodor Sologub, duke e quajtur këtë të fundit "më tërheqësin e shkrimtarëve modernë dhe një nga poetët më të talentuar").

Balmont foli në mënyrë kritike për futurizmin, duke vënë në dukje: “Unë e konsideroj fermentimin futurist që lidhet me disa emra të rinj si manifestime të punës së brendshme që kërkon një rrugëdalje dhe, kryesisht, një manifestim i atij amerikanizmi të ndezur, pa shije, reklamues që shënoi mbarë botën tonë. jeta e thyer ruse." Në një intervistë tjetër të së njëjtës kohë, poeti foli edhe më ashpër për këtë prirje:

Ajo që di nga letërsia futuriste është aq analfabete sa është e pamundur të flitet për futurizmin si një prirje letrare. Unë nuk kam hequr asgjë nga futurizmi rus: ai përmban përpjekje të mjerueshme, fjalime të sheshta dhe arrogante dhe skandale të pandërprera. Në Itali, futurizmi është i moderuar, sepse atje vula e plotësisë u imponohet të gjitha tendencave në art... Futuristët rusë "majmun" me futurizmin italian. Gjuha ruse është ende në zhvillim dhe nuk ka përfunduar ende. Aktualisht po përjetojmë një pikë kthese. Futurizmi është interesant vetëm në një aspekt. Ai është një zëdhënës i gjallë për atë që po ndodh para syve tanë.

K. Balmont në një intervistë për gazetën “Vilna Courier”, 1914

Duke folur për klasikët rusë, poeti përmendi, para së gjithash, F. M. Dostoevsky - të vetmin shkrimtar rus, së bashku me A. S. Pushkin dhe A. A. Fet, të cilët patën një ndikim të fortë mbi të. "Vërtetë, kohët e fundit jam larguar prej tij: për mua, që besoj në harmoninë diellore, disponimi i tij i zymtë është bërë i huaj," tha ai në 1914. Balmont u takua personalisht me Leo Tolstoin; "Është si një rrëfim i patreguar," i përshkroi ai përshtypjet e tij nga takimi në këtë mënyrë. Sidoqoftë, "Nuk më pëlqen Tolstoi si romancier dhe e dua edhe më pak si filozof", tha ai tashmë në 1914. Ndër shkrimtarët klasikë më të afërt me të në shpirt, Balmont emëroi Gogol dhe Turgenev; Ndër shkrimtarët bashkëkohorë të trillimeve, Boris Zaitsev u shqua si një shkrimtar "me humor delikate".

Balmont dhe Mirra Lokhvitskaya

Në Rusi, para se të emigronte, Balmont kishte dy njerëz vërtet të afërt. Poeti shkroi për njërin prej tyre, V. Ya. Bryusov, si "i vetmi person që i duhej" në Rusi. Unë i shkrova shpesh dhe prisja me padurim letrat e tij, "dëshmoi E. A. Andreeva-Balmont. Ardhja e Balmont në Moskë përfundoi në një grindje. Andreeva dha shpjegimin e saj për këtë çështje në kujtimet e saj: "Unë kam arsye të mendoj se Bryusov ishte xheloz për gruan e tij, Ioanna Matveevna, për Balmont, e cila, pasi ishte mahnitur prej saj, nuk mendoi, si gjithmonë, të fshihte entuziazmin e tij. qoftë nga gruaja e tij, qoftë nga burri… Por nuk mund të them.” Megjithatë, kishte arsye për të besuar se pengesa në marrëdhëniet mes dy poetëve ishte një grua tjetër, të cilën gruaja e dytë e Balmont preferoi të mos e përmendte as në kujtimet e saj.

Mirra Lokhvitskaya
Ende konsiderohet si “imituesi i saj i pasuksesshëm” i Balmont, por kjo është larg së vërtetës. Dihet se madje poezi e famshme Balmont "Unë dua" -
Unë dua të jem i guximshëm, dua të jem i guximshëm
Përdredhni kurora nga tufa me lëng,
Dua të dehem në një trup luksoz,
Dua të të gris rrobat
Unë dua nxehtësinë e një gjoksi saten,
Ne bashkojmë dy dëshira në një ...
- ishte dytësore, duke qenë një përgjigje e vonuar për "Këngën Bakike" të Mirra Lokhvitskaya.

Mirra Lokhvitskaya u bë shoqja e dytë e ngushtë e Balmont në fund të viteve 1890. Detajet e marrëdhënies së tyre personale janë të padokumentuara: i vetmi burim i mbijetuar janë rrëfimet në vargje të dy poetëve, të botuara gjatë një dialogu të hapur ose të fshehtë që zgjati gati një dekadë. Balmont dhe Lokhvitskaya u takuan me sa duket në 1895 në Krime. Lokhvitskaya, një grua e martuar me fëmijë dhe deri në atë kohë më e famshme se Balmont, një poete, ishte e para që filloi një dialog poetik, i cili gradualisht u shndërrua në një "roman në vargje" të stuhishme. Përveç dedikimeve të drejtpërdrejta, studiuesit zbuluan më pas shumë poezi "gjysmë", kuptimi i të cilave u bë i qartë vetëm kur krahasoheshin (Balmont: "... Dielli bën rrugën e tij të mërzitshme. Diçka e pengon zemrën të marrë frymë ..." - Lokhvitskaya: "Dielli i dimrit ka bërë një shteg argjendi. Gëzuar - kush mund të pushojë në një gjoks të ëmbël ... "e kështu me radhë).

Pas tre vjetësh, Lokhvitskaya filloi të përfundojë me vetëdije romanin platonik, duke kuptuar se nuk mund të kishte vazhdimësi të tij në realitet. Nga ana e saj, një lloj shenje e pushimit ishte poezia "Në sarkofag" (në frymën e "Annabel-Lee": "Unë ëndërrova - ti dhe unë po dremitonim në sarkofag, / duke dëgjuar se si rreh shfletimi një valë kundër gurëve. / Dhe emrat tanë digjen në një urtë të mrekullueshme / Dy yje u bashkuan në një"). Balmont shkroi disa përgjigje ndaj kësaj poezie, në veçanti një nga më të famshmet, "Të pandarët" ("... Kufomat e ngrira, jetuam në vetëdijen e një mallkimi, / Çfarë ka në varr - në varr! - jemi në një pozë e ndyrë përqafimesh ...").

Siç vuri në dukje T. Aleksandrova, Lokhvitskaya "bëri zgjedhjen e një njeriu të shekullit të 19-të: zgjedhjen e detyrës, ndërgjegjes, përgjegjësisë përpara Zotit"; Balmont bëri zgjedhjen e shekullit të 20-të: "kënaqësia më e plotë e nevojave në rritje". Apelet e tij të vargjeve nuk u ndalën, por rrëfimet e sinqerta në to tani ia lanë vendin kërcënimeve. Gjendja shëndetësore e Lokhvitskaya u përkeqësua, u shfaqën probleme me zemrën, ajo vazhdoi t'i përgjigjet poezive të reja të Balmont me "qëndrueshmëri të dhimbshme". Kjo lidhje e fortë, por në të njëjtën kohë shkatërruese, e cila i zhyti të dy poetët në një krizë të thellë personale, iu dha fund me vdekjen e hershme të Lokhvitskaya në 1905. Romanca e saj letrare me Balmont mbeti një nga fenomenet më misterioze të jetës letrare ruse në fillim të shekullit të 20-të. Për shumë vite poeti vazhdoi të admironte talentin poetik të të dashurit të tij, i cili vdiq herët, dhe i tha Anna Akhmatova se para se ta takonte atë ai njihte vetëm dy poete: Sappho dhe Mirra Lokhvitskaya.

Balmont dhe Maxim Gorky

Njohja me korrespondencë e poetit me Gorkin u bë më 10 shtator 1896, kur ky i fundit në fejtonin e ciklit "Shënime të arratisura", botuar nga "Nizhny Novgorod Listok", foli për herë të parë për poezitë e Balmont. Duke tërhequr një paralele midis autorit të koleksionit "Në pakufi" dhe Zinaida Gippius ("Përtej"), autori me ironi i këshilloi të dy të shkonin "përtej kufirit, në humnerën e pafundësisë së ndritshme". Gradualisht, mendimi i Gorky për poetin filloi të ndryshojë: atij i pëlqyen poezi të tilla si "The Smith", "Albatross", "Kujtimet e një mbrëmjeje në Amsterdam". Gorki la një përmbledhje të dytë për poetin në të njëjtën gazetë më 14 nëntor 1900. Nga ana tjetër, poezitë "Magjistare", "Pranvera" dhe "Bimërat buzë rrugës" në revistën "Jeta" (1900) Balmont botoi me një kushtim për Gorkit.

Balmont dhe Maeterlinck

Teatri i Artit në Moskë e udhëzoi Balmont që të negocionte me Maurice Maeterlinck për prodhimin e tij "Zogu blu". Poeti i tha Teffit për këtë episod:

Ai nuk më la të hyja për një kohë të gjatë dhe shërbëtori vrapoi nga unë tek ai dhe u zhduk diku në thellësi të shtëpisë. Më në fund, shërbëtori më la në një dhomë të dhjetë, krejtësisht bosh. Një qen i trashë ishte ulur në një karrige. Meterlinck qëndroi pranë tij. Unë përvijova propozimin e Teatrit të Artit. Maeterlinck heshti. Unë përsërita. Ai vazhdoi të heshtte. Pastaj qeni leh dhe unë u largova. Taffy. Kujtimet.

Gorky dhe Balmont u takuan për herë të parë në vjeshtën e vitit 1901 në Jaltë. Së bashku me Çehovin, ata shkuan në Gaspra për të parë Leo Tolstoin, i cili jetonte atje. “Kam takuar Balmont. Ky neurastenik është djallëzor interesant dhe i talentuar! .. ”, tha Gorky në një nga letrat e tij. Gorki ia vlerësoi Balmont faktin se ai, siç besonte, "mallkoi, lau helmin e përbuzjes ... një jetë të turpshme, pa qëllim, plot frikacakë dhe gënjeshtra, e mbuluar me fjalë të venitura, jetën e shurdhër të njerëzve gjysmë të vdekur. " Balmont, nga ana tjetër, e vlerësoi shkrimtarin për të qenë "një personalitet plotësisht i fortë, ... një zog këngëtar, jo një shpirt me bojë". Në fillim të viteve 1900, Gorki, sipas fjalëve të tij, mori përsipër ta vendoste poetin "në një mënyrë demokratike". Ai tërhoqi Balmont për të marrë pjesë në shtëpinë botuese Znanie, mbrojti poetin kur shtypi filloi të tallte hobet e tij revolucionare, bashkëpunimin me botimet bolshevike. Balmont, i cili për ca kohë iu nënshtrua "akordimit", pranoi në vitin 1901: "Unë isha i sinqertë me ju gjatë gjithë kohës, por shumë shpesh i paplotë. Sa e vështirë është për mua të çlirohem menjëherë - edhe nga e rreme, edhe nga errësira, edhe nga prirja ime drejt çmendurisë, drejt çmendurisë së tepruar. Nuk kishte asnjë afrim të vërtetë midis Gorky dhe Balmont. Gradualisht, Gorki foli gjithnjë e më shumë në mënyrë kritike për veprën e Balmontit, duke besuar se në poezinë e këtij të fundit gjithçka drejtohet drejt tingullit në dëm të motiveve shoqërore: “Çfarë është Balmont? Kjo kambanore është e lartë dhe me model, dhe këmbanat në të janë të gjitha të vogla ... A nuk është koha t'i bini të mëdhave? Duke e konsideruar Balmont një mjeshtër të gjuhës, shkrimtari bëri një rezervë: "Poet i madh, sigurisht, por skllav i fjalëve që e dehin".

Ndarja përfundimtare midis Gorky dhe Balmont ndodhi pas largimit të poetit në Francë në 1920. Nga fundi i kësaj dekade, patosi kryesor i denoncimeve të poetit në lidhje me shkeljen e të drejtave dhe lirive në Rusinë Sovjetike doli të drejtohej te Gorki. Në gazetat emigrante Vozrozhdenie, Segodnya dhe Za Svoboda! Artikulli i Balmont “Petishite Peshkov. Me pseudonim: Gorky" me kritika të mprehta ndaj shkrimtarit. Poeti përfundoi poetiken e tij "Letër e hapur për Gorkit" ("Ti hodhe një gur në fytyrën e popullit vendas. / dora jote kriminale e pabesë / Vë mëkatin tënd mbi supet e fshatarit ...") poeti përfundoi me Pyetja: "... Dhe kush është më i fortë tek ju: një i verbër apo thjesht një gënjeshtar?" Gorky, nga ana tjetër, bëri akuza të rënda kundër Balmont, i cili, sipas versionit të tij, shkroi një cikël poezish të këqija pseudo-revolucionare "Çekiqi dhe drapëri" me qëllimin e vetëm për të marrë leje për të udhëtuar jashtë vendit, dhe pasi kishte arritur qëllimin e tij, deklaroi ai ishte armik i bolshevizmit dhe i lejoi vetes deklarata "të nxituara", të cilat, siç besonte shkrimtari, patën një efekt fatal në fatin e shumë poetëve rusë që shpresonin kot në ato ditë të merrnin leje për t'u larguar: midis tyre quheshin Bely, Blok. , Sologub. Në një zjarr polemik, Gorky foli për Balmont si një person budalla dhe, për shkak të alkoolizmit, jo krejt normal. “Si poet, ai është autor i një libri me poezi vërtet të bukur “Do të jemi si dielli”. Gjithçka tjetër me të është një lojë fjalësh shumë e aftë dhe muzikore, asgjë më shumë.

Balmont dhe I. S. Shmelev

Në fund të vitit 1926, K. D. Balmont, papritur për shumë, u afrua me I. S. Shmelev dhe kjo miqësi zgjati deri në vdekjen e tij. Para revolucionit, ata u përkisnin kampeve letrare të kundërta (përkatësisht, "dekadente" dhe "realiste") dhe dukej se nuk kishin asgjë të përbashkët me njëri-tjetrin, por në emigracion, pothuajse menjëherë, në protestat dhe veprimet e tyre publike filluan të veprojnë. si një front i bashkuar.

Mes tyre ka pasur edhe mosmarrëveshje. Kështu, Shmelev nuk e miratoi "kozmopolitizmin" e Balmont. "Oh, Konstantin Dmitrievich, në fund të fundit, ju keni lituanez dhe finlandez dhe meksikanë. Cili do të ishte të paktën një libër rus ... ”, - tha ai, duke qenë në një festë. Balmont kujtoi se, duke iu përgjigjur kësaj, ai i tregoi atij edhe librat rusë që ndodheshin në dhomë, por kjo kishte shumë pak ndikim te Shmelev. “Ai është i mërzitur që unë jam shumëgjuhësh dhe shumëdashës. Ai do të donte që unë të dua vetëm Rusinë,” u ankua poeti. Nga ana tjetër, Balmont debatoi me Shmelev më shumë se një herë - në veçanti, për artikullin e Ivan Ilyin mbi krizën në artin bashkëkohor ("Ai kupton qartë pak në poezi dhe muzikë nëse ... thotë fjalë të tilla të papranueshme për veprën e shkëlqyer të brilantit dhe Scriabin i ndritur, rus i pastër dhe Vyacheslav Ivanov shumë i ndriçuar, Stravinsky rrezatues, Prokofiev klasik i pastër…”).

Në shumë mënyra, një bashkim i fortë shpirtëror i dy, me sa duket, është plotësisht njerez te ndryshëm shpjegohet me ndryshimet thelbësore që ndodhën gjatë viteve të emigrimit në botëkuptimin e Balmont; poeti iu drejtua vlerave të krishtera, të cilat i hodhi poshtë për shumë vite. Në vitin 1930 poeti shkroi:

Kur në vitin 1920 u arratisa nga tmerri satanik i Moskës së dëshpëruar... miku im i vjetër i mirë, dhe nganjëherë miku, e ndonjëherë edhe shoku Ivan Alekseevich Bunin më vinte me një fjalë të mirë... dhe, meqë ra fjala, më solli "Kupa e pashtershme" Shmelev. E dija në mënyrë të paqartë emrin e Shmelyov, e dija që ai ishte i talentuar - dhe asgjë më shumë. Unë e hapa këtë histori. "Diçka Turgenev," thashë. "Lexojeni," tha Bunin me një zë misterioz. Po, e kam lexuar këtë histori. E kam lexuar në kohë të ndryshme, tre dhe katër herë. [...] Po e lexoj tani në holandisht. Ky zjarr nuk mund të shuhet me asnjë pengesë. Kjo dritë shpërthen në mënyrë të pakontrolluar.

K. Balmont, "Sot", 1930

Balmont mbështeti me zjarr Shmelev, i cili ndonjëherë doli të ishte viktimë e intrigave gati letrare, dhe mbi këtë bazë ai u grind me redaktorët " lajmet e fundit”, i cili botoi një artikull të Georgy Ivanov, i cili përçmoi romanin “Histori dashurie”. Duke mbrojtur Shmelyov, Balmont shkroi se ai "nga të gjithë shkrimtarët modernë rusë ka gjuhën më të pasur dhe origjinale ruse"; "Kupa e pashtershme" e tij qëndron "në një nivel me tregimet më të mira të Turgenev, Tolstoit dhe Dostojevskit" dhe vlerësohet - para së gjithash, në vendet "të mësuara të respektojnë talentin artistik dhe pastërtinë shpirtërore".

Në vitet 1930 të vështira për poetin, miqësia me Shmelev mbeti mbështetja e tij kryesore. “Mik, po të mos ishe ti, nuk do të kishte ndjenja më të ndritshme dhe më të dashur në jetën time gjatë 8-9 viteve të fundit, nuk do të kishte mbështetjen dhe mbështetjen më besnike dhe të fortë shpirtërore, gjatë orët kur shpirti i torturuar ishte gati të thyhej ... ", - shkruante Balmont më 1 tetor 1933.

Punime (të zgjedhura)

Përmbledhje me poezi

1890 - 1917

• "Koleksioni i poezive" (Yaroslavl, 1890)
• "Nën qiellin verior (elegji, strofa, sonete)" (Shën Petersburg, 1894)
• "Në pafundësinë e errësirës" (M., 1895 dhe 1896)
• "Heshtje. Poezi lirike "(Shën Petersburg, 1898)
• “Ndërtesa që digjen. Tekstet e shpirtit modern "(M., 1900)
• “Ne do të jemi si dielli. Libri i simboleve (Moskë, 1903)
• "Vetem Dashuri. Semitsvetnik" (M., "Shkaba", 1903)
• "Liturgjia e Bukurisë. Himne elementare "(M., "Vulture", 1905)
• "Përralla (Këngë për fëmijë)" (M., "Shkaba", 1905)
• “Vjersha të mbledhura” M., 1905; botimi i 2-të. M., 1908.
• "Magjitë e liga (Libri i magjive)" (M., "Golden Fleece", 1906)
• "Poezi" (1906)
• "Zogu i zjarrit (Svirel Slav)" (M., "Scorpion", 1907)
• "Liturgjia e Bukurisë (Himne elementare)" (1907)
• "Këngët e hakmarrësit" (1907)
• "Tre ditët e lulëzimit (Teatri i rinisë dhe bukurisë)" (1907)
• "Vetem Dashuri". Botimi i 2-të (1908)
• "Vallja e rrumbullakët e kohërave (All-glasnost)" (M., 1909)
• "Zogjtë në ajër (Linja të kënduara)" (1908)
• "Kopshti i gjelbër (Fjalë që puthin)" (Shën Petersburg, Rosehip, 1909)
• "Lidhjet. Poezi të zgjedhura. 1890-1912" (M.: Akrepi, 1913)
• "Arkitekti i bardhë (Misteri i katër llambave)" (1914)
• "Ash (Vizioni i një peme)" (M., ed. Nekrasov, 1916)
• "Sonetet e diellit, mjaltit dhe hënës" (1917; Berlin, 1921)
• "Përmbledhje Lirikash" (Libra 1-2, 4-6. M., 1917-1918)

1920 - 1937

• "Unaza" (M., 1920)
• "Shtatë poema" (M., "Zadruga", 1920)
• Poezi të zgjedhura (Nju Jork, 1920)
• "Fije diellore. Izbornik "(1890-1918) (M., red. Sabashnikovs, 1921)
• "Gamayun" (Stockholm, "Northern Lights", 1921)
• "Dhuratë për Tokën" (Paris, "Toka Ruse", 1921)
• "Ora e ndritshme" (Paris, 1921)
• "Kënga e çekiçit të punës" (M., 1922)
• "Green" (Paris, 1922)
• "Nën drapërin e ri" (Berlin, "Fjala", 1923)
• "Ime - Ajo (Rusia)" (Pragë, "Flaka", 1924)
• "Në distancën e ndarë (Poezi për Rusinë)" (Beograd, 1929)
• "Bashkëpunësi i shpirtrave" (1930)
• "Dritat e Veriut (Poezi për Lituaninë dhe Rusinë)" (Paris, 1931)
• Patkoi blu (Poezi për Siberinë) (1937)
• "Shërbimi i dritës" (Harbin, 1937)

Koleksione artikujsh dhe esesh

• "Majat e maleve" (M., 1904; libri i parë)
• “Thirrjet e lashtësisë. Himne, këngë dhe plane të të parëve ”(Shën Petersburg: Pantheon,; Berlin, 1923)
• "Lulet e gjarprit" ("Letra udhëtimi nga Meksika", Moskë: Scorpion, 1910)
• "Shkëlqimi i detit" (1910)
• "Shkëlqimi i Agimit" (1912)
• "Buza e Osiris". Ese egjiptiane. (M., 1914. - 324 f.)
• Poezia është si magjia. (M.: Akrepi, 1915)
• "Tingulli i lehtë në natyrë dhe simfonia e dritës së Scriabin" (1917)
• "Ku është shtëpia ime?" (Paris, 1924)

Përkthime të veprave të Balmont në gjuhë të huaja

• Gamelan (Gamelang) - në Doa Penyair. Antologi Puisi sempena Program Bicara Karya dhe Baca Puisi eSastera.Com. Kota Bharu, 2005, f. 32 (përkthyer në malajisht nga Victor Pogadaev).

Kujtesa

• Më 12 maj 2011, një monument për Konstantin Balmont u zbulua në Vilnius (Lituani).
• Më 29 nëntor 2013, një pllakë përkujtimore për Balmont u zbulua në Moskë në korsinë Bolshoy Nikolopeskovsky 15, ndërtesa 1 (në shtëpinë ku ai jetoi pesë vitet e fundit para se të largohej jashtë vendit). Arkitekti M. Corsi, skulptori A. Taratynov. Relievi në tabelë është bërë sipas portretit të Valentin Serov në vitin 1905.
• Në qytetin e Krasnogorsk afër Moskës (mikrodistrikti Opalikha) ekziston Rruga Balmont.
• Në gusht 2015, në Moskë u krijua Fondacioni për Iniciativa Publike, Kulturore dhe Arsimore me emrin K. D. Balmont. Ndër detyrat kryesore të Fondacionit është popullarizimi i trashëgimisë së figurave të shquara të kulturës ruse, përfshirë ato të harruara në mënyrë të pamerituar. Me ndihmën e Fondacionit, u botua një libër për dashurinë dhe krijimtarinë e trajtuar reciprokisht të K. Balmont dhe M. Lokhvitskaya "Shpirtrat fluturues kanë një fluturim të dyfishtë ...: Thirrje poetike" (Përpiluar dhe parathyer nga T. L. Alexandrova. - M. .: Ujori, 2015-336 f. .). Fondacioni po përgatit një program ngjarjesh jubilare për 150 vjetorin e K. D. Balmont në 2017, mban mbrëmje dhe konkurse letrare (në veçanti, më 15 qershor 2016, me mbështetjen e Departamentit të Punës dhe Mbrojtjes Sociale të Moskës, konkursi u mbajt "Balmont Readings"), po punon për një projekt për krijimin e një muzeu të veçantë të poetit.

Biografitë e njohura

Lindur më 15 qershor (3 qershor, stili i vjetër), 1867 në fshatin Gumnishchi, rrethi Shuisky, provinca Vladimir, në një familje fisnike të varfër. Babai i tij ishte një punonjës, nëna e tij organizoi shfaqje amatore dhe mbrëmje letrare dhe u shfaq në shtypin lokal.

Në 1886, Balmont hyri në fakultetin juridik të Universitetit të Moskës dhe u përjashtua në 1887 për pjesëmarrje në trazirat e studentëve. Në 1888, ai u pranua përsëri në universitet, por shpejt u detyrua të largohej për shkak të një krizë të rëndë nervore. Ai studioi për disa muaj në Liceun Juridik Demidov në Yaroslavl.

Poezia u botua për herë të parë në 1885, përmbledhja e tij e parë me poezi u botua në Yaroslavl në 1890. Botimi nuk ngjalli asnjë interes as në rrethet letrare, as te të afërmit e poetit, kështu që ai dogji pothuajse të gjithë shtypjen e librit.

Koleksioni i tij i radhës Nën qiellin e veriut u botua në 1894 në Shën Petersburg. Balmont shpejt u bë një nga udhëheqësit e lëvizjes simboliste (një nga tendencat moderniste në poezinë ruse në fund të shekujve 19-20) dhe fitoi popullaritet të madh si simbolist. Njëra pas tjetrës, përmbledhjet e tij me poezi "Në pafundësi" (1895), "Heshtje" (1898), "Ndërtesa që digjen" (1900), "Do të jemi si dielli" (1903), "Vetëm dashuri" (1903). ), u botuan "Liturgjia e Bukurisë". Himne elementare” (1905).

Gjatë kësaj periudhe, poeti udhëtoi shumë. Më 1902 shkoi jashtë vendit dhe jetoi kryesisht në Paris, duke bërë udhëtime në Angli, Belgjikë, Gjermani, Zvicër dhe Spanjë. Në janar 1905 ai udhëtoi (nga Moska) në Meksikë dhe Kaliforni. Esetë e tij mbi Meksikën, së bashku me transkriptimet e tij të lira të miteve dhe traditave indiane, më pas përpiluan librin Lulet e gjarprit (1910).

Balmont iu përgjigj ngjarjeve të revolucionit të parë rus (1905-1907). E tij poezi revolucionare paraqitur në librat "Poezi" (1906; konfiskuar nga policia) dhe "Këngët e hakmarrësit" (Paris, 1907; e ndaluar për shpërndarje në Rusi). Në fund të dhjetorit 1905, nga frika e raprezaljeve nga autoritetet, Balmont u largua ilegalisht nga Rusia.

Në këtë periudhë në poezitë e tij shfaqet edhe tema kombëtare. Magjepsja e Balmontit me antikitetin rus dhe sllav u pasqyrua për herë të parë në përmbledhjen me poezi "Magjitë e liga" (1906; libri u arrestua nga censura për shkak të poezive "blasfemuese"). Komplotet dhe tekstet folklorike të përpunuara nga poeti përbënin përmbledhjet “Zogu i zjarrit. Pipe Slav" (1907) dhe "Heliport i gjelbër. Fjalë puthëse "(1909). Në përmbledhjen "Thirrjet e lashtësisë" (1909), poeti paraqiti "krijimin e parë" të popujve të ndryshëm (josllavë), mostra të magjisë rituale dhe poezisë priftërore.

Që nga viti 1906, Balmont jetonte në Paris, duke udhëtuar prej andej vende të ndryshme. Në pranverën e vitit 1907 ai vizitoi Ishujt Balearik, në fund të 1909 - fillim të 1910 - Egjipt. Ese të shumta nga Balmont për Egjiptin përpiluan më pas librin Toka e Osirisit (1914). Në vitin 1912, poeti bëri një udhëtim 11-mujor në vendet e jugut, vizitoi Ishujt Kanarie, Afrikën e Jugut, Australinë, Zelandën e Re, Polinezinë, Ceilonin dhe Indinë. Ky rrugëtim u pasqyrua edhe në përmbledhjen e tij poetike “Arkitekti i bardhë. Misteri i katër llambave" (1914).

Balmont shkroi edhe artikuj kritikë letrarë, ese për poetë rusë dhe evropianoperëndimorë, ese udhëtimesh: "Majat e maleve" (1904), "Rrufeja e bardhë" (1908); "Shkëlqimi i detit" (1910).

Ai mësoi për fillimin e Luftës së Parë Botërore në verën e vitit 1914 në qytetin Sulak në breg. Oqeani Atlantik. Në qershor 1915, Balmont u kthye në Rusi përmes Anglisë, Norvegjisë dhe Suedisë. Në fund të vitit 1915 u botua libri i tij "Poezia si magji" - një traktat mbi thelbin dhe qëllimin e poezisë lirike.

Në fund të vitit 1915 dhe në pranverën e vitit 1916, ai udhëtoi me leksione në qytetet e Vollgës, Uralit dhe Siberisë. Në maj 1916 ai vizitoi Japoninë. Gjatë kësaj periudhe, zhanri i sonetit u bë dominues në tekstet e tij. 255 sonete, të shkruara prej tij gjatë viteve të luftës, përbënin koleksionin "Sonetet e diellit, qiellit dhe hënës" (1917).

Balmont njihet edhe si përkthyes. Vepra e tij kryesore në këtë fushë është përkthimi i Percy Bysshe Shelley, i cili që nga viti 1893 u botua në Shën Petersburg në shtatë botime dhe në vitet 1903-1905 u botua në formë të rishikuar dhe të zmadhuar në tre vëllime.

Në vitin 1920, duke mos pranuar revolucionin, Balmont emigroi nga Rusia, jetoi në Paris ose në fshatra të vegjël në bregdetin e Atlantikut.

Jashtë vendit botoi përmbledhjet me poezi Një dhuratë për tokën (1921), Haze (1922), E imja për të. Poezi për Rusinë" (1923), "Në distancën e ndarë" (1930), "Dritat e veriut" (1923), "patkua blu" (1937). Në vitin 1923 botoi dy libra me prozë autobiografike - "Nën drapërin e ri" dhe "Rruga ajrore".

Balmont përktheu poetë çekë, bullgarë, lituanisht, polakë, në vitin 1930 botoi një përkthim poetik të Përrallës së Fushatës së Igorit.

Mbiemri skocez, i pazakontë për Rusinë, i erdhi falë një paraardhësi të largët - një marinari që u ankorua përgjithmonë në brigjet e Pushkin dhe Lermontov. Puna e Balmont Konstantin Dmitrievich në kohët sovjetike u harrua për arsye të dukshme. Vendi i drapërit dhe çekiçit nuk kishte nevojë për krijues që punonin jashtë realizmit socialist, rreshtat e të cilëve nuk transmetonin për luftën, për heronjtë e luftës dhe të punës... Ndërkaq, ky poet, që ka një talent vërtet të fuqishëm, që në mënyrë të jashtëzakonshme poezitë melodike vazhduan traditën por për njerëzit.

“Krijoni gjithmonë, krijoni kudo…”

Trashëgimia që na la Balmont është mjaft voluminoze dhe mbresëlënëse: 35 përmbledhje me poezi dhe 20 libra me prozë. Vargjet e tij zgjuan admirimin e bashkatdhetarëve për butësinë e stilit të autorit. Konstantin Dmitrievich shkroi shumë, por ai kurrë nuk "i detyroi rreshtat nga vetja" dhe nuk e optimizoi tekstin me redaktime të shumta. Poezitë e tij shkruheshin gjithmonë në provën e parë, në një seancë. Për mënyrën se si i krijoi poezitë, Balmont tregoi në një mënyrë krejtësisht origjinale - në një poezi.

Sa më sipër nuk është ekzagjerim. Mikhail Vasilievich Sabashnikov, me të cilin poeti ishte për vizitë në 1901, kujtoi se dhjetëra rreshta u formuan në kokën e tij dhe ai shkroi poezi në letër menjëherë, pa një redaktim të vetëm. Kur u pyet se si ia del mbanë, Konstantin Dmitrievich u përgjigj me një buzëqeshje çarmatosëse: "Në fund të fundit, unë jam poet!"

Përshkrim i shkurtër i krijimtarisë

Kritikët letrarë, njohës të veprës së tij, flasin për formimin, lulëzimin dhe rënien e nivelit të veprave që krijoi Balmont. Megjithatë, një biografi e shkurtër dhe krijimtaria na tregojnë për një aftësi të mahnitshme për të punuar (ai shkruante çdo ditë dhe gjithmonë sipas dëshirës).

Veprat më të njohura të Balmont janë përmbledhjet me poezi të poetit të pjekur "Vetëm dashuri", "Do të jemi si dielli", "Ndërtesa që digjen". Ndër veprat e hershme spikat koleksioni “Heshtja”.

Krijimtaria Balmont (duke cituar shkurtimisht kritikët letrarë të fillimit të shekullit XX), me prirjen e përgjithshme të mëvonshme drejt zbehjes së talentit të autorit (pas tri koleksioneve të sipërpërmendura), ka edhe një sërë “boshllëqesh”. Vlen të përmendet "Fairy Tales" - këngë të lezetshme për fëmijë të shkruara në një stil të adoptuar më vonë nga Korney Chukovsky. Me interes janë edhe "poezi të huaja", të krijuara nën përshtypjen e asaj që ai pa në udhëtimet e tij në Egjipt dhe Oqeani.

Biografia. Fëmijëria

Babai i tij, Dmitry Konstantinovich, ishte një mjek zemstvo dhe gjithashtu zotëronte një pasuri. Nëna, (nee Lebedeva), një natyrë krijuese, sipas poetit të ardhshëm, "bëri më shumë për të nxitur dashurinë për poezinë dhe muzikën" sesa të gjithë mësuesit e mëvonshëm. Konstantini u bë djali i tretë në një familje ku kishte gjithsej shtatë fëmijë dhe të gjithë ishin djem.

Konstantin Dmitrievich kishte Tao-n e tij të veçantë (perceptimin e jetës). Nuk është rastësi që jeta dhe vepra e Balmont janë të lidhura ngushtë. Që nga fëmijëria, tek ai u vendos një parim i fuqishëm krijues, i cili u shfaq në soditjen e botëkuptimit.

Që në fëmijëri, ai ishte i sëmurë nga shkollimi dhe besnikëria. Romantizmi shpesh kishte përparësi ndaj sensit të përbashkët. Ai kurrë nuk u diplomua nga shkolla (trashëgimtari mashkull i Shuisky i Tsesarevich Alexei), ai u përjashtua nga klasa e 7-të për pjesëmarrje në një rreth revolucionar. Kursin e fundit shkollor e kreu në gjimnazin Vladimir nën mbikëqyrjen 24 ore të një mësuesi. Më vonë kujtoi me mirënjohje vetëm dy mësues: mësuesin e historisë dhe gjeografisë dhe një mësues të letërsisë.

Pasi studioi për një vit në Universitetin e Moskës, ai gjithashtu u përjashtua për "organizim të trazirave", më pas u përjashtua nga Liceu Demidov në Yaroslavl ...

Siç e shihni, Konstantini nuk e nisi lehtë veprimtarinë e tij poetike dhe vepra e tij është ende objekt polemikash mes kritikëve letrarë.

Personaliteti i Balmont

Personaliteti i Konstantin Dmitrievich Balmont është mjaft kompleks. Ai nuk ishte “si gjithë të tjerët”. Ekskluziviteti... Mund të dallohet edhe nga portreti i poetit, nga vështrimi, nga qëndrimi i tij. Menjëherë bëhet e qartë: para nesh nuk është një nxënës, por një mjeshtër i poezisë. Personaliteti i tij ishte i ndritshëm dhe karizmatik. Ai ishte një person jashtëzakonisht organik, jeta dhe vepra e Balmont janë si një impuls i vetëm frymëzues.

Ai filloi të shkruante poezi në moshën 22-vjeçare (për krahasim, kompozimet e para të Lermontovit u shkruan në moshën 15-vjeçare). Para kësaj, siç e dimë tashmë, kishte një arsim të papërfunduar, si dhe një martesë të pasuksesshme me vajzën e një prodhuesi Shuisky, e cila përfundoi në një përpjekje vetëvrasëse (poeti u hodh nga një dritare në katin e 3-të në trotuar .) Balmont u shty nga çrregullimi i jetës familjare dhe vdekja e fëmijës së parë nga meningjiti. Gruaja e tij e parë Garelina Larisa Mikhailovna, një bukuroshe e tipit Botticelli, e torturoi me xhelozi, çekuilibër dhe përbuzje për ëndrrat e letërsisë së madhe. Ai shpërtheu emocionet e tij nga mosmarrëveshja (dhe më vonë nga divorci) me gruan e tij në vargjet "Shpatullat tuaja aromatike morën frymë ...", "Jo, askush nuk më bëri kaq shumë dëm ...", "Oh, grua, fëmijë , i mësuar të luajë…”.

vetë-edukimi

Si u bë i riu Balmont, i cili u bë i dëbuar për shkak të besnikërisë së sistemit arsimor, u shndërrua në një person të arsimuar, një ideolog i një të riu? Vetë-edukimi. Ajo u bë për Konstantin Dmitrievich një trampolinë për të ardhmen ...

Duke qenë nga natyra një punëtor i vërtetë i stilolapsit, Konstantin Dmitrievich kurrë nuk ndoqi asnjë sistem të jashtëm të imponuar nga jashtë dhe i huaj për natyrën e tij. Puna e Balmont bazohet tërësisht në pasionin e tij për vetë-edukim dhe hapjen ndaj përshtypjeve. E tërhoqi letërsia, filologjia, historia, filozofia, në të cilat ishte një specialist i vërtetë. I pëlqente të udhëtonte.

Fillimi i rrugës krijuese

E natyrshme në Fet, Nadson dhe Pleshcheev, nuk u bë një qëllim në vetvete për Balmont (në vitet 70-80 të shekullit XIX, shumë poetë krijuan poezi me motive trishtimi, trishtimi, shqetësimi, jetimi). Ajo u kthye për Konstantin Dmitrievich në rrugën që ai hapi drejt simbolizmit. Ai do të shkruajë për këtë më vonë.

Vetë-edukim jokonvencional

Jokonvencionaliteti i vetë-edukimit përcakton tiparet e punës së Balmont. Ishte vërtet një njeri që krijoi me një fjalë. Poet. Dhe ai e perceptoi botën në të njëjtën mënyrë siç mund ta shohë një poet: jo me ndihmën e analizës dhe arsyetimit, por duke u mbështetur vetëm në përshtypjet dhe ndjesitë. "Lëvizja e parë e shpirtit është më e sakta", - ky rregull, i përpunuar prej tij, u bë i pandryshueshëm gjatë gjithë jetës së tij. E ngriti në majat e krijimtarisë, ia prishi edhe talentin.

Heroi romantik i Balmont në periudhën e hershme të punës së tij është i përkushtuar ndaj vlerave të krishtera. Ai, duke eksperimentuar me kombinime tingujsh dhe mendimesh të ndryshme, ngre një "kapelë të dashur".

Sidoqoftë, është e qartë se nën ndikimin e udhëtimeve të tij në vitet 1896-1897, si dhe të përkthimeve të poezisë së huaj, Balmont gradualisht vjen në një botëkuptim tjetër.

Duhet pranuar se ndjekja e stilit romantik të poetëve rusë të viteve '80. Filloi puna e Balmont, duke e vlerësuar shkurtimisht të cilën, mund të themi se ai u bë vërtet themeluesi i simbolizmit në poezinë ruse. Të rëndësishme për periudhën e formimit të poetit konsiderohen përmbledhjet poetike "Heshtja" dhe "Në pakufi".

Pikëpamjet e tij mbi simbolizmin ai i përshkroi në vitin 1900 në artikullin "Fjalë elementare mbi poezinë simbolike". Simbolistët, ndryshe nga realistët, sipas Balmont, nuk janë thjesht vëzhgues, ata janë mendimtarë që shikojnë botën nga dritarja e ëndrrave të tyre. Në të njëjtën kohë, Balmont konsideron "abstraksionin e fshehur" dhe "bukurinë e dukshme" si parimet më të rëndësishme në poezinë simbolike.

Nga natyra e tij, Balmont nuk ishte një mi gri, por një udhëheqës. Një biografi e shkurtër dhe krijimtaria e konfirmojnë këtë. Karizma dhe një dëshirë e natyrshme për liri ... Ishin këto cilësi që e lejuan atë në kulmin e popullaritetit të tij të "bëhej një qendër tërheqëse" për shoqëritë e shumta balmoniste ruse. Sipas kujtimeve të Ehrenburgut (kjo ishte shumë më vonë), personaliteti i Balmont bëri përshtypje edhe parizianët arrogantë nga distrikti i modës Passy.

Krahët e rinj të poezisë

Balmont ra në dashuri me gruan e tij të dytë të ardhshme Ekaterina Alekseevna Andreeva në shikim të parë. Kjo fazë e jetës së tij pasqyron përmbledhjen me poezi "Në pakufi". Vargjet kushtuar asaj janë të shumta dhe origjinale: “Drenu syzezi”, “Pse na deh gjithmonë hëna?”, “Lule nate”.

Të dashuruarit jetuan në Evropë për një kohë të gjatë, dhe më pas, duke u kthyer në Moskë, Balmont në 1898 botoi një përmbledhje me poezi "Heshtja" në shtëpinë botuese Scorpio. Përmbledhja e poezive u parapri nga një epigraf i zgjedhur nga shkrimet e Tyutçevit: "Ka një orë të caktuar heshtjeje universale". Poezitë në të janë të grupuara në 12 seksione të quajtura "poema lirike". Konstantin Dmitrievich, i frymëzuar nga mësimi teozofik i Blavatsky, tashmë në këtë përmbledhje poezish largohet dukshëm nga botëkuptimi i krishterë.

Kuptimi i poetit për rolin e tij në art

Koleksioni "Heshtja" bëhet aspekti që e dallon Balmont si një poet që shpreh simbolizmin. Duke zhvilluar më tej vektorin e pranuar të krijimtarisë, Konstantin Dmitrievich shkruan një artikull të quajtur "Drama e personalitetit të Calderon", ku në mënyrë indirekte vërtetoi largimin e tij nga modeli klasik i krishterë. U bë, si gjithmonë, në mënyrë figurative. Ai e konsideroi jetën tokësore "duke u larguar nga Burimi Parësor i ndritshëm".

Innokenty Fedorovich Annensky prezantoi me talent tiparet e veprës së Balmont, stilin e autorit të tij. Ai besonte se "Unë", shkruar nga Balmont, në parim nuk tregon përkatësinë e poetit, ai fillimisht është socializuar. Prandaj, vargu i Konstantin Dmitrievich është unik në lirikën e tij të përzemërt, të shprehur në shoqërimin me të tjerët, të cilin lexuesi e ndjen pa ndryshim. Duke lexuar poezitë e tij, duket se Balmont është i mbushur me dritë dhe energji, të cilat ai i ndan me bujari me të tjerët:

Ajo që Balmont e paraqet si narcisizëm optimist është në fakt më altruiste sesa dukuria e shfaqjes publike të krenarisë së poetëve për meritat e tyre, si dhe varja publike e tyre e dafinave nga vetë ata.

Puna e Balmont, me pak fjalë, sipas fjalëve të Annensky, është e ngopur me polemizmin e brendshëm filozofik të natyrshëm në të, i cili përcakton integritetin e botëkuptimit. Kjo e fundit shprehet në faktin se Balmont dëshiron t'ia paraqesë ngjarjen lexuesit të tij në mënyrë të gjithanshme: si nga këndvështrimi i xhelatit ashtu edhe nga këndvështrimi i viktimës. Ai nuk ka një vlerësim të qartë për asgjë, ai karakterizohet fillimisht nga pluralizmi i opinioneve. Ai erdhi në të falë talentit dhe zellit të tij, një shekull të tërë përpara kohës kur kjo u bë norma e ndërgjegjes publike për vendet e zhvilluara.

gjeniu diellor

Vepra e poetit Balmont është unike. Në fakt, Konstantin Dmitrievich thjesht formalisht u bashkua me rryma të ndryshme, në mënyrë që të ishte më e përshtatshme për të të promovonte idetë e tij të reja poetike, të cilat nuk i munguan kurrë. Në dekadën e fundit të shekullit të 19-të, me veprën e poetit ndodh një metamorfozë: melankolia dhe kalueshmëria i lënë vendin optimizmit diellor.

Nëse në poezitë e mëparshme gjurmoheshin gjendjet shpirtërore të niçeanizmit, atëherë në kulmin e zhvillimit të talentit, vepra e Konstantin Balmont filloi të dallohej nga një optimizëm specifik autorial dhe "dielli", "i zjarrtë".

Alexander Blok, i cili është gjithashtu një poet simbolist, prezantoi një përshkrim të gjallë të veprës së Balmont të asaj periudhe në mënyrë shumë të përmbledhur, duke thënë se është po aq e ndritshme dhe vërtetuese si pranvera.

Kulmi i krijimtarisë

Dhurata poetike e Balmontit tingëlloi për herë të parë me forcë të plotë në vargjet e përmbledhjes “Ndërtesa që digjen”. Ai përmban 131 poezi të shkruara gjatë qëndrimit të poetit në shtëpinë e Polyakovit.

Të gjithë ata, sipas poetit, u kompozuan nën ndikimin e "një humor" (Balmont nuk e mendoi krijimtarinë në një mënyrë tjetër). "Një poezi nuk duhet të jetë më në një çelës të vogël!" Balmont vendosi. Duke filluar me këtë koleksion, ai më në fund u largua nga dekadenca. Poeti, duke eksperimentuar guximshëm me ndërthurjet e tingujve, ngjyrave dhe mendimeve, krijoi "tekste të shpirtit modern", "shpirt të grisur", "të mjerë, të shëmtuar".

Në këtë kohë, ai ishte në kontakt të ngushtë me boheminë e Shën Petersburgut. dinte një dobësi për burrin e saj. Ai nuk lejohej të pinte verë. Edhe pse Konstantin Dmitrievich ishte me një strukturë të fortë dhe të ashpër, sistemi i tij nervor (dukshëm i shqyer në fëmijëri dhe rini) "funksiononte" në mënyrë joadekuate. Pas verës e “çuan” në shtëpi publike. Megjithatë, si rezultat, ai u gjend në një gjendje krejtësisht të mjerueshme: i shtrirë në dysheme dhe i paralizuar nga një histeri e thellë. Kjo ndodhi më shumë se një herë gjatë punës në Burning Buildings, kur ai ishte në shoqëri me Baltrushaitis dhe Polyakov.

Ne duhet t'i bëjmë haraç Ekaterina Alekseevna, engjëllit mbrojtës tokësor të burrit të saj. Ajo e kuptoi thelbin e burrit të saj, të cilin e konsideronte më të ndershmin dhe më të sinqertin dhe që, për hidhërimin e saj, kishte afera. Për shembull, si me Dagny Christensen në Paris, vargjet "Dielli ka dalë në pension", "Nga familja e mbretërve" i kushtohen asaj. Është domethënëse që lidhja me norvegjezin, i cili punonte si korrespondent i Shën Petersburgut, përfundoi nga Balmont aq befas sa filloi. Mbi të gjitha, zemra e tij ende i përkiste një gruaje - Ekaterina Andreevna, Beatrice, siç e quante ai.

Në 1903, Konstantin Dmitrievich mezi botoi koleksionin "Ne do të jemi si dielli", shkruar në 1901-1902. Ndjehet si dora e një mjeshtri. Vini re se rreth 10 vepra nuk kaluan në censurë. Vepra e poetit Balmont, sipas censuruesve, është bërë tepër sensuale dhe erotike.

Nga ana tjetër, kritika letrare mendon se kjo përmbledhje veprash, duke paraqitur para lexuesve një model kozmogonik të botës, është dëshmi e një niveli të ri, më të lartë të zhvillimit të poetit. Duke qenë në prag të një pushimi mendor, ndërsa punonte në koleksionin e mëparshëm, Konstantin Dmitrievich, me sa duket, kuptoi se ishte e pamundur të "jetosh në rebelim". Poeti po kërkon të vërtetën në kryqëzimin e hinduizmit, paganizmit dhe krishterimit. Ai shpreh adhurimin e tij ndaj objekteve elementare: zjarrit ("Himni i zjarrit"), era ("Era"), oqeani ("Apel për oqeanin"). Në të njëjtin 1903, shtëpia botuese Grif botoi koleksionin e tretë, duke kurorëzuar kulmin e veprës së Balmont, “Vetëm dashuri. Semitsvetnik.

Në vend të një përfundimi

E padepërtueshme Edhe për poetë të tillë “me hir të Zotit” si Balmont. Jeta dhe vepra i karakterizohen shkurtimisht pas vitit 1903 me një fjalë – “recesion”. Prandaj, Alexander Blok, i cili në fakt u bë udhëheqësi i ardhshëm i simbolizmit rus, në mënyrën e tij vlerësoi punën e mëtejshme (pas koleksionit "Vetëm dashuri") e Balmont. Ai i paraqiti atij një karakterizim vdekjeprurës, duke thënë se ekziston një poet i madh rus Balmont, por nuk ka "Balmont të ri".

Sidoqoftë, duke mos qenë kritikë letrarë të shekullit të kaluar, ne megjithatë u njohëm me veprën e vonë të Konstantin Dmitrievich. Verdikti ynë: ia vlen të lexohet, ka shumë gjëra interesante atje... Megjithatë, nuk kemi motive për të mos u besuar fjalëve të Bllokut. Në të vërtetë, nga pikëpamja e kritikës letrare, Balmont si poet është flamuri i simbolizmit, pas përmbledhjes “Vetëm dashuri. Semitsvetnik "ka shteruar veten. Prandaj, është logjike nga ana jonë të plotësojmë këtë tregim të shkurtër për jetën dhe veprën e K. D. Balmont, “gjeniut diellor” të poezisë ruse.